¿Hay Nuevas Sitcom Españolas Estrenadas Este Año?

Me sigue fascinando cómo la comedia española ha sabido reinventarse sin perder su ADN: ese humor directo, personajes exagerados pero creíbles, y un ojo siempre puesto en lo cotidiano. He vivido tardes enteras viendo capítulos que se repiten en bucle y, con la perspectiva de quien ha visto la tele cambiar de antena a streaming, puedo decir que hay títulos que marcaron época y otros que renovaron el género. Empezaría por recomendar «Médico de familia» y «Farmacia de guardia» como pilares: no son comedias puras en el sentido moderno, pero su impacto en la forma de contar historias familiares y su mezcla de drama y comedia sentaron muchas bases para lo que vino después. Si quiero hablar de carcajadas más puras, no puedo dejar fuera a «7 vidas» y «Aquí no hay quien viva». «7 vidas» es esa sitcom que brilla por diálogos ágiles y personajes que te hacen reír con ironía cultural; fue un soplo de aire fresco en su época y sigue aguantando maratones. «Aquí no hay quien viva» captura el caos de la comunidad de vecinos con un timing cómico impecable y situaciones tan exageradas que funcionan genial como espejo de nuestras pequeñas neurosis sociales. A partir de ahí llegó «La que se avecina», que heredó ese espíritu y lo llevó a cuotas de caricatura aún más altas: si te va el humor más desorbitado, es tu sitio. Para quien prefiera un humor más crudo o de barrio, «Aída» es un must: mordaz, con personajes rotundos y momentos sorprendentemente emotivos entre tanto gag. «Manos a la obra» ofrece comedia más física y popular, mientras que «Plats Bruts» aporta un sabor regional y experimental que demuestra que la comedia en España también tuvo buenas propuestas fuera del castellano habitual. Si pienso en qué ver hoy, mezclo episodios sueltos de las clásicas con temporadas completas de las contemporáneas: cada una ofrece algo distinto —nostalgia, ingenio, desparpajo o sátira social— y eso es lo que más me gusta del conjunto. Al final, mi impresión es que la riqueza del género está en esa variedad: desde lo tierno hasta lo brutal, la sitcom española tiene para todos los gustos y siempre me deja con ganas de comentar los chistes con alguien más.

Me encanta imaginar cómo los autores españoles, con su oído tan atento al habla callejera y su gusto por lo cotidiano, construyen una sitcom que funcione de verdad. Partiría de personajes netos: no héroes perfectos, sino perfiles con pequeñas contradicciones que generen conflicto y ternura a la vez. La comedia en España suele nacer del choque entre la exageración y lo reconocible; por eso recomiendo escribir escenas cortas y con ritmo, usar la regla del tres para rematar chistes y permitir que cada secundario tenga su microhistoria recurrente. Los grandes ejemplos —como «7 vidas» o «Aquí no hay quien viva»— trabajan un reparto coral donde el escenario es un personaje más, y los guionistas saben explotar modismos, silencios y gestos para que el público se ría de lo que reconoce. Además apelaría a la mezcla de risa y emoción: los episodios pueden ser autónomos, pero siempre conviene sembrar arcos a medio plazo que enganchen. Técnicamente, priorizar diálogos secos y precisos, evitar exposiciones largas y cuidar los finales de escena para que arranquen la siguiente. Finalmente, sugeriría leer los guiones en voz alta con actores potenciales: muchas bromas se pulen solo cuando las escuchas. Así se construye una sitcom que suena a España, pero que emociona fuera de ella; esa honestidad me sigue pareciendo la clave más potente.

No puedo evitar sonreír al pensar en las sitcoms extranjeras que más han calado en España: muchas siguen siendo imprescindibles en conversaciones y maratones nocturnos. Para mí, «Friends» es un monumento: la vi doblada en la tele de la casa de mis padres y luego en versión original con subtítulos, y siempre funciona. También recuerdo el tirón enorme de «The Big Bang Theory», cuya mezcla de nerdismo y situaciones románticas encontró un público amplio, y de «How I Met Your Mother», que supo jugar con la nostalgia y el humor a lo largo de nueve temporadas. Más allá de esos gigantes estadounidenses, hay comedias con sabor británico que han dejado huella: «The Office» (en su versión estadounidense llegó a muchos espectadores españoles gracias a su humor incómodo y a personajes inolvidables), y obras clásicas como «Fawlty Towers» o «Mr. Bean» que, pese a ser de otra época, siguen apareciendo en ciclos temáticos y retiros de fin de semana. En los últimos años, plataformas como Netflix, HBO y Prime han hecho accesibles títulos como «Brooklyn Nine-Nine», «Parks and Recreation» o «Modern Family», que se han ganado fandoms jóvenes y debates en redes. Lo que más me fascina es cómo adaptamos esos formatos: aquí se doblan la mayoría de sitcoms para la audiencia general, pero el público más cinéfilo suele preferir la versión original. Las referencias culturales se traducen o se reinterpretan, y a veces las frases se convierten en memes locales; eso demuestra que una buena comedia trasciende fronteras y sigue juntando a amigos en el sofá para reír juntos.

Me gusta mucho señalar cómo algunos actores españoles consiguieron cruzar la frontera y hacerse notar en comedias y sitcoms internacionales: su manera de interpretar, el acento y esa chispa mediterránea funcionan muy bien cuando les dan un papel que no es sólo estereotipo. He visto a colegas de platea y a amigos de viajes que reconocen a figuras como Antonio Banderas o Penélope Cruz con la misma familiaridad con la que comentan a una estrella de Hollywood; su presencia abre puertas y atrae miradas hacia proyectos angloparlantes que buscan diversidad. Si pienso en casos concretos, me vienen a la cabeza actuaciones que han trascendido el cine para tocar series y formatos televisivos. Antonio Banderas, por ejemplo, se ha hecho reconocible en el mercado anglosajón también por su trabajo de voz en personajes populares (pienso en «Shrek» y su derivado con Puss in Boots), y actores más jóvenes como Miguel Ángel Silvestre han encontrado huecos en producciones globales que mezclan drama y comedia, lo que facilita su entrada a proyectos con tono humorístico. También me gusta cómo actrices como Penélope Cruz o Paz Vega han mostrado que el español puede encajar en papeles cómicos sin perder matiz. En definitiva, diría que lo que destaca no es sólo el nombre, sino la versatilidad: esos intérpretes no llegan como turistas, sino con herramientas para la comedia —ritmo, improvisación y empatía— y eso se nota cuando aparecen en series internacionales; yo siempre disfruto verlos en papeles que les permiten brillar con naturalidad.

Me encanta perderme en las comedias de sofá de otra época; son pequeñas cápsulas de humor que siempre me devuelven a tardes tranquilas. Si buscas dónde ver sitcom clásicas en España online, te recomiendo empezar por las grandes plataformas por su catálogo rotativo: Netflix, Prime Video y Max suelen tener un surtido variable de títulos. También reviso Paramount+ y SkyShowtime cuando quiero encontrar series de la tele americana de los 80 y 90, porque a menudo aglutinan lotes de temporadas clásicas. Filmin, aunque más centrada en cine y series de autor, suele traer joyas menos comerciales y alguna comedia británica difícil de encontrar en otros sitios. Para opciones gratuitas o con anuncios, nunca subestimo a Pluto TV y Rakuten TV Free: tienen canales o secciones dedicadas a series antiguas y, de vez en cuando, pasan maratones de clásicos. YouTube también es un buen recurso; a veces las cadenas o productoras suben temporadas completas o episodios sueltos en canales oficiales. Si prefieres tener control total, Apple TV (iTunes) y Google Play venden temporadas o episodios para comprar o alquilar, lo que es genial cuando buscas «Cheers», «Frasier» o «Seinfeld» y no están en los catálogos por suscripción. Como fan empedernido, uso con frecuencia JustWatch para comprobar disponibilidad en España: escribo el título («Friends», «Seinfeld», «Frasier», «The Office» etc.) y me indica dónde está disponible en ese momento. También recomiendo mirar tu biblioteca local digital (eFilm y servicios similares en comunidades autónomas), porque a veces aparecen series clásicas disponibles con tu carnet. Un truco práctico: revisa las opciones de idioma y subtítulos antes de empezar; muchas ediciones antiguas solo traen doblaje, y a veces merece la pena verlas en versión original. Al final, encontrar esas comedias es una mezcla de paciencia y curiosidad; yo suelo alternar entre maratones en Max o Paramount+ y descubrimientos sorpresa en Pluto TV, y siempre acabo con una sonrisa.