¿Qué Pasos Coreográficos Tiene El Baile Del Gorila?

Bailar «El baile del gorila» siempre me anima: lo veo como una coreografía de fiesta hecha para contagiar ritmo y gracia.

Para no complicarlo, lo descompongo en tres ingredientes: pasos laterales básicos, balanceo de brazos/gorila y golpes de pecho con stomp. Empieza con cuatro pasos laterales (derecha, izquierda, atrás, atrás) marcando el pulso; luego añade el gesto del brazo, balanceándolo hacia adelante en un movimiento amplio y suelto, casi como si imitases el bamboleo del tronco de un árbol. Cuando llega el estribillo se hacen tres toques en el pecho, cada uno con una pequeña subida y un stomp para cerrar la frase musical.

Mi consejo rápido: practica con el metrónomo o la pista sin voces para fijar los ocho tiempos y después añade la expresividad. También puedes crear una versión lenta para calentar y otra más rápida para el cierre. Personalmente, lo que más disfruto es coordinar las manos con el golpe de pecho; eso convierte algo simple en un espectáculo simpático y contagioso.

Me sigue atrapando la energía del «El baile del gorila» cada vez que lo escucho, y por eso armé una explicación paso a paso que cualquiera pueda seguir en la pista.

Empiezo en posición base: pies a la anchura de los hombros, rodillas suaves y brazos relajados. Cuenta hasta ocho en tu cabeza: 1-2 marca un pequeño paso lateral con la pierna derecha y luego vuelve al centro; 3-4 repite hacia la izquierda. En 5-6 haces dos pasos hacia atrás con un ligero vaivén de caderas para darle ese sabor pegajoso; 7-8 prepárate para el cambio de brazo. Ahora viene la parte más icónica: balancear los brazos como si fueras un gorila. En el primer compás amplio, dobla ligeramente los codos y balancea ambos brazos hacia delante y hacia atrás, con los puños sueltos, mientras flexionas un poco las rodillas para simular el empuje en el pecho.

En el coro sube la energía: tres golpes de pecho (simulados con las palmas abiertas o puños ligeros) acompañados de un pequeño salto en cada golpe, seguido por un giro de 180 grados en dos tiempos y un stomp con el pie derecho para marcar el final de la frase. Para hacerlo más divertido añade caras exageradas, movimientos de hombros y pequeñas variaciones de pasos laterales. Si estás con niños o en un grupo grande, simplifica los giros y acentúa los golpes de pecho para mantener la sincronía. Yo siempre termino con una pose de “gorila” (manos en las caderas o levantadas) mirando al público, porque cierra el tema con actitud y mucha diversión.

Recuerdo la primera vez que organicé la coreografía para una reunión familiar y la simplifiqué pensando en todos los rangos de edad.

Empiezo explicando la base en ocho tiempos: 1-2 paso lateral a la derecha; 3-4 paso lateral a la izquierda; 5-6 dos pasos hacia atrás con ligero rebote de cadera; 7-8 prepara brazos. Para las manos uso un movimiento sencillo: brazos abiertos y balanceados hacia delante imitando el gesto del gorila, con las palmas hacia abajo y los codos flexionados. En el coro marcamos tres golpes al pecho—uno por cada pulso—y en cada golpe acompaño con un salto pequeño o un stomp según la capacidad del grupo.

Si hay niños o personas que no quieren saltar, recomiendo transformar los saltos por movimientos de rodillas o palmadas en el ritmo. Otro truco que me funcionó fue dividir la canción en bloques de ocho compases y practicar cada bloque por separado, añadiendo expresiones faciales cómicas para que la coreografía sea memorable sin ser complicada. Al final la clave es el tiempo y la actitud: si todos se ríen y siguen el ritmo, el baile se siente espectacular.