Adolescente

Esa mezcla de misterio y drama entre adolescentes es lo que hace que «Élite» destaque, y sus personajes principales lo confirman con fuerza. Samuel llega como el chico nuevo con beca: humilde, con ganas de encajar y con una moral que choca con el mundo privilegiado del colegio. Guzmán es el imán del grupo, seguro y con carácter, pero también con inseguridades ocultas que terminan explotando en decisiones impulsivas. Nadia aporta la voz racional y trabajadora: brillante, ambiciosa y con conflictos entre su identidad cultural y sus deseos personales.

En paralelo están Lucrecia y Carla, dos caras del privilegio: Lu es fría y calculadora, experta en manipular el tablero social; Carla empieza más ingenua pero va ganando matices y complejidad conforme avanza la historia. Christian, el eterno romántico, aporta ligereza y dilemas amorosos que conectan con los demás. Ander y Omar son una de las parejas más profundas: Ander lucha con la presión familiar y problemas de salud, mientras Omar lidia con su orientación y con un entorno que a veces lo empuja a la marginalidad.

No puedo dejar de mencionar a Marina, cuya presencia —y su posterior ausencia— marca el punto de inflexión de la serie, y a Polo, personaje que evoluciona desde la ambigüedad moral hacia decisiones que complican todo. En conjunto forman un mosaico de clases, sexualidades y conflictos generacionales que hace que cada temporada se sienta intensa y casi imposible de dejar de ver; al final, me quedo con cómo cada uno refleja un aspecto distinto de crecer bajo presión.

He he estado dando vueltas por todas las plataformas para cazar dónde está «Adolescencia» en España y te cuento lo que encontré.

En mi experiencia, lo más rápido es mirar en los grandes servicios: Netflix, Prime Video y Max suelen tener muchos títulos internacionales, mientras que plataformas españolas como Filmin, Atresplayer o RTVE Play concentran producciones nacionales y juveniles. También revisé Apple TV Store, Google Play y YouTube Movies por si está disponible para compra o alquiler por capítulos o temporada completa. A menudo una serie aparece en un servicio de suscripción y en paralelo para compra digital.

Si no la localizas en ninguna de esas tiendas, lo que hago es usar un agregador de catálogos para España (hay herramientas que chequean disponibilidad) o seguir las cuentas oficiales de la serie y del canal en redes sociales: suelen anunciar dónde la emiten. Al final encontré que tenía opciones tanto por suscripción como por compra digital; me quedé con la versión con subtítulos porque la disfruté más así.

Me sorprende cuánto puede cambiar una conversación simple en casa cuando hablamos de adolescencia.

He visto cómo una educación sobre la adolescencia transmite, sobre todo, respeto por el proceso de crecer: reconoce que los jóvenes no son mini adultos ni niños eternos, sino personas en transición con dudas, impulsos y ganas de probar límites. Para mí eso significa dejar espacio para el error sin trivializar los riesgos, explicar las consecuencias con claridad y ofrecer herramientas prácticas para tomar decisiones más seguras.

También creo que un buen enfoque comunica esperanza y confianza: que el apoyo no es controlar cada paso, sino acompañar, escuchar y validar emociones. Al final, más que imponer reglas, lo que realmente permanece es la sensación de que hay alguien que confía en su capacidad para aprender y mejorar, y eso cambia mucho la experiencia de crecer.

Me encanta cómo el cine español se mete en las grietas de la adolescencia: esas zonas de confusión, rebeldía, ternura y violencia que forman nuestra identidad. Hay películas que la abordan con ternura poética, otras con crudeza social y algunas con humor ácido; todas muestran momentos en los que crecer duele, emociona y cambia para siempre. Te dejo una selección variada que recorre estilos, épocas y miradas distintas sobre la juventud en España, con pequeñas pistas de por qué funcionan y qué buscar cuando las veas.

«El espíritu de la colmena» (1973, Víctor Erice) es casi un poema fílmico sobre la infancia que se despega hacia la adolescencia: sus silencios, la imaginación como refugio y la sombra de la posguerra. Me atrapa cada vez por su fotografía y la forma en que permite que los silencios cuenten tanto como los diálogos; es ideal si te interesan las películas que dejan pensar y sentir más allá de la trama. Junto a ella, «Cría cuervos» (1976, Carlos Saura) explora el dolor infantil y cómo los niños empiezan a interpretar un mundo de adultos, con una atmósfera opresiva y una banda sonora que se pega a la memoria.

Si buscas un acercamiento más social y directo, «El Bola» (2000, Achero Mañas) te golpea con la realidad de un adolescente que sufre maltrato familiar y encuentra un respiro en la amistad. Es una de esas películas que no te suelta, por la actuación del protagonista y por la honestidad en el retrato de la violencia doméstica. En una línea más cruda y urbana, «7 vírgenes» (2005, Alberto Rodríguez) muestra la desorientación y el choque con la marginalidad de un chico al salir de un centro de menores; su energía y ritmo te meten de lleno en la cabeza de un joven sin brújula. Para una mirada contemporánea y casi documental sobre la libertad adolescente, «A cambio de nada» (2015, Daniel Guzmán) conecta muy bien con la sensación de hacer las cosas por primera vez y las consecuencias de la inmadurez mezcladas con cariño.

También hay películas que mezclan romance y destino en edades tempranas: «Los amantes del Círculo Polar» (1998, Julio Medem) es barroca y sentimental, perfecta si te gustan las historias de amor que marcan la vida desde la adolescencia. En clave de humor y musical, «La llamada» (2017, Los Javis) presenta a dos adolescentes en un campamento de verano que buscan identidad, fe y rock and roll; es fresca, divertida y sorprendentemente emotiva. Para tocar la etapa universitaria y sus límites morales, «Tesis» (1996, Alejandro Amenábar) introduce al espectador en la curiosidad morbosa y los peligros del voyeurismo en jóvenes que están dejando atrás la adolescencia.

Todas estas películas me han dejado algo: imágenes que vuelven, actitudes que explican por qué somos como somos y personajes a los que cuesta olvidar. Cada título ofrece una puerta distinta hacia ese tiempo de contradicciones: desde lo poético hasta lo social, pasando por el humor y el thriller. Si te apetece, mi recomendación es verlas en tandas parejas —una poética, otra social— para sentir el contraste y apreciar lo rica que es la mirada del cine español sobre crecer.

Siempre me emociono al hablar de series juveniles españolas, y cuando alguien pregunta por la “serie adolescencia” que más ha dado de qué hablar en los últimos años, yo pienso en «Élite».

En mi acercamiento más fan, recuerdo al elenco coral que lanzó a muchos de sus integrantes a la fama: Itzan Escamilla, Miguel Bernardeau, Ester Expósito, Danna Paola, Álvaro Rico, Mina El Hammani, Omar Ayuso y Arón Piper son nombres que suelen aparecer cuando la gente habla de la serie. A lo largo de las temporadas también se sumaron otros rostros que se hicieron muy visibles, como Jaime Lorente, María Pedraza y Claudia Salas. Cada uno aportó su propia energía y conflictos, convirtiendo la serie en un fenómeno juvenil que mezcló misterio, drama y personajes complejos.

Si te interesa ver cómo evolucionan esos actores, merece la pena seguir sus carreras después de «Élite»: muchos han pasado a proyectos cinematográficos o a otras series, y la herencia de esa ficción sigue siendo palpable en el panorama español.

Me ha tocado ver a chicas cambiar de golpe por muchas razones, y no siempre es por gusto: hay momentos en que la presión social o familiar empuja a una joven a adoptar ciertas aficiones como si fueran parte del uniforme. Por ejemplo, cuando entra a un nuevo grupo escolar o laboral donde todos hablan de una serie o un juego, la necesidad de pertenecer puede transformar una curiosidad pasajera en una afición forzada. La afiliación no siempre nace del amor genuino; a veces nace del miedo a quedar fuera o de la búsqueda de seguridad en un entorno desconocido.

También he visto el cambio obligado venir por circunstancias prácticas: mudanzas, parejas o la obligación de ayudar en casa pueden hacer que una joven adopte pasatiempos que antes no le interesaban simplemente porque son compatibles con su nueva vida. Incluso el acceso limitado a recursos influye: si la única manera de socializar en un barrio nuevo es a través de un club de lectura que lee «Mujercitas» o ver una serie concreta como «Stranger Things», la afición se convierte en puerta de entrada a redes y apoyos.

Al final, cuando la afición no surge desde lo personal, suele evolucionar: algunas chicas acaban enamoradas de lo que conocieron por obligación; otras lo dejan cuando encuentran espacios donde no tienen que forzarse. Yo creo que lo importante es que ese cambio, aunque impuesto al inicio, pueda terminar siendo una elección propia o, al menos, una experiencia que enseñe algo útil.

Tengo una lista de series que siempre recomiendo cuando se habla de adolescentes cerca de los 18 años; son títulos que mezclan drama, humor y el vértigo de entrar en la edad adulta.

Empiezo por «Élite», que es casi un clásico moderno: los personajes están en la adolescencia tardía y muchas tramas giran alrededor de decisiones que afectarán su futuro (relaciones, delitos, identidad). Aunque la estética es más estilizada y a veces exagerada, refleja bien la intensidad emocional de esa franja de edad. Luego está «Física o Química», más veterana, con un tono más directo y cotidiano: trata de instituto, conflictos amorosos, adicciones y búsqueda de identidad; varios personajes son mayores de edad o están a punto de cumplirlos, por lo que verás problemas típicos de los 17–19 años.

«Skam España» merece mención por su sensibilidad: cada temporada se centra en un grupo distinto y aborda temas muy concretos (sexualidad, acoso, salud mental) con realismo y cuidado, y los protagonistas están en los últimos cursos de secundaria o justo en la transición a la universidad. «Merlí. Sapere Aude» se mete en la vida de quienes acaban de empezar la universidad, con esa extraña mezcla de independencia recién estrenada y dudas enormes. Todas estas series me parecen útiles para entender cómo se siente estar en el borde entre la adolescencia y la adultez, cada una con su ritmo y voz; personalmente me quedo con la honestidad de «Skam España» y la adrenalina de «Élite».

Me fascina cómo la novela española trata la adolescencia desde ángulos tan distintos y contradictorios, casi como si cada generación necesitara reescribir su propio rito de paso.

Pienso en Ana María Matute y en «Primera memoria», donde la adolescencia se percibe como una frontera frágil entre la imaginación y la crueldad del mundo adulto; la voz es íntima y a veces dolorosa, muy ligada a la posguerra. Luego salto mentalmente a Miguel Delibes y su «El camino», que captura la belleza rural y la melancolía del niño que ya no será: hay ternura pero también pérdida.

No puedo dejar fuera a Carmen Laforet con «Nada», una mirada amarga y clara sobre una joven que intenta encontrarse en una ciudad opresiva. Y para alivianar el tono, recuerdo a Elvira Lindo y su «Manolito Gafotas», que aborda la infancia y la preadolescencia con humor y honestidad cotidiana. También mencionaré a Jordi Sierra i Fabra y Laura Gallego: el primero por su ingente obra juvenil y realista, la segunda por convertir la adolescencia en epopeya fantástica en «Memorias de Idhún». Al final me quedo pensando en cuántas formas hay de crecer y en lo reconfortante que es encontrar un libro que lo nombre como tú lo sientes.

Me llama la atención que el cómic no entregue un número exacto; aun así, puedo sacar algunas pistas visuales y narrativas.

Por la estatura, el peinado y la forma en que interactúa con compañeros, lo ubico entre los 14 y 16 años: bastante cerca de la adolescencia media. Viste un uniforme escolar de secundaria y aparece en escenas de aula con tareas y exámenes, lo que refuerza esa franja. Además, no muestra independencia plena ni responsabilidades de adulto como trabajo formal o vivienda propia.

También considero el tono de la obra: si el cómic explora primeras relaciones, inseguridades y presión académica, suele apuntar a lectores y personajes de 14–16 años. Si en cambio incluye temas legales, como contratos o votación, la edad podría acercarse a 17–18 años. En mi lectura, lo veo más como un chico de secundaria media, con toda la confusión y la energía que eso trae; me resulta verosímil y entrañable.