Pika

Me basta con oír «pika» para que me transporte a las tardes de infancia, corriendo detrás de un cartón con pegatinas de «Pokémon». En el habla popular española, «pika» suele evocar automáticamente a «Pikachu»: es la onomatopeya corta del grito del personaje y se convirtió en apodo cariñoso entre fans y niños. Esa economía de palabra —recortar «Pikachu» a «pika»— funciona genial porque es fácil de decir y tiene una sonoridad juguetona.

En convenciones y tiendas frikis veo camisetas, pines y etiquetas que usan «pika» como marca de ternura: es un recurso visual y verbal que transmite instantáneamente nostalgia, energía y simpatía. Además, en memes y stickers de chats se usa «pika pika» o solo «pika» para reír, mostrar cariño o añadir un toque kawaii a cualquier mensaje.

Personalmente, disfruto ver cómo una palabra tan simple resume tanta cultura pop: desde la infancia hasta los memes actuales, «pika» sigue siendo un puente que une generaciones y provoca sonrisas genuinas.

Estoy contando los días para el estreno de «Pika: El Regreso» en España y ya tengo todo apuntado en el calendario.

La película tiene su estreno nacional en cines el 14 de febrero de 2026, con funciones especiales y preestrenos en salas seleccionadas los días 12 y 13 de febrero en ciudades grandes como Madrid y Barcelona. Se estrena en versión doblada al castellano y también en versión original con subtítulos, así que depende de cómo te guste verla: yo suelo preferir VO cuando hay mucho trabajo de voz, pero para reuniones con amigos el doblaje funciona perfecto.

Si te interesa planear la salida, los pases de medianoche suelen agotarse rápido y algunos cines preparan promociones y merchandising limitado durante la primera semana. Personalmente, me apetece más la primera semana porque se siente la energía en la sala: la música, las risas, los aplausos. En fin, apúntalo en tu agenda para el 14 de febrero y, si puedes, intenta pillar un preestreno para vivir la experiencia completa.

Siempre me divierto cuando explico cómo dibujar a Pika desde cero, porque es de esos personajes que salen simpáticos con cuatro trazos básicos y algo de cariño.

Empiezo por los materiales: lápiz HB, goma, un lápiz más duro (2H) para boceto fino, rotulador fino para entintar y unas acuarelas o lápices de color si quieres colorear. Primero trazo una forma circular suave para la cabeza y un óvalo más ancho y bajo para el cuerpo; no te preocupes por la perfección, esos primeros trazos son guías. A partir de ahí añado las orejas como dos triángulos redondeados, las mejillas como dos círculos y una cola en zigzag simple; mantén las proporciones: cabeza un poco más grande que el cuerpo para darle ese aire tierno.

Cuando veo la silueta clara, reafirmo las líneas que me gustan, borro las guías y trabajo los ojos grandes y brillantes, la naricita pequeña y la boca en una línea curva. Si voy a entintar, hago trazos seguros y variados en grosor para dar vida; si contorno con lápiz, dejo sombras suaves bajo la panza y detrás de las orejas. Para colorear, aplico una base amarilla suave, dejo las mejillas rosadas con algo de degradado y añado un punto de luz blanco en cada ojo. Termino con una pequeña reflexión: disfrutar el proceso importa más que la perfección, y cada intento hace que Pika tenga más personalidad.

Me encanta cómo una sílaba puede encender tanta imaginación: el «pika» en «Pikachu» nace principalmente de la onomatopeya japonesa. En japonés existe «pika» o «pikapika», que evoca brillo, destello o chispazo; suena exactamente a la idea de electricidad chispeante. A eso se suma «chu», otra onomatopeya que remite al chirrido o ruido de ratón, lo que encaja con la apariencia de roedor del personaje.

Recuerdo haber leído entrevistas y material de los creadores donde explican que muchas criaturas de «Pokémon» se bautizaron con combinaciones así: sonidos que sugieren su naturaleza. Así, «pika» sugiere la electricidad y el brillo, y se une a «chu» para formar un nombre corto, amigable y fácil de pronunciar. También es curioso que exista un animal llamado pika (un pequeño mamífero), pero en el caso de «Pikachu» la inspiración principal es sonora, no zoológica. Me parece un detalle genial: un nombre tan simple que funciona a nivel sonoro, visual y emocional.

Me flipa rastrear peluches de Pikachu baratos por internet; he llegado a coleccionar varios sin gastar una fortuna. Si buscas gangas, primero revisaría Wallapop y Milanuncios: mucha gente vende peluches casi nuevos a precios muy bajos y se pueden ver fotos reales. También miro Vinted, que últimamente tiene buenos hallazgos y políticas de pago seguras. Para productos nuevos y con envío rápido, Amazon.es suele tener ofertas —busca en Amazon Warehouse o vendedores con buenas valoraciones— y Game o FNAC sacan rebajas puntuales en merchandising de «Pokémon».

Si no te importa esperar, AliExpress y tiendas asiáticas tienen precios imbatibles, pero recuerda leer valoraciones, comprobar medidas y contar con tiempos de envío largos. En tiendas físicas como Primark o supermercados grandes (Carrefour, Alcampo) a veces cae alguna remesa barata, y en convenciones (Salón del Manga, Japan Weekend) encuentras chollos y peluches oficiales o artesanales. Mi consejo final: compara tallas y precios, prioriza fotos reales y usa filtros de envío para evitar sorpresas; así atrapás un peluche chulo sin llorar por el recibo.

Me encanta cuando encuentro opciones legales y gratuitas para ver a Pikachu dar saltos por la pantalla; en España hay un par de sitios fiables que siempre reviso antes de pagar por una suscripción. La primera parada es la propia plataforma oficial: la app y la web de «Pokémon TV» suelen tener temporadas completas y episodios sueltos disponibles sin coste. Está pensada para móviles, tabletas y navegadores, y aparece con anuncios cortos pero sin coste de suscripción, así que es perfecto para ver capítulos de «Pokémon» con Pikachu sin complicaciones.

Otra opción que uso mucho es el «Canal Oficial de Pokémon» en YouTube, donde publican clips, capítulos especiales y a veces temporadas enteras o listas de reproducción por saga. No siempre está todo el catálogo, pero es cómodo y accesible desde cualquier dispositivo. Además, de vez en cuando plataformas de televisión en abierto o canales free-to-air añaden episodios a sus servicios bajo demanda, así que conviene echar un ojo a las apps gratuitas de las cadenas españolas porque la disponibilidad puede cambiar. En general: empieza por «Pokémon TV», luego mira YouTube y, si te apetece, revisa canales gratuitos que emitan anime, y disfrutarás a Pikachu sin pagar.

Me fascina cómo una sola palabra puede esconder tanta historia: el pooka no es un invento moderno, sino una criatura que proviene del imaginario popular celta y que, por eso, no tiene un 'creador' único dentro de la tradición —es más bien el producto colectivo de siglos de relatos orales. En Irlanda y las islas británicas el ser aparece como «púca» (también escrito pooka o puca) y se describe como un espíritu cambiante, travieso y ambivalente: a veces ayuda a la gente, otras veces la engaña o la pone a prueba. Sus formas favoritas suelen ser la de caballo negro, perro, cabra, conejo o incluso figuras humanas; vive en los límites del mundo conocido (marginalia como bosques, colinas y caminos solitarios) y suele asociarse con noches de fiesta, cosechas y con los días liminales como Samhain. Esa raíz folclórica explica por qué en muchas series o historias modernas no hay un “quién lo creó” en sentido literal, sino una reinterpretación de ese arquetipo.»

En la ficción contemporánea, los guionistas y autores toman esa base y la reencauzan según lo que necesitan contar: en algunas series el pooka se presenta como un espíritu ancestral ligado a la tierra, en otras como una entidad demoníaca malinterpretada, y en relatos de terror suele transformarse en muñeco, juguete o criatura manufacturada que simboliza traumas humanos. Personalmente disfruto esas variaciones porque muestran la flexibilidad del mito: un mismo origen folclórico puede servir para hablar del miedo a lo desconocido, de culpa, de la infancia perdida o de la naturaleza caprichosa de lo sobrenatural. Así que, cuando en una serie aparece un pooka «creado», suele tratarse de una decisión del equipo creativo —un escritor, director o showrunner— que decide darle una procedencia concreta (por ejemplo, un ritual antiguo, una invocación, un experimento científico o la manifestación de una maldición familiar) para encajarlo en el arco narrativo.

Si lo que buscas es la génesis dentro de una entrega específica, conviene recordar que hay dos lecturas válidas: la histórica (el origen en el folclore celta, sin creador humano puntual) y la diegética (la explicación que la propia serie ofrece: quién o qué lo trajo a la existencia dentro de ese universo ficcional). Me encanta cómo ambas conviven —en ocasiones el respeto por el mito original da más peso a la historia, y en otras la reinvención le permite a la serie explorar temas nuevos— y, al final, el pooka funciona como espejo: refleja miedos antiguos y contemporáneos según cómo lo quieran contar.