لماذا جذب سامي عنقاوي جمهور الرواية العربية المعاصرة؟

كنت أحس أن الصفحة الأخيرة كانت تهمس أكثر مما تصرخ، ونهاية 'عشق سام' تبقى عندي مزيجًا من الحسم والابهام. أرى أن السرد أعطى حسمًا في مصير بعض الخيوط الأساسية: العواقب أتت، العلاقات اتضح مآلها الأساسي، وبعض الأسئلة الكبرى لم تترك دون إجابة. لكن الكاتب ترك مساحات فاترة من الغموض حول تفاصيل مستقبل الشخصيات الصغيرة والتحولات البسيطة التي قد تبدل الحياة لاحقًا. لهذا السبب شعرت بأن النهاية ليست قاطعة بالمطلق؛ إنها حاسمة في ما يتعلق بالرسائل الكبرى للسرد، ومفتوحة فيما يخص احتمالات اليوم التالي. هذا الأسلوب أعطاني إحساسًا واقعيًا؛ الحياة لا تختتم دائمًا بجملة واحدة منمقة، وأظن أن النهاية أرادت أن تترك أثرًا طويل الأمد فيه تفكر أكثر مما تمنحك إجابات فورية. انتهى الكتاب، لكن أسئلة 'ماذا بعد؟' بقيت تهمس في رأسي، وهذا اختتام يلتصق بالذاكرة أكثر من ختم نهائي جاف.

أمضي وقتًا في التفكير بكيفية انتهاء العلاقات في القصص، وخاصة عندما تكون سامة. أحيانًا أقرأ المشهد الأخير بعناية وأبحث عن علامات واضحة: هل خرج الطرف المتضرر من الحلقة، هل تحمّل الطرف المُسَيء مسؤولية أفعاله، وهل بدا أن هناك عملية شفاء مستمرة أم مجرد انفصال درامي؟ عندما يُنهي الكاتب تصوير العلاقة السامة فعلاً، ترى أثر ذلك في لغته وصياغته للمشاهد؛ حوارات أصغر، لحظات انعزال تُظهِر التفكير، ومشاهد تُكرّس لحياة جديدة أو خطوات علاجية ملموسة. في حالات أخرى ألاحظ أن الكاتب يترك الأمر معلقًا عمداً، ربما ليحاكي واقعًا لا ينتهي فجأة. هنا ستجد تكرار نفس الأنماط السلوكية أو دلائل على أن الشخصيات لم تتعلم بعد، وربما حتى لم يُقدّم عقاب حقيقي للطرف المسيء. أحيانًا يكون الانفصال مجرد فصل جديد دون انعكاس عميق على الشخصية المصابة، مما يُشعرني أن تصوير السُمّية لم يُنهَ بقدر ما اُنتُقل منه. من تجربتي كقارئ، أفضّل نهايات تُظهر العمل الداخلي: جلسات صراحة، اعترافات، أو وقت يمر يُظهر تغيّرًا. إذا رأيت هذا، أقول بثقة أن الكاتب أنهى تصوير العلاقة السامة؛ وإن لم أرَ ذلك، فأنا أميل للقول إن السرد اختار إبقاء الجرح حيًا كعنصر درامي أو اجتماعي، وبهذا تظل المسألة واضحة وغامضة في آن واحد.

شعرت منذ وقت أن تأثير الثقافات الشرقية على شعر البارودي واضح إذا بحثنا في السياق التاريخي والأسلوبي. أنا أقرأ 'ديوان البارودي' وأجد كثيرًا من الصور والمواضيع التي تتقاطع مع التقليد الفارسي والتركي: استخدام رموز العشق والليل والخمر، واللّهجة الحسية في الغزل، وأحيانًا نبرة تأملية قريبة من الصوفية. هذا لا يعني بالضرورة أنه نقل حرفي أو ترجم نصوصًا فارسية أو تركية، بل أن الأدب العثماني كله كان وسيطا مهمًا بين اللغتين والفنون، والبارودي عاش في بيئة رسمية وجدت فيها المصطلحات والمواضع الأدبية المستقاة من الديوان التركي والشعر الفارسي. أضيف أن لغة البارودي في بعض القصائد تحمل تراكيب وعبارات دخلت العربية عبر التركية، كما أن حبه للموسيقى اللفظية والوزن الشعري قد اقترب من روح الغزل الفارسي. بالنسبة لي، التأثير هنا ليس نسخة بل تداخل وتحويل؛ أخذ عناصر وأعاد تشكيلها في إطار عربي كلاسيكي متميز.

أذكر أنني كنت أفتش عن دواوين من العصر العثماني في رفوف مكتبة قديمة عندما صادفت نسخة من شعر محمود سامي البارودي، وكانت تلك لحظة صغيرة من الدهشة الأدبية التي لا أنساها. أنا أؤكد بكل يقين أن البارودي ألّف دواوين شعرية مطبوعة؛ فقد جمع شعره في كتب حملت عادة عنوان 'ديوان محمود سامي البارودي' وطبعت في أوقات متفرقة خلال حياته وبعد وفاته. أسلوبه يغلب عليه الطابع الكلاسيكي: قصائد طويلة من نوع القصيدة العمودية، أناشد فيها أحيانًا صورةً من شعره حيث تتقاطع المديح والرثاء والنبرة الوطنية، ولكل طبعة طابعها—بعضها طبعات قديمة بسيطة وبعضها طبعات حديثة محررة ومشروحة. ما أحبّه شخصيًا أن هذه الطبعات لا تزال تُقرأ وتُدرّس وتُستعاد، وتجدها في المكتبات الوطنية أو ضمن مجموعات أدبية قديمة، وهو أمر يفرحني لأن أصوات زمنه لا تختفي بسهولة.

أشعر أن السلوك السام في الأنمي يشتعل لأننا، كمشاهدين، نملك مرجعية لعالم كامل نرمي فيه توقعاتنا وإحباطاتنا. أرى الشخصية السامة ككائن درامي يخدم أكثر من وظيفة؛ هي مرآة لعيوب المجتمع، ومشعل للصراع، وأحياناً وسيلة لدفع البطل نحو التغير. عندما يتصرف شخص ما بأنانية أو بتهور داخل القصة، المشاهدون يتفاعلون بعنف لأن ذلك يهدد السرد الذي بنيناه في رؤوسهم — النتائج العاطفية تضخّم ردود الفعل وتحوّلها إلى نقاشات حامية على المنتديات والغرف الصوتية. لقد لاحظت أن المجتمعات الإلكترونية تشرح هذا السلوك بثلاث طبقات متداخلة: الجانب النفسي (ماضٍ مؤلم، عقد، رغبة في السيطرة)، الجانب السردي (وظيفة درامية تُحرّك الحبكة)، والجانب الثقافي (معايير مجتمعية مختلفة تبرز أي تصرف كـ'سام'). هذا الخلط يخلق تحليلًا ثريًا ومتناقضًا في نفس الوقت؛ البعض يطالب بعقاب الشخصية، والبعض الآخر يريد فهمًا أو حتى تعاطفًا، بينما يجد جمهور ثالث متعة في الشخصيات السيئة لأنها تنتزع الملل من السرد. أخيرًا، أحب أن أقر بأن ردود الأفعال ليست محايدة: ثقافة الإنترنت تُكسب الصوت قوة أكبر من الوزن السردي. لذا ترى ترندات تحكم على الشخصية دون النظر إلى الهدف الدرامي أو الخلفية المكتوبة بشكل جيد. في النهاية، هذه الديناميكية تخلّق نقاشاً متواصلًا عن أخلاقيات التعاطف، والحدود بين الترفيه والتحريض — وهو ما يجعل متابعة ردود الفعل على شخصية سامة مسليّة ومفيدة في آن واحد.

أول علامة ألتقطها عادة هي الشعور بأنني أضطرّ للتبرير أمام شخص آخر باستمرار. هذا الإحساس يبدأ صغيرًا: تعليق طريف يتحول إلى نقاش طويل عن خطأي، ومزحة تُحوَّل إلى دليل على عدم احترامك. أضع هذا في المقدمة لأن الإنكار يشتغل بسرعة في العلاقات، والاعتراف بأن هناك مشكلة هو الخطوة الأهم. بعد أن أدركت ذلك أبدأ بتدوين الملاحظات — مواعيد، كلمات محددة استُخدمت، مواقف ترسّخ فيها شعور الإحراج أو الخوف — لأن العقل يختزل التفاصيل، والتوثيق يعطيك أرضًا صلبة لتقرير الخطوات التالية. الخطوة التالية عندي تكون عن الحماية: أؤكد أنني آمن جسديًا أولًا. إذا كان الأمر يتضمن تهديدًا مباشرًا أو عنفًا، أتجه فورًا إلى مكان آمن وأتواصل مع شخص موثوق أو خدمات الطوارئ. لو لم يكن العنف حاضرًا بالجسد لكن السيطرة النفسية واضحة، أبحث عن دعم من صديقة مقربة أو أحد أفراد العائلة وأشاركهم الحُجج والأحداث التي دونتها. وجود شاهد أو سند خارجي يحوّل التجربة إلى واقع أقل انعزالية ويمنع الشك الذاتي. ثم أضع حدودًا عملية: أجرب أن أقول «لا» في مواقف صغيرة لأرى رد الفعل؛ أوقف الدخول في مجادلات لا طائل منها؛ وأحدّث سلوكي الرقمي — كلمات المرور، من يملك الدخول إلى حساباتي، من يعرف تفاصيل موقعي. في حال استمرت السلوكيات المؤذية أبدأ بوضع خطة خروج تتضمّن موارد مالية بديلة، أمكان للإقامة، ووثائق مهمة محفوظة في مكان آمن. أطلب مساعدة مهنية إن لزم: مستشار، محامٍ أو خط ساخن للضحايا. في كل خطوة أحاول أن أذكر نفسي بأن الجرأة على الابتعاد ليست ضعفًا، بل دفاع عن النفس وعن كرامتي. هذا ما أنهي به دائمًا: أن حماية نفسي وكرامتي تستحق تخطيطًا ووقفة حازمة، وأن الحياة خارج العلاقة السامة أكثر احتمالًا مما قد تبدو في لحظة الخوف.

أجد أن الخبراء يفصلون بين 'الحب السام' و'الإساءة' بكل وضوح عملي أكثر مما يتصور الناس، وذلك عن طريق التركيز على نمط السلوك وتأثيره على الشخص المعني. أول ما أتعلمه عندما أقرأ أبحاث أو أستمع لمحاضرات هو أن الحب السام عادةً ما يكون علاقة تميل فيها المشاعر الجيّاشة والنيّات الحنونة إلى التداخل مع سلوكيات مضرة: الغيرة المفرطة، التحكم العاطفي، الاعتماد الزائد على الشريك لتلبية كل الاحتياجات، والتقليل من قيمة الحدود الشخصية. هذا النوع من السلوك قد يسبب ألماً نفسياً ويستنزف الطاقة، لكنه قد لا يصل إلى مستوى العنف أو التهديد المباشر، ويمكن أن يتحسن إذا التزم الطرفان بالعلاج وتعلّموا حدوداً واضحة. الخبراء يتحدثون عن أن السمّية تظهر في التكرار وعدم احترام الحدود أكثر من فعل وحيد. على النقيض، تشرح الدراسات أن 'الإساءة' تشمل عنصرين لا يمكن التهاونهما: القوة والسيطرة مع نية أو نتيجة إلحاق ضرر متكرر. الإساءة قد تكون جسدية أو جنسية أو نفسية شديدة مثل التخويف، التهديد، الغازات العقلية ('gaslighting')، العزل الاجتماعي، أو استغلال موارد الشريك. هنا يركز الخبراء على الخوف الدائم، فقدان الأمان، والإصابات المتكررة—وهذه إشارات تدل أن العلاقة خطيرة وتحتاج تدخل حماية فوري وخطط أمان. خلاصة القول التي أمسكها من قراءات الخبراء: السمّية قابلة للتصحيح أحياناً إذا تولّت الأطراف مسؤولية التغيير بعلاج متواصل وحدود واضحة، أما الإساءة فخط أحمر يتطلب حماية وقطع للعلاقة عند الضرورة للحفاظ على السلامة.

هذا السؤال يجعلني أتتبع مسار الفنان كما لو أني أبحث في دفتر قديم، لأن الأمور المتعلقة بجوائز الفنانين العرب أحياناً مبعثرة بين مقابلات ومناسبات وتغطيات إعلامية غير موحدة. أنا شخصياً عندما حاولت أن أجمع أرقاماً عن جوائز سامي الصقير لم أجد قائمة رسمية موحّدة منشورة في مكان واحد، لذا يعتمد العد على المصادر المتاحة: مقابلات صحفية، صفحات أخبار، وتوثيقات حفلات وتكريمات محلية. من خلال التجميع المتقطع الذي قمت به، رأيت أن سجله يتضمن مزيجاً من جوائز وتكريمات محلية وإقليمية—بعضها ملك حقوق فنية، وبعضها تكريم على مستوى مهرجانات أو مناسبات إذاعية وتلفزيونية. كما أن هناك فروقاً بين الجوائز الرسمية الكبيرة والتكريمات الصغيرة أو شهادات التقدير، وهذا يعقّد عملية العد بدقة. في النهاية، لا أستطيع أن أقدّم رقماً قطعيّاً بهذه النقطة لأن المصادر تختلف، لكن يمكن القول بثقة أن سامي حصل على عدة جوائز وتكريمات خلال مسيرته؛ إذا رغبت مطلعاً دقيقاً فعلى المرجع الرسمي للفنان أو سجلات الجوائز الكبرى أن تكون المكان الأمثل للاطلاع، وأنا أجد أن متابعة هذه الجزئيات تضيف متعة لمعرفة تاريخ الفنان وتقدير مسيرته.