ما دواوين الشعر السوري التي استلهم كتاب السيناريو أعمالهم منها؟

أحسّ أن ساحات الشعر الآن أكثر حيوية من أي وقت مضى، والزيارات إلى المكتبات كانت مليئة بمفاجآت لطيفة. لاحظت موجة من الدواوين الأولى والثانية لشعراء شباب من أنحاء عربية مختلفة، تتناول موضوعات الهوية والهجرة والذكريات اليومية بلغة أقرب إلى المحادثة، وفي المقابل هناك عودة لأساليب أكثر تقليدية عند بعض الأسماء الراسخة. على مستوى عالمي، لا يمكن تجاهل الصدى الذي أحدثته مجموعات مثل 'Call Us What We Carry' لأماندا جورمان و'Time Is a Mother' لأوشن فونج؛ هذان الإصداران دفعا كثيرين من المترجمين والناشرين العرب للتفكير في إدخال نصوص معاصرة مترجمة. من جانب آخر، سلسلة من المختارات الجماعية والمجلات الأدبية أطلقت مشاريع رقمية تسجّل قراءات صوتية وبودكاستات شعرية، فصار من السهل سماع أصوات جديدة بسرعة. أنا سعيت لاقتناء كتب جديدة وأحضرتها إلى الأمسية الشعرية التي أحضرها كل شهر، وشعرت بأن الحضور يتفاعل أكثر مع نصوص تعالج الحياة اليومية بلغة مباشرة وصور حسيّة، بينما يلاقي الشعر التجريبي أيضاً جمهوراً متعطشاً للتجربة. في المجمل، المشهد متنوع ومختلف، ومليء بموجات واعدة من الأصوات.

كنت مفتونًا منذ زمن بكيف غيّر شعراء الحداثة علاقتهم بالقافية وما رافق ذلك من تجارب مطبوعة ومسموعة. حين أتصفح الدواوين الحديثة أجد أمثلة واضحة لشعراء اتجهوا إلى المزاوجة دون الالتزام بالقوافي التقليدية، خصوصًا في دواوين الحركة التجريبية وشعر الحر. دواوين مثل 'أنشودة المطر' لبدر شاكر السياب تُعدّ نقطة انطلاق لكتابة لا تقف عند القافية الأحادية، كما أن أعمال أدونيس ومحمود درويش ونزار قباني تتضمّن قصائد ومواقف نرى فيها تحرّرًا من القافية الثابتة. لا تنحصر الأمثلة في الدواوين المطبوعة فحسب؛ المجلات الأدبية والمختارات النقدية والملحقات الثقافية وكتب المحاضرات تضم نصوصًا وتجارب يُعرض فيها هذا النوع من المزاوجة، وحتى التسجيلات الصوتية والعروض المسرحية الحديثة تعرض نصوصًا لا تلتزم بالقافية. بالنسبة لي، رؤية هذه النصوص متناثرة بين الدواوين والمجلات والوسائط السمعية أعطتني إحساسًا بأن التحرّر من القافية كان حركة ملموسة وعابرة للأماكن التقليدية للنشر.

أذكر أنني كنت أفتش عن دواوين من العصر العثماني في رفوف مكتبة قديمة عندما صادفت نسخة من شعر محمود سامي البارودي، وكانت تلك لحظة صغيرة من الدهشة الأدبية التي لا أنساها. أنا أؤكد بكل يقين أن البارودي ألّف دواوين شعرية مطبوعة؛ فقد جمع شعره في كتب حملت عادة عنوان 'ديوان محمود سامي البارودي' وطبعت في أوقات متفرقة خلال حياته وبعد وفاته. أسلوبه يغلب عليه الطابع الكلاسيكي: قصائد طويلة من نوع القصيدة العمودية، أناشد فيها أحيانًا صورةً من شعره حيث تتقاطع المديح والرثاء والنبرة الوطنية، ولكل طبعة طابعها—بعضها طبعات قديمة بسيطة وبعضها طبعات حديثة محررة ومشروحة. ما أحبّه شخصيًا أن هذه الطبعات لا تزال تُقرأ وتُدرّس وتُستعاد، وتجدها في المكتبات الوطنية أو ضمن مجموعات أدبية قديمة، وهو أمر يفرحني لأن أصوات زمنه لا تختفي بسهولة.

أرى مقاطع قصيرة على التيك توك تعشق السطور القاطعة التي تُلامس العاطفة مباشرة، ولهذا السبب تكرر ظهور أسماء معينة بكثافة. أول ما ألاحظ هو تكرر اقتباسات من 'ديوان نزار قباني' و'ديوان محمود درويش'، لأنهما يقدمان عبارات مُختزلة يسهل إدراجها كتعليق صوتي فوق لقطات رومانسية أو حزينة. نفس الشيء ينطبق على 'النبي' لـ'خليل جبران'، الذي يميل صناع المحتوى لاستخدام جملته البليغة كخاتمة بصرية. من التراث الكلاسيكي، تبرز أبيات من 'ديوان المتنبي' و'ديوان امرؤ القيس' لكونها قوية ومُدورة بصريًا في التحديات الأدبية ومقاطع الديكور الثقافية. لا يمكن تجاهل تأثير الشعر المترجم والشعراء العالميين: 'Milk and Honey' لـ'Rupi Kaur' و'ديوان جلال الدين الرومي' بترجماته المتداولة يميلان للظهور كثيرًا بسبب بساطة الفكرة وعمقها في آن واحد. باختصار، الطابع القصير والعاطفي، سهولة الاقتباس، وتوافق البيت مع مشهد مرئي هي التي تجعل دواوين محددة تتصدر تيارات الفيديو القصير.

لا يمكنني مقاومة الإحساس بالفرح كلما وجدت نسخة كاملة من شاعر قديم، و'ديوان طرفة بن العبد' متاح بطُرق متعددة على الإنترنت إذا عرفت أين تبحث. أبسط نقطة بداية عندي عادة هي 'موسوعة الإنترنت المفتوحة' ومواقع النصوص العربية: ar.wikisource يحتوي غالبًا على نصوص كاملة من الشعراء الجاهليين، و'الوراق' (alwaraq.org) يقدم نسخًا رقمية من طبعات قديمة يمكن تحميلها أو قراءتها مباشرة. للباحثين الذين يحبون النسخ الموثوقة، أرشيف الإنترنت (archive.org) مفيد جدًا لأنه يحتفظ بمسح ضوئي لطبعات محققة وكتب قديمة، ويمكنك البحث هناك عن 'ديوان طرفة بن العبد' وستجد نسخًا مطبوعة أو مجموعات تشمل شعره ضمن 'المعلقات'. كما أن 'المكتبة الشاملة' وبرامجها الرقمية توفر نصوصًا محققة يمكن تنزيلها، وإن لم تكن تعرض عبر الويب فستجد نسخًا قابلة للبحث. أفضّل أن أسرح في هذه الطبعات مع ملاحق التحقيق، لأن الفرق بين النصوص قد يكون مهمًا — فابحث عن كلمة 'تحقيق' بجانب عنوان الطبعة لتضمن أنك تقرأ قراءة نقدية وليست نسخة بها أخطاء نسخية. في النهاية، لا شيء يعادل إحساس أن تقرأ بيتًا جاهليًا بصيغته الكاملة، لذا اجلس مع صفحة مطبوعة أو ملف PDF واستمتع بالإيقاع والغوص في المعاني.

اسم أحمد بن إبراهيم الغزاوي يوقظ فضولي الأدبي لأن صفة 'الغزاوي' توحي بجذور أو ارتباط جغرافي قد يخفي قصصاً ونصوصاً قليلة الانتشار. بحثت في المراجع المتاحة لديّ وفي قواعد بيانات الكتب العربية والإنجليزية، ولم أجد ديواناً منشوراً على نطاق واسع باسمه بدور نشر معروفة أو على قواعد مثل WorldCat أو Google Books. هذا لا يعني بالضرورة عدم وجود شعر له؛ كثير من الشعراء ينشرون قصائدهم في مجلات أدبية محلية، صحف، أو مجموعات قصاصات ومخطوطات لم تُجمع بعد في ديوان مطبوع. أقترح التفكير في عدة احتمالات: أن يكون اسمه قد طُبع بصيغ مختلفة ('أحمد الغزاوي'، 'أحمد بن إبراهيم الغزاوي')، أو أنه شاعر محلي لم يُصدر ديواناً مستقلاً، أو أن أشعاره متفرقة ضمن دواوين جماعية وأنطولوجيات. أفضل أماكن للتدقيق هي الفهارس الوطنية، مكتبات الجامعات، أرشيفات الصحف والمجلات الأدبية، ومجموعات المخطوطات. من منظوري كقارئ مهووس بالبحث الأدبي، وجود شاعر لا يظهر اسمه في قوائم النشر الرسمية أمر شائع، ويمنح فرصة جميلة لاكتشاف نصوص مخفية أو التواصل مع مجتمعات أدبية محلية قد تحفظ له آثاراً شعرية.

أحب الغوص في مصادر الأدب القديم وأجد أن الإجابة على سؤال مثل هذا تحتاج قليل من ضبط التوقعات: الأصمعي لم يكن شاعراً بطبعة نشر دواوين مسماة مثل الشعراء اللاحقين، وإنما أشعاره وصلت إلينا متناثرة في مصادر أدبية ولغوية وجمعها المحرّرون لاحقاً تحت مسمى جامع. أشهر ما يُشار إليه اليوم هو 'ديوان الأصمعي' كمرجع يجمع قصائده ومقطعاته وأشعاره المروية عن القبائل والبقاع، لكن من المهم أن نفهم أن هذا الديوان تجميع لاحق للمخطوطات والنقل الشفهي. القصائد التي تنسب إليه عادةً تقع في أطر مدائح وقصائد وصف للحياة البدوية، وحِكَم مختصرة، وقصاصات هجائية ومدائح، وتُستعاد هذه القطع في أعمال أدبية أكبر: كثير منها ظهر ضمن مركبات في كتب الأنثولوجيا والأغاني ومصادر اللغة، مثلما عُرضت أبياته داخل أجزاء من 'الأغاني' ومجاميع المؤرخين والنحاة. بالتالي لا تتوقع 'عناوين' منفصلة كثيرة؛ هناك ديوان جامع وبعض المجاميع التي أدرجت أبياتاً محددة تحت عناوين فرعية. في النهاية أحب أن أقول إن قراءة 'ديوان الأصمعي' تمنحك لمحة عن ذائقة المرحلة في اللغة والشعر الشعبي، لكن لو أردت نصوصاً مصنفة بعناوين واضحة مثل دواوين العصر العباسي المتأخر، فلن تجد كثيراً؛ أكثر ما ستجده هو مجموع محفوظ ومفكك بين المخطوطات والمراجع الأدبية، وهذا جزء من سحر البحث في التراث العربي: العثور على الأبيات المبعثرة وإعادة تركيبها في ذاكرتك الأدبية الخاصة.

حين أقف أمام دواوين درويش، أشعر وكأنني أمسك خريطة لمناطق حساسة في الوجدان العربي؛ أهم ما أثر في الأدب هو مزيج الذاكرة والسياسة واللغة الجديدة التي قدمها. أولًا، لا يمكن تجاهل دور مجموعة القصائد التي تحوي 'سجل أنا عربي' و'بطاقة هوية' — هذه القصائد لم تكن مجرد صرخات وطنية، بل ألفت لغة جديدة للتحرر والكرامة، وأدخلت الصورة اليومية البسيطة إلى شعر الحداثة العربية. ثم يأتي عمل مثل 'ذاكرة للنسيان'، الذي جرى فيه المزج بين النثر والشعر، وفتح باب السرد الشخصي والذاكرة كمساحة شعرية بديلة؛ هذا الدمج أثر في كتابات الجيل الذي تلا درويش وجعل الكتابة أكثر جرأة في الشكل والمضمون. كما أن قصيدة 'جدارية' وبعض الدواوين اللاحقة أعادت تشكيل البنية الملحمية للشعر الفلسطيني، فصارت القصيدة الطويلة وسيلة لتأسيس تاريخ شعري بديل. وأخيرًا، دواوينه الأولى مثل 'أوراق الزيتون' أو التجميعات المبكرة كانت نواة لغة شاعرية ارتبطت بالهوية والنخيل والزيتون، مما ألهم العديد من الشعراء الشباب لإعادة اكتشاف الرموز اليومية. الخلاصة: تأثير درويش لم يقتصر على موضوعاته بل شمل أداة اللغة نفسها، ومن هنا تأتي أهميته الحقيقية في الأدب العربي.