مَن خلق شخصية دوما في المانغا؟

أذكر تمامًا اللحظة التي شعرت فيها أن دوافع دوما بدأت تتجلّى بوضوح، وكانت تلك لمحة صغيرة أثناء قرار يبدو عابرًا لكنه حمل كل ثقله. في الفصل الذي يتصرف فيه بشكل متسرع ويترك أصدقائه خلفه، لم يكن ذلك مجرد اندفاع عاطفي؛ لقد بدا لي تعبيرًا عن خوفٍ دفين من الفقدان والرغبة في السيطرة. في مشاهد الحوار القصيرة التالية، تتكرر عبارات مختصرة تعكس حقدًا قديمًا، وأحيانًا تشعر أن صمته أكثر إيضاحًا من كلماته. هذه اللقطات الصغيرة—نظرة واحدة، صمت طويل، أو قرار انفصالي—تعمل كخيوط تربط دوافعه بالخلفية التي لم تُكشف بالكامل بعد. مع تقدم الرواية تظهر دوافعه بصورة أوضح عبر فلاشباكات تكشف عن فقدان سابق أو عهد مُنقَض، وفي الذروة تتجسد دوافعه في فعلٍ حاسم يُبرِز قيمة واحدة تتغلب على كل شيء: الخوف من الضعف أو الرغبة في حماية من يحب. لذا، عندما أسأل نفسي أين تظهر دوافع دوما؟ أُجيب: في أفعاله الصغيرة اليومية بقدر ما تظهر في اللحظات المصيرية؛ الرواية تبنيها تدريجيًا، وتُكافئ القارئ بفهم عندما تبدأ التفاصيل المتفرقة في الانضمام إلى صورةٍ أكبر عن دوافعه الحقيقية.

اسمح لي أن أبدأ بأن مشاهدة تطور علاقة دوما مع بقية الشخصيات كانت بالنسبة لي مزيجًا من القشعريرة والدهشة، خصوصًا أثناء مشاهد المواجهة الحاسمة. في البداية، كان دوما يظهر كشخصية ساحرة وهادئة إلى حد كبير، يكوّن حوله جوقة من المعجبين البشر الذين يرى فيهم نوعًا من الحب الزائف؛ هذا خلق تباينًا قويًا مع ردود فعل الهاشيرا وباقي الصيادين. مع تقدم الموسم شعرت أن العلاقة مع شينوبو كانت الأكثر تأثيرًا؛ هي لم تكن تراه ببساطة كعدو بل كجسدٍ مظلم يحمل هدايا مدمرة من ماضيه. مع كل لمحة عن قصته، تتعمق دوافع شينوبو وكاينا ليصبح انتقامها وألمها نقطة تحول درامية. من ناحية تانجيرو ونيزوكو، التوتر ظل واضحًا لكن كان هناك نوع من التبصر: دوما لا يحتاج لإثبات قوته لهم كما يفعل مع أتباعه، فالتصادم هنا كان أخلاقيًا ونفسيًا أكثر منه جسديًا. في النهاية، وفاة بعض الشخصيات القريبة من دوما وانهيار الطائفة الصغيرة التي أسسها قلب العلاقة معه؛ هو ببساطة كشف أن سحبه للآخرين كان مبنيًا على استغلال وحاجة للسيطرة، ما جعل الخسارة التي لحقت به وما رافقها من ردود أفعال تبدو مُرضية ومؤلمة في آن واحد.

مشهد نهاية 'دوما' ما زال يضغط على قلبي كلما تذكرته؛ النهاية الحقيقية له ليست في الفصل الأخير من المانغا بقدر ما هي نتيجة لما حصل في معركته مع واحدة من أقوى الشخصيات، وشكله الأخير لم يظهر كظهور بطولي بل كعاقبة مُرّة لطريقة اختياره للحياة والشر. في القصة، لم يُقتل 'دوما' بالقطع العادي: لم تستطع قاتلة الشياطين أن تقطّع رأسه بسهولة لأنه يمتلك قدرة استثنائية على الشفاء والتجدد. ما فعلته كانت خطة ذكية وقاسية في آن: استغلت 'شينوبو' ضعفها البدني—لم تكن قادرة على شق رقبته—فقامت بتحضير سم الويستريا داخل جسدها وسمحت لـ'دوما' أن يبتلعها. السم داخل جسمه أعاق تجدد خلاياه من الداخل فأضعفه حتى مات. العلاقة بين عمليته الإجرامية وموتِه تعكس مدى جنوح السلسلة نحو تراجيديا الشخصيات، ونهاية 'دوما' لم تكن إنقاذاً ولا توبة، بل انتهاء لوجوده التخريبي. في الفصل الأخير كخاتمة للسلسلة، لا يعود 'دوما' إلى الحياة ولا يلعب دوراً في مستقبل العالم؛ مآله انتهى بالفعل خلال الفصول السابقة، وانطباعي أنه مات كما عاش: ببرود وغرور، دون تأمل حقيقي في ما فقده الآخرون.

مشاهد الفيلم أعطتني إحساسًا بصريًا قويًا لدوما، خاصة من ناحية الإيماءات وتعبيرات الوجه التي لم تكن ممكنة بنفس القوة على صفحات المانجا. أنا شعرت أن المخرج استثمر كثيرًا في لغة الجسد واللقطات القريبة، فقامت الموسيقى وتأثيرات الإضاءة بدور كبير في إبراز هدوءه المرعب وابتسامته الخالية من المشاعر. رغم ذلك، كقارئ للمصدر الأصلي، لاحظت أن الفيلم اختزل بعض الدوافع الداخلية والنهايات العاطفية التي تمنح شخصية دوما عمقًا مأساويًا أو شرًا فلسفيًا. المشاهد البصرية فسرت الكثير من السلوك، لكنها لم تمنح نفس الوقت الطويل للتأمل في خلفيته وذكرياته. بالنسبة لي، التحفة البصرية جعلت الشخصية أوضح للعيان وأثارت ردة فعل فورية لدى المشاهد، لكن إذا كنت تبحث عن فهم أعمق لأسباب أفعاله، فالمانجا أو السلاسل الطويلة ما زالت أفضل منصة لذلك. في النهاية، الفيلم قدّم دوما بصورة أقوى من ناحية الأداء والحضور، لكن ليس بالضرورة أوضح من حيث الدوافع الداخلية.

هناك سبب واضح يجعل الكثيرين يرونني شخصية مُربكة، وهو أنني أتحرك بين طبقات القصة كمن يمر في ممرات مظلمة لا تنتهي. أحيانًا أتحدث بلغة مزدوجة: أقصد كلمة لكن أصرّفها بطريقة تجعل الآخرين يقرأون ما يريدون من بين السطور. هذا النفاق الظاهر ليس دائماً تمثيلاً مقصودًا من الكاتب، بل قد يكون نتيجة لذكريات مبعثرة، خوف من الكشف، أو طريقة لتجنب الجرح. النبرة تتغير حسب من أتعامل معه—مع صديق أظهر دفء، ومع خصم أرتدي صرامة—وهذا يخلط الأوراق لدى القارئ. الكاتب نفسه قد يستخدم هذا الالتباس كأداة سردية: إطالة الغموض تبقي القارئ متعلقًا، أو تمنح البطل دور محفز الأحداث دون كشف كامل. وفي بعض الأحيان، كلامي المتناقض ناتج عن فقدان الثقة بنفسي أو عن محاولات لإخفاء ماضي مؤلم. لذلك، التصنيف كـ'مربك' ليس مجرد خطأ قراءتي، بل انعكاس لتقاطع نواياي الداخلية مع أسلوب السرد وميكانيكيات الحبكة، وهو ما يجعلني أكثر إنسانية في عيون القارئ إن فكر به باستمرار.