¿Hay Series Españolas Sobre Artes Marciales?

Me encanta revisar la cartelera los fines de semana y esta vez he hecho un barrido por las salas de España para ver qué propuestas de artes marciales están en pantalla. En muchas grandes cadenas y cines independientes puedes encontrar una mezcla: por un lado, estrenos recientes y películas de acción contemporánea con coreografías de combate, y por otro, reestrenos clásicos de kung fu y ciclos temáticos. Entre los títulos que suelen aparecer en cartelera estos meses se ven opciones como «Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos» (ideal si te van las coreografías estilizadas y el toque de MCU), «Ip Man 4» o alguna de las entregas anteriores de la saga «Ip Man» cuando hay ciclos de artes marciales, y reestrenos de clásicos como «Operación Dragón» («Enter the Dragon») en versiones restauradas en cines de repertorio. Si buscas algo más contemporáneo y duro, muchas salas programan títulos del estilo «John Wick: Chapter 4» por su intensa lucha cuerpo a cuerpo, y a veces llegan películas asiáticas recientes tipo «The Raid» o producciones tailandesas como «Ong-Bak» en pases especiales. También suelen colarse en la programación títulos animados con artes marciales —por ejemplo, reestrenos o pases especiales de «Kung Fu Panda 4» o películas de anime con peleas coreografiadas—, que son una opción perfecta para ir en familia. Mi consejo práctico es: consulta la web de tu cine local (Cinesa, Yelmo, Kinépolis u otros cines independientes) para ver horarios y si hay ciclos de cine asiático; muchas ciudades programan maratones o festivales donde recuperan «Ip Man», «Operación Dragón» y joyas menos conocidas. Yo suelo aprovechar los pases de tarde para disfrutar de las coreografías en pantalla grande; siempre salen mejor que en casa.

Siempre me ha intrigado cómo los relatos de Marcial Lafuente Estefanía se redistribuyeron por montones de colecciones y antologías a lo largo del tiempo; eso hace que rastrearlos sea un pequeño placer detective para cualquiera que ame el western y la novela popular española. No siempre aparecen en antologías con su nombre en portada: muchos cuentos salieron primero en folletines y en revistas pulp de los años 40 a 70, y después fueron incluidos en recopilatorios temáticos sobre westerns y novela popular. Por eso conviene mirar tanto las antologías dedicadas al western español como las compilaciones generales de relatos pulp, donde suele aparecer junto a otros autores del género. También existen volúmenes recopilatorios dedicados a su obra, publicados por editoriales pequeñas o por coleccionistas interesados en rescatar pulp clásico. Si estás buscando títulos concretos, lo que sí he encontrado en mis búsquedas son reimpresiones y selecciones en ediciones modernas que recogen relatos suyos dentro de antologías temáticas (sobre el Oeste, sobre aventuras o sobre narrativa popular española). En mi experiencia personal, la pista más segura es consultar catálogos de bibliotecas nacionales y catálogos colectivos: allí se listan tanto las antologías como las revistas donde aparecieron originalmente. Al final, encontrar sus relatos en una u otra antología es parte de la diversión: siempre descubro alguna historia desconocida que me sorprende y me reconecta con esa literatura rodada y directa que tanto me gusta.

El sentido de un sensei va más allá de enseñar técnicas; es un guía espiritual y moral. En mi dojo, nuestro sensei no solo corrige posturas, sino que nos inculca valores como el respeto y la disciplina. Recuerdo una vez que llegué frustrado por una derrota en torneo, y en lugar de darme consejos técnicos, me habló sobre la importancia de caer y levantarse. Esa lección me marcó más que cualquier kata. Un sensei también es custodio de la tradición. En «Rurouni Kenshin», el maestro Hiko Seijuro transmite no solo el estilo Hiten Mitsurugi, sino su filosofía de vida. Así son los verdaderos maestros: puentes entre generaciones, que forjan carácter mientras perfeccionan destrezas físicas.

Me encanta hablar de esos nombres que hicieron sudar las butacas del cine con puños y patadas precisas. Si hablamos de leyendas obligadas, no puedo dejar de mencionar a Bruce Lee, cuyo trabajo en «Operación Dragón» redefinió el combate en pantalla; Jackie Chan, que mezcló humor y riesgo físico en «Police Story»; y Jet Li, cuya elegancia aparece en «Érase una vez en China». A estos hay que sumarle a Donnie Yen y su magistral «Ip Man», que trajo el Wing Chun a audiencias globales. Además, el mapa del cine marcial no se queda en Hong Kong: desde Tailandia tenemos a Tony Jaa con «Ong-Bak», desde Indonesia a Iko Uwais con «The Raid», y del circuito occidental surgieron nombres como Jean-Claude Van Damme en «Bloodsport» y Chuck Norris en clásicos de acción. Cada uno aporta una estética distinta: técnica pura, acrobacia humorística, realismo crudo o espectacularidad coreográfica. Al final, adoro comparar cómo cada intérprete convierte un golpe en una firma personal; eso me mantiene enganchado a revisitar esas películas una y otra vez.

El mundo del manga de artes marciales en España está más vibrante que nunca este 2024. Una de las series que está dando mucho que hablar es «Baki Hanma», la continuación del clásico «Baki». La intensidad de sus combates y la evolución de los personajes han enganchado a una nueva generación de fans. Otro título que no para de crecer es «Kengan Omega», con su mezcla de estrategia y acción brutal. Los foros están llenos de teorías sobre quién será el próximo campeón. También se habla mucho de «Record of Ragnarok», aunque técnicamente es más un torneo divino que artes marciales puras. Pero su estilo visual y los enfrentamientos épicos lo han colocado en el radar de los amantes del género. Lo curioso es cómo estos mangas han revivido el interés por obras más antiguas como «Hajime no Ippo», demostrando que el buen combate nunca pasa de moda.

Hace años que me entretiene investigar de dónde vienen los estilos de los actores marciales y la historia de Steven Seagal es de las que más me llama la atención. De joven en Estados Unidos empezó a entrenar en varias disciplinas —cosas como judo, karate y artes marciales japonesas— pero lo que realmente marcó su carrera fue el aikido. En la década de 1970 se mudó a Japón cuando era muy joven y se volcó a estudiar aikido de forma intensiva; vivió en dojos, practicó en condiciones tradicionales y se empapó de la cultura marcial japonesa. Esa inmersión le dio el sello técnico y estético que luego veríamos en sus películas. Hay cierto debate sobre detalles concretos de sus grados y de con quién entrenó exactamente, porque algunas afirmaciones suyas han sido cuestionadas. Aun así, el consenso más simple es que Seagal se formó fundamentalmente en aikido en Japón y que esa experiencia temprana moldeó tanto su técnica como su imagen pública. Personalmente me gusta cómo su paso por los dojos japoneses quedó reflejado en su estilo en pantalla.

Me llama mucho la atención cómo la «casa marcial» en «la trilogía original» actúa menos como un lugar físico y más como un organismo simbólico que resume obligaciones, memoria y violencia heredada. En el primer plano veo la tradición: la casa es un archivo viviente de códigos, rituales y expectativas que moldean a sus miembros antes de que ellos mismos sepan quiénes son. Esa carga de historia sirve para mostrar cómo el pasado pesa en las decisiones presentes, y cómo el honor se convierte en mandato social más que en elección personal. En un segundo plano está la función militar y política: la casa marcial simboliza el brazo que impone el orden, la disciplina y, a veces, la represión. Es la institución que convierte la lealtad familiar en poder territorial, y que a menudo sacrifica individuos por un bien mayor que puede ser ambiguo. Para mí, esa tensión entre deber y humanidad es la que hace que la casa sea tan inquietante y fascinante, porque revela lo que se pierde cuando la identidad queda subordinada a la institución.

El término 'sensei' en las artes marciales va más allá de un simple título; es un reconocimiento profundo a quien guía no solo en técnica, sino en filosofía de vida. En dojos tradicionales, como los de karate o judo, llamar 'sensei' a tu instructor implica respeto por su experiencia y dedicación. No es algo que se otorgue a la ligera; muchos maestros pasan décadas perfeccionando su arte antes de ser llamados así. Lo interesante es cómo este rol trasciende lo físico. Un verdadero sensei moldea el carácter de sus estudiantes, enseñando valores como disciplina, humildad y perseverancia. En «Rurouni Kenshin», por ejemplo, vemos cómo la relación entre Kenshin y su sensei, Hiko Seijūrō, refleja esta dinámica compleja. No se trata solo de golpes o katas, sino de crecer juntos en el camino marcial. Personalmente, tras años practicando aikido, entiendo que llamar 'sensei' a alguien es un honor que se gana día a día, con paciencia y ejemplo.