Siapa Penulis Yang Sering Mengangkat Tema Kata Kata Hargai Selagi Ada?

Berjalan di pelataran yang tenang pada sore hari, kuingat kutipan dari 'Kita yang Tak Terlihat' oleh Rupi Kaur, yang antara lain menggugah hati tentang menghargai momen. Dalam buku itu, penulis menekankan pentingnya hidup dalam sekarang, lebih dari sekadar mengejar apa yang ada di depan kita. Kita sering terjebak dalam kerumunan kesibukan sehari-hari hingga lupa bahwa waktu terus berjalan. Karakter dalam buku itu mengingatkan kita untuk tidak hanya memberi arti pada setiap detak jantung, tetapi juga pada setiap hela nafas. Menghargai apa yang ada merupakan kunci untuk menemukan kebahagiaan sejati. Momen-momen kecil—senyuman dari orang tercinta, langkah pertama bayi, atau bahkan secangkir kopi hangat di pagi hari—semua itu layak kita syukuri dan nikmati.

Saat mendengarkan lagu yang terinspirasi oleh tema 'hargai selagi ada', saya teringat tentang hubungan yang sering dianggap remeh. Ada baris yang mengajak kita untuk menghargai momen-momen kecil dalam hidup, seperti tawa bersama teman atau pelukan dari orang tercinta. Musiknya lembut tetapi penuh emosi, menciptakan suasana reflektif. Ini adalah pengingat bahwa setiap detik berharga, dan kadang kita perlu berhenti sejenak untuk mengingatkan diri kita tentang pentingnya menghargai hal-hal tersebut. Dengan lirik yang menggugah, saya merasa lagu ini menjadi momen hening di tengah kesibukan hidup. Setiap bait seolah berbicara langsung ke hati, mengingatkan kita untuk tidak menunggu sampai terlambat untuk mengungkapkan rasa sayang. Saya menemukan diri saya tersenyum, meskipun terasa sedikit nostalgia ketika ingat akan orang-orang yang sudah pergi. Tentu saja, itu bukan sebuah pesan sedih, melainkan sebuah perayaan dari setiap kenangan yang pernah kita bagi serta dorongan untuk lebih terbuka dalam menunjukkan perasaan selama kita masih bisa.

Ada begitu banyak tempat di dunia digital maupun fisik yang bisa kita eksplorasi untuk menemukan kutipan tentang menghargai sesuatu selagi masih ada. Salah satu sumber yang sering aku temukan adalah novel-novel klasik seperti 'The Little Prince' atau karya-karya Paulo Coelho. Mereka sering menyelipkan filosofi hidup sederhana tapi dalam tentang pentingnya bersyukur sebelum sesuatu pergi. Selain itu, aku juga suka mengunjungi forum diskusi sastra di Reddit atau platform buku seperti Goodreads. Di sana, banyak pengguna berbagi kutipan favorit mereka dari berbagai bacaan. Kadang-kadang, justru di komentar-komentar biasa muncul mutiara hikmah tak terduga yang bisa menginspirasi kita untuk lebih menghargai momen yang sedang berjalan.

Langsung terbayang beberapa penulis yang menulis puisi atau esai penuh kekaguman untuk tokoh-tokoh besar—itu selalu bikin merinding tiap kali kubaca ulang. Salah satu contoh paling jelas adalah Walt Whitman; dia menulis sejumlah puisi yang secara langsung mengagumi dan meratap atas kematian Abraham Lincoln. Puisi-puisinya di kumpulan 'Drum-Taps', terutama 'O Captain! My Captain!' dan 'When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd', bukan sekadar elegi formal: ada sentuhan pribadi, rasa kagum terhadap kepemimpinan, dan pengakuan atas pengorbanan yang membuat Lincoln terasa bukan hanya sebagai presiden, tapi simbol kebesaran moral. Sebagai pembaca yang doyan menengok puisi lama, aku selalu terkesan bagaimana ungkapan simpati berubah jadi pujian penuh penghormatan—gaya Whitman menggabungkan empati publik dan rasa kagum pribadi. Di ranah Romantik, Percy Bysshe Shelley menulis 'Adonais' sebagai penghormatan untuk John Keats. Itu bukan cuma ratapan: Shelley menilai Keats sebagai jiwa puitik yang unggul, menjadikan kematiannya sebagai momen untuk menegaskan kebesaran seni itu sendiri. Ada nuansa hero-worship yang halus di situ—Shelley mengangkat Keats dari manusia biasa jadi simbol keabadian karya. Selain itu, di abad ke-20 ada penulis seperti Maya Angelou yang menulis dengan rasa kagum terhadap figur-figur gerakan sipil; cara Angelou menulis tentang Martin Luther King Jr. dan tokoh-tokoh lain menunjukkan kombinasi pengalaman pribadi dan pengakuan publik. Itu terasa sangat nyata, karena kata-katanya tampak datang dari orang yang benar-benar pernah berdiri di dekat peristiwa sejarah. Kenapa contoh-contoh ini menarik bagiku? Karena mereka menunjukkan dua hal: pertama, bagaimana kekaguman bisa membentuk gaya (puisi elegi berbeda dari esai pujian); kedua, bahwa kata-kata seorang penulis bisa mengabadikan sosok terkenal, bukan hanya sebagai berita atau fakta, tapi sebagai figur yang menginspirasi perasaan. Membaca puisi-puisi atau esai itu membuatku merasa ikut hadir—terharu, sedikit murung, tetapi juga terangkat. Itu alasan kenapa aku suka mengoleksi contoh-contoh semacam ini: setiap baris mengandung jejak hubungan manusiawi antara penulis dan sang tokoh, dan itu selalu terasa seperti percakapan lintas zaman.

Ada satu momen kecil yang selalu bikin aku tersadar tentang pentingnya menghargai apa yang masih ada. Misalnya, setiap pagi sebelum berangkat kerja, aku selalu menyempatkan diri ngobrol sebentar dengan ibu yang sedang menyiapkan sarapan. Dulu, aku sering buru-buru dan nggak terlalu memperhatikan, tapi sejak nenek meninggal tahun lalu, aku sadar betapa berharganya percakapan sederhana itu. Sekarang aku mencoba mengaplikasikannya dengan lebih mindful dalam interaksi sehari-hari. Kalau ada teman curhat, aku benar-benar berhenti dari aktivitas dan mendengarkan. Ketika melihat pasangan membersihkan rumah, aku ucapkan terima kasih meski itu 'tugasnya'. Hal-hal kecil seperti mematikan notifikasi saat makan malam keluarga atau mengirim voice note ke sahabat jauh ternyata bisa menjadi bentuk penghargaan yang konkret.

Pernah penasaran nggak sih sama sosok di balik 'kata kata bertahan' yang sering jadi bahan diskusi itu? Aku sempet ngubek-ngubek forum sastra online dan nemuin bahwa ini adalah karya Fajar Nugraha, penulis muda yang gaya bahasanya itu ngena banget di hati. Karyanya sering ngegambarin perjuangan emosional dengan metafora sederhana tapi dalem. Yang bikin menarik, Fajar ternyata aktif banget ngobrol sama pembacanya lewat platform indie. Dia sering bagiin proses kreatifnya, mulai dari draft pertama sampe revisi akhir. Ini yang bikin karya-karyanya terasa begitu personal dan relatable buat yang suka dunia kepenulisan.

Ada satu hal yang selalu bikin aku berhenti di feed: kutipan romantis yang terdengar sangat sederhana tapi mengena — 'selamanya sampai kita tua'. Kalau menilik gaya, baris seperti itu sering diasosiasikan dengan penulis-penulis modern Indonesia yang gemar menulis prosa pendek dan quoteable lines — nama-nama seperti Boy Candra atau Fiersa Besari cepat melintas di kepala banyak pembaca. Namun, aku juga tahu betul betapa cepatnya kutipan-kutipan ini menyebar tanpa sumber jelas; seringkali mereka dipotong dari puisi, cerpen, atau bahkan caption Instagram lalu menjadi “milik” si pengunggah. Dari pengamatan pribadiku, cara terbaik adalah melacak konteksnya: apakah muncul dalam bab novel, di akhir sebuah cerpen, atau hanya di status medsos. Aku suka menghabiskan waktu mengecek komentar, melihat siapa yang pertama membagikannya, atau mencari potongan kalimat lebih panjang yang bisa membawa kita ke sumber asli. Intinya, kemungkinan besar baris itu berasal dari budaya penulisan populer yang penuh kutipan singkat, bukan selalu dari satu novel klasik tertentu — dan menurutku, kadang misterinya justru membuatnya lebih manis.

Ada momen di hidup yang bikin kita sadar betapa berharganya sesuatu saat udah nggak ada. Misalnya, waktu nenekku meninggal tahun lalu. Selama ini aku selalu sibuk dengan urusan sendiri, jarang main ke rumah nenek. Pas dia pergi, baru deh ngerasa, 'kenapa dulu nggak sering-sering ngobrol aja?' Kata-kata 'hargailah selagi masih ada' itu cocok banget buat situasi kayak gini. Nggak cuma buat orang, tapi juga hal-hal kecil kayak kesehatan atau waktu luang. Aku juga sering ngeliat fenomena ini di fandom. Kayak pas 'Avengers: Endgame' tayang, semua fans pada heboh karena karakter favorit mereka ada yang mati. Padahal sebelumnya mungkin ada yang nggak terlalu apresiasi film-film Marvel sebelumnya. Jadi, pesannya jelas: jangan tunggu sampe sesuatu ilang baru kamu nyesel nggak ngelakuin yang terbaik buat itu.

Ada beberapa penulis yang karyanya memang punya kekuatan magis buat mengusik perasaan, terutama ketika bicara soal kata-kata sabar yang menyentuh. Salah satu nama yang langsung melompat di kepala adalah Tere Liye. Gaya penulisannya itu lho, selalu berhasil nyelipin pelajaran hidup dalam cerita sederhana. Di novel-novel kayak 'Hafalan Shalat Delisa' atau 'Bumi', ada banyak kutipan tentang kesabaran yang ditulis dengan cara begitu halus tapi ngena banget. Misalnya tentang bagaimana sabar itu bukan berarti pasif, tapi aktif menunggu dengan hati yang tetap bekerja. Lalu ada juga Habiburrahman El Shirazy. Lewat 'Ayat-Ayat Cinta' dan 'Ketika Cinta Bertasbih', Kang Abik (panggilan akrabnya) sering banget menyelipkan kata-kata sabar dalam konteks percintaan dan spiritual. Yang bikin special, pesan-pesannya selalu dikemas dalam bahasa puitis tanpa terkesan menggurui. Banyak pembaca yang bilang kalau habis baca bukunya jadi dapat semacam 'reminder' untuk lebih sabar menghadapi ujian hidup. Jangan lupa sama Asma Nadia. Novel-novelnya seperti 'Jilbab Traveler' atau 'Surga yang Tak Dirindukan' sering banget ngangkat tema kesabaran dalam menghadapi cobaan rumah tangga dan sosial. Kata-katanya seringkali sederhana tapi punya kedalaman makna, kayak mutiara yang ditemukan di tempat tak terduga. Banyak perempuan khususnya merasa relate karena konflik-konflik yang diangkat sangat nyata. Kalau mau yang lebih klasik, tentu saja Andrea Hirata dengan 'Laskar Pelangi'-nya. Kisah tentang anak-anak Belitong yang bersabar mengejar mimpi di tengah keterbatasan itu selalu bisa bikin pembaca terharu sekaligus termotivasi. Kutipan seperti 'bersabar itu seperti mengumpulkan serpihan cahaya di kegelapan' sampai sekarang masih sering dipakai banyak orang di caption media sosial. Yang menarik, semua penulis ini punya kesamaan: mereka tidak sekadar menulis kata-kata indah, tapi merangkainya berdasarkan pengalaman atau observasi nyata. Mungkin itu sebabnya kata-kata sabar dalam karya mereka terasa begitu hidup dan menyentuh sampai ke relung hati pembaca. Kerennya lagi, pesan-pesan tentang kesabaran ini selalu dikemas dalam cerita yang enak dibaca, bukan seperti buku motivasi yang kaku.

Ada satu nama yang langsung melompat ke pikiran ketika membicarakan sastra tentang waktu dan kenangan: Haruki Murakami. Karyanya seperti 'Norwegian Wood' dan 'Kafka on the Shore' menyelami kompleksitas memori dengan cara yang hampir magis. Ia menggambarkan waktu bukan sebagai garis lurus, tapi sebagai danau yang bisa kita masuki dari sisi mana pun. Yang menarik, Murakami sering menggunakan simbolisme sederhana—sejam weker tua, lagu Beatles tertentu—untuk membangkitkan nostalgia pembaca. Aku pernah membaca '1Q84' sampai larut malam dan merasa seperti terjebak dalam mimpi sendiri, di mana masa lalu dan sekarang bertabrakan. Itulah keajaiban tulisannya; membuat kenangan fiksi terasa lebih nyata daripada kehidupan sehari-hari.