Naskah Film

Cinta Terlarang
Cinta Terlarang
Warning! Mengandung adegan dewasa! Harap bijak dalam memilih bacaan.***“Tara ingin nonton film apa?” tanya pak Donny pada Tara.“ Apa saja boleh koq pak, “jawab Tara ketika dilihatnya pak Donny memilih beberapa DVD yang tertata rapih disana.Tidak lama kemudian seorang asisten datang ke ruangan menonton kami sambil membawa minuman soft drink dan camilan atas perintah dari pak Donny. Asisten rumah tangga itupun berlalu dari hadapan Tara setelah menaruh berberapa minuman soft drink dan camilan di meja bundar disamping sofa yang ada disana.Pak Donny kemudian menutup pintu ruangan menonton itu dan meredupkan lampu yang ada di ruangan tersebut agar terlihat seperti bioskop pada umumnya. Setelah menyalakan vidio yang berisikan film romance terlihat pak Donny duduk di bagian tengah dari sofa itu yang di ikuti oleh Tara yang waktu itu duduk di sofa. Mereka pun duduk bersama di permadani yang terasa lembut pada saat pertama kali Tara ke ruangan tersebut. Terlilhat pak Donny mengambilkan minuman soft drink untuk Tara. Mereka menonton film romance itu dengan sesekali menghela nafas bersama karena ada beberapa adegan dewasa yang di pertontonkan disana. Tanpa disadari pak Donny tiba-tiba telah memegang tangan Tara. Untuk kisah selanjutnya silakan baca pada Bab novel ini.
9.6
55 Mga Kabanata
DIKIRA MISKIN SAAT REUNI
DIKIRA MISKIN SAAT REUNI
Penghinaan Dewi pada saat Reuni terhadap Ayunda Maulida, berujung dengan insiden memalukan. Dewi yang notabene seorang aktris yang baru muncul di dunia entertain, terus menerus membanggakan diri di hadapan semua guru dan teman-temannya. Dia begitu bangga karena sudah membintangi beberapa iklan dan juga bermain dalam sebuah layar lebar yang diangkat dari novel Peri Aksara yang fenomenal. Dewi yang membenci Ayu sejak SMA karena seorang Lingga Bardion---cowok populer di SMA yang lebih memilih Ayu dari pada dia, pada akhirnya menuai malu. Ayu yang selalu dia cibir dan rendahkan hanya karena merupakan siswa miskin dan ibunya hanya penjual nasi uduk, ternyata pemilik novel yang berlindung di balik nama pena Peri Aksara. Sementara itu, dia hanya pemeran figuran dalam film tersebut. Pada akhirnya, Dewi membanting stir, mencari muka di depan Ayu agar bisa bermain pada film berikutnya. Dia pun terus menerus mendekati Lani---Ibunda Lingga Bardion agar segera dijodohkan dengan lelaki yang dicintainya itu. Dion baru saja lulus S2 pada waktu itu. Hanya saja, ternyata benih-benih cinta yang tersemai antara Ayu dan Dion kembali bersemi, setelah terhalang jarak sekian tahun lamanya dan keduanya bertahan dalam kesendirian. Mampukah hubungan itu pada akhirnya berlabuh dan bagaimana cara Ayu menyikapi sikap Dewi? Mampukah dia terlepas dari acting Dewi yang pura-pura baik di depannya?
10
153 Mga Kabanata
Gairah Cinta Berselimut Takdir
Gairah Cinta Berselimut Takdir
Bella Marlene, seorang aktris pendatang baru dengan paras cantik dan memiliki sifat pekerja keras. Namun, gadis itu memiliki kelemahan, yaitu enggan berdekatan dengan seorang pria. Kelemahan itu bukan tanpa suatu alasan. Bella seringkali mengalami mimpi-mimpi aneh dan terjadi berulang kali dalam tidurnya. Yaitu, ia seolah berada dalam film klasik Eropa abad pertengahan. Namun sesungguhnya, semua mimpi yang terjadi pada Bella bukanlah sekadar mimpi. Terdapat kepingan-kepingan puzzle di dalamnya.
10
194 Mga Kabanata
Tuan Sutradara Dan Nona Aktris
Tuan Sutradara Dan Nona Aktris
Alaric, seorang sutradara muda lulusan Paris yang sering berdebat dengan Kiara, aktris pemeran utama dalam film arahannya. Kiara menganggap Alaric arogan, Alaric menganggap Kiara susah diatur. Kesalahpahaman keduanya membuat produksi film bersetting Monte Carlo yang sedang mereka buat terpaksa tertunda. Selain itu, Kiara memanfaatkan keberadaannya di Monte Carlo untuk menyelidiki mengapa Bertrand LaForce, fotografer Perancis meninggalkannya setahun lalu di kota itu di sebuah kafe bernama "The Portrait". Kehadiran Bertrand membuat kesalahpahaman Alaric semakin menjadi, tanpa dia sadari diam-diam dia merasa cemburu yang artinya diam-diam dia mulai jatuh hati pada Kiara. Apakah mungkin seorang sutradara menikahi aktris pemeran utama filmnya?
9.2
164 Mga Kabanata
Dalam Dekap Hangat Bos Dinginku
Dalam Dekap Hangat Bos Dinginku
Lisa Amalia, penulis novel tak terkenal, sedang menjalani liburan ketika tengah mengalami kebuntuan menulis. Tetapi dia malah terjebak di tengah pulau terpencil bersama seorang pria yang begitu menarik di matanya. Situasi dan kondisi pun membuat keduanya terlibat hubungan fisik yang lebih dari seharusnya. Sekembalinya ke Jakarta, Lisa baru mengetahui bahwa pria itu ternyata Vincent Alessio. Bukan pria sembarangan. Dia CEO Sutomo Land Corporation, sebuah perusahaan real estate terkemuka. Lisa pun menjebak Vincent dengan sebuah kontrak agar mereka bisa tinggal bersama. Tujuan sebenarnya adalah untuk melakukan observasi dan ‘riset’ secara riil, tentang bagaimana kehidupan sensual seorang CEO untuk kebutuhan naskah novelnya. Namun, keduanya malah terlibat dalam hubungan yang sarat romansa, panas dan menggelora, meskipun tanpa cinta. Tanpa cinta? Benarkah demikian?
10
200 Mga Kabanata
Mayat di Balik Plafon
Mayat di Balik Plafon
Penemuan mayat di apartemennya membuat Chaaya Adhisti harus mendekam di balik jeruji besi. Chaaya Adhisti Pramagya ialah salah satu agen penyelundup film ke salah satu situs ilegal yang hidup serba pas-pasan bersama sang kakak—Rafandra. Kehidupan Adhisti yang tak penuh kebahagiaan kini semakin diperparah dengan ditemukannya mayat yang menyeret namanya sebagai pelaku pembunuhan mayat tersebut. "Semua bukti telah kami dapatkan! Sidik jari anda terdapat pada pisau yang berlumur darah korban, Nona Adhisti! Jangan mengelak dan akui saja perbuatan anda!"
8.7
142 Mga Kabanata

Bagaimana Saya Bisa Baca Cerita Adaptasi Manga Ke Film?

3 Answers2025-10-18 11:19:30

Kupikir hal paling seru waktu mengikuti adaptasi manga ke film itu bukan cuma menilai mana yang 'lebih baik', tapi merasakan bagaimana cerita berubah bentuk.

Aku biasanya mulai dengan menonton film dulu kalau adaptasinya punya hype besar dan aku nggak mau spoiler dari panel-panel manga yang kadang terlalu detil. Menonton dulu bikin pengalaman sinematiknya murni—musik, akting, framing—baru kemudian aku baca manganya untuk menikmati lapisan-lapisan tambahan: dialog yang dipanjangkan, monolog batin yang hilang, subplot yang mungkin dipotong. Contohnya, ketika nonton 'Rurouni Kenshin' aku berasa energi duel di film beda cara penyampaiannya dibanding manganya; baca ulang bikin aku sadar kenapa beberapa adegan diubah supaya pacing film tetap hidup.

Sebaliknya, kalau kamu lebih suka memahami dunia secara penuh, baca manganya sampai titik adaptasi atau bahkan selengkapnya dulu. Ini bikin film terasa seperti ringkasan visual dari apa yang sudah kamu bayangkan sendiri—kadang bikin kecewa kalau ada yang dipotong, tapi seringkali mengagumkan melihat adegan favoritmu dihidupkan. Saran praktis: cari wawancara sutradara atau special features di DVD/Blu-ray, bandingkan panel manganya dengan screenshot film, dan jangan takut menganggap keduanya sebagai karya terpisah. Aku selalu senang ketika keduanya saling melengkapi, bukan saling menggantikan.

Bagaimana Film Terbaru Mengubah Akhir Kisah Cinderella?

4 Answers2025-10-19 13:49:13

Gak nyangka versi barunya benar-benar membalik ekspektasi soal 'Cinderella'—dan aku malah senang gara-gara itu. Film ini nggak cuma mengganti siapa yang naik ke singgasana, tapi juga merombak alasan kenapa Cinderella boleh bahagia. Alih-alih momen klimaks berupa pesta lalu lari-lari mengejar sepatu kaca, endingnya memberi ruang supaya Cinderella memilih hidup yang sesuai kemampuannya: dia menolak pernikahan semata-mata sebagai 'penyelamat' dan justru memulai sesuatu yang mandiri, semacam usaha atau lembaga yang membantu perempuan lain.

Detail kecilnya beriak ke segala arah; pangeran juga digambarkan lebih sebagai partner yang harus membuktikan komitmen lewat tindakan nyata, bukan cuma perasaan cinta sekejap. Tokoh-tokoh pendukung, bahkan ibu tiri dan saudara tiri, diberi arc yang kompleks—bukan berubah total jadi baik atau jahat, melainkan melalui proses yang terasa manusiawi. Keberadaan peri/pembimbing magis diramu ulang sebagai figur mentor yang mendorong kemandirian, bukan memberi solusi instan.

Akhirnya, yang bikin aku tersentuh adalah simbolisme sepatu kaca yang tetap ada, tapi kini jadi tanda pilihan dan tanggung jawab, bukan hanya bukti identitas. Film baru ini berhasil menjaga nuansa dongeng sambil memberi pesan modern: bahagia itu bukan hadiah, melainkan sesuatu yang dibangun. Aku pulang dari bioskop dengan perasaan hangat dan agak bangga lihat adaptasi klasik jadi relevan lagi.

Bagaimana Adaptasi Film Menggambarkan Suasana Menggapai Matahari?

3 Answers2025-10-19 06:48:57

Ada sesuatu di film yang selalu bikin dadaku sedikit melompat ketika adegan ’menggapai matahari’ muncul: itu bukan cuma soal cita-cita visual, tapi soal getar yang ditinggalkan di seluruh indra.

Aku suka gimana sutradara sering memakai golden hour sebagai bahasa emosi — bukan sekadar estetika. Cahaya hangat memberi tubuh kehangatan, lens flare menempelkan nostalgia, dan siluet yang menengadah jadi simbol kerinduan. Dalam banyak adaptasi, momen itu dirangkai lewat komposisi sederhana: tokoh di muka lensa, langit luas di belakang, dan kamera pelan menaik yang membuat penonton ikut terangkat. Teknik seperti rack focus dan slow dissolve sering dipakai untuk mengubah aksi fisik menjadi momen lirikal, seolah mencapai matahari bukan sekadar gerakan, melainkan pencerahan.

Suara juga penting: musik naik sedikit lebih cepat, atau justru menyisakan jeda hening sebelum klimaks, sehingga ketika cahaya menyapu layar kita merasakan 'ketibaan' bukan cuma visual tapi emosional. Aku teringat adegan di film seperti 'Sunshine' yang menempatkan elemen ilmiah dan mistik bersama-sama, atau potongan langit dalam 'The Tree of Life' yang membuat mencapai sesuatu yang besar terasa religius. Intinya, adaptasi film sering menggabungkan warna, suara, dan ritme kamera untuk menjadikan gagasan menggapai matahari terasa personal — dan itu bikin aku selalu mencari momen-momen kecil itu tiap kali nonton ulang.

Siapa Pemeran Utama Dalam Film Ratu Sejagad Versi Layar?

3 Answers2025-10-19 19:15:17

Ngomong soal pemeran utama 'Ratu Sejagad' versi layar, aku langsung membayangkan siapa yang bakal nongol di poster—sosok yang semua trailer dan wawancara tonjolkan sebagai karakter sentral. Karena aku nggak menaruh data spesifik soal daftar pemain di otakku sekarang, aku lebih suka ngasih cara cepat dan jitu buat kamu cek nama pemeran itu sendiri: buka trailer resmi di YouTube dan lihat judul video atau deskripsinya, cek kredit awal atau akhir film kalau bisa nonton, atau lihat halaman film di platform streaming yang menayangkan film tersebut.

Sebagai penggemar yang suka ngulik berita film, aku biasanya juga ngecek IMDb atau situs film nasional seperti FilmIndonesia.or.id, serta artikel liputan di portal berita hiburan (contohnya yang sering update tentang casting dan press release). Akun resmi sutradara, rumah produksi, atau para pemeran di Instagram/Twitter sering kasih pengumuman cast lengkap, dan itu biasanya sumber paling cepat. Kalau filmnya sempat diputar di festival, program festival juga mencantumkan pemeran utama—bisa jadi petunjuk yang akurat.

Intinya: pemeran utama biasanya tercantum di materi promosi dan kredit resmi, jadi cara tercepat adalah cek trailer + halaman film di platform resmi atau IMDb. Semoga cara-cara ini bantu kamu nemuin jawabannya dengan gampang—asyik aja rasanya saat kepo lalu nemu nama pemeran yang benar!

Adakah Buku Atau Film Yang Menjelaskan Apa Arti Friendzone Dengan Baik?

4 Answers2025-10-20 05:23:24

Ngomong soal friendzone, aku selalu kebayang adegan-adegan canggung di film romantis yang bikin hati cenat-cenut.

Salah satu yang paling jujur menurutku adalah 'When Harry Met Sally' — film itu ngobrolin batas tipis antara persahabatan dan rasa, serta bagaimana waktu dan kejujuran mengubah dinamika. Ada momen-momen di sana yang nunjukin kalau friendzone bukan cuma soal ditolak, tapi soal ekspektasi yang nggak sejalan. Selain itu, '500 Days of Summer' menawarkan pelajaran penting: kadang masalahnya bukan cuma friendzone, tapi interpretasi kita terhadap sinyal-sinyal orang lain.

Kalau mau referensi baca, aku sering menyarankan 'Attached' untuk memahami kenapa seseorang bisa tersangkut di posisi itu; buku itu nggak ngomongin istilah friendzone secara langsung, tapi menjelaskan attachment styles yang sering bikin satu pihak berharap lebih. Untuk sisi fiksi ringan dan relatable, ada novel-novel romcom modern yang membahas batas-batas persahabatan dan komunikasi, yang menurutku sangat berguna buat refleksi pribadi. Pada akhirnya, pelajaran terbesar adalah: komunikasi dan kejelasan intensi—itu yang sering terlupakan.

Bagaimana Cara Mengadaptasi Kumpulan Cerita Rakyat Ke Film Pendek?

4 Answers2025-10-20 18:11:06

Satu hal yang selalu bikin aku bersemangat adalah merombak legenda lokal jadi film pendek. Aku biasanya mulai dengan menciutkan cerita sampai hanya menyisakan satu konflik inti—misal keserakahan, kesetiaan, atau pembalasan—lalu merancang scene yang bisa mengkomunikasikannya secara visual.

Langkah praktis yang aku pakai: baca beberapa versi cerita, tandai momen yang paling emosional, tentukan perspektif (apakah dari sang pahlawan, korban, atau bahkan objek seperti keris), lalu buat outline tiga babak yang ketat. Karena durasi pendek, tiap adegan harus punya tujuan ganda: majuin plot sekaligus ngebangun suasana. Aku selalu bikin moodboard visual dan soundscape sederhana agar kru kecil paham tone yang diincar.

Selain itu, aku sadar pentingnya menghormati latar budaya—konsultasi dengan pemangku cerita atau sesepuh lokal membantu menghindari stereotip. Terakhir, uji coba ke audiens kecil: potongannya sering beda antara naskah dan realisasi. Kadang ide kecil yang tadinya cuma side detail malah jadi kunci emosional di layar; suka momen itu, rasanya cerita lama dapat napas baru.

Film Mana Termasuk Rekomendasi Movie Korea Klasik Populer?

1 Answers2025-10-21 05:17:53

Ngomongin film Korea klasik itu selalu bikin semangat, karena ada banyak judul yang tetap asyik ditonton berulang kali dan punya pengaruh besar ke perfilman Korea sekarang. Aku sering merekomendasikan film-film ini ke teman-teman yang mau kenalan lebih jauh dengan variasi genre dari negeri ginseng—dari romcom yang manis sampai thriller yang bikin kepala muter-muter. Berikut pilihan film klasik populer yang menurutku wajib ditonton, lengkap dengan alasan kenapa tiap film itu spesial dan suasana apa yang cocok buat menontonnya.

'Oldboy' (Park Chan-wook) — Ini wajib kalau kamu suka thriller psikologis yang gelap, penuh twist, dan visualnya kuat. Aku masih teringat adegan corridor fight yang jadi ikon; bukan cuma kejutan plot, tapi cara film ini mengajak penonton ikut merasakan kemarahan, kebingungan, dan obsesi karakter utamanya. 'Memories of Murder' (Bong Joon-ho) — campuran misteri pembunuhan nyata dengan humor pahit, cocok buat yang suka cerita detektif yang lebih 'manusiawi' daripada cuma teka-teki. 'The Host' (Bong Joon-ho) juga seru buat penonton yang mau melihat genre monster yang dikemas dengan satire sosial dan emosi keluarga.

'My Sassy Girl' (Kwak Jae-yong) — klasik romcom yang bikin geli dan baper sekaligus; kunci pesonanya ada chemistry yang natural dan momen-momen lucu yang masih bisa bikin ketawa hari ini. 'A Moment to Remember' (John H. Lee) lebih ke arena melodrama yang bikin tissues-ready; kalau mau nangis teratur dan merasakan cinta yang tragis, mulai di sini. Untuk film yang mengubah persepsi soal blockbusters Korea, coba 'Shiri' (Kang Je-gyu) — ini film aksi-thriller yang dulu jadi pionir suksesnya film Korea besar-besaran.

Buat yang suka karya lebih meditatif dan artistik, 'Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring' (Kim Ki-duk) adalah pilihan yang menenangkan dan penuh simbol; film ini bukan buat yang buru-buru, tapi cocok untuk refleksi. 'Peppermint Candy' (Lee Chang-dong) menawarkan narasi mundur yang menyakitkan namun jujur, membahas sejarah dan trauma pribadi. Di sisi kult dan absurd, 'Save the Green Planet!' (Jang Joon-hwan) luar biasa aneh tapi jenius—kalau kamu suka film yang nggak mau dipetakan gampang, ini seru. Untuk thriller modern yang tajam, 'The Chaser' (Na Hong-jin) juga sering masuk daftar rekomendasi karena pacing dan ketegangannya sangat efektif.

Kalau bingung mau mulai dari mana, pilih berdasarkan mood: mau ketawa dan baper? Mulai dari 'My Sassy Girl'. Mau diguncang dan susah tidur? 'Oldboy' atau 'Memories of Murder' cocok. Butuh film yang menenangkan dan kontemplatif? 'Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring' juaranya. Series judul-judul ini nggak cuma populer di zamannya, tapi juga punya pengaruh besar ke sineas-sineas baru. Selamat menjelajah—semoga salah satu film ini bikin kamu terpikat sama kekayaan dan keberagaman sinema Korea seperti aku yang nggak bisa berhenti nonton ulang beberapa di antaranya.

Bagaimana Adaptasi Film Modern Mengubah Adegan Kitab Ramayana?

3 Answers2025-10-20 00:50:21

Aku selalu merasa adaptasi modern kerap memainkan dua peran sekaligus: merayakan dan merombak. Saat menonton versi layar lebar dari 'Ramayana', yang pertama kali mencolok bagiku adalah skala visualnya — adegan pertempuran, adegan langit, dan panorama hutan yang dulunya hanya hidup lewat deskripsi, sekarang dibuat megah dengan CGI dan koreografi gerak. Efek visual bikin adegan-adegan legendaris terasa lebih 'nyata', tetapi juga kadang mengubah ritme cerita karena sutradara harus memilih momen-momen sinematik yang kuat demi spektakel. Akibatnya beberapa adegan reflektif yang semula memakan waktu dalam teks epik dipadatkan atau dihilangkan.

Pendekatan karakter juga berubah; banyak adaptasi modern mengeksplor sisi psikologis tokoh seperti Sita atau Ravana, menghindari figurasi hitam-putih. Aku suka ketika Sita diberi lebih banyak suara dan motivasi yang terlihat di layar — itu membuat konflik moral terasa lebih relevan sekarang. Namun, ada kalanya perubahan itu terasa memaksa, misalnya menambahkan subplot romantis atau latar belakang yang tak ada dasarnya hanya demi menjanten drama kontemporer. Adaptasi lintas-budaya juga menarik: ketika 'Ramayana' di-set di konteks yang berbeda, tema seperti kewajiban, kehormatan, dan pengorbanan diuji ulang sehingga penonton baru bisa terhubung.

Di sisi lain, aspek musikal dan kostum menonjol sebagai jembatan tradisi-modern. Lagu atau motif musik tradisional kadang dipadukan dengan aransemenn modern sehingga adegan ritual tetap terasa sakral tapi tidak asing bagi pendengar muda. Bagiku, adaptasi terbaik adalah yang peka terhadap akar budaya namun berani bereksperimen tanpa merusak inti cerita — yang membuat kisah lama itu tetap hidup untuk generasi sekarang dengan cara yang tetap membuatku merinding di kursi bioskop.

Karakter Apa Yang Menjadi Teman Tinkerbell Dalam Film?

4 Answers2025-10-18 15:54:28

Gak pernah bosan memikirkan dinamika lucu antara Tinkerbell dan teman-temannya di layar—itu selalu bikin aku tersenyum sendiri.

Di film 'Peter Pan', teman paling dekat Tinkerbell jelas Peter Pan sendiri; hubungan mereka itu penuh drama manis: cemburu, setia, dan protektif. Selain Peter, Tinkerbell juga sering dikelilingi oleh anak-anak Darling—Wendy, John, dan Michael—yang melihat sisi lembutnya meskipun dia kecil dan temperamental. Kita sering lupa kalau peran Tinkerbell di 'Peter Pan' lebih sebagai peri kecil yang terikat pada dunia Peter, bukan sebagai bagian dari kelompok peri yang lebih besar.

Kalau kamu nonton serial film seputar peri seperti 'Tinker Bell' yang terpisah dari cerita Peter Pan, lingkaran pertemanannya berubah: di situ ia punya sahabat peri seperti Silvermist, Fawn, Rosetta, Iridessa, dan, yah, bahkan Vidia yang suka berantem-berantem. Jadi, tergantung film mana yang kamu maksud—jawaban singkatnya: Peter Pan di film utama, dan sejumlah peri lain di film spin-off—yang semuanya memberi warna berbeda pada karakternya. Aku selalu suka melihat bagaimana setiap versi menonjolkan sisi lain dari Tink; itu bikin karakter kecil ini terasa hidup terus.

Di Mana Penggambaran Alam Pikiran Yunani Paling Akurat Di Film?

4 Answers2025-10-19 05:58:04

Ada satu film yang selalu membuatku merasa berdiri di tepi pantai Troya sambil mendengarkan sajak-sajak Homerus — itulah 'Troy'.

Aku suka bagaimana film itu menangkap inti alam pikir epik Yunani: pencarian akan 'kleos' (kemuliaan yang abadi), pentingnya kehormatan personal, dan konflik antara kehendak individu dengan tuntutan komunitas. Adegan-adegan duel, pengorbanan demi nama, dan tawar-menawar pengembalian mayat menunjukkan ritual harga diri dan hubungan sosial yang sangat Yunani. Watak Achilles yang diliputi amarah dan pencarian makna hidup setelah ketenaran, serta Hector yang mempertahankan polis dan keluarga, terasa seperti terjemahan modern dari nilai-nilai Homerik.

Tentu saja ada yang hilang: dewa-dewa hampir tak hadir, sementara politik dan realitas ekonomi perang disederhanakan. Meski begitu, secara psikologis film ini menaruh fokus pada kehormatan, takdir, dan tragedi personal—elemen utama cara berpikir Yunani kuno dalam narasi epik. Bagiku, 'Troy' tidak sempurna secara historis, tapi sangat jujur dalam menggambarkan bagaimana orang Yunani kuno mungkin memaknai kehormatan, kematian, dan nama baik mereka.

Galugarin at basahin ang magagandang nobela
Libreng basahin ang magagandang nobela sa GoodNovel app. I-download ang mga librong gusto mo at basahin kahit saan at anumang oras.
Libreng basahin ang mga aklat sa app
I-scan ang code para mabasa sa App
DMCA.com Protection Status