หนังญี่ปุ่น Netflix 2565

ได้ยินเสียงคุยกันเยอะบนบอร์ดในปี 2565 จนต้องเข้าไปดูเองว่าทำไมคนถึงแนะนำกันมากขนาดนั้น

ตอนดู 'Demon Slayer: Mugen Train' รู้สึกว่าจังหวะการตัดต่อกับภาพยนตร์แอนิเมชันญี่ปุ่นแบบเข้มข้นมันทำให้อารมณ์พุ่งไปชัดเจน ฉากแอ็กชันมีแรงกระแทกและการใช้แสงเงาช่วยเสริมความหนักแน่นของเรื่อง แถมเพลงประกอบยังติดหูจนตามพลิกหาเพลย์ลิสต์หลังดูจบด้วย

ฝั่งแอนิเมชันที่คนพูดถึงอีกเรื่องคือ 'Belle' ซึ่งโทนต่างจากเรื่องแรกโดยสิ้นเชิง—สวย หวาน แต่แฝงความคิดเรื่องตัวตนและโลกออนไลน์ไว้ได้ลึก ฉากคอนเสิร์ตในเรื่องคือมุมมองที่ทำให้ฉันชอบการออกแบบตัวละครและสีสันสุดๆ ส่วนใครชอบหนังแอ็กชันเวทีกลิ่นญี่ปุ่นคลาสสิกก็มี 'Rurouni Kenshin: The Final' ที่ต่อเนื่องจากภาคก่อนหน้า ด้านงานบทและคิวต่อสู้ทำได้ดี ทำให้หลายกระทู้บน Pantip ถึงกับชวนกันย้อนดูซ้ำกันหลายรอบ

ถ้าคุณกำลังมองหาเอนเตอร์เทนแบบหลากหลาย ทั้งแอ็กชัน ดราม่า และแอนิเมชัน 3 เรื่องนี้เป็นจุดเริ่มต้นที่ดี แล้วถ้าอยากรู้ว่าชอบโทนไหน ค่อยไล่ดูต่อจากตรงนั้นก็สนุกดี

ยกให้ 'Drifting Home' เป็นหนึ่งในตัวเลือกที่อยากแนะนำสำหรับครอบครัวที่อยากหาหนังนั่งดูด้วยกัน

หนังเรื่องนี้เล่าเรื่องกลุ่มเด็กวัยรุ่นที่ติดอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่ลอยไปกลางทะเล เป็นแนวผจญภัยผสมความหลอนแบบอ่อน ๆ ที่ไม่ได้โหดร้าย แต่เต็มไปด้วยความอบอุ่นของมิตรภาพและการเติบโต ฉากแอนิเมชันสีสวย วิธีเล่าเรื่องที่ผสมความจริงกับจินตนาการทำให้เด็กโตและผู้ใหญ่ตีความร่วมกันได้ดี

ถ้าดูพร้อมกัน ผมมักชวนลูกให้สังเกตพฤติกรรมตัวละครว่าใครบ้างที่กลัวแต่ยังพยายาม กลุ่มความทรงจำกับความสัมพันธ์ในครอบครัวก็เป็นประเด็นพูดคุยหลังดูได้ จะได้ไม่ใช่แค่ความบันเทิง แต่กลายเป็นเวลาที่คุยกันจริง ๆ ส่วนมุมมองผู้ปกครอง ควรเตรียมคำอธิบายเรื่องความรู้สึกซับซ้อนของตัวละครให้เด็กเล็กเข้าใจได้ง่าย สรุปแล้วเป็นหนังที่ดูเพลินและมีบทเรียนให้กลับมาคุยกันหลังฉากปิดไฟ

ในปี 2565 วงการหนังญี่ปุ่นบนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งมีความหลากหลายมาก แต่ถ้าต้องชี้ว่าผลงานใดจากฝั่งญี่ปุ่นบน Netflix ที่ได้รับคำวิจารณ์และการตอบรับสูงสุด ผู้ที่โดดเด่นที่สุดสำหรับฉันก็คือ 'Bubble' ผลงานแอนิเมชันที่ออกฉายบน Netflix และได้รับความสนใจอย่างมากทั้งจากคนดูทั่วไปและแฟนแอนิเมะ ด้วยสไตล์ภาพที่แตกต่าง งานศิลป์ที่จัดเต็ม และเพลงประกอบที่เข้ากับอารมณ์เรื่อง ทำให้คนพูดถึงเยอะกว่าผลงานอื่น ๆ ในปีนั้น แม้ว่าจะมีเสียงวิจารณ์ในเชิงโครงเรื่องว่าบางครั้งซับซ้อนหรือเว้นจังหวะได้ไม่ลงตัว แต่ในแง่ความสดใหม่ของการนำเสนอและค่าสุนทรียภาพ 'Bubble' ถูกยกให้เป็นหนึ่งในผลงานที่โดดเด่นมากของปี 2565 บน Netflix

การประเมินหนังว่าเรื่องไหน "ได้คะแนนรีวิวสูงสุด" อาจแตกต่างกันไปตามแหล่งที่มาของคะแนน เช่น นักวิจารณ์สากล เว็บรีวิว หรือคะแนนจากผู้ชมบนแพลตฟอร์ม แต่จากมุมมองของคนที่ติดตามทั้งรีวิวและกระแสแฟนคลับ งานอย่าง 'Bubble' มักจะถูกยกให้เป็นหนึ่งในผลงานที่ถูกพูดถึงบ่อยและได้รับการชื่นชมในด้านภาพ เสียง และความกล้าที่จะทดลองรูปแบบการเล่าเรื่อง ถึงแม้จะไม่ใช่หนังที่สมบูรณ์แบบในทุกมิติ แต่ความน่าติดตามและเอกลักษณ์ของงานทำให้คะแนนเฉลี่ยจากผู้ชมค่อนข้างสูงเมื่อนำไปเทียบกับผลงานญี่ปุ่นเรื่องอื่น ๆ ที่ขึ้นสตรีมบน Netflix ในปีเดียวกัน

ยังมีชื่ออื่น ๆ ที่น่าสนใจและได้รับคำชื่นชมในวงกว้าง เช่น 'The First Slam Dunk' ซึ่งแม้จะเป็นผลงานที่คนชมกันอย่างล้นหลามในเชิงคุณภาพและความยิ่งใหญ่ของฉากบาส แต่การเข้าถึงบน Netflix จะแตกต่างกันไปตามภูมิภาค ทำให้การเปรียบเทียบคะแนนโดยตรงกับผลงานที่เป็น Netflix original อย่าง 'Bubble' ต้องระวังเรื่องการเข้าถึงและเวลาการเผยแพร่ด้วย อีกทั้งงานอย่าง 'Belle' ก็เป็นอีกเรื่องที่คนวิจารณ์ในเชิงบวกถึงงานภาพและธีมอารมณ์ แต่ปีฉายและช่องทางปล่อยงานทำให้ภาพรวมของการจัดอันดับบน Netflix ในปี 2565 จะมองเห็น 'Bubble' เป็นตัวแทนที่ชัดเจนมากขึ้นสำหรับฐานผู้ชมบนแพลตฟอร์มนี้

สรุปแล้ว ถ้าต้องตอบแบบตรงไปตรงมาและจากสิ่งที่ฉันติดตามมาในปีนั้น หนังญี่ปุ่นบน Netflix ที่ขึ้นชื่อว่ามีรีวิวสูงและเป็นที่พูดถึงมากที่สุดก็คือ 'Bubble' แม้ว่าจะมีผลงานคุณภาพจากญี่ปุ่นอีกหลายเรื่องในปีเดียวกัน แต่ความเป็น Netflix original, การเข้าถึงที่ง่ายสำหรับผู้ชมทั่วโลก และความโดดเด่นเชิงภาพ-เสียงคือปัจจัยที่ทำให้มันได้คะแนนและการยอมรับมากกว่าผลงานอื่น ๆ ในบริบทของแพลตฟอร์มนี้ ความรู้สึกส่วนตัวแล้ว ฉันชอบเวลาที่หนังกล้าทำอะไรแปลกใหม่อย่างนี้ เพราะมันทำให้การดูหนังเป็นประสบการณ์ที่น่าจดจำจริง ๆ

เริ่มจาก 'Alice in Borderland' เลย — นี่คือทางเข้าที่ผมมักแนะนำให้คนที่อยากโดดลงสู่โลกหนังญี่ปุ่นบน Netflix ประจำปี 2563 เพราะมันให้ความรู้สึกว่าถูกดูดเข้าไปในเกมที่มีความตึงเครียดและไอเดียที่จัดจ้าน

โทนของเรื่องผมมองว่าเป็นการผสมระหว่างไอเดียเกมเอาตัวรอดกับการสำรวจตัวละครอย่างลึกซึ้ง ตัวพระเอกมีพัฒนาการชัดเจนและฉากเกมแต่ละเกมก็ออกแบบมาให้รู้สึกแปลกใหม่ ไม่ได้เน้นแค่ความรุนแรงแต่ยังท้าทายทางความคิด บางตอนจะทำให้คุณตั้งคำถามกับความหมายของความเป็นมนุษย์และความเป็นเพื่อน

ถ้าคุณชอบบรรยากาศยิ่งใหญ่ มีจังหวะที่เร่งและผ่อนสลับกัน รวมถึงอยากเห็นการตีความจากมังงะสู่งานคนแสดง 'Alice in Borderland' นั้นตอบโจทย์ได้ดี ผมชอบตรงที่มันไม่ยัดวิธีคิดเดียวให้คนดูและยังมีฉากที่จดจำได้ง่าย เหมาะจะเริ่มดูเป็นเรื่องแรกก่อนจะขยับไปหางานญี่ปุ่นที่เข้มข้นแบบอื่นๆ

ชอบส่องเว็บบอร์ดเวลามีหนังหรือซีรีส์ญี่ปุ่นมาแรงบน Netflix เพราะที่นั่นมักมีมุมมองจากคนไทยหลากหลายทั้งคนดูทั่วไปและคนที่คลั่งไคล้รายละเอียดเรื่องเทคนิคการสร้าง

บน PANTIP ให้เริ่มที่ 'ห้องภาพยนตร์' และ 'ห้องบันเทิง' เป็นหลัก — กระทู้รีวิวมักมีทั้งความเห็นส่วนตัว สปอยล์/ไม่มีสปอยล์ และผู้ใช้จะแชร์ลิงก์ไปยังโพสต์อื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง ถ้าต้องการมองภาพรวม ให้สังเกตทั้งคะแนนเชิงอารมณ์ (คอมเมนต์ยกย่องหรือบ่น) และความถี่ของหัวข้อที่คนพูดถึง เช่น ถ้าหากมีคนพูดถึงการแสดงของนักแสดงใน 'Alice in Borderland' หรือการเล่าเรื่องเรียบง่ายใน 'Midnight Diner' หลายกระทู้ นั่นบอกอะไรได้เยอะ

นอกเหนือจาก PANTIP ยังมีช่องทางอื่นที่คนไทยใช้อ้างอิงบ่อย เช่น ช่องรีวิวบน YouTube ภาษาไทย บล็อกหนังไทยอย่าง Major หรือเว็บไซต์บันเทิง และกลุ่ม Facebook ของแฟน Netflix Thailand ส่วนตัวมักจะอ่านความเห็นจากหลายจุดร่วมกัน เพื่อดึงเอาจุดที่คนส่วนใหญ่เห็นตรงกันออกมา สุดท้ายแล้ว รีวิวที่มีรายละเอียดเรื่องโทนเรื่องและสปอยล์ชัดเจนจะช่วยตัดสินใจได้ดีที่สุด และผมมักจดสั้น ๆ ไว้ว่าคอมเมนต์ไหนตรงกับรสนิยมของตัวเองก่อนตัดสินใจดูต่อ

เริ่มจากอนิเมะที่หลายคนอาจมองข้ามแต่กลับทำให้หัวใจอ่อนลงได้ง่าย ๆ ฉันติดใจ 'A Whisker Away' เพราะมันเล่นกับความเป็นเด็กและความอยากหนีจากปัญหาในแบบที่ไม่หวานเลี่ยนเกินไป เรื่องราวของเด็กสาวที่กลายเป็นแมวเพื่อหนีความซับซ้อนในชีวิตจริง มีฉากภาพสวย ๆ และซาวด์แทร็กที่ช่วยยกระดับอารมณ์โดยไม่ยัดเยียดบทเรียนให้ผู้ชม

ในมุมของคนดูวัยรุ่นถึงวัยทำงานตอนต้น หนังเรื่องนี้ให้ความรู้สึกปลอบประโลม แต่ยังมีความซับซ้อนเพียงพอให้ฉันย้อนคิดถึงการสื่อสารกับคนรอบตัว บทสุดท้ายไม่ได้ปิดแบบคาดหวังเป๊ะ ๆ จนทำให้ฉันยังคงคิดถึงตัวละครหลังจากจบเรื่องแล้ว พอตั้งใจดูรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ทั้งการใช้สี การตัดต่อ และมุกเล็ก ๆ ถี่ ๆ มันกลายเป็นหนังที่อบอุ่นและคมในเวลาเดียวกัน — เหมาะสำหรับวันที่อยากดูอะไรเป็นมิตรแต่ไม่โง่งม

ปี 2563 เป็นปีที่วงการหนังญี่ปุ่นมีผลงานที่ถูกพูดถึงกันมาก ซึ่งถ้าหากวัดจากความนิยมและการยอมรับจากนักวิจารณ์รวมถึงผู้ชมทั่วโลก ผลงานที่โดดเด่นจนแทบไม่มีใครหลีกเลี่ยงการพูดถึงก็คือ 'Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train' แม้ว่าหนังเรื่องนี้จะไม่ใช่ผลงานที่ Netflix ผลิตขึ้นโดยตรง แต่ในแง่คะแนนรีวิวและการตอบรับทางสาธารณะ มันขึ้นแท่นเป็นหนึ่งในหนังญี่ปุ่นที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดของปีนั้น

ฉันรู้สึกว่าสิ่งที่ทำให้หนังเรื่องนี้โดดเด่นไม่ใช่แค่โปรดักชันหรือกราฟิกที่สวยจัดเท่านั้น แต่เป็นการผสมผสานระหว่างแอ็กชันบนรถไฟที่ตื่นตาและการเดินเรื่องที่เติมเต็มอารมณ์ของตัวละครหลัก ทำให้ทั้งคนดูทั่วไปและนักวิจารณ์ยกย่องฉากอารมณ์ลึก ๆ และการเล่าเรื่องที่สมดุล ระหว่างความอลังการของแอนิเมชันกับความละมุนของการสื่อความสัมพันธ์ในครอบครัวหรือมิตรภาพ

สุดท้าย แม้หลายคนจะมองหาแค่ “หนังที่อยู่บน Netflix” แต่ในภาพรวมของปี 2563 หากมองที่คะแนนรีวิวรวมและผลกระทบต่อวัฒนธรรมป๊อป หนังเรื่องนี้มักถูกจัดให้อยู่หัวแถว และสำหรับฉันเอง มันคือประสบการณ์ภาพยนตร์ที่ทำให้รู้สึกทั้งตื่นเต้นและซาบซึ้งไปพร้อมกัน

แฟนซีรีส์แนวเอาตัวรอดแบบฉันต้องบอกเลยว่า 'Alice in Borderland' เป็นหัวข้อที่คนพูดถึงมากในปี 2565 เพราะซีซันสองยกระดับทั้งบรรยากาศและความซับซ้อนของเกมจนแทบลืมหายใจ

การเล่าเรื่องยังคงชวนให้ลุ้นแบบตัวติดจอ แต่สิ่งที่ทำให้ฉันชอบมากคือการขยายมุมมองตัวละคร—ไม่ใช่แค่การเอาตัวรอดแบบผิวเผิน แต่เป็นการสำรวจแรงจูงใจและความเปราะบางของคนแต่ละคน ฉากที่ใช้มุมกล้องและแสงทำให้ความรู้สึกอึดอัดมาคู่กับความสวยงามของฉาก ซึ่งทำให้ฉากเสี่ยงตายดูหนักแน่นกว่าซีซันแรก

คนดูคุยกันเยอะเรื่องการดัดแปลงจากมังงะและการเลือกบทสรุปที่กล้าหาญ บางคนชอบที่เรื่องฉลาดและไม่ยอมให้คำตอบง่าย ๆ ขณะเดียวกันบางคนก็มีข้อกังวลเรื่อง pacing ของตอนกลางๆ แต่ส่วนตัวฉันรู้สึกว่าซีซันนี้เติมเต็มจังหวะอารมณ์และทำให้ตัวละครหลายตัวมีมิติขึ้น เป็นผลงานที่ทำให้กลุ่มเพื่อนที่ชอบแนวนี้มีหัวข้อคุยยาวๆ กันได้แน่นอน