أي مكتبة تحتفظ بمخطوطات جبران خليل جبران الأصلية؟

أجد في كلمات جبران مرآة صغيرة تلمع على جوانب النفس التي أتعثر فيها كثيرًا. عندما أقرأ جملة مثل 'أولادكم ليسوا أولادكم' أتصادم مع فكرة الحرية والهوية بحدة: المقصود هنا أن الأطفال ليسوا امتدادًا ملكيًا لآباءهم ليصنعوا منهم نسخة محسنة، بل هم كيانات مستقلة تحمل غايات الحياة نفسها. هذا لا يقلل من المحبة أو المسؤولية، لكنه يضع حدودًا صحية للتوقعات ويذكرني بأن الحب الحقيقي يحرر ولا يملك. ثم هناك سطر مثل 'الجمال ليس في الوجه، الجمال نور في القلب' الذي يعيد ترتيب أولوياتي؛ الجمال عند جبران سؤال عن العمق والنية أكثر منه عن مظاهر. وأخيرًا 'العمل هو الحب المتجسد' يحول كل مهمة رتيبة إلى ممارسة روحية عندما أؤديها بقصد ومحبة. هذه الثلاثة معًا تكوّن لي خريطة بسيطة عن كيف أحب، كيف أتعامل مع أحبابي، وكيف أكرر الحياة عبر فعل له معنى.

في كثير من المناقشات العلمية والأدبية وجدت نفسي أعود إلى الرمزية لدى جبران كمساحة مفتوحة أكثر مما هي شبكة مغلقة من الدلالات. أقرأ رموزه كتموجات متراكبة: البحر عنده ليس مجرد بحر، هو فضاء للمفارقة بين الحزن والصفاء، الشجرة رمز للحياة والعرق الجذري والهوية، والنور والظلال يمثلان تلاقح الروح والوعي. نقاد أدب يقاربون هذه الرموز تاريخياً من زاوية سيرة الكاتب وتأثيرات المهجر واللقاء بين التراث الصوفي والمناهج الرومانسية الغربية؛ وهنا تظهر القراءة البيوغرافية التي تربط الرموز بتجارب خسارة ووطن مفقود. في المقابل هناك من يتبنى قراءات نفسية ويقرأ الطيور والرحيل والرؤى كإسقاطات عن النفس واللاوعي، وبعضهم يستخدم مفاهيم يونغ ليؤكد أن رموز جبران تعمل كأرشيف للمتخيل الجماعي. أحياناً أجد أن النقد البنيوي أو السيميائي يعطي النظام يعني للقارئ، بينما نقاد آخرون يحمّلون نصوصه بقراءات ما بعد الاستعمارية، معتبرين أن رموزه تساوم بين العالمية والتموضع الثقافي العربي. بالنسبة لي، جمال هذا الحوار أن رموزه تحتمل تأويلات متضادة، وهذا ما يبقي نصوصه حية ومتجددة في كل قراءة.

تخيلتُ قاعةٍ بيضاء ضيقة حيث تُعرض أعمال جبران كهمسات تصعد من الورق—هذا النوع من العرض يروق لي جدًا. أرى أن أفضل القطع للعرض في معارض الفن المعاصر هي رسوماته الحبرية وأعماله المائية الصغيرة التي تحمل طابعًا رمزيًا واضحًا، بالإضافة إلى اللوحات التي صاغها حول موضوعات الغربة والحنين والطبيعة اللبنانية. رسوماته التوضيحية لكتاب 'The Prophet' تعمل كجسر بين الأدب والفن البصري، وتخلق تلاقيًا رائعًا مع جمهور معاصر يبحث عن معنى وسرد بصري بسيط لكنه عميق. لتقديمها جيدًا أنصح بعرضها كسلاسل موضوعية: غرفة للروحانية والبحث الداخلي، غرفة للمناظر والذاكرة، وغرفة للأساليب الرسومية والخطوط. اضاءة دافئة خافتة، إطار بسيط، ونافذة نصية قصيرة بجانب كل عمل تحمل اقتباسًا موجزًا من نصٍ مرتبط — هذا يخلق تجربة تأملية للزائر بدلًا من مجرد مشاهدة سريعة. بالنسبة للحفاظ، العديد من أعماله على ورق قديمة وتتطلب زجاجًا محميًا من الأشعة ودرجة رطوبة مستقرة. أحب كيف أن الضيف يخرج من المعرض ومعه إحساس بأن النص والفن لا يفصلانهما سوى خطوة صغيرة؛ هذا نوع المعرض الذي يجعلني أعود مرة أخرى.

هناك شيء ممتع في تخيّل قصائد جبران تتحوّل إلى لقطات سينمائية، لكن الواقع أقل وفرة من التوقع. إلى حدّ كبير، لم يُنتَج في السنوات القليلة الماضية أفلام روائية كبيرة مقتبسة حرفيًا من أعمال 'جبران خليل جبران'، والمرجع الأبرز هو فيلم الرسوم المتحركة 'The Prophet' (صدر دوليًا 2014) المبني على كتاب 'النبي'. هذا الفيلم كان مشروعًا دوليًا متعدد المخرجين ومنتجة بارزة مثل سلمى حايك، وضمّ أصوات ممثلين مشهورين، لكنه يظلّ إنتاجًا قديمًا نسبيًا إذا نظرنا إلى كلمة "مؤخرًا". منذ ذلك الحين رأينا أكثر توجهات نحو المسرحيات، التسجيلات الوثائقية القصيرة، وبعض الأفلام القصيرة والمواهب المستقلة التي تستلهم روح نصوصه بدل الاقتباس الحرفي. ومع دخول بعض أعماله إلى الملكية العامة في بلدان معينة، خاصة بعد 2019، قد تتكاثر محاولات التكييف، لكن حتى الآن لا يوجد فيلماً حديثًا واحدًا ذا بروفايل تجاري كبير يترجم نصوصه مباشرة إلى شاشة العرض. أنا متحمس لرؤية كيف سيُعاد تخيّل نصوصه المستقبلية، خاصة من مخرجين يملكون حسًا بصريًا قويًا.

أجد نفسي مشدودًا دائمًا إلى فكرة أن 'النبي' لم يولد بين ليلة وضحاها، بل تبلور عبر سنوات من الكتابة والتأمل قبل أن يرى النور في 1923. كتب جبران خليل جبران معظم نصوص 'النبي' في نيويورك خلال أوائل عشرينات القرن العشرين، وقد نُشرت الطبعة الأولى عن دار ألفريد أ. كنوبف عام 1923. العمل كُتب في الأساس بالإنجليزية، وهذا كان اختيارًا واعيًا منه ليخاطب جمهورًا عالميًا بعيدًا عن حدود لغته الأم. الدافع كان مزيجًا من الحنين والتمرد والبحث الروحي؛ جبران نشأ بين ثقافتين، الشرق اللبناني التقليدي والغرب الحديث الذي عاش فيه، فجمع بين التصوف والمسيحية والرمزية الشعرية ليصيغ نصًا قصيرًا لكن عميقًا. لقد كانت فترة ما بعد الحرب العالمية الأولى زمنًا للتساؤلات الكبرى عن المعنى والقيم، و'النبي' جاء ككتاب نصائح شعرية وأفكار أخلاقية حول الحب والزواج والعمل والموت، موجهًا إلى البشر عموماً. أُسهمت رعاية وتحرير صديقة وفية قريبة منه في صقل النص، لذلك بدا العمل بسيطًا ومباشرًا لكنه محمّلٌ بحكمة متعدّدة الطبقات. في النهاية، أرى أنه كتُب ليُبقي روحًا إنسانية متعاطفة مع التغيّر وتبحث عن جمال ومعنى في زمن مضطرب.

أحمل دائماً نسخة من كتبه بين يدي عندما أحتاج إلى لحظة ترياق نفسية، ولذا أبدأ بـ'The Prophet' لأنه بلا منافس من حيث التأثير. هذا الكتاب قصصي وفلسفي في آن واحد، مجموعه من الخواطر التي تتناول الحب، العمل، الحرية، الموت والروحانية بطريقة شعرية سهلة التهام. قرأته لأول مرة في ليلة مطرية وتذكرت بعدها كل حوار وقع بيني وبين أصدقائي عن معنى الحياة. بعد 'The Prophet' أنصح بقراءة 'The Broken Wings' لرومانسية حزينة قصيرة لكنها قوية تُظهر جانب جبران الروائي؛ الحكاية تقطع القلب وتعلمك عن الحب المستحيل والجمال الضائع. ثم انتقلت إلى 'A Tear and a Smile' و'Sand and Foam' لتذوقٍ أعمق لأسلوبه الشعري والتأملي. كل عمل من هذه الأعمال يعطيك زاوية مختلفة من نفس الروح المتفكرة، وقراءة هذه المجموعة تمنح تجربة متكاملة، غنية بالعاطفة والتأمل، وتبقى معك طويلاً.

أستطيع أن أقول إن أكثر مكان يرتبط بمخطوطات جبران خليل جبران هو متحف جبران في بلدته بشرّي. هناك تُعرض مخطوطات أصلية، ورسومات، ودفاتر ملاحظات، وأغراض شخصية تعكس مراحل إبداعه، وبعض القطع تُظهر مسودات نصوصه وخطوطه اليدوية. إلى جانب متحف بشرّي، توجد أجزاء من مجموعاته في أرشيفات ومتاحف ومكتبات حول العالم؛ فقد انتقلت أوراق إلى مجموعات جامعية ومراكز بحوث ومجموعات خاصة، وأحيانًا تظهر صفحات نادرة في مزادات دولية أو تجمعات مقتنين. كما أن بعض المؤسسات اللبنانية تحتفظ بنُسخ أو مراسلات نادرة بين جبران ومعاصريه. النتيجة العملية أن أفضل مكان للبدء هو متحف جبران في بشرّي، لكن للصُقّ والباحثين يتفرّع الطريق إلى مكتبات جامعية، مراكز دراسات الأدب العربي، ومجموعات خاصة/مزادات حيث قد تظهر قطع مع مرور الزمن. زياراتي للمتحف تركت لدي إحساسًا بأن العمل الحقيقي للحفظ والبحث ما زال مستمرًا.

أجد أن تجربة المهجر كانت بمثابة وقود شاعري متوهّج لكتاباته، لمسة وجع وحنين شكلت كل سطر كتبَه. الغربة أعطت جبران رؤية مزدوجة: عين شرقية تشتهي الجذور وحنينَ البيت، وعين غربية تكتشف حريات جديدة في الفكر والأسلوب. هذا التزاوج بدا واضحًا في لغته؛ في بعض الأعمال استمدت عباراته إيقاعًا إنجيليًا مبسّطًا، وفي أخرى تعود إلى صور الشرق القديمة، فنتجت نصوص تجمع بين التصوف والحداثة. أعمال مثل 'الأجنحة المتكسرة' و'دمعة وابتسامة' تمتلئ بذاك الحنين، بينما صار 'النبي' تتويجًا لتجربة لا تخصّ وطنًا واحدًا بقدر ما تخصّ إنسانًا يفتش عن معنى في عالم متغيّر. الغربة لم تكسِه ثياب الألم فقط، بل منحت كتاباته عمقًا عالميًا جعلها تجذب قرّاء من خلفيات متعددة.