كيف صورت السينما شخصية ابراهام لينكولن في أفلام السيرة؟

أحب كيف تُحوّل السينما أسطورة أبراهام لنكولن إلى شخصية ملموسة على الشاشة. من أولى الأفلام التي تعاملت معه كرجل قانون شاب إلى الأعمال الحديثة التي تحفر في معاناته الداخلية، هناك قوس واضح: من القديسية السينمائية إلى إنسانية معقدة. في أفلام مثل 'Young Mr. Lincoln' نرى صورة شابة ومثالية؛ هنري فوندا يجعل لنكولن محامياً فطناً ومتواضعاً، ويستهوي الفيلم جانب الحلم الأمريكي والبراءة الأخلاقية. بالمقابل، في 'Abe Lincoln in Illinois' يقدم ريموند ماسي نسخة أكثر تقليدية ومهيبة، تقربه من شخصية تاريخية أكبر من الحياة أكثر من كونه شخصاً يومياً.

التحول الأوضح حدث مع 'Lincoln' لستيفن سبيلبرغ حيث دانيال داي-لويس لا يقدم صورة بطولية مسطّحة، بل يصنع شخصية متعبة، ذكية ومصممة على تحقيق هدف سياسي ملموس: تمرير التعديل الثالث عشر. هُنا التركيز ليس فقط على خطاب العظمة، بل على التفاصيل الصغيرة—نبرة الصوت المميزة، حركات اليد، الطريقة التي يستمع بها لنقاشات البرلمان—كلها تُظهر مهارة الممثل والعمل الإخراجي في تحويل السجل التاريخي إلى دراما إنسانية. على الطرف الآخر توجد تفريعات أكثر جرأة أو سخيفة مثل 'Abraham Lincoln: Vampire Hunter' التي تعيد تشكيل الشخصية كأسطورة شعبية في سياق خيالي بالكامل، مما يوضح أن لنكولن بات رمزاً قابلاً لإعادة التمثيل حسب ذائقة الجمهور وزاوية المخرج.

من الناحية الفنية، السينما تلجأ إلى رموز بصرية متكررة: القبعة العالية، الشامة على الحنك، القامة الشاحبة؛ ومونتاجات الحرب والعائلات المنهكة لإيصال ثقل زمناً مأساوياً. الموسيقى والتصوير يضخمان هالة القداسة أو يكشفان الشقوق، حسب نية الفيلم. شخصياً أجد أن أفضل الأفلام عن لنكولن هي تلك التي لا تخاف من دمجه بين الأسطورة والإنسان—تعطيه لحظات ضعف وابتسامات غريبة ومواقف سياسية قذرة، بجانب اللحظات الضخمة. مشاهدة مجموعة من هذه الأفلام معاً تعطيك صورة فسيفسائية عن الرجل: زعيم، محامي، أب، أيقونة، وحتى بطلاً خيالياً إذا أراد المخرج ذلك. النهاية؟ لنكولن على الشاشة يظل مرآة لِمَن نريد أن نكون في لحظات الاختبار القومي.

أجد أن كل فيلم عن لنكولن يكشف زاوية مختلفة من شخصيته، وكأن المخرج يختار أي جزء من فسيفساءه يعرضه. بالنسبة لي، بعض الأعمال تركز على الجانب السياسي والمناورات البرلمانية كما في 'Lincoln'، بينما أخرى تبرز الجانب الإنساني والأزلي: الحزن، فقدان الأطفال، وطريقة كلامه المميزة. المخرجون يستخدمون أدوات سينمائية بسيطة لكنها فعّالة—زاوية الكاميرا المنخفضة لتعظيم هالته، الإضاءة الخافتة لإبراز العيون المحفورة بالتجربة، ومقاطع صوتية تُعيد تدوير خطبه ليصير صدىً شعائريًا.

هناك أيضاً نماذج شعبوية أو فانتازية تمنحه أدواراً لم يلعبها في التاريخ، وهذا يجعل الصورة العامة مرنة وممتعة للنقاش. أُفضّل مشاهدة مزيج من النوعين: الأرشيفي الواقعي من أجل فهم السياق، والخيالي من أجل رؤية كيف تُستخدم أيقونته في ثقافتنا الشعبية. في النهاية، السينما تعلمنا أن لنكولن لا يزال شخصية قابلة للتأويل، وكل فيلم يضيف طبقة جديدة للغموض والإنسانية حول هذا القائد الأسطوري.