هل المؤلفون العرب يكتبون قصص اطفال. تحفز خيال الأطفال؟

قائمة الأسماء في الساحة العربية تتغير بسرعة، ومن الجميل رؤية اهتمام متزايد بصنع قصص مصورة موجهة للأطفال سواء على الورق أو على الإنترنت. خلال السنوات الأخيرة برزت فئات من المبدعين: روّاد الجرافيك نوفَلس الذين أحيانًا يكتبون مواد مناسبة للمراهقين والصغار، مؤلفو كتب الأطفال الذين يعتمدون لوحات شبه-قصصية (comic-style)، ومبدعون مستقلون يصدرون سلاسل مصغرة على السوشال ميديا. من الأسماء الواضحة التي تستحق المتابعة: رِضا صطوف (Riad Sattouf) - رغم أنه معروف أكثر بأعمال للقراء الأكبر سنًا مثل 'The Arab of the Future'، إلا أن تجربته في السرد المصور ووجوده في المشهد يجعل اسمه مرجعًا مهمًا لكل مهتم بالـ comics في العالم العربي والدياسبورا. من جهة أخرى لدينا رسامات ومؤلفات نهضن بصوتهن في أدب الأطفال والبصريات المصورة: زينة أبيرخـيد (Zeina Abirached) التي قدمت أعمالًا مصوّرة قوية مثل 'A Game for Swallows' وتُعد مصدر إلهام للقراءة المصورة لدى الجمهور الشاب، وندى كايدان (Nadine Kaadan) التي برزت في كتب الأطفال المصوّرة بأسلوب سردي بصري واضح وموجَّه للأطفال الصغار مع حسّ كوميك في تخطيط الصفحات. وفي ساحة الويب المصرية ظهرت أسماء مرئية مثل دينا محمد (Deena Mohamed) التي بنت قاعدة جماهيرية عبر الويبكوميك 'Qahera' وغيرها من الأعمال المرنة التي تصل للشباب والمراهقين. إلى جانب هؤلاء، ثمة موجة من الكتّاب والفنانين المستقلين في لبنان، تونس، المغرب، الأردن، والسودان ينشرون قصصًا مصوّرة قصيرة للأطفال عبر منصات محلية أو مجلات تابعة لمشروعات مثل 'Samandal' وجمعيات تدعم أدب الطفل مثل 'Tamer' وبعض دور النشر الإقليمية (مثل 'Kalimat' ودور نشر صغيرة في القاهرة وبيروت). نصيحتي العملية: تابع مجلات و منصات الكوميكس العربية، معارض الكتب المحلية، ومجموعات شباب الفن لأن أغلب الأعمال الجديدة تولد هناك أولًا. الخلاصة: ليس هناك قائمة مغلقَة، بل ساحة حيوية تضم أسماء معروفة كزينة أبيرخيد وندى كايدان ورضا صطوف ودينا محمد، إلى جانب جيل كامل من المبدعين المستقلين الذين يظهرون بشكل دوري. أتابع هذه الحركة بشغف لأن كل عام يأتي بمواهب جديدة تحاول إعادة تعريف كيف نروّي الحكاية للأطفال بالصور، والأجمل أن كثيرًا منها يُنشر مجانًا على النت أو عبر دور نشر صغيرة تستحق المتابعة.

أجد متعة خاصة في رؤية قصة تبدأ بلحظة بسيطة ثم تتسع لتصبح عالمًا كاملًا يتنفس؛ هذا ما يجعلني أتحمس لأعمال الأطفال الطويلة. أبدأ عادةً من فكرة محورية واضحة — شيء واحد يمكنه أن يتحمل التمدد: صداقة مستحيلة، سر قديم، أو رحلة لا تنتهي. ثم أعمل على تقطيع تلك الفكرة إلى حلقات أو فصول صغيرة قابلة للقراءة العالية، مع الحفاظ على قوس درامي يمتد عبر الكتاب بأكمله. أهتم جدًا باللغة الإيقاعية والمشهدية: أوصاف حسية موجزة، حوارات واضحة تحمل لهجة الشخصية، وتكرار motifs يربط الفصول ببعضها. أدمج شخصيات ثانوية لها مغامرات صغيرة تنعكس على القوس الرئيسي، وأحرص على أن يكون لكل فصل عتبة توحي باستمرار الفضول — سؤال صغير أو لغز بسيط يُبقي الطفل متحمسًا. أما الرسوم فتُعامل كجزء من السرد: خريطة، رسومات لقطات مهمة، أو صفحات مفتوحة تُعطي نفسًا وتسمح للطفل بالتخيل. أعتقد أن المفتاح هو التوازن بين البنية الطويلة ونبرة القُرب: قصة طويلة يجب أن تمنح مكافآت متكررة (نهايات فصول مُرضية) وفي الوقت نفسه نصًا يحمل تطورًا حقيقيًا للشخصيات. بهذا الشكل يصبح الكتاب رحلة تستدعي القراءة المتكررة والخيال النشط، وتُبقي الطفل متشوقًا للصفحة التالية.

أُحب أن أبتدئ بجملة مُتحركة في رأسي — صورة صغيرة أو صوت عصفور — لأن الأطفال يتشبّثون بالصورة قبل الكلمة. أنا أكتب نصوصًا لأطفالي أو لأصدقائي الصغار في الخاطر، وأبدأ دائمًا من شعورٍ واحدٍ واضح: هل هذا يجعل قلبي يقفز أو يهمس؟ من هنا أتبع قواعد بسيطة لكنها فعّالة: لغة قريبة من الكلام اليومي، أفعال حيوية بدلاً من أوصاف جافة، وإيقاع سريع يجعل السطر التالي يبدو ضروريًا. أقوم بتقطيع القصة إلى لقطة بعد لقطة كما لو كنت أصنع لوحة مصغّرة، كل صفحة تحمل مفاجأة أو سؤالًا صغيرًا. أعشق التكرار المتدرّج لأنه يساعد الذاكرة ويحوّل النص إلى أغنية داخل الحنجرة: تكرار مقطع واحد لكن مع تغييرٍ طفيف في كل مرة يخلق توقًا. وأستخدم أصواتًا وكلماتٍ مرحة كالأonomatopoeia لأنها تجعل الطفل يتخيل الصوت ويقوده إلى المشهد بسهولة. أجعل الصراع بسيطًا بحجمٍ يتناسب مع حياة الطفل: لعبة مفقودة، خوف من الظل، أو صديق جديد. لا أضع دراما بالغة، بل عواقب ملموسة وتعلم صغير بنهاية مُشجّعة. كما أقرّأ النص بصوتٍ عالٍ بعد كتابته، أُجربه أمام الأطفال إن أمكن، لأن الإيقاع والكسر بين الصفحات لا يُحسّنه سوى الاستماع. في النهاية أرى أن السر أن تترك مساحة لخيال الطفل — لا تُغلق كل الأبواب، واجعل الرسومات شريكة في السرد. كل قصة جيدة هي دعوة للعب، وإذا خرج الطفل من القصة وهو يريد أن يتكلم أو يرسم أو يضحك، فهذا أفضل مقياس للنجاح بالنسبة لي.

أجد أن لحظات قبل النوم تتحول إلى مسرحٍ صغير داخل رأس الطفل، وقصة قصيرة قادرة على إشعال ألوان لا تُرى بالعين. عندما أحكي قصة هادئة مليئة بالتفاصيل الحسيّة — رائحة الخبز، صوت خطوات على السلم، لون سماء عند الغروب — ألاحظ كيف يبدأ الطفل في تكوين صور داخلية خاصة به، مختلفة عن أي رسوم. هذا البناء الداخلي يمرّ عبر خياله ويعيد تشكيل الأحداث أو يضيف لها نهايات مختلفة، وفي بعض الأحيان يتحول السرد إلى لعبة تمثيل أو رسم في الصباح. بالنسبة لي، ليست كل القصص تصلح لهذا الوقت؛ القصص التي تفتح أبواباً بدلاً من إغلاقها تعمل أفضل: أسئلة ناقصة، شخصيات تقف عند مفترق طرق، أماكن تُذكر بإيجاز وتدع الطفل يكمل المشهد. وهذا الأسلوب لا يطوّر الخيال فحسب، بل يقوي أيضاً لغة الطفل وقدرته على التعبير والتفكير النقدي بطريقة لطيفة قبل النوم.

أحيانًا أجد نفسي أعود إلى قصص قصيرة عربية كانت تشكل جزءًا من طفولتي، فلا أستغرب حين أذكر اسم 'زكريا تامر' أولاً؛ هو واحد من أبرز كتاب القصة القصيرة بالعربية الذين كتبوا نصوصًا تصلح للأطفال والمراهقين، بأسلوب ساخر ومباشر يميل إلى الحكاية الرمزية والفابلي. أحب كيف يحول مواقف بسيطة إلى دروس أخلاقية دون أن تكون موعظة مملة. بالإضافة إليه، هناك شاعر ومسرحي قديم مثل 'أحمد شوقي' الذي كتب مسرحيات وقصائد نُظمت للأطفال، وهي مفيدة لمن يبحث عن نصوص مرنة للعرض أو للقراءة الصوتية. لا أنسى أيضًا 'صلاح جاهين' بصوره الظريفة وأشعاره التي أحبها الأطفال، فهي قريبة من اللغة اليومية ومليئة بالإيقاع والضحك. إن كنت مهتمًا بمجموعات ومطبوعات، فدور النشر المحلية مثل 'الهيئة المصرية العامة للكتاب' و'منشورات دار الساقي' وغيرها تصدر سلاسل للأطفال تجمع أعمال هؤلاء وغيرهم — فجولة سريعة في مكتبة أطفال ستعطيك حصيلة رائعة من الأسماء والنصوص. في النهاية، أحب أن أقول إن عالم القصة القصيرة للأطفال بالعربية غني ومتنوع، ويستحق الاستكشاف عبر المجموعات والطبعات القديمة والجديدة.

أحب أن أبحث في حكايات تربوية من جذورنا، لأنّي أرى فيها كنزًا لا ينضب. في العالم العربي ثمة تقليد طويل من القصص التي ترسّخ القيم وتعلّم الأطفال، لكنّه يتخذ اليوم أشكالًا مختلفة: إعادة سرد الحكايات الشعبية، تبسيط الحكايات الأدبية الكلاسيكية، وابتكار قصص جديدة مستوحاة من التراث. أجد كثيرًا من الأمثلة على هذا الاتجاه في كتب الأطفال الحديثة التي تُقدّم حكايات 'ألف ليلة وليلة' و'كليلة ودمنة' بطريقة تناسب أعمارًا صغيرة، كما تُعيد دور النشر سرد حكايات 'جحا' وأمثال شعبيّة مع صورٍ جذابة وأنشطة تفاعلية في نهايات الكتاب. هذه النسخ لا تقتصر على نقل القَصَص فحسب، بل تحرص على توضيح الدروس الأخلاقية—مثل الشجاعة، الصدق، والكرم—مع الحفاظ على السياق الثقافي. أحب أن أرى كيف تستخدم بعض المبدعات والمبدعين عناصر التراث (الأمثال، الأزياء، الموسيقى) في كتب مصوّرة وقصص صوتية وألعاب تعليمية رقمية. رغم أن بعض الإصدارات قد تُبسّط كثيرًا أو تُقدّم رسائل سطحية، إلا أن الاتجاه العام مبشّر: هناك وعي متزايد بأهمية ربط الأطفال بهويتهم الثقافية من خلال قصص تُسَلّي وتُعلّم في آن واحد. في النهاية، القصص التربوية من التراث تبقى جسرًا بين الأجيال إذا صُنعت بحسّ ومسؤولية.

لو أردت إضحاك طفل في البيت فأول اسم يتبادر إلى ذهني هو الكاتب المصري القديم بسلاسة أسلوبه والشاعرية الطفولية: 'عبد الحميد جودة السحار'. أنا أحب كيف يكتب جمل قصيرة وممتعة تناسب الأذن الصغيرة، ومعها تجد رسومات مرحة تفتح باب الضحك والمشاركة. إلى جانب ذلك، أنصح بالبحث داخل مجلات الأطفال الشهيرة مثل 'مجلة سمير' ومنشورات دور نشر متخصصة مثل 'دار الشروق' و'دار كلمات' لأن هذه الأماكن تجمع في مقتنياتها عدة كتاب عرب شباب يكتبون قصصاً مرحة قصيرة. ستجد هناك قصصاً تعتمد على المواقف اليومية الطريفة والحوار الخفيف الذي يحبه الأطفال. كمحور عملي، أبحث عن كتب بها شخصيات متكررة أو سلاسل؛ فالسلسلة تجعل الطفل ينتظر النكتة التالية ويستثمرها في الخيال. نهايةً، هناك كتّاب مستقلون ونشرات إلكترونية تخرج باستمرار بأعمال فكاهية للأطفال، لذا تصفح عروض المعارض والصفحات المتخصصة يعطيك كنوزاً ضاحكة حقاً.