Benito Perez Galdos

Recuerdo que cuando estudiaba literatura en el instituto, Benito Pérez Galdós era uno de esos autores que siempre destacaban. Murió el 4 de enero de 1920 en Madrid, en su casa de la calle Hilarión Eslava. Es curioso cómo su obra sigue tan vigente hoy en día, especialmente «Fortunata y Jacinta», que para mí es una de las grandes novelas del siglo XIX. Galdós tuvo una vida larga y productiva, pero al final, como todos, llegó su momento. Me impresiona pensar que sus restos están en el Cementerio de la Almudena, un lugar con tanta historia.

Siempre que paso por Madrid, me gusta imaginar cómo sería la ciudad en su época. Galdós retrató la sociedad española con una precisión que pocos han igualado. Su muerte marcó el fin de una era, pero su legado literario sigue más vivo que nunca. Para los que amamos la literatura, su obra es un tesoro que nunca pasa de moda.

Me encontré revisando algunas plataformas y sí, hay señales de entrevistas recientes con Benito Bermejo en España, sobre todo en formatos digitales y eventos culturales.

He visto que en los últimos meses ha participado en charlas grabadas que luego se publican en YouTube y en episodios de podcast dedicados al cómic y la ilustración. En esas piezas suele hablar de su proceso creativo, de influencias y de proyectos nuevos; las grabaciones a menudo incluyen preguntas del público en festivales y pequeñas ferias del libro o del cómic, así que no son entrevistas tradicionales de prensa escrita sino conversaciones más largas y relajadas.

Personalmente me gustó la manera en que se explaya sobre la técnica y la narrativa gráfica cuando lo escuchas en formato de audio largo: hay espacio para anécdotas y para que explique decisiones visuales, algo que se pierde en una entrevista breve. Si te interesa un acercamiento más íntimo a su trabajo, buscar esos episodios en plataformas de streaming y en canales de video me pareció lo más fructífero; terminan dejando una sensación de cercanía con su oficio.

Me sigue fascinando la manera en que Benito Pérez Galdós pinta España con una mezcla de ternura, ironía y ojo clínico: sus novelas son un mapa de sentimientos y costumbres que no oculta las luces ni las sombras.

En mis cuarenta y tantos he vuelto varias veces a «Fortunata y Jacinta», «Misericordia» y a los enormes ciclos de los «Episodios Nacionales», y cada lectura me descubre capas distintas. Galdós trabaja el realismo social: describe a la gente corriente, sus hogares, las peleas por herencias, los amores imposibles y las pequeñas humillaciones diarias. Pero no se queda solo en el detalle: su mirada critica instituciones (la iglesia, la política, la burguesía) y denuncia la hipocresía moral que aplasta a los más débiles. Hay también un costumbrismo riquísimo: escenas de mercado, tertulias y paseos por Madrid que funcionan casi como fotografías vivas del siglo XIX.

Además de la sociedad, Galdós profundiza en la psicología de sus personajes. No son arquetipos planos; sienten contradicciones, culpas y deseos que chocan con el entorno. En «Marianela», por ejemplo, el sentimentalismo se mezcla con la crueldad social; en «Doña Perfecta» aparece el conflicto entre progreso y tradición. Hay humor y sátira, pero también compasión: en «Misericordia» su mirada hacia la pobreza es dura y humana a la vez. Por último, no puedo dejar de mencionar su pulso histórico en los «Episodios Nacionales»: ahí muestra las grandes tensiones políticas del siglo XIX con la misma habilidad con la que muestra una escena íntima.

Vuelvo a Galdós porque sus temas siguen resonando: desigualdad, choque entre viejas costumbres y modernidad, la injusticia social y la complejidad del corazón humano. Leerlo es entrar en conversaciones de su tiempo que, por sorprendente que parezca, hablan mucho del nuestro; esa vigencia es lo que más me conmueve y lo que me hace recomendarlo una y otra vez.

César Pérez Gellido es un autor español que ha destacado en el género de la novela negra y policíaca. Su obra más reconocida, «La bestia», ganó el Premio Letras del Mediterráneo en 2016, un galardón que celebra la calidad literaria en el ámbito mediterráneo. Además, su novela «Cuando los inviernos eran inviernos» obtuvo el Premio Felipe Trigo en 2008, consolidando su reputación como escritor versátil y profundo.

Lo que más me gusta de su trabajo es cómo mezcla suspense con reflexiones sociales, algo que hace que sus historias no solo sean entretenidas, sino también relevantes. Su estilo narrativo es directo pero lleno de matices, lo que atrapa desde la primera página. Si te interesa el thriller con trasfondo humano, su obra es una excelente opción.

Me apetece imaginar cómo se va a mover el año editorial para Pérez Gellida porque, siendo fan, cualquier novedad suya me sube el ánimo. Por lo pronto, si no hay un anuncio oficial visible en la editorial o en sus redes, lo más probable es que veamos una mezcla de cosas: un nuevo thriller (o al menos trabajos relacionados con sus series más conocidas), reediciones cuidadas de títulos previos con nuevos prólogos o material extra, y saltos a formatos como audiolibro o ediciones en tapa dura. Él suele jugar en la línea de mantener a los lectores con suspense constante, así que un lanzamiento literario principal acompañado de pequeñas publicaciones (relatos cortos, capítulos extra en plataformas digitales) encaja con lo que ha hecho antes.

También imagino presentaciones y firmas en librerías o ferias, quizá alguna colaboración con otros autores del género negro y más presencia en audio o podcasts. Si te gusta seguir los lanzamientos desde cerca, suele ser interesante fijarse en la agenda de la editorial y en las listas de novedades de librerías grandes: ahí aparecen las ediciones especiales o las traducciones casi inmediatamente. Personalmente, lo que más me emociona es la posibilidad de encontrar nuevas capas en sus personajes y giros más oscuros; su manera de tensar la trama siempre da para conversaciones largas en foros y en cenas con amigos lectores. Tengo ganas de ver si se arriesga con un formato distinto o si profundiza en alguna subtrama que dejó abierta en obras anteriores.

Me entusiasma rastrear ediciones de Benito Pérez Galdós por toda España: desde grandes cadenas hasta esos rincones polvorientos donde aparecen auténticas joyas. Si buscas ediciones modernas y fáciles de encontrar, las cadenas como «Casa del Libro», «FNAC» y los grandes almacenes con secciones de libros (por ejemplo, «El Corte Inglés») suelen tener ejemplares de «Fortunata y Jacinta», «Misericordia» y algunos volúmenes de los «Episodios nacionales». En sus webs puedes comprobar stock por tienda y pedir envío a domicilio, pero yo casi siempre miro también la ficha editorial: las ediciones de Cátedra, Austral (Espasa) y Alianza suelen traer notas y bibliografía que valen la pena si quieres contexto y aparato crítico.

Para ediciones agotadas, primeras ediciones o ejemplares de segunda mano mi ruta cambia: uso IberLibro (AbeBooks) y Todostuslibros para localizar librerías que tengan lotes antiguos o raros. También reviso Wallapop y tiendas locales de segunda mano: muchas librerías de viejo tienen páginas en redes donde cuelgan novedades. Si estoy de paseo por ciudades, no fallo en pasar por el «Mercado de El Rastro» en Madrid o los Encants en Barcelona: he encontrado ediciones antiguas y a veces ediciones de coleccionista a buen precio. Los libreros de viejo y anticuarios son un gran recurso para material difícil de hallar, y suelen aceptar reservas o búsquedas por encargo.

Si prefieres lo digital, muchas obras de Galdós están en dominio público y aparecen en formatos electrónicos en la «Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes» o en la Biblioteca Nacional, pero si quieres comprar ebooks con comodidad reviso «Casa del Libro» para EPUB y Amazon.es para versión Kindle. Para ediciones académicas, las librerías universitarias y las editoriales de facultades ofrecen versiones críticas que valen mucho si vas a estudiar los textos. Personalmente, combinar búsqueda online (comparar precios y reseñas) con una escapada a una librería independiente me da siempre mejores resultados: encuentro ediciones que no esperaba y termino con una historia detrás del libro, algo que hace la compra más emocionante.

Me encanta bucear en archivos viejos y encontré varias vías sólidas para ver entrevistas con Benito Rabal en español, así que aquí te dejo lo que suelo usar. Primero voy directo a YouTube: en esa plataforma hay clips de programas televisivos, entrevistas subidas por usuarios y canales de periódicos que comparten sus reportajes. Es útil buscar con términos como "Benito Rabal entrevista" y filtrar por duración o por fecha si estás buscando algo concreto.

Otro gran recurso es el archivo de la televisión pública: «Archivo RTVE» y la web de RTVE Play suelen tener fragmentos y programas completos en los que ha intervenido, sobre todo si la entrevista fue en alguna cadena histórica. Además, en los portales de noticias (por ejemplo, secciones de cultura de medios como «El País», «ABC» o «La Vanguardia») puedes encontrar transcripciones o versiones en vídeo de entrevistas antiguas y reportajes con él.

Si prefieres audio, reviso también plataformas de podcasts y emisoras como Cadena SER, COPE u Onda Cero: a veces suben entrevistas completas a sus plataformas y están en español. Finalmente, salvo que busques algo extremadamente raro, combinando YouTube, el archivo de RTVE y las secciones de cultura de los periódicos obtendrás la mayoría del material disponible. A mí me funciona para comparar estilos y fechas distintas de entrevistas; suele ser entretenido ver cómo cambian las preguntas con el tiempo.

Me acuerdo con claridad de cómo los nombres empiezan a sonar familiar en círculos culturales; en el caso de Gerardo Pardo de Vera, su trayectoria se lee como la de alguien que fue construyendo puente tras puente entre el periodismo, la universidad y la gestión cultural.

Arrancó formándose en estudios humanísticos y comunicativos, lo que le dio una base sólida para entrar al periodismo cultural y a la crítica. En esos primeros años combinó la redacción de columnas y reportajes con colaboraciones en diversas publicaciones, ganándose reconocimiento por su capacidad para contextualizar obras y movimientos artísticos sin perder la cercanía con el lector.

Con el tiempo amplió su foco hacia la docencia y la gestión: impartió clases, participó en programas formativos y asumió responsabilidades en instituciones culturales y proyectos editoriales. También publicó ensayos y artículos que circulaban en redes académicas y profesionales. Al cerrar capítulos, se notaba que su sello era el mismo: una mezcla de rigor y empatía que me encantó seguir.