¿Dónde Estudiar Lengua Y Literatura En España?

Me encanta descubrir podcasts sobre literatura, y sí, Nuria Roca tiene uno que vale la pena escuchar. Se llama «Literatura de Guardia», donde mezcla charlas sobre libros con entrevistas a autores y recomendaciones variadas. Lo que más disfruto es su estilo cercano y divertido, como si estuvieras hablando de libros con una amiga. No solo habla de clásicos o novedades editoriales, sino que también da espacio a géneros menos convencionales, desde ciencia ficción hasta cómics. Es un podcast ideal para quienes buscan algo fresco y sin pretensiones, pero con mucho amor por la lectura.

Me encanta que preguntes por «Malas Lenguas», una serie que realmente captura esa esencia de comedia negra y misterio que tanto disfruto. En España, puedes verla actualmente en Movistar Plus+, donde está disponible en su catálogo bajo demanda. La plataforma tiene una interfaz bastante intuitiva, así que no tendrás problemas para encontrarla. Si eres suscriptor, incluso puedes descargar los episodios para verlos offline, algo útil para esos viajes largos en tren. Recuerdo que cuando la descubrí, me enganchó desde el primer capítulo. La trama gira alrededor de un grupo de estudiantes y un profesor con un secreto oscuro, mezclando humor ácido con momentos tensos. Si te gustan series como «Élite» pero con un toque más satírico, definitivamente deberías darle una oportunidad. Movistar suele ofrecer promociones, así que si no tienes suscripción, quizá puedas probar su servicio durante un mes.

Me encanta estar al día con los estrenos, y justo hoy estaba revisando las novedades del cine español. «Malas Lenguas» es una de esas películas que promete mucho, con un reparto increíble y una trama llena de giros. Según lo que he visto, su estreno en España está programado para el próximo 15 de septiembre. La expectación es alta, especialmente después de que el tráiler se volviera viral la semana pasada. He hablado con varios amigos que trabajan en salas de cine, y todos coinciden en que esta película podría ser una de las sorpresas del año. La dirección de Alejandro García parece haber captado algo especial, mezclando humor negro con un thriller psicológico. Definitivamente, es una cita que no me quiero perder.

Me fascina cómo los cuentos pueden ser la puerta de entrada al mundo de la literatura para los más pequeños. Recuerdo que cuando era niño, mis profesores usaban fábulas y relatos cortos para introducirnos a los personajes y las moralejas. Hoy, veo que herramientas como «El Principito» o «Matilda» siguen siendo excelentes para despertar su imaginación. También es clave hacer actividades interactivas, como dramatizaciones o dibujar escenas del libro. Así, los niños no solo leen, sino que viven la historia. Una técnica que me encanta es el 'cuentacuentos', donde ellos mismos inventan finales alternativos. Esto fomenta creatividad y comprensión lectora al mismo tiempo.

Coelho Neto, aunque brasileño, tuvo un impacto indirecto en la literatura española a través de su influencia en el modernismo y el simbolismo. Su estilo poético y evocador resonó en autores españoles que buscaban renovar el lenguaje literario a finales del siglo XIX y principios del XX. Su obra «Miragem», por ejemplo, fue leída por algunos círculos intelectuales en España, donde apreciaban su fusión de fantasía y realidad. Además, su enfoque en temas universales como el amor, la muerte y la espiritualidad conectó con escritores españoles que exploraban similares inquietudes. No fue una influencia masiva, pero sí notable en ciertos autores que buscaban inspiración más allá de Europa. Su legado es más palpable en Latinoamérica, pero su eco llegó a España como parte de ese diálogo transatlántico literario.

Me fascina cómo «La novia» aparece en distintas obras con capas de significado que van más allá del romance. En textos góticos como «Cumbres Borrascosas», representa un ideal inalcanzable, un fantasma del pasado que atormenta a los personajes. Pero en relatos contemporáneos, puede simbolizar rebeldía: pienso en «El cuento de la criada», donde ser novia implica desafiar sistemas opresivos. Lo curioso es cómo este arquetipo evoluciona. En «La Sombra del Viento», la novia es misterio y literatura fusionados; en «Orgullo y Prejuicio», es un juego social. Cada autor reinventa su esencia, ya sea como esperanza, pérdida o incluso metáfora política. Siempre descubro algo nuevo cuando analizo este tema en clubes de lectura.

Rafael Narbona es una figura que me fascina dentro del panorama literario español, aunque no es tan conocido como otros autores. Su trabajo como crítico literario y ensayista ha dejado una huella importante en la reflexión sobre literatura contemporánea. Lo que más admiro de él es su capacidad para analizar obras con una profundidad que mezcla erudición y pasión, algo que hace que sus textos sean accesibles pero nunca superficiales. He leído varios de sus artículos sobre autores como Javier Marías o Antonio Muñoz Molina, y siempre me sorprende cómo logra desentrañar las capas más ocultas de sus narrativas. Narbona no solo describe lo que lee, sino que conecta las obras con corrientes filosóficas y contextos históricos, lo que enriquece muchísimo la experiencia de lectura. Para alguien como yo, que disfruta bucear en los detalles, su enfoque es una mina de oro. Lo que también me gusta es su estilo: directo pero elegante, sin caer en tecnicismos innecesarios. Es como si estuviera conversando con un amigo que sabe mucho pero no presume de ello. Eso lo hace especialmente valioso en un mundo donde la crítica puede volverse demasiado académica o, por el contrario, excesivamente simplona. Narbona encuentra el punto justo.

Me sorprende lo poco que se habla de Zulema Duato considerando la densidad de su escritura; su nombre suele aparecer en conversaciones de cafés literarios y en revistas independientes más que en los grandes escaparates. Yo la he leído como una voz que mezcla memoria íntima con una mirada social, capaz de convertir escenas cotidianas en algo casi simbólico, sin caer en lo gratuito. Su prosa tiene una cadencia que recuerda a la poesía, pero con la urgencia de quien quiere contar y armar un mundo en pocas páginas. En varios relatos su interés por la identidad —sobre todo la femenina y la migrante— se siente presente, no como lección, sino como experiencia vivida. Me gusta cómo usa imágenes urbanas y domésticas para explorar nostalgias y pérdidas, y cómo deja espacios abiertos para que el lector complete lo que ella insinúa. Personalmente, encuentro en su obra una mezcla de ternura y una cierta dureza reflexiva que me invita a volver a leer los pasajes cortos y saborearlos de nuevo.