¿Dónde Torea Morante De La Puebla Sus Corridas Principales?

Recuerdo perfectamente aquellas tardes en las que Morante de la Puebla parecía reinventar la plaza con cada pase; al principio lo vi como un torero que bebía de la tradición clásica pero que buscaba su propia estética. En sus primeros años mostraba un dominio técnico sólido: capote amplio, pases clásicos con la muleta y una búsqueda del temple que respetaba las formas académicas. Poco a poco, sin embargo, su toreo fue perdiendo rigidez y ganando hondura, introduciendo pausas dramáticas y un ritmo más pausado que obligaba al público a contener la respiración. Con el tiempo noté que desarrolló una relación casi musical con el toro: las muñecas bajas, el tempo lento y la suspensión en el compás se convirtieron en su sello. No siempre fue eficaz ni regular, pero había una intención estética clara: rescatar la plasticidad del capote y transformar la faena en algo parecido a un recital íntimo. Su evolución pasó de lo académico a lo personal y a veces rozó lo vanguardista, pero siempre mantuvo una fidelidad a la belleza y al duende que, para mí, justifican sus riesgos y excentricidades.

No deja de emocionarme repasar la carrera de Morante de la Puebla y todos los trofeos que ha ido acumulando a lo largo de los años. Con mirada de alguien que disfruta cada tarde en la plaza, diría que sus premios más visibles son los clásicos de la lidia: numerosas orejas y algún rabo que le han cortado en plazas importantes, además de salidas a hombros en plazas de primera y mediana categoría. Esos trofeos son el termómetro del reconocimiento público: orejas por faenas destacadas, rabos cuando la faena ha sido rotunda y la autoridad lo concede, y las ovaciones cuando su tauromaquia conmueve. Fuera de los trofeos físicos también ha recibido reconocimientos de la crítica y de peñas taurinas: premios a la mejor faena de la temporada, distinciones locales en su tierra y menciones en publicaciones especializadas. Su estilo plástico le ha valido galardones que no siempre son medallas, sino elogios y presencia en carteles importantes, algo que para mí vale tanto como cualquier trofeo material.

Me fascina la manera en que Morante de la Puebla convierte cada pase en una escena teatral donde todo respira a compás. Yo lo veo como alguien que honra la tradición: empieza con el capote usando verónicas larguísimas, cadenciosas, dejando al toro salir en su sitio y mandando con la mirada más que con el cuerpo. Esa colocación inicial condiciona toda la faena: cita, tempo, distancia. A partir de ahí trabaja la muleta como si fuera una aguja que borda el aire; templar es su religión. Los naturales que da son lentos pero seguros, con la muñeca suave, la cintura conectada y la figura erguida, buscando la elegancia por encima del golpe. No evita buscar remates distintos —a veces un pase de pecho que parece una firma— y juega con las pausas para que el público y el toro entren en sintonía. Termino pensando que su mayor técnica es convertir la espera y el silencio en parte del toreo, y eso me sigue emocionando cada vez que le veo.

Recuerdo que la última vez que José Tomás toreó en España fue en 2021, concretamente en la Feria de San Isidro en Madrid. Aquella temporada fue especial porque muchos aficionados llevaban años esperando su regreso. El ambiente en Las Ventas estaba electrizante, con entradas agotadas semanas antes. José Tomás siempre tiene ese magnetismo que atrae incluso a quienes no siguen mucho el toreo. Su estilo sereno pero intenso, casi poético, contrasta con la fuerza bruta del toro, creando un espectáculo único. Aquella tarde demostró por qué es una leyenda viva. Cada pase, cada verónica, era como un capítulo de una historia escrita en oro y sangre. No solo toreó, sino que transformó la plaza en un teatro donde el riesgo y la belleza bailaban juntos. Algunos dicen que su toreo es anacrónico, pero para mí es pura esencia. Verle salir a hombros después de años de ausencia fue un momento que quedará grabado en la memoria de la tauromaquia.

Vengo de una familia que ha ido a la plaza durante generaciones, y por eso he visto cómo Morante de la Puebla siempre genera titulares intensos y contrapuestos. En la prensa, las polémicas más recurrentes giran en torno a dos núcleos: por un lado, la discusión ética sobre la tauromaquia en sí —activistas por los derechos de los animales y medios internacionales suelen señalar a figuras como él cuando se debate la prohibición o la regulación—; por otro, las cuestiones personales y artísticas que siempre dan materia para columnistas y tabloides. Se le retrata tanto como un artista de culto que busca la estética en cada pase, como un representante de una tradición que muchos consideran insostenible. También aparecen crónicas sobre sus decisiones en el ruedo (cancelaciones, gestos que provocan bronca o aplausos), choques con empresarios o con colegas, y el efecto de sus declaraciones públicas —a veces interpretadas como provocadoras—. En mi opinión, la prensa tiende a amplificar lo polarizante de su figura: hay artículos que lo elevan a mito y otros que lo convierten en chivo expiatorio del debate público. Al final, cada reportaje refleja más al medio que lo firma que a la complejidad del torero.

Tengo una teoría sencilla sobre por qué eligió «Morante de la Puebla» como apodo artístico: mezcla apellido familiar y orgullo de pueblo, y eso siempre conecta con la gente. Yo crecí escuchando a mayores hablar de toreros como si fueran cantaores o poetas, y en la plaza esos nombres cargan historia. «Morante» viene directamente de su apellido, así que ya llevaba identidad propia; añadir «de la Puebla» es una manera muy andaluza de decir de dónde vienes y reivindicar tu origen. En el mundo taurino es habitual que los diestros añadan el topónimo de su pueblo para distinguirse y para que el público relacione su arte con un lugar concreto. Además, suena bonito y tiene sabor: «Morante de la Puebla» evoca tradición, solera y un tipo de toreo muy ligado al sentir local. Para mí, ese apodo no es solo un nombre en un cartel, es una declaración de raíces y estilo, y eso lo hace más cercano y memorable.