¿Qué Podcasts Presenta Hernan Casciari En España Actualmente?

No puedo dejar de sonreír cuando recuerdo la energía de las reuniones que organiza Hernán Casciari en España; son una mezcla de fiesta y biblioteca que se siente muy nuestra. Suelen presentarse bajo la marca «Orsai» y abarcan desde lecturas en vivo con escritores invitados hasta presentaciones de libros donde la anécdota manda más que el formalismo. También monta talleres de escritura y encuentros donde se combina literatura con música, DJs y buena comida: imagina una mesa larga, un micrófono y gente riendo mientras alguien lee un cuento corto. Además, lo que me encanta es que no son eventos elitistas: tienen un tono popular y cercano, con ilustradores, narradores y actores participando. A veces son fiestas que parecen festivales pequeños, otras veces son charlas íntimas; siempre hay una intención de crear comunidad. Personalmente me quedo con las noches en las que la literatura parece un pretexto para encontrarnos y compartir historias.

He estado pegado a las redes y a las notas largas porque cada aparición de Hernán siempre trae algo jugoso y distinto. Este año, según lo que logré seguir, dio entrevistas relevantes en medios tradicionales y en formatos más íntimos: apareció en diarios importantes de la región (por ejemplo, hubo piezas en medios como «El País» y «La Nación» que repasan su trayectoria y su visión sobre la cultura independiente), concedió charlas profundas para revistas culturales y participó en programas de larga duración donde pudo extenderse sobre la historia de «Orsai» y su manera de entender la edición sin intermediarios. Además, tuvo varias conversaciones en podcasts y radios que funcionan como entrevistas largas —esas que permiten anécdotas, lecturas y confesiones— y participó en mesas y encuentros literarios que luego se publicaron en video. En conjunto, fueron entrevistas que alternaron el tono personal y el análisis sobre el negocio editorial, la escritura y las comunidades lectoras. Personalmente me quedo con las entrevistas más largas, porque ahí se siente su humor y su honestidad: son las que realmente te dejan con ganas de releer sus textos y de seguir discutiendo el estado de la cultura independiente.

Me encanta escuchar a Carlos Herrera mientras desayuno, su voz es tan característica que ya es parte de mi rutina mañanera. En España, puedes encontrar sus podcasts en plataformas como iVoox, Spotify y Apple Podcasts. También tiene presencia en la página web de la Cadena COPE, donde trabaja actualmente. Cada mañana suben su programa completo, así que no te pierdes nada. Si prefieres escucharlo en directo, su programa «Herrera en COPE» se emite de lunes a viernes de 6:00 a 12:30. Pero si te gusta más escucharlo cuando tienes tiempo, los podcasts son la mejor opción. Yo suelo guardarlos y escucharlos más tarde mientras paseo o hago tareas.

Tengo un recuerdo claro de cuando descubrí a Hernán Casciari: fue por un libro que venía del blog y se leía como si te hablara un amigo en la cocina. Casciari no es tanto novelista clásico como un narrador que mezcla crónica, humor y confesión íntima; su título más famoso que te recomiendo es «Más respeto, que soy tu madre», que salió del blog y se convirtió en libro y obra teatral. Además es el motor detrás de la revista y el sello «Orsai», donde publicó formatos poco convencionales y compilaciones de textos. Si buscas algo parecido a una novela tradicional, vas a encontrar que muchas de sus publicaciones son colecciones de relatos, crónicas o textos adaptados a escena, más que novelas de estructura clásica. Aún así, su prosa engancha y sus libros circulan en librerías grandes y pequeñas. Yo suelo comprar las ediciones impresas cuando quiero sentir el papel y a veces me doy el gusto con ediciones de «Orsai» que vienen con diseño especial. Personalmente, disfruto volver a sus textos en cualquier formato: se leen rápido, te sacan una sonrisa y te dejan pensando.

Me encanta cómo Hernán Casciari transforma relatos breves en viñetas que respiran; para mí la clave está en conservar el tono conversacional original y adaptarlo al ritmo del cómic. He visto que suele elegir escenas con carga emocional o cómica muy clara y las descompone en beats visuales: qué se cuenta con la imagen y qué queda para las cajas de texto. Eso permite que su voz narrativa siga presente en forma de captions íntimos, mientras las ilustraciones se encargan de los detalles y las miradas que no se podrían explicar solo con palabras. Otro punto que noto es la colaboración: deja libertad creativa al dibujante para reinterpretar situaciones, pero cuida la cadencia del diálogo y la economía de la escena. El resultado es un equilibrio entre la prosa original y el lenguaje gráfico, con momentos de silencio visual tan potentes como sus remates humorísticos.

Me encanta recordar cómo descubrí a Hernán Casciari y dónde publicó esos relatos que después llegaron al cine: muchos de sus textos aparecieron primero en su propio espacio en la web, es decir, en su blog y en sus sitios personales, donde iba compartiendo crónicas, cuentos y columnas con ese tono íntimo y cercano que lo caracteriza. Con el tiempo, parte de ese material se recopiló y se publicó en formato impreso a través de la revista y editorial independiente «Orsai», que él impulsó para darle salida a textos y proyectos más personales. También hubo recopilaciones en libros donde se reunieron relatos que luego inspiraron adaptaciones cinematográficas, como sucede con «Una noche con Sabrina Love». Para mí, esa ruta —blog → compilación en revista o libro→ adaptación— refleja muy bien cómo la narrativa contemporánea puede nacer en Internet y terminar en la pantalla grande. Me parece fascinante ese puente entre lo íntimo del blog y lo público del cine.

Me encanta descubrir nuevos podcasts, y justo estaba revisando lo que hace Javier Sardá. Sí, tiene un podcast llamado «Sardà» en Podium Podcast, donde mezcla entrevistas con personajes interesantes y reflexiones personales. Lo que más me gusta es su estilo cercano, como si estuvieras charlando con un amigo. Escuché un episodio donde hablaba sobre la creatividad, y su manera de contar historias es tan envolvente que te hace quedarte hasta el final. Si te gustan los contenidos con profundidad pero sin solemnidad, este es un buen lugar.

Recuerdo perfectamente la emoción de volver a encontrar voces familiares en otro formato, y con Antoni Bassas no fue distinto: su trayectoria en la radio catalana ha hecho que su trabajo esté disponible también en formato podcast. He seguido su evolución desde programas informativos y entrevistas hasta piezas más personales, y mucha de esa producción ha sido transformada en archivos de audio accesibles en las plataformas habituales. No siempre se trata de un “podcast independiente” con lanzamiento propio, sino de programas y series radiofónicas que las emisoras suben como podcasts, y ahí su huella aparece con claridad: entrevistas cuidadas, reportajes en catalán y reflexiones periodísticas que mantienen su sello. A lo largo de los años he encontrado episodios suyos en los portales de emisoras y en agregadores como Spotify o Apple Podcasts; algunos son episodios sueltos donde participa como invitado y otros son bloques completos de programas que él ha presentado. Esa transición de “radio en directo” a “audio a la carta” ha permitido que piezas antiguas sigan vivas y que nuevas audiencias redescubran su trabajo sin depender del dial. Personalmente valoro cómo conserva la cercanía en formato podcast: la edición, los silencios y la narración funcionan distinto que en directo y le sientan bien. Si te interesa una escucha concreta, yo me fijo en los catálogos de emisoras catalanas y en búsquedas por su nombre en plataformas de podcast; también suelen aparecer reseñas en blogs locales que enlazan episodios destacados. En definitiva, no es raro encontrarlo en podcast dentro del ecosistema radiofónico español, sobre todo en contenidos en catalán y en programas de periodismo y entrevistas, y para mí sigue siendo una voz que merece la pena rescatar cuando quiero escuchar buena radio convertida en podcast.

Javier Sardá es una figura icónica de la televisión española, pero actualmente no presenta ningún programa de forma regular. Su último trabajo destacado fue en «Crónicas Marcianas», que marcó una época en la telebasura española. Desde entonces, ha participado esporádicamente en algunos especiales o colaboraciones, pero nada fijo. Recuerdo que en su momento su estilo transgresor y cercano revolucionó la tarde. Hoy, aunque sigue siendo un referente, parece disfrutar de un ritmo más tranquilo. Quizás algún día nos sorprenda con algo nuevo, pero por ahora su legado sigue vivo en los archivos de Telecinco.

Esta temporada me he zambullido en la oferta de podcasts de la Cadena SER y lo que noto es una mezcla clara entre los clásicos de siempre y temporadas especiales con formato documental. En el núcleo están los grandes espacios informativos que ya se pueden escuchar en versión podcast: «Hoy por Hoy» con sus análisis de mañana, «La Ventana» en la tarde con secciones culturales y de entretenimiento, y «Hora 25» para el repaso más profundo de la actualidad nocturna. Para los aficionados al deporte siguen presentes «El Larguero» y «Carrusel Deportivo», que ofrecen resúmenes y tertulias que funcionan muy bien en formato audio bajo demanda. Además de esos pilares, la temporada incorpora programas de fin de semana como «A vivir que son dos días», y varias apuestas por el periodismo narrativo: series de investigación, true crime y reportajes extendidos que se publican en entregas semanales. También hay cápsulas de cultura y tecnología y algunos formatos cortos de opinión y entrevistas. En general, la parrilla suena equilibrada entre información diaria, deporte y piezas más largas que vale la pena seguir episodio a episodio. Personalmente, me encanta alternar un informativo por la mañana con una serie documental por la noche; le da mucha variedad a la semana.