Saan Ako Makakabasa Ng Dalaketnon Nang Legal?

Sumiklab agad sa isipan ko ang imahe ng mababangis at magandang mundo kapag naiisip ko ang tema ng ‘Dalaketnon’. Para sa akin, ang pangunahing tema nito ay ang pakikibaka sa pagitan ng dalawang mundo — ang nakagawian at ang kakaiba, ang mortal at ang hindi-mortal. Madalas ay ipinapakita nito kung paano nagbabanggaan ang kagandahan at panganib, at kung paanong ang mga taong naaakit sa ibang mundo ay nawawalan ng sarili nilang pagkakakilanlan o napipilitang harapin ang malalim na pagnanais na hindi dapat tuparin. Bukod sa liminality, ramdam ko rin ang tema ng kapangyarihan at kontrol: sino ang nagtatakda ng batas, sino ang nagtatakda ng kagustuhan. Marami sa mga kuwento ng ‘Dalaketnon’ ang tumatalakay sa manipestasyon ng intriga, pang-aakit, at manipulasyon — may mga karakter na naglilihim ng layunin at may mga pamilya na nagtataglay ng lihim na makakapinsala sa susunod na henerasyon. Sa personal kong karanasan bilang taong mahilig sa alamat, naiisip ko rin ang tema ng pagka-alienate at paghahanap ng pag-aari: ang pagnanasang bumalik sa isang bagay na tila importante ngunit unti-unting binubura ang taong umiibig dito. Sa huli, nananatili ang pakiramdam na ang kagandahan ng ‘Dalaketnon’ ay hindi lamang sa itsura kundi sa mapanganib nitong tawag — at iyon ang pinakapuso ng tema nito.

Nang una kong natapos ang 'Dalaketnon', ramdam ko agad ang bigat at tuwa nang sabay — parang naglakbay ako kasama ng mga karakter at dahan-dahang iniwan sila sa isang pinto na bahagyang nakabukas. Hindi ko isisiwalat ang mga detalye, pero masasabi kong malinaw na may hangaring tapusin ang mga pangunahing tema: pag-aalaga sa pamilya, pagtubos, at ang mga tipong desisyon na may kaakibat na sakripisyo. Ang ending mismo ay hindi lamang paglalagom ng mga pangyayari; parang pagbibigay ng hininga pagkatapos ng isang napakainit na eksena kung saan nabigyan ng lugar ang bawat emosyon — galak, lungkot, at pagkabuo. May mga bahagi rin na nag-iwan ng maliit na misteryo, hindi para magpaiwan ng tanong na nakakasakit, kundi para magbigay daan sa imahinasyon. Bilang isang tagahalikayong malalim sa istorya, natuwa ako sa balanse ng closure at ambivalence — sapat ang pagkakasarado para maramdaman mong kumpleto ang kwento, pero may puwang pa rin para pag-isipan kung ano ang ginagawa ng mga karakter pagkatapos ng huling eksena. Sa huli, iniwan ako ng 'Dalaketnon' na may malabo ngunit matamis na ngiti, at pakiramdam ko ay sulit ang biyahe.

Ay, teka—talaga namang nakakaintriga ang tanong na ’yan! Kung babasahin mo ang mga usapang folklore sa Visayas, madalas lumilitaw ang mga dalaketnon bilang mga nilalang na naninirahan sa matatayog na puno, may kakaibang magnetismo at minsan ay malisyoso. Sa totoo lang, wala pang malaking commercial na pelikula na nakatuon lamang sa ’dalaketnon’ na nakalabas nationwide gaya ng blockbuster. Ang mas karaniwang nangyayari ay lumilitaw sila sa mga maiikling kuwento, komiks, at lokal na indie shorts na tampok sa mga film festival o YouTube channels ng mga hobbyist filmmakers. May mga pagkakataon din na iba-ibang anthology shows o pelikulang horror-fantasy sa Pilipinas ay nanghuhugot ng elemento mula sa katutubong nilalang—kung minsan ang vibe o motif lang ng dalaketnon ang napapaloob, hindi literal na paggamit ng pangalang ’dalaketnon’. Bilang tagahanga, nakita ko rin ito sa mga sining at teatro: may mga indie plays at visual art na naglalarawan sa kanila nang napaka-evocative, na mas nakatuon sa atmosphere kaysa sa literal na mito. Gusto kong manood ng isang modernong pelikula na gagamitin ang estetika ng dalaketnon—lush visuals, folk-horror tension, at malinaw na roots sa Visayan landscape. Sana may gumawa nito na may respeto sa pinagmulang kuwentong-bayan, dahil napakaraming cinematic potential ng nilalang na ito.

Uy, sobrang saya kapag may bagong merch drop ng 'Dalaketnon' — ako talaga laging naka-alert sa mga channel na alam kong opisyal. Una, laging i-check ang opisyal na social media ng creator o ng opisyal na proyekto: madalas nag-aannounce sila ng preorders at limited drops sa Facebook, Instagram, o Twitter. Kung may opisyal na website o online shop (karaniwan Shopify o isang naka-brand na store), doon ang pinaka-reliable na source para sigurado na authentic at may warranty o preorder info. Pangalawa, local conventions tulad ng Komikon o ToyCon ay perfect para makahanap ng official stalls o collaborations; minsan may exclusive convention-only items. Huwag kalimutan ang trusted local comic shops at specialty bookstores — sa akin, madalas may kaunting stock ang mga independent comic shops at 'Fully Booked' kapag may malalaking releases. Panghuli, kapag bibili sa Lazada o Shopee, siguraduhing verified seller o official store badge ang hanapin para maiwasan ang bootlegs. Ako, palagi akong nagse-save ng screenshot ng announcement at invoice bilang reference kapag may issue, at naka-subscribe din ako sa newsletter ng creator para hindi ma-miss ang next drop.

Kasabay ng takipsilim, unang nawala ako sa mundo ng ’Dalaketnon’ at agad kong nahulog sa kwento dahil sa mga karakter nito. Ang pangunahing tauhan na lagi kong iniisip ay si Lira — isang dalaketnon na prinsesa na hindi katulad ng karaniwan: matatag pero puno ng pag-aalinlangan sa tungkulin. Sa simula, nakakakilabot siya dahil sa kanyang lahi, pero unti-unti mong makikita ang kanyang kababaang-loob at ang pakikibaka para sa sarili niyang identidad. Kasunod ni Lira ay si Kael, ang mortal na naging tulay ng dalawang mundo. Mahinahon pero may tinatagong galaw na umiigting habang lumalalim ang relasyon nila ni Lira; siya ang nagbibigay ng tao-habang perspektibo at minsan ang nagmamata ng pinakamakabuluhang emosyonal na eksena. Hindi mawawala ang anino ni Haring Daka, ang namumuno sa dalaketnon na madilim ang paraan — siya ang kontrapunto sa kaliwanagan ni Lira. Mayroon ding Elias, isang matatandang tagapayo na may sikreto, at si Maya, isang rebelde sa loob ng komunidad na nagpapasabog ng dinamika. Ang pagsasama-sama nila ang nagbibigay ng tibay at kulay sa mundo ng ’Dalaketnon’, at sobra akong naiintriga sa bawat pag-usad ng kanilang mga kwento.

Aba, hindi ko inakala na may isang eksena sa 'Dalaketnon' na lalong magpapabigat ng dibdib ko kaysa sa karamihan — para sa akin iyon ang 'Kabanata 18: Ang Huling Alaala'. Binasa ko ito nang gabi na tahimik ang bahay, at parang bawat linya ay may tunog ng pag-iyak na hindi mo naririnig pero ramdam mo. Ang unang bahagi ng kabanata ay nagpapakilala ng simpleng alaala ng pamilya: mga lutong sinigang, halakhak sa kusina, at maliit na mga galaw ng pagmamahal. Mabilis itong nagbago nang lumantad ang lihim ng lumang hagdanan — dun ko naramdaman ang biglaang pag-urong ng oras, na ang mga dating masayang alaala ay nagmistulang mga repleksyon ng pagkukulang. Sa gitna ng kabanata, may eksenang pag-uusap sa pagitan ng anak at ina na puno ng hindi nasabi. Hindi ito tahasan; puro subtext: ang pagbubunyag ng isang desisyon na nagdala ng sakripisyo. Nakita ko ang pagbabago sa tono ng may-akda—mga maiikling pangungusap, balik-balik na imahe ng ilaw sa bintana—at dun tuluyang kumawala ang luha ko. Nagtapos ang kabanata hindi sa isang malalakas na eksena, kundi sa isang tahimik na paglapit ng dalawang kamay. Para sa akin, doon lumutang ang totoong emosyon: ang pag-ibig na sinubok at ang tahimik na pagdadalamhati na hindi kailanman ganap na mawawala.

Naiinggit ako sa mga kaibigan kong laging may bagong teorya tungkol sa mga nilalang—kaya naman hindi nakapagtatakang dumami ang mga fan theories tungkol sa dalaketnon. Para sa akin, nagsisimula 'yan dahil sa likas na pagiging malabo at magkakaiba ng mga kuwentong-bayan. Ang mga matatandang kuwento tungkol sa dalaketnon, lalo na sa mga Bisaya at Mindanao na bersyon, madalas kulang sa detalye: minsan maganda sila, minsan malupit, may kakayahang mag-anyong tao o kumawala sa kanilang puno. Ang puwang na iyan ang sinasamantala ng mga tagahanga para punuan ng kanilang sariling imahinasyon at modernong sensibilities. Ako rin, palagi akong naaakit sa mga reinterpretasyon—kapag nakita ko ang isang eksena sa webcomic o indie film na bahagyang nagtatanong kung bakit gumagawa ng ganun ang dalaketnon, agad akong nakikipagdebate online. Ang social media threads at fanart ay nagpapabilis ng mga teorya: may humuhugot ng ekolohikal na dahilan, may naghahayag ng trauma-readings, at may nagpopokus sa politika o gender. Kapag kultura, media, at personal na karanasan ang nagsasama-sama, talagang nagbubunga ito ng napakaraming teorya na pareho ring sumasalamin sa atin bilang mga tagahanga.

Naku, tumama ang puso ko sa usaping ito—parang natuklasan ko ulit ang mga lumang kwento sa sakong ng lolo at mga tita ko. Sa mga bersyon na narinig ko, palaging may paulit-ulit na larawan: ang punong balete o 'dalakit' bilang tahanan (madalas inilalarawan na may nangingilabot pero marilag na punong puno ng ilaw), dahon at ugat na bumabalot na parang simbolo ng hangganan ng mundo ng tao at ng kanilang mundo. Nakita ko rin na ang salamin o salamin-kompongan ay madalas lumalabas — parang portal o bagay na nagpapakita ng totoong anyo ng dalaketnon o nag-aanyaya sa tao na tumingin at malulong. Ginto at alahas, mahabang kuko, puting kasuotang may sinaunang burda, at ang amoy ng bulaklak o langis — lahat 'yan nagpapakita ng kanilang pagiging madasalin ng makamundong karangyaan, pero may nakatagong panganib. Bilang tagahanga ng mga urban fantasy at nang ako’y nagbasa pa ng 'Trese' at iba pang adaptasyon, naalala kong laging ginagamit ng mga manunulat ang mga simbolong ito para agad magturo: kung may balete at may salamin na umiilaw sa gabi, tumakbo ka. Para sa akin, napaka-epektibo ng mga motif na ito dahil halata nilang naghahalo ng kagandahan at banta — kaya tuwing mababanggit ang dalaketnon, agad akong nakakaramdam ng halo-halong pagkabighani at pag-iingat.