Bagaimana Struktur Puisi Tentang Perasaan Yang Baik Dan Benar?

2025-11-14 01:00:24 108

3 Answers

Xander
Xander
2025-11-15 12:08:46
Membicarakan struktur puisi perasaan itu seperti membahas resep rahasia—setiap penyair punya versinya sendiri. Aku sendiri suka pendekatan free verse untuk ekspresi yang lebih cair, tapi tetap mempertimbangkan 'napas' puisi. Misalnya, aliterasi (repetisi bunyi) bisa memperkuat kesan: 'kubawa beban berat ini' terasa lebih menohok. Juga, permainan enjambment (pemotongan baris) bisa menciptakan kejutan: 'kau pergi/meninggalkan bayangan di pintu.'

Untuk tema spesifik seperti cinta atau kehilangan, aku sering melihat puisi bagus punya 'gambar dominan.' Contohnya, puisi 'Doa' karya Chairil Anwar menggunakan imaji 'api' untuk mewakili semangat. Struktur visual juga penting—jarak antar kata, penggunaaan italik, atau bahkan bentuk puisi konkret (seperti puisi berbentuk hati) bisa menjadi alat ekspresi. Toh, pada akhirnya yang membuat puisi 'benar' adalah kemampuannya membuat pembaca berkata, 'Ya, aku pernah merasakan ini.'
Yasmine
Yasmine
2025-11-15 22:25:33
Puisi perasaan yang powerful biasanya seperti percakapan intim dengan diri sendiri. Aku menemukan pola menarik: puisi tentang kesedihan cenderung menggunakan struktur spiral—mengulang tema dengan variasi emosi (lihat 'Derai-derai Cemara' karya Chairil). Untuk kebahagiaan, struktur lebih liris dan berirama, seperti 'Telegram' karya W.S. Rendra. Jangan takut eksperimen! Puisi modern bisa berupa satu kalimat panjang atau serangkaian kata terputus. Kunci utamanya adalah 'show, don\'t tell'—alih-alih menulis 'aku sedih,' gambarkan 'kopi ini terasa seperti logam di lidah.' Terkadang puisi terbaik justru lahir ketika kita melupakan semua aturan dan menulis dengan gut feeling.
Yolanda
Yolanda
2025-11-16 19:21:57
Ada sesuatu yang magis tentang puisi yang bisa mengungkap perasaan dengan cara yang begitu pribadi namun universal. Struktur puisi tentang perasaan tidak perlu terlalu kaku, tapi ada beberapa elemen dasar yang bisa membantu. Pertama, pilih diksi yang kuat dan penuh emosi—kata-kata seperti 'remuk,' 'terbang,' atau 'tersenyum sunyi' bisa membangun suasana. Kedua, mainkan dengan ritme; baris pendek untuk kegelisahan, baris panjang untuk kerinduan yang mendalam. Jangan lupa metafora! Bandingkan perasaan dengan alam, seperti 'hatiku seperti laut yang tak pernah tenang.'

Puisi perasaan juga sering menggunakan struktur bait untuk membangun klimaks. Misalnya, bait pertama menggambarkan situasi, bait kedua konflik emosi, dan bait terakhir resolusi atau pertanyaan terbuka. Tapi ingat, aturan ini bisa dilanggar kreatif. Puisi 'Aku Ingin' karya Sapardi Djoko Damono, misalnya, menggunakan repetisi sederhana tapi menusuk langsung ke hati. Yang terpenting, jujur pada emosi sendiri—puisi palsu akan terasa canggung.
View All Answers
Scan code to download App

Related Books

Menantu yang Baik
Menantu yang Baik
Aku seorang wanita dengan hasrat seksual yang sangat kuat. Meski tidak melakukan pemeriksaan di rumah sakit, aku tahu kalau diriku pasti kecanduan seks.Terutama pada masa ovulasi, aku harus lakukan setidaknya dua atau tiga kali sehari. Kalau tidak, aku bakal terasa gatal di sekujur tubuh. Awalnya, suamiku yang tinggi dan kuat bisa mengisi kesepian tubuhku. Namun, dia sangat sibuk akhir-akhir ini dan sedang dalam perjalanan bisnis selama lebih dari setengah bulan...
8.8
8 Chapters
Antara Peran dan Perasaan
Antara Peran dan Perasaan
Nara Ayuningtyas, seorang perempuan 28 tahun, cerdas dan mandiri, baru saja kehilangan ayahnya yang meninggalkan warisan dalam bentuk utang besar. Satu-satunya cara menyelamatkan rumah masa kecil dan menjaga ibunya tetap aman adalah dengan menerima tawaran tak lazim: menikah secara kontrak selama dua tahun dengan Raydan Dirgantara, CEO muda perusahaan properti ternama yang membutuhkan istri formal demi memenuhi syarat wasiat sang kakek untuk mendapatkan kendali penuh atas perusahaan keluarga. Pernikahan mereka hanya di atas kertas—dingin, berjarak, penuh batasan. Tapi hidup tak pernah mematuhi kontrak. Di balik sorotan publik, sorotan keluarga, dan sorotan diri mereka sendiri, mulai tumbuh sesuatu yang tak terdefinisikan: keakraban, pengertian, bahkan rasa cemburu yang tak pernah tertulis dalam klausul mana pun.
10
133 Chapters
Antara Pasal dan Perasaan
Antara Pasal dan Perasaan
Sinopsis: Antara Pasal dan Perasaan Aura Ramadhani adalah seorang siswi SMA yang cerdas, berani, dan penuh prinsip. Dibentuk oleh dunia hukum yang diterapkan ayahnya, ia bertekad untuk memperjuangkan keadilan—terutama bagi mereka yang tak memiliki suara. Namun, hidupnya yang teratur dan penuh tujuan terguncang ketika Ari, seorang siswa pindahan yang misterius dan penuh rahasia, memasuki dunia sekolahnya. Kasus pencemaran nama baik yang melibatkan teman sekelasnya membawa Aura lebih dekat dengan Ari. Di balik topeng dinginnya, Ari menyimpan luka lama yang tak mudah disembuhkan, dan Aura mulai menyadari bahwa mencari kebenaran tak selalu sesederhana yang ia bayangkan. Dalam pencarian keadilan, ia terjebak dalam perasaan yang tak bisa ia kontrol—perasaan yang berbahaya bagi seorang calon pengacara. Di tengah perdebatan hukum dan dinamika sekolah, Aura harus memilih: apakah ia akan tetap berpegang pada prinsip, atau membiarkan dirinya terseret dalam cinta yang bisa menghancurkan segalanya? Ari, dengan segala misterinya, mulai membuka hati Aura pada kenyataan bahwa cinta, seperti hukum, tak selalu bisa diprediksi—dan kadang, perasaan yang tak terungkap bisa menjadi pelanggaran terberat. Antara Pasal dan Perasaan adalah kisah tentang hukum, cinta pertama, dan menemukan kekuatan dalam ketidakpastian. Ketika pasal-pasal tak cukup memberi jawaban, apakah perasaan bisa menjadi penyelamat? Sinopsis ini akan menggugah rasa penasaran pembaca wanita, mengundang mereka untuk mencari tahu lebih jauh tentang hubungan antara Ari dan Aura, serta bagaimana kisah cinta mereka berkembang di tengah dilema hukum yang kompleks. Selain itu, sinopsis ini menekankan tema-tema utama seperti perjuangan, keadilan, dan emosi remaja.
Not enough ratings
9 Chapters
Diantara Larangan dan Perasaan
Diantara Larangan dan Perasaan
Di hari ulang tahunku yang ke-22, pamanku menemukan buku diari milikku. Setelah tahu bahwa diam-diam aku mencintainya, ia mengirimku ke luar negeri, menghabiskan jutaan untuk merancang pernikahan mewah, lalu menikahi cinta pertamanya.
8 Chapters
Pengganti Yang Lebih Baik
Pengganti Yang Lebih Baik
Dalam sebuah hubungan rumah tangga, kehadiran sosok bayi tentunya sangat diharapkan. Karena di sanalah terdapat bukti cinta dan kasih. Seperti yang diharapkan oleh pasangan Hana Saraswati dan Arya Hendrawan yang sudah menikah 5tahun lamanya. Hana Saraswati adalah seorang dokter bedah di salah satu rumah sakit terbesar di Jakarta yang menikah 5tahun lalu dengan Arya yang berprofesi sebagai dosennya kala itu. Sudah selama itu tetapi tuhan belum juga menitipkan kepercayaan kepada mereka. Sebagai seorang dokter Hana tentu ingin mencoba berbagai cara akan tetapi keinginannya itu terus ditentang oleh Arya. Sampai pada puncaknya hubungan mereka memanas karena orang tua Arya yang meminta mereka bercerai. Karena Arya terlalu patuh pada orang tuanya akhirnya mereka berpisah. Arya akhirnya menikah lagi yang Hana ketahui adalah anak didik dari suaminya. Dari sana Hana juga tahu bahwa mereka sudah menjalin hubungan jauh sebelum mereka berpisah. Yang mana itu membuat Hana sakit hati dan menjadi takut berhubungan dengan laki-laki lagi. Tetapi siapa sangka, jika Hana akan bertemu dengan Aji Prasetya. Laki-laki muda yang terpaut 4tahun darinya yang mampu membuat hari-harinya menjadi berwarna seperti pelangi. Memporak-porandakan bendungan hati yang dibangun Hana tinggi tinggi. Bahkan pemuda dengan kepribadian tidak baik itu berhasil membuat Hana kalang kabut. Tidak berhenti sampai di sana, Hana juga menjadi sumber yang menginspirasi bagi kehidupan Aji. Namun tidak mudah, Aji harus berjuang untuk membuat Hana percaya dan melupakan traumanya. Lalu, apakah Hana akan menerima Aji dengan perjuangannya? Atau membiarkan dirinya hidup dalam bayangan Arya yang menganggap dirinya mandul dan tidak bisa memiliki keturunan? Setiap pembaca pasti menginginkan akhir yang bahagia, tetapi jika seperti itu apa gunanya membaca?
10
74 Chapters
Bagaimana Mungkin?
Bagaimana Mungkin?
Shayra Anindya terpaksa harus menikah dengan Adien Raffasyah Aldebaran, demi menyelamatkan perusahaan peninggalan almarhum ayahnya yang hampir bangkrut. "Bagaimana mungkin, Mama melamar seorang pria untukku, untuk anak gadismu sendiri, Ma? Dimana-mana keluarga prialah yang melamar anak gadis bukan malah sebaliknya ...," protes Shayra tak percaya dengan keputusan ibunya. "Lalu kamu bisa menolaknya lagi dan pria itu akan makin menghancurkan perusahaan peninggalan almarhum papamu! Atau mungkin dia akan berbuat lebih dan menghancurkan yang lainnya. Tidak!! Mama takakan membiarkan hal itu terjadi. Kamu menikahlah dengannya supaya masalah selesai." Ibunya Karina melipat tangannya tegas dengan keputusan yang tak dapat digugat. "Aku sudah bilang, Aku nggak mau jadi isterinya Ma! Asal Mama tahu saja, Adien itu setengah mati membenciku! Lalu sebentar lagi aku akan menjadi isterinya, yang benar saja. Ckck, yang ada bukannya hidup bahagia malah jalan hidupku hancur ditangan suamiku sendiri ..." Shayra meringis ngeri membayangkan perkataannya sendiri Mamanya Karina menghela nafasnya kasar. "Dimana-mana tidak ada suami yang tega menghancurkan isterinya sendiri, sebab hal itu sama saja dengan menghancurkan dirinya sendiri. Yahhh! Terkecuali itu sinetron ajab, kalo itu sih, beda lagi ceritanya. Sudah-sudahlah, keputusan Mama sudah bulat! Kamu tetap harus menikah dangannya, titik enggak ada komanya lagi apalagi kata, 'tapi-tapi.' Paham?!!" Mamanya bersikeras dengan pendiriannya. "Tapi Ma, Adien membenc-" "Tidak ada tapi-tapian, Shayra! Mama gak mau tahu, pokoknya bagaimana pun caranya kamu harus tetap menikah dengan Adien!" Tegas Karina tak ingin dibantah segera memotong kalimat Shayra yang belum selesai. Copyright 2020 Written by Saiyaarasaiyaara
10
51 Chapters

Related Questions

Bagaimana Anda Menulis Puisi Tentang Bunga Untuk Ibu?

3 Answers2025-10-20 11:21:38
Satu cara yang sering kucoba adalah memulai dari sebuah kenangan kecil. Aku suka membayangkan sebuah momen—misalnya tangan ibu yang membengkok menata vas bunga di meja makan, atau aroma basah dari tanah setelah ibu menyiram tanaman pagi-pagi. Dari situ aku menangkap detail sensorik: warna yang nempel di pelupuk mata, suara gesekan daun, rasa hangat cangkir teh yang diteguk sambil memandangi bunga. Detail kecil seperti itu yang membuat puisiku tidak klise karena pembaca bisa ikut berada di sana, mendengar dan mencium, bukan cuma membaca kata-kata kosong. Langkah praktis yang kulakukan selanjutnya adalah memilih metafora yang sederhana tapi tepat: bunga sebagai senyuman, sebagai rahasia yang mengepak, atau sebagai waktu yang mekar. Aku cenderung memakai kalimat pendek bergantian dengan baris yang sedikit lebih panjang untuk memberi ritme, lalu menutup dengan sapaan langsung ke ibu—bukan sekadar nama, melainkan sesuatu yang intim seperti 'tanganmu' atau 'malammu'. Contoh baris yang sering kuulang dalam draf: 'Bunga pagi ini membawa kenangan kopi dan tawa,' atau 'kamu seperti lili, tenang namun berani.' Setelah itu aku baca keras-keras, merapikan kata yang terasa canggung sampai ritme dan emosi nyambung. Puisi terbaik menurutku adalah yang terasa seperti surat; sederhana, hangat, dan mudah dilafalkan di depan ibu. Itu yang selalu membuat mataku berkaca-kaca tiap kali kubacakan untuknya.

Bagaimana Penyair Modern Menggubah Puisi Tentang Bunga?

3 Answers2025-10-20 14:52:29
Lukisan bunga di kepalaku sering dimulai dari hal sepele: sisa kopi di gelas, bau hujan yang menempel pada pot tanah liat, atau notifikasi yang muncul di layar ponsel. Aku suka mencoba menangkap itu semua menjadi baris—bukan baris yang rapi seperti katalog botani, melainkan potongan-potongan yang ditumpuk, dipotong, dan kadang ditempel dari teks lain. Misalnya, aku pernah menulis puisi yang mengambil kata-kata dari daftar harga bibit online dan menyusunnya ulang jadi soneta modern; hasilnya aneh tapi terasa jujur, seperti bunga yang tumbuh di retakan trotoar. Di halaman struktur, aku bermain dengan teknik: enjambment panjang untuk meniru akar yang merayap, baris pendek seperti serbuk sari, dan putih halaman sebagai ruang kosong yang sama pentingnya dengan teks. Visual juga penting—apa jadinya bunga tanpa gambar? Aku sering menggabungkan tipografi tebal, spasi, bahkan potongan foto untuk memberi tekstur. Tema ekologis masuk dengan mudah; bunga bukan cuma keindahan, tapi juga korban pembangunan dan perubahan iklim. Menulis tentang itu bikin puisiku terasa mendesak, bukan hanya dekoratif. Yang paling menyenangkan adalah reaksi—ketika pembaca mengirim pesan bilang mereka mencium bau melati padahal aku hanya menulis tentang lampu jalan dan aspal. Itu tanda puisi berhasil memancing indera. Jadi, bagiku, menggubah puisi tentang bunga hari ini berarti merangkul kebisingan modern tanpa mengabaikan kelembutan yang sebenarnya membuat bunga menarik: kebetulan, kerentanan, dan cara kita tetap berharap meski musim berubah.

Di Mana Anda Bisa Menemukan Antologi Puisi Tentang Bunga Lama?

4 Answers2025-10-20 15:34:25
Aku senang sekali menelusuri rak-rak pudar di toko buku bekas ketika mencari antologi puisi bertema 'bunga lama'. Mulai dari toko-toko kecil di sudut kota sampai pasar buku Minggu pagi, tempat-tempat itu sering menyimpan koleksi tak terduga: antologi lokal, cetakan tua, bahkan buletin komunitas yang memuat puisi bertema flora. Coba cari di perpustakaan daerah atau Perpustakaan Nasional (Perpusnas) dengan kata kunci seperti 'bunga', 'puisi', 'antologi', atau nama-nama penyair yang memang suka memakai citra bunga—misalnya kamu bisa menemukan karya-karya Sapardi Djoko Damono dalam kumpulan seperti 'Hujan Bulan Juni' yang penuh metafora alam. Selain itu, jangan remehkan toko buku indie, zine kecil, dan penerbit lokal; mereka suka menerbitkan antologi tematik yang tidak dipasarkan luas. Kalau aku menemukan buku seperti itu, rasanya seperti menemukan surat cinta lama—penuh bau kertas dan memori. Selamat berburu, semoga kamu dapat sampul pudar dengan puisi yang membuat hati bergetar.

Apa Ciri Utama Puisi Elegi Adalah Penggunaan Bahasa Bagaimana?

4 Answers2025-10-20 12:09:05
Ada hal yang langsung kusadari setiap kali membaca elegi: bahasanya cenderung melankolis namun terkontrol. Aku sering tertarik pada bagaimana penyair memilih kata-kata yang sederhana tapi bermuatan—bukan melulu runtuhan metafora yang rumit, melainkan pilihan kata yang menimbulkan keheningan. Dalam elegi, kata sering dipadatkan sehingga tiap frasa membawa beban emosi; ada ritme lirikal yang mengalun perlahan, di mana jeda dan pengulangan berfungsi seperti napas yang menahan duka. Gaya bahasa juga sering bersifat personal dan langsung, meski bisa memakai citraan universal—langit, malam, sungai—sebagai cermin kehilangan. Aku merasakan penggunaan apostrof (panggilan pada yang tiada) dan pertanyaan retoris yang membuat pembaca diajak berduka bersama. Intinya, elegi memadukan kesedihan personal dengan estetika bahasa yang membuat rasa kehilangan terasa indah sekaligus mengena, dan itu selalu membuat aku berhenti sejenak saat membaca.

Struktur Puisi Elegi Adalah Seperti Apa Dalam Analisis Sastra?

4 Answers2025-10-20 15:53:18
Ada sesuatu yang selalu menarik perhatianku tentang elegi: ia seperti percakapan yang berbisik antara penyair dan ketiadaan. Dalam pengamatan aku, struktur elegi klasik biasanya bergerak melalui tiga tahap dasar—ratapan, pujian, dan penghiburan—namun bukanlah pola kaku. Pada bagian awal penyair sering membuka dengan ekspresi kehilangan yang intens, menggunakan citraan kuat dan pertanyaan retoris untuk menyoroti kekosongan. Di bagian tengah, nada bisa beralih menjadi reflektif atau dokumenter: kenangan tentang almarhum, pencatatan sifat-sifat mereka, atau pengakuan dosa dan penyesalan. Akhirnya ada upaya mencari penghiburan, entah lewat nasihat moral, pemaknaan ulang kematian, atau pengakuan tentang kelangsungan hidup dalam ingatan. Secara formal aku perhatikan bahwa elegi dapat memanfaatkan bentuk metrum tradisional—seperti pasangan elegiak pada tradisi klasik—atau justru memilih bentuk bebas dengan repetisi, enjambment, dan refrains untuk menekankan kehilangan. Yang membuat elegi berkesan bagi aku adalah pergeseran tonal: dari kepedihan ke penerimaan, walau penerimaan itu sering terasa pahit dan ambigu. Itu selalu meninggalkan rasa intim, seperti menerima surat dari teman yang sedang meratapi dunia, dan aku suka sekali merasakannya.

Sejarah Puisi Elegi Adalah Mulai Kapan Dalam Sastra Indonesia?

4 Answers2025-10-20 03:11:49
Bayangkan sebuah nyanyian duka yang menempel di bibir masyarakat nusantara jauh sebelum kata 'puisi elegi' dipakai — itulah akar yang sering kulacak saat membahas sejarah elegi dalam sastra Indonesia. Dari sudut pandang tradisional, bentuk-bentuk ratapan dan lagu duka sudah ada sejak lama dalam budaya lisan: tangis pengantar pemakaman, kidung-kidung Jawa, nyanyian para pelayat di Sumatera, atau syair dan pantun yang memuat unsur kehilangan. Itu berarti nuansa elegis hidup berabad-abad dalam praktik budaya; ia bukan sesuatu yang tiba-tiba muncul bersamaan dengan buku cetak. Namun, istilah elegi dan bentuk puitik modernnya lebih jelas muncul ketika tradisi lisan bertemu sastra bertulis dan pengaruh luar. Dalam periode modernisasi sastra Melayu-Indonesia, terutama sejak akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 ketika karya-karya mulai dicetak dan ide-ide romantisme Eropa meresap, nuansa elegi mulai terstruktur sebagai genre puitik: puisi yang secara sadar meratapi kematian, kerinduan, atau kehancuran. Nama-nama modern seperti Amir Hamzah, Chairil Anwar, lalu generasi sesudahnya seringkali menulis puisi berbahasa Indonesia yang memuat rona elegis secara eksplisit. Jadi, kalau ditanya mulai kapan—akarnya kuno dan oral, tapi sebagai bentuk sastra yang dikenali secara modern, ia menguat pada awal abad ke-20. Aku selalu merasa menarik bagaimana tradisi lama itu kemudian menyatu dengan ekspresi personal modern, menciptakan elegi yang kita baca sekarang.

Bagaimana Teknik Pengungkapan Puisi Elegi Adalah Yang Efektif?

4 Answers2025-10-20 05:46:15
Ada sesuatu magis ketika elegi dibacakan pelan-pelan. Aku sering mencoba memecah teknik pengungkapan elegi ke dalam beberapa lapis: suara, detail konkret, dan ruang sunyi. Suara di sini bukan cuma nada sedih; itu pilihan kata, irama baris, dan siapa yang ‘berbicara’—apakah itu aku yang langsung meratap, atau persona yang mengamati dari jauh. Mengunci suara yang konsisten membuat pembaca percaya dan merasa diundang masuk. Detail konkret adalah jantungnya. Daripada bilang 'aku sedih', lebih efektif menyebutkan benda kecil—seperti cangkir yang tak lagi dipakai atau jas yang tergantung—yang membawa beban memori. Baris pendek, jeda, dan enjambment bisa memaksa pembaca menarik napas di tempat yang tepat; itu membuat kehilangan terasa nyata. Aku kerap menaruh satu metafora kuat yang berulang sebagai pengikat emosional. Terakhir, jangan takut menggunakan keheningan: baris kosong, jeda panjang, atau mengakhiri dengan citra yang tidak tuntas bekerja seperti gema. Baca lagi puisi setelah istirahat; kadang porsi kata yang dikurangi malah membuat elegi lebih tajam. Ini cara-cara yang sering kusukai dan pakai—hasilnya, elegi terasa seperti obrolan lembut dengan memori yang tak bisa disembunyikan.

Bagaimana Penulis Membuat Novel Sedih Tapi Tetap Terasa Realistis?

4 Answers2025-10-14 12:28:54
Ada satu hal yang selalu bikin cerita sedih terasa jujur bagiku: fokus pada rincian kecil yang nggak dramatis. Waktu aku nulis, aku sengaja menahan diri dari ledakan emosi yang berlebihan. Alih-alih adegan teriak-teriak atau hujan yang tiba-tiba turun, aku menaruh perhatian pada rutinitas yang rusak — jam alarm yang terus dinyalakan lalu tidak dipatikan, secangkir kopi yang dingin di meja, atau sapuan tisu yang tak pernah sampai ke tempat sampah. Detail seperti itu bikin pembaca merasa ikut masuk ke dunia tokoh, karena kesedihan sering muncul lewat kebiasaan yang berubah, bukan dialog klise. Dialog juga penting: biarkan orang berbicara seperti manusia biasa, penuh jeda dan kalimat yang enggan. Jangan jelaskan perasaan secara langsung; tunjukkan lewat tindakan sehari-hari. Dan berani gunakan ruang kosong — adegan tanpa kata kadang lebih berdaya daripada monolog panjang. Di luar teknik, aku selalu melakukan riset kecil: mendengar cerita nyata, mencatat bagaimana orang bereaksi beragam terhadap kehilangan atau penyesalan. Penelitian itu menambah nuansa sehingga kesedihan yang kutulis terasa manusiawi, bukan hanya alat untuk memanipulasi perasaan pembaca. Akhirnya, aku ingin pembaca pulang dengan perasaan yang berat tapi juga benar — seolah mereka baru melihat sesuatu yang akurat tentang kehidupan. Itu rasanya memuaskan dan hangat, meski temanya sedih.
Explore and read good novels for free
Free access to a vast number of good novels on GoodNovel app. Download the books you like and read anywhere & anytime.
Read books for free on the app
SCAN CODE TO READ ON APP
DMCA.com Protection Status