Tokoh Sunda

Pesona Memikat sang Tokoh Antagonis
Pesona Memikat sang Tokoh Antagonis
Kazuha Akamine baru saja menikmati pekerjaan pertamanya setelah lulus kuliah. Namun, semua itu tiba-tiba direnggut saat dia ditabrak mobil oleh pengendara yang sedang mabuk. Ketika dia sudah pasrah dengan hidupnya, Kazuha tiba-tiba terbangun di sebuah tempat asing dan tubuh asing. Dia terkejut begitu mendapati dirinya menempati tubuh Rosaline--seorang pewaris tahta kerajaan yang memiliki pesona kecantikan mematikan di dalam cerita yang sering dibicarakan neneknya dulu! Sayang, Rosaline dicap sebagai seorang putri manja dan berhati busuk. Dia membuat banyak orang menderita. Bahkan, menyia-nyiakan cinta tulus dari seorang duke--karena merasa hanya seorang pangeran atau raja yang pantas mencintainya. Kazuha--yang tidak tahan dengan cara semua orang memperlakukan tubuh barunya--akhirnya ingin mengubah pandangan tentang Rosaline. Kali ini, ia kembali berhadapan dengan sang Duke. Akankah Kazuha berhasil mengubah segalanya?
10
21 Bab
Ketika Si Jenius Menjadi Tokoh Antagonis
Ketika Si Jenius Menjadi Tokoh Antagonis
Aku adalah seorang wanita kuliahan yang hanya tinggal bersama dengan adikku. Angin misterius mengelilingi kami membuat pandangan kami gelap. Saat terbangun, kami merasuki kedua putri Duke Roseary. Menjadi Viyuranessa Roseary yang merupakan karakter antagonis di sebuah cerita novel yang ku baca. Ia akan dihukum mati oleh tunangannya yaitu Sang Putra Mahkota. Menghadapi seorang pangeran yang terkenal kejam di kerajaan ini dengan pengetahuan bahkan kemampuanku, akankah aku berakhir sama seperti Viyuranessa Roseary di cerita itu? Ruang dan waktu yang berbeda dari sebelumnya, akankah ceritaku akan lebih baik atau malah sebaliknya? Akankah perasaanku akan tetap sama? By: _yukimA15 This is My Story
10
163 Bab
Kekasih Hatiku Sang Tokoh Kedua.
Kekasih Hatiku Sang Tokoh Kedua.
"Aku seharusnya hanya figuran. Hanya nama yang lewat dan dilupakan pembaca. Tapi bagaimana mungkin aku tinggal diam… saat lelaki kedua yang selalu kucintai bahkan tidak diberi hak untuk bahagia?" Laurenta Wallace terbangun di dunia novel favoritnya dan menjadi Lady Elaria Thorne—putri bangsawan kaya pemilik anggur kebanggaan Nightborne. Di dunia ini, cinta pertamanya, Duke Kaelion Vaelhardt, ditakdirkan menjadi pemeran kedua yang patah hati. Diabaikan. Dicampakkan. Dan selamanya tidak mendapatkan akhir bahagia. Tidak jika ia bisa mencegahnya. Dengan tekad mengubah alur yang sudah ditulis, Elaria mengejar cintanya sekalipun harus menantang takdir dan melawan tokoh utama sendiri. Walaupun takdir berusaha menghapus keberadaannya… Namun, kisah ini bukanlah kisah mereka yang sempurna sejak awal… Ini adalah kisah Duke Kaelion dan Elaria si figuran tanpa suara, yang memilih untuk menuntut akhir bahagianya.
10
106 Bab
Dewa Pedang Tanah Pasundan
Dewa Pedang Tanah Pasundan
Caraka Candra adalah anak tunggal dari Ketua Adiyaksa yang mempunyai julukan si Naga Hitam Dari Selatan. Beliau juga sekaligus merupakan Ketua dari Perguruan Naga Langit. Perguruan itu sangat terkenal. Semua orang di daerah Selatan Tanah Pasundan pasti pernah mendengar namanya. Dalam dunia persilatan pun, perguruan tersebut begitu ditakuti lawan, disegani kawan. Sayangnya, semua hal tersebut harus sirna begitu saja ketika kemunculan anggota Perkumpulan Iblis Merah. Perkumpulan itu datang memberikan penawaran. Tapi dengan tegas, Ketua Adiyaksa menolak penawaran tersebut. Namun, justru karena berawal dari penolakan itulah, peristiwa berdarah ini terjadi. Pertempuran besar-besaran terjadi di malam purnama sehingga menewaskan semua orang yang ada di sana. Termasuk pula menewaskan Ketua Adiyaksa dan Nyai Diah Ayu. Yang berhasil selamat dari peristiwa berdarah itu hanyalah satu orang. Yaitu Caraka Candra sendiri. Sejak saat itulah, Caraka Candra bertekad untuk membalaskan dendamnya. Tapi, akankah dendamnya itu terbalaskan? Bisakah tekadnya untuk menjadi pendekar terkuat, akan terwujudkan?
10
25 Bab
The Sunday Sunflower
The Sunday Sunflower
Sinopsis "...kadang aku ragu, kamu kenangan atau cuma sekedar bayangan. Tapi apapun itu, 'kita' bukan lagi kenyataan sekarang." Itu adalah sepotong surat dari Gathan, pada selembar foto blur miliknya. Fanala sama sekali tak menyangka bila dulu ia dicintai sebegitu besarnya oleh lelaki yang beberapa tahun lebih muda darinya itu. Laki-laki yang membuatnya lupa akan pedihnya cinta pertama, laki-laki yang mengajarkannya jatuh cinta lagi, laki-laki yang konyolnya selalu meninggalkan earphone agar punya alasan untuk menemuinya, juga laki-laki yang hilang dan dinantinya begitu lama.
Belum ada penilaian
77 Bab
ME AND PRINCE
ME AND PRINCE
ROMAN FANTASI SUPRA NATURAL & MISTERI Seorang gadis cantik dengan kemampuan spesial bisa membaca pikiran berusaha kabur dari penculiknya yang berbahaya. Anelies adalah putri dari keluarga kaya yang diculik dari orang tuanya sejak masih bayi untuk dimanfaatkan kekutan spesialnya. Anelies berhasil kabur untuk menemukan orang tua kandungnya dengan cuma berbekal sebuah cincin milik sang ibu. Ternyata hidup di luar seorang diri sangat keras. Anelies justru terlibat banyak hutang pada seorang mucikari yang tega melelang keperawanannya pada raja kaya raya dari Timur Tengah untuk dinikahi. Anelies baru berumur 18 tahun, dinikahi Tuan Husain yang sudah berumur enam puluhan tahun. Pada malam pernikahannya Tuan Husain ditemukan tak bernyawa di atas ranjang, Anelies yang ketakutan kabur dari jendela. Sialnya, Anelies kembali tertangkap oleh putra Tuan Husain. Pangeran Serkan membawa Anelies untuk dipancung atas pembunuhan seorang raja. Tapi benarkan Pangeran Serkan akan menghukum Anelies? Atau malah terjadi sesuatu di luar rencana karena kemampuan spesial Anelies yang bisa membaca pikiran bakal sangat membantu Pangeran Serkan untuk membongkar pembunuh ayah nya? Serkan bersumpah akan melepaskan Anelies jika dia bisa mengungkap pelaku pembunuhan berencana atas ayahnya! Cerita ini andalah series ke 7 dari HOT BILLIONAIRE SERIES Urutan cerita: 1. HOT AND DANGEROUS BILLIONAIRE (season 1) 2. HOT NIGHT (seasons 2-6) 3. ME AND PRINCE (seasons 7-14 ongoing) Note: Meski cerita ini terinspirasi dari beberapa kisah nyata dan ada kesamaan nama untuk beberapa tokoh, cerita ini tetap seratus persen fiksi. Mohon jangan ada yang tersinggung. (Aku hanya akan menulis cerita tentang wanita-wanita yang tangguh karena aku ingin semua wanita menjadi hebat)
9.9
972 Bab

Bagaimana Astuti Ananta Toer Menggambarkan Tokoh Dalam Novelnya?

3 Jawaban2025-10-19 19:40:57

Buku-bukunya selalu berhasil membuat aku ikut bernapas bersama tokohnya, seolah-olah hidup mereka menempel di kulitku sendiri.

Pramoedya Ananta Toer menulis karakter dengan rasa kemanusiaan yang sangat kuat: dia bukan sekadar menggambarkan peran sosial atau fungsi cerita, tapi mengukir orang-orang yang merasakan dunia. Di 'Bumi Manusia' misalnya, Minke muncul bukan hanya sebagai simbol nasionalisme muda, tapi juga sebagai manusia yang sering ragu, salah langkah, dan terpesona oleh hal-hal kecil—itulah yang bikin dia terasa nyata. Nyai Ontosoroh, di sisi lain, adalah contoh bagaimana Pramoedya memberi kekuatan dan kompleksitas pada tokoh perempuan yang pada zaman itu dikesampingkan; ia cerdas, pedih, dan penuh martabat.

Dari sudut pandang penceritaan, Pramoedya sering memadukan observasi sosial dengan interioritas tokoh: dialog-dialognya menyapu realitas colonial, tetapi juga menyelipkan monolog batin yang membuat kita paham motivasi dan keraguannya. Tokoh-tokohnya seringkali mewakili konflik zaman—antara tradisi dan modernitas, kuasa dan kemanusiaan—namun diperlakukan sebagai individu lengkap, dengan kebajikan dan kelemahan. Aku selalu merasa membaca dia seperti mendengarkan seseorang yang bercerita dari pengalaman: hangat, getir, dan tak mudah dilupakan.

Bedanya Tokoh Utama Sang Penguasa Yang Bangkit Di Web Vs Cetak?

3 Jawaban2025-10-17 00:49:09

Garis besar yang sering bikin debat di forum adalah: web novel biasanya lahir dari kebutuhan ekspresi cepat, sementara versi cetak melewati penyuntingan dan strategi pasar yang ketat. Aku jadi sering mikir tentang ini setiap kali menemukan tokoh penguasa yang bangkit—di web, protagonis sering muncul sebagai sosok super kuat sejak awal, berkat feedback pembaca yang nyuruh biarin aksi dulu baru jelasin latar. Ceritanya cenderung episodik, cliffhanger tiap akhir bab, dan banyak 'fanservice' plot supaya pembaca balik lagi besok.

Dalam versi cetak, aku lihat ada penghalusan karakter yang jelas. Editor bakal minta motivasi lebih jelas, pacing yang lebih rapih, dan worldbuilding yang konsisten—kadang itu bikin sang penguasa terasa lebih 'manusia' karena ada ruang untuk keraguan atau konsekuensi politik yang kompleks. Contohnya, sifat dingin sang penguasa di web bisa jadi lebih nuansa di cetak: bukannya hanya antihero yang cuek, tapi ada sejarah trauma, kompromi, dan biaya moral yang diceritakan lewat dialog yang disunting.

Selain itu, visualisasi juga beda: web novel sering mengandalkan imajinasi pembaca, sementara cetak bisa datang dengan cover art dan ilustrasi yang membentuk citra sang penguasa. Itu mempengaruhi reception—karena aku sendiri gampang nge-bias sama desain sampul yang keren. Intinya, web itu cepat dan eksperimental, cetak lebih konservatif tapi mendalam. Dua versi sama-sama seru, tinggal mau konsumsi yang mana—aksi langsung atau lapisan psikologis yang lebih tebal.

Pembaca Ingin Tahu Married By Accident Artinya Memengaruhi Tokoh?

3 Jawaban2025-10-17 15:39:27

Aku selalu kepikiran soal bagaimana 'married by accident' bisa jadi mesin penggerak karakter dalam cerita—bukan sekadar gimmick romantis, tapi batu loncatan yang memaksa tokoh untuk berubah.

Di banyak cerita yang kusuka, pernikahan yang terjadi karena kecelakaan (misalnya salah paham, perjodohan dadakan, atau bahkan kontrak nikah karena keadaan) memaksa dua karakter yang sebelumnya berjalan di jalur terpisah untuk tinggal bersama, berbagi ruang dan tanggung jawab. Ini menciptakan tekanan dramatis: privasi terenggut, kebiasaan saling berbenturan, dan ekspektasi keluarga atau masyarakat menekan mereka dari luar. Dari sudut pandang internal, tokoh yang awalnya mandiri mungkin belajar kompromi; yang awalnya dingin mungkin harus membuka diri; trauma lama bisa muncul lagi karena kedekatan paksa. Aku selalu tertarik bagaimana penulis menyeimbangkan komedi canggung dengan momen-momen serius yang menuntut empati.

Kalau dilihat dari struktur cerita, 'married by accident' sering jadi alat untuk mempercepat intimacy tanpa melompat ke romance instan. Tapi di sisi lain, jika tidak ditangani hati-hati, trope ini bisa mereduksi agency tokoh—apalagi kalau unsur paksaan dan consent diabaikan. Karena itu aku suka ketika cerita memberi ruang pada dialog, pengembangan karakter yang realistis, dan konsekuensi emosional; bukan sekadar lompatan plot. Di akhir, yang bikin aku puas adalah ketika kedua tokoh benar-benar saling memilih, bukan cuma terjebak oleh keadaan, dan itu terasa earned, bukan dipaksakan.

Tokoh Utama Apa Yang Sering Muncul Di Novel Misteri Klasik?

4 Jawaban2025-10-18 09:18:57

Aku selalu tertarik melihat bagaimana sosok detektif klasik jadi magnet utama dalam banyak cerita misteri.

Di paragraf pertama soal tipe, yang paling sering muncul memang sosok detektif—entah profesional seperti inspektur polisi yang tegas, penyelidik swasta yang sinis, atau detektif amatir yang mengandalkan observasi sosial. Contoh ikoniknya jelas 'Sherlock Holmes' yang dingin dan analitis, 'Hercule Poirot' yang perfeksionis, dan 'Miss Marple' yang tampak polos tapi licik. Ketiganya mewakili mesin logika, metode psikologis, serta intuisi sosial.

Selain detektif, ada pula pihak pencerita seperti sahabat atau asisten (misalnya Dr. Watson) yang berperan sebagai narator tak percaya diri dan membantu menonjolkan kecemerlangan penyelidik. Inspektur polisi sering jadi figur otoritas yang menambah tensi karena sering bentrok gaya dengan sang detektif. Sebagai pembaca aku suka bagaimana tiap tipe ini nggak cuma memecahkan teka-teki, tapi juga mencerminkan zaman dan budaya tempat cerita itu ditulis, jadi setiap tokoh terasa seperti jendela ke era berbeda.

Bagaimana Arti Grumpy Terlihat Pada Tokoh Anime Populer?

5 Jawaban2025-10-19 06:22:24

Garis wajah yang selalu mengerut itu sering jadi magnet perhatianku ketika menonton anime favorit.

Aku suka memperhatikan bagaimana ekspresi grumpy tidak cuma soal alis turun atau mulut monyong — animator dan pengisi suara bekerja sama menciptakan mood. Contohnya, ketika melihat 'Attack on Titan' aku selalu terpaku pada tatapan dingin dan keramahan yang minim dari Levi; itu bukan sekadar marah, melainkan akumulasi lelah, tanggung jawab, dan trauma yang disalurkan lewat sikap sinis. Di sisi lain, Bakugo dari 'My Hero Academia' menampilkan grumpy yang lebih eksplosif: gestur tubuh yang meledak-ledak, suara berteriak, efek suara dan potongan cepat saat aksinya membuat emosinya jadi hampir komedi karena terlalu berlebihan.

Dalam banyak anime slice-of-life seperti 'Hyouka' atau 'Komi Can't Communicate' grumpy hadir sebagai lapisan komedi manis—Oreki yang malas bereaksi sinis terhadap hal sepele, atau Taiga dari 'Toradora' yang marah-marah tapi gampang meleleh. Aku suka melihat momen ketika ekspresi garang itu retak sedikit: sebuah senyum tipis, tatapan lembut, atau bahkan adegan tersulut nostalgia yang membuat karakternya terasa manusiawi. Itu yang membuat grumpy bukan sekadar trope, tapi alat bercerita kuat yang memberi kedalaman.

Akhirnya, grumpy juga sering dipakai untuk membuat kontras dalam grup: si cerewet jadi target, si pemalu dapat momen protektif, dan penonton diberi ruang untuk tertawa sekaligus bersimpati. Rasanya menyenangkan ketika karakter yang awalnya cuma 'kurang ramah' perlahan menunjukkan sisi rapuhnya — itu selalu membuatku merasa dekat dan ingin tahu lebih banyak tentang latar hidupnya.

Bagaimana Masyarakat Sunda Menjaga Cerita Maung Bodas Siliwangi?

3 Jawaban2025-10-19 20:47:36

Pernah terpaku mendengar cerita tentang maung bodas Siliwangi waktu orang-orang tua kampung mulai berkisah di teras? Aku masih ingat betul bagaimana suaranya merendah, seolah tak ingin mengganggu angin yang lewat. Di desaku cerita itu hidup lewat mulut ke mulut: versi yang menakutkan untuk membuat anak-anak patuh, versi yang melindungi sebagai legenda penjaga hutan, dan versi yang penuh simbol tentang kebesaran 'Prabu Siliwangi'. Tradisi bercerita semacam ini sering terjadi malam hari, sambil menunggu hujan atau setelah panen, dan banyak detailnya bergantung pada si pencerita.

Selain sekadar mendongeng, masyarakat Sunda menjaga kisah maung bodas lewat pertunjukan seni. Kadang muncul dalam lakon wayang golek, tembang Sunda, atau tarian-tarian lokal yang menggambarkan sosok macan putih itu sebagai penengah antara manusia dan alam. Ada pula upacara kecil di tempat-tempat yang dianggap sakral—bukan selalu yang besar, tetapi ritual sederhana seperti menghaturkan nasi dan daun salam sebagai rasa hormat. Itu cara tradisional mereka mengikat cerita ke lanskap: bukit, pohon tua, mata air, semuanya punya cerita yang membuat legenda tetap hidup.

Di era sekarang aku sering merekam cerita-cerita itu dan menyimpannya di ponsel, bukan untuk menyebar tanpa tahu aturan, tapi supaya generasi muda masih punya jejak asli saat versi komersial masuk. Kadang aku ikut nongkrong saat para sesepuh berkumpul, mencatat istilah khas, nada bicara, dan bagaimana pesan moral disisipkan. Yang paling bikin aku hangat adalah melihat anak-anak mendengarkan dengan mata melebar—itu tanda legenda masih punya daya. Legenda seperti maung bodas akan terus ada selama orang-orang sadar menjaga konteks dan rasa hormatnya.

Siapa Pemeran Di Samudra Cinta Yang Memerankan Tokoh Pria Utama?

4 Jawaban2025-10-19 08:44:55

Di benakku masih jelas siapa yang jadi Samudra di 'Samudra Cinta' — itu Rizky Nazar. Aku nonton serial itu pas lagi tayang dan benar-benar kepincut sama cara dia membawakan sosok pria utama: nggak berlebihan, emosional pas perlu, dan ada aura melankolis yang cocok buat cerita romantis semacam ini.

Rizky berhasil bikin karakter Samudra terasa manusiawi; bukan cuma pahlawan drama yang selalu benar, tapi pribadi yang penuh konflik dan kelemahan. Chemistry-nya dengan lawan mainnya juga lumayan kuat, yang bikin adegan-adegan cinta atau perselisihan jadi lebih meyakinkan. Dari sudut pandang penikmat sinetron yang suka amati detail akting, perkembangan emosinya sepanjang episode terasa gradual dan konsisten — hal yang nggak selalu gampang dicapai di sinetron panjang.

Jadi, kalau pertanyaannya siapa pemeran tokoh pria utama, aku jawab dengan mantap: Rizky Nazar. Buat yang mau nostalgia atau baru mau cek serialnya, perhatiin ekspresinya di momen-momen penting; itu yang bikin karakternya nempel di kepala.

Apa Momen Paling Ikonik Saat Calon Menantu Adalah Tokoh Utama?

3 Jawaban2025-10-21 04:31:30

Gila, ada satu adegan yang selalu bikin aku tepuk jidat—momen di mana calon menantu berubah dari figur sampingan jadi pusat drama keluarga.

Waktu itu aku nonton sebuah cerita yang kelihatannya biasa: keluarga ngumpul, tekanan sosial, dan ujian-ujian kecil buat si cowok. Lalu, di momen puncak, dia nggak lagi cari persetujuan lewat kata-kata manis; dia bertindak. Entah itu melindungi calon istri dari hinaan publik, menolak warisan keringat yang katanya harus dipenuhi, atau berdiri di depan anggota keluarga yang skeptis dan ngomong jujur soal niatnya—adegan-adegan itu selalu bergetar. Yang bikin ikonik bukan sekadar aksi heroiknya, melainkan konflik batin yang tersirat. Kita lihat dia goyah, takut, tapi tetap maju karena cintanya nggak mau menyerah di kursi belakang.

Untuk aku, momen paling berkesan seringkali bukan yang paling bombastis—melainkan yang sederhana tapi bermakna: misalnya, dia masak untuk ibu calon istri dan tanpa disangka mampu melebur kecanggungan lewat tawa. Atau adegan di mana dia menerima tradisi aneh keluarga, bukan karena terpaksa, tapi karena dia paham arti komitmen. Saat itu, calon menantu jadi tokoh utama bukan karena dia menang dramatik, tapi karena dia menunjukkan integritas. Itu yang bikin penonton jalan bareng dia, dari skeptis jadi pendukung. Dan selalu ada rasa lega, kayak ikut menang lomba kecil bersama karakter favorit. Aku suka momen beginian karena terasa manusiawi—bukan hanya soal menang atau kalah, tapi tentang layak nggaknya cinta itu untuk dijaga.

Mengapa Tokoh Utama Di Anime Selalu Menunjukkan Senyuman Palsu?

3 Jawaban2025-10-21 22:02:18

Aku sering memperhatikan senyuman itu di layar—dan bagi saya itu lebih dari sekadar ekspresi, itu adalah alat cerita yang sangat kuat.

Di level cerita, senyuman palsu sering dipakai sebagai pertahanan psikologis. Karakter yang terus tersenyum padahal hancur batinnya menunjukkan bahwa mereka sedang menjaga jarak, menutupi luka supaya orang lain tidak khawatir atau untuk mempertahankan kontrol situasi. Contohnya, kadang saya teringat momen-momen seperti di 'Tokyo Ghoul' atau 'Death Note' ketika senyum itu terasa seperti perisai: bukan karena karakter bahagia, melainkan karena mereka memilih topeng untuk bertahan. Itu menciptakan simpati sekaligus ketegangan, karena penonton tahu ada sesuatu yang lain di baliknya.

Secara dramatik, senyum palsu juga memberi ruang untuk ironi dan pembangunan karakter. Ketika suatu saat topeng itu retak dan ekspresi asli muncul, dampaknya jadi besar—itu instant pay-off emosional yang bikin saya mewek atau terpukau. Dari sisi penontonnya, saya suka menganalisis kapan senyum itu murni, kapan strategi, dan apa konsekuensinya untuk hubungan antar tokoh. Akhirnya, senyum palsu membuat karakter terasa lebih manusiawi: kita semua pernah berpura-pura kuat di depan orang lain. Itu yang membuat adegan-adegan seperti itu nyantol di ingatan saya.

Bagaimana Lirik OST Menggambarkan Senyuman Palsu Tokoh Utama?

3 Jawaban2025-10-21 23:55:29

Garis melengkung di wajahnya terasa seperti topeng tipis. Aku sering terpaku pada bait yang menggambarkan senyuman itu bukan sebagai kebahagiaan, melainkan sebagai topeng yang menempel rapuh di bibirnya. Liriknya memilih kata-kata yang sederhana namun tajam: 'tersenyum namun matanya basah', 'senyum yang menutup retakan', atau metafora seperti 'kaca yang diolesi cat' — semuanya menempatkan senyum itu sebagai sesuatu yang dipelihara untuk orang lain, bukan untuk dirinya sendiri.

Secara musikal, penyajiannya mendukung makna itu. Vokal sering dibawakan dengan nada falsetto yang hampir berbisik, diikuti piano yang menyisakan ruang hening di antara akor, seolah memberi ruang bagi perasaan yang tertahan. Saat chorus datang, lirik mengulang frasa tentang senyum dengan nada yang sedikit berubah — bukan untuk menegaskan kebahagiaan, melainkan untuk menimbulkan rasa tidak nyaman. Di situ aku merasakan kontras antara kata dan intonasi: kata 'tersenyum' diulang seperti perintah, sementara musik justru memudar.

Bagiku, kekuatan lirik ada pada cara pembuat lagu menempatkan detail kecil: menyebut garis tawa yang 'pudar', menggambarkan napas yang ditahan sebelum tersenyum, atau mempersonifikasikan senyum sebagai 'pembawa kabar palsu'. Semua itu membuat senyuman palsu terasa hidup — bukan sekadar simbol, melainkan sebuah tindakan yang melelahkan. Ketika lagu berakhir, ada bekas rasa getir yang menempel, seperti melihat seseorang melambaikan tangan dari kejauhan tapi enggan mendekat. Itu yang membuatnya menyakitkan sekaligus indah.

Jelajahi dan baca novel bagus secara gratis
Akses gratis ke berbagai novel bagus di aplikasi GoodNovel. Unduh buku yang kamu suka dan baca di mana saja & kapan saja.
Baca buku gratis di Aplikasi
Pindai kode untuk membaca di Aplikasi
DMCA.com Protection Status