นักพากย์เสียงมาโคโตะในเวอร์ชันไทยคือใคร?

ร้านค้าออนไลน์อย่าง Shopee หรือ Lazada มักมีสินค้าที่เกี่ยวข้องกับ 'เสียงโคโตะ' ให้เลือกซื้ออยู่บ่อยครั้ง โดยเฉพาะสินค้าประเภทฟิกเกอร์หรือของสะสมจากอนิเมะ นอกจากนี้ยังมีร้านค้าส่วนตัวที่นำเข้าสินค้าจากญี่ปุ่นโดยตรง ซึ่งบางร้านอาจมีสินค้าลิมิเต็ดเอดิชันที่หาซื้อได้ยาก ลองค้นหาร้านค้าเฉพาะทางที่ขายของจากอนิเมะเรื่องนี้โดยตรง หรือไม่ก็ตามกลุ่มแฟนคลับในโซเชียลมีเดีย เพราะบางครั้งสมาชิกในกลุ่มก็มักจะแชร์ลิงก์การสั่งซื้อหรือรวมกลุ่มสั่งของด้วยกัน ส่วนตัวแล้วชอบสั่งจากร้านเล็กๆ ที่เจ้าของร้านเป็นแฟนตัวยงเหมือนกัน เพราะจะได้คำแนะนำดีๆ และบางทีก็มีสินค้าแปลกๆ ที่ร้านใหญ่ไม่ค่อยนำเข้ามา

การผสานเสียงโคโตะเข้ากับเพลงอนิเมะเป็นศิลปะที่ซ่อนความงามไว้มากมายเลยนะ ลองนึกถึง 'Kimi no Na wa' ที่ใช้เครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมอย่างโคโตะสร้างบรรยากาศสมจริงระหว่างฉากสำคัญ เวลาฟังเพลง 'Sparkle' แล้วได้ยินเสียงโคโตะแทรกมาเบาๆ มันเหมือนมีสายลมแห่งความทรงจำพัดผ่านใจ อีกตัวอย่างที่ชอบคือ OST จาก 'Demon Slayer' ในเพลง 'Kamado Tanjiro no Uta' ที่ใช้โคโตะเล่นเป็นฐานทำให้เพลงฟังดูหนักแน่นแต่ยังคงความอ่อนโยน เสียงเครื่องสายที่สั่นสะเทือนนี้ช่วยถ่ายทอดทั้งความโศกเศร้าและความเข้มแข็งของตัวละครได้อย่างน่าประทับใจ จริงๆ แล้วมีเพลงอนิเมะอีกมากที่ใช้โคโตะอย่างสร้างสรรค์ อย่าง 'The Rising of the Shield Hero' ก็มีท่อนโคโตะในเพลงเปิดแรกที่ฟังแล้วรู้สึกถึงโลกแฟนตาซีตะวันออกผสมตะวันตกได้อย่างลงตัว

เสียงใน 'มังงะ' กับ 'อนิเมะฝากฝันไว้ที่เสียงโคโตะ' เปรียบเหมือนการอ่านบทกวีกับฟังเพลงสตริงเลยนะ แม้เนื้อหาจะเหมือนกัน แต่ประสบการณ์ต่างกันลิบลับ มังงะให้อิสระในการตีความจังหวะ การเว้นช่องว่างระหว่างเฟรม และเสียงในหัวที่เราแต่งขึ้นเอง เช่น ตอนคาเซะยะคุโทกับอูตาฮิมะคุคุริกันในฉากทะเลาะกัน เราอาจได้ยินเสียงกระแทกแบบหนักหน่วงจากจินตนาการส่วนตัว แต่ในอนิเมะ เสียงดนตรีของโคโตะ (เครื่องดนตรีญี่ปุ่น) และน้ำเสียงนักพากย์จะกำหนดอารมณ์ให้ชัดเจน เช่น ตอนฮิมาจังร้องเพลง 'Kotodama' เสียงพิณที่ก้องกังวานทำให้รู้สึกถึงความเศร้าที่สัมผัสได้มากกว่าการอ่านตัวอักษรเฉยๆ ความแตกต่างนี้ทำให้มังงะเหมาะกับคนชอบสร้างโลกส่วนตัว ในขณะที่อนิเมะดึงเราเข้าสู่ประสบการณ์ร่วมที่จัดเตรียมไว้แล้ว

เคยเจอเพื่อนที่ชอบ 'Your Lie in April' ถามเรื่องนี้เหมือนกันนะ แท้จริงแล้ว 'ฝากฝันไว้ที่เสียงโคโตะ' ดัดแปลงมาจากไลต์โนเวลชื่อ 'Kono Oto Tomare!' ของอะมะโนะอายะ ที่เริ่มตีพิมพ์ปี 2012 เรื่องนี้แตกต่างจากอนิเมะดราม่าโรงเรียนทั่วไปเพราะโฟกัสที่ 'โคโตะ' เครื่องดนตรีโบราณที่คนรุ่นใหม่อาจไม่คุ้น ตัวละครหลักอย่างคุรุสะ จูนิชิโร่ ไม่ได้เป็นอัจฉริยะแบบไคจิจาก 'Your Lie in April' แต่เป็นเด็กหนุ่มที่พยายามฟื้นฟูชมรมโคโตะด้วยความรักในเสียงดนตรีแท้ๆ พาร์ทที่ชอบที่สุดคือการที่อนิเมะถ่ายทอดเสียงเครื่องดนตรีได้อย่างสมจริง เสียงโคโตะแต่ละบทเพลงล้วนมีเรื่องราวซ่อนอยู่

ความตื่นเต้นสำหรับอนิเมะ 'ฝากฝันไว้ที่เสียงโคโตะ' ในพากย์ไทยนี่สูงมากเลยนะ เพราะเนื้อเรื่องที่ผสมผสานดนตรีเข้ากับชีวิตนักเรียนมันให้ความรู้สึกสดใสและซาบซึ้งได้พร้อมกัน ตอนที่ดูต้นฉบับญี่ปุ่นก็ชอบบรรยากาศโรงเรียนกับความพยายามของตัวเอกอยู่แล้ว จากที่ติดตามข่าวคราวมาหลายช่องทาง คาดว่าพากย์ไทยน่าจะเริ่มฉายช่วงกลางปี 2024 นี่แหละ แต่ยังไม่มีประกาศอย่างเป็นทางการจากผู้จัด บางชุมชนแฟนๆ ก็เริ่มนับถอยหลังแล้วล่ะ แอบหวังว่าเสียงพากย์จะคงความน่ารักสดใสของตัวละครไว้ได้เหมือนต้นฉบับ เพราะบางเรื่องเวลาแปลงเป็นไทยแล้วความน่ารักจะหายไปนิดหน่อย

แม้ตอนนี้ 'ฝากฝันไว้ที่เสียงโคโตะ' จะจบลงแล้ว แต่ความประทับใจที่เรื่องนี้ทิ้งไว้ยังคงตราตรึงใจไม่เลือน อนิเมะเรื่องนี้สร้างความสมดุลระหว่างความฝันกับความเป็นจริงได้อย่างน่าทึ่ง ตัวละครหลักอย่างโคโตะสะท้อนให้เห็นความพยายามของคนหนุ่มสาวที่ต้องต่อสู้กับความไม่แน่นอนในชีวิต เสน่ห์ของเรื่องนี้อยู่ที่รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ถ่ายทอดอารมณ์ได้อย่างลึกซึ้ง ไม่ว่าจะเป็นฉากที่โคโตะยืนอยู่ริมหน้าต่างห้องพักขณะฟังเสียงฝน หรือช่วงเวลาเงียบๆ ที่เธอพูดคุยกับอุปนิสัยแทบจะไม่มีคำพูด อนิเมะเรื่องนี้พิสูจน์ให้เห็นว่าไม่จำเป็นต้องมีพล็อตเรื่องหวือหวา แค่การเล่าเรื่องที่ใส่ใจในทุกเฟรมก็สร้างประสบการณ์การดูที่ทรงพลังได้