มิวสิกวีดีโอเพลง เหงา เท่า วาฬ ถ่ายทำที่ไหน?

ฉันมองว่า 'เหงาเท่าวาฬ' ใช้คอนเซปต์ของความโดดเดี่ยวที่ใหญ่มากจนดูเหมือนภูมิทัศน์ทั้งชิ้นกลืนตัวละครไปเลย มากกว่าจะเป็นเรื่องราวเชิงเหตุการณ์ MV เลือกเล่าเป็นชุดภาพความทรงจำและอารมณ์แทนการเล่าเรื่องตรงไปตรงมา ภาพส่วนใหญ่จะเน้นพื้นที่ว่าง—ทะเลกว้าง ชายฝั่งโล่ง ห้องที่ว่างเปล่า และกรอบกว้างที่ทำให้ตัวคนดูเล็กลง สีพาเลตจะเดินในโทนเย็น เช่น น้ำเงินอมเขียว เทา และความมืดที่มีแสงส้มอ่อน ๆ เป็นจุดเด่น ช็อตใกล้หน้าตาในสัดส่วนยาวถูกสลับกับช็อตมุมกว้างเพื่อสร้างความขัดแย้งระหว่างความใกล้ชิดและการห่างเหิน การถ่ายใต้น้ำหรือแสงที่ผ่านผิวน้ำเป็นสัญลักษณ์สำคัญ สื่อถึงความลึกและการจมลงของความเหงา สไตล์การตัดต่อจะช้า มีการใช้ช็อตยาวและการเลื่อนกล้องอย่างนุ่มนวล บางครั้งมีการเล่นกับความเบลอและโฟกัสที่สลับไปมา เพื่อให้ความรู้สึกเหมือนความทรงจำจาง ๆ เสียงและจังหวะภาพผสานกับบีทของเพลงอย่างตั้งใจ ทำให้ MV ดูเหมือนภาพยนตร์สั้น ๆ มากกว่ามิวสิกวิดีโอธรรมดา ผลลัพธ์คือตัวงานที่เศร้าแต่สวยงาม เหมือนฉากจากภาพยนตร์อย่าง 'The Shape of Water' ที่ใช้ภาพแทนคำพูด ทำให้เพลงมีมิติทางอารมณ์ที่กว้างขึ้น

พอดูมิวสิกวิดีโอ 'ร้อนนั้นเรารักกัน' ครั้งแรก ฉันเลยเริ่มสังเกตซอกมุมของฉาก เพราะมีรายละเอียดที่บอกใบ้ว่าไม่ใช่สตูดิโอล้วนๆ ฉากที่แสดงท้องฟ้าโล่งและชายหาดมีท่าเรือไม้ และร้านอาหารริมทะเลเล็กๆ ราวกับเมืองชายฝั่งทางใต้ของไทย ฉันเลยคิดว่าน่าจะมีการถ่ายทำส่วนกลางแจ้งที่เมืองตากอากาศยอดนิยมอย่างหัวหินหรือพัทยา โดยเฉพาะถ้ามีช็อตสถานีรถไฟโบราณหรืออาคารสไตล์ชิโน-โปรตุกีสมาแทรกด้วย จากนั้นอีกฉากหนึ่งที่เห็นคือการใช้แสงทองจากแดดช่วงเย็นและชุดฉากที่จัดเรียงให้รู้สึกเป็นฤดูร้อนชัดเจน ทำให้ฉันมั่นใจขึ้นว่าทีมงานผสมทั้งโลเคชันจริงกับการถ่ายในสตูดิโอในกรุงเทพฯ เพื่อคุมโทนสีและบรรยากาศให้สอดคล้องกัน เหตุผลนี้เข้าท่าดีสำหรับเพลงที่เน้นความรู้สึกร้อนรุ่มและโรแมนติก ฉันชอบการเลือกโลเคชันแบบนี้เพราะมันให้ความสมจริงพร้อมกับคุมภาพได้อย่างมีศิลปะ

มิวสิกวิดีโอนี้สะกิดความคิดของฉันทุกครั้งที่กลับมาดูและทำให้สงสัยเรื่องเครดิตเบื้องหลังมากกว่าความเศร้าในบทเพลงเอง ข้อมูลอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับผู้กำกับและสถานที่ถ่ายทำของมิวสิกวิดีโอ 'ฟ้าคงเหงาเมื่อไร้เธอ' ไม่มีการระบุไว้อย่างชัดเจนในแหล่งข้อมูลสาธารณะที่มักจะอ้างอิงกัน เช่น เครดิตท้ายวิดีโอหรือบันทึกอัลบั้ม ทำให้ต้องอ่านภาพและสไตล์การตัดต่อเพื่อพยายามตีความว่าใครน่าจะอยู่เบื้องหลัง จากมุมมองของคนดูที่ดูหลายรอบ ฉากที่เห็นมีทั้งมุมกว้างริมทะเลและซีนในตรอกซอกซอยซึ่งบ่งบอกถึงการถ่ายทำที่ผสมระหว่างโลเคชันธรรมชาติและพื้นที่เมืองเล็ก ๆ สไตล์การถ่ายทำเน้นแสงธรรมชาติและโทนเย็น ๆ จึงให้ความรู้สึกเหมือนทีมงานอิสระหรือผู้กำกับสายเพลงอินดี้มากกว่าผลงานสตูดิโอขนาดใหญ่ แม้จะอยากได้คำตอบชัดเจน แต่การขาดเครดิตนั้นกลับกระตุ้นให้ฉันชื่นชมการออกแบบภาพและการเล่าเรื่องผ่านกรอบภาพมากขึ้น — มันให้ความรู้สึกเป็นงานศิลปะที่ยึดถือความเรียบง่ายของการนำเสนอ มากกว่าจะยึดชื่อคนทำเป็นจุดขาย

เกือบทุกครั้งที่ได้ยิน 'เหงา เท่า วาฬ' หัวใจจะถูกลากลงไปยังความเงียบลึก ๆ เหมือนถูกดึงลงไปในทะเลกว้าง เพลงนี้สำหรับเราเป็นบทบันทึกของความว่างเปล่า ที่ไม่ใช่แค่การบอกว่าเหงาเท่านั้น แต่เป็นการวาดภาพความหนักแน่น ช้า และยิ่งใหญ่ของความเปล่าเปลี่ยว เหมือนวาฬตัวใหญ่ที่ว่ายอยู่ไกลออกไป ไม่น่าจะมีใครเห็น แต่ก็ยังมีอยู่จริง การเรียบเรียงเสียงร้องกับซินธ์ที่ทอดยาวทำให้แต่ละคำในเนื้อเพลงมีน้ำหนักมากขึ้น เรามองเห็นฉากของคนที่ยืนอยู่ริมหน้าต่างมองไฟเมือง แล้วคิดว่าตัวเองเล็กเหลือเกินในโลกกว้าง ความงามของเพลงอยู่ตรงที่มันไม่ได้พยายามจัดการเหงาให้หายไป แต่ปล่อยให้ความเหงานั้นมีตัวตน ราวกับเพลงอย่าง 'Someone Like You' ที่ไม่พยายามเยียวยาให้ฟังสบาย แต่เลือกจะอยู่กับความเจ็บปวดนั้นแทน สิ่งที่ทำให้เพลงนี้โดนใจแฟนเพลงคือความจริงจังในการเล่าเรื่องทั้งทางดนตรีและคำร้อง—ไม่มีความซับซ้อนฟุ่มเฟือย แต่มีความลึกที่ทำให้เรานั่งนิ่ง ๆ แล้วคิดถึงคนที่หายไปหรือมุมที่ยังไม่มีใครเข้าไปถึง เพลงแบบนี้ทำให้เราอยากหยุดเวลาไว้สักพัก ยอมรับความเหน็บหนาว แล้วค่อยเดินต่อไปอย่างเบา ๆ

เพลง 'เหงาเท่าวาฬ' เป็นเพลงที่หลายคนถามหาคอร์ดและเนื้อเพลงอยู่บ่อย ๆ เพราะคอร์ดไม่ซับซ้อนแต่บรรยากาศพาอารมณ์ได้ดี ผมมักเริ่มจากมองหาแหล่งที่เป็นทางการก่อน เช่น มิวสิกวิดีโอหรือคลิปอัปโหลดโดยเจ้าของเพลงบน YouTube — บางครั้งผู้ปล่อยเพลงจะใส่เนื้อหรือคอร์ดไว้ในคำอธิบาย คลิปอัดสด/คัฟเวอร์จากเจ้าของเพลงก็ช่วยให้จับจังหวะและสไตรม์ได้ตรงกับต้นฉบับ ถ้าอยากได้ไฟล์ซื้อแบบถูกลิขสิทธิ์ ให้เช็คร้านเพลงออนไลน์ที่ขายสกอร์หรือซองเพลงเป็น PDF ในร้านของสังกัดหรือร้านหนังสือดนตรี บางค่ายมีขายหนังสือรวมเพลงของศิลปินด้วย อีกช่องทางที่ผมใช้บ่อยคือเว็บ/แอปแจกคอร์ดที่ได้รับความนิยม ผู้เล่นชุมชนมักอัปโหลดคอร์ดและแทบจะมีเวอร์ชันที่แตกต่างกันให้เลือก แต่ต้องระวังเรื่องลิขสิทธิ์ — เลือกเวอร์ชันที่ดูน่าเชื่อถือหรือมีคอมเมนต์ยืนยันความถูกต้อง หากไม่อยากพึ่งไฟล์ที่ดาวน์โหลดได้ ก็มีวิดีโอสอนกีตาร์หลายคลิปที่โชว์มือชัด ๆ และอธิบายแคปโต้หรือการเปลี่ยนคีย์ให้เข้ากับเสียงร้องของเรา ส่วนตัวแล้วชอบผสมวิธี: หาเวอร์ชันคอร์ดมาตั้งต้น แล้วใช้คลิปสอนช่วยปรับจังหวะและเทคนิคจนกลายเป็นเวอร์ชันของตัวเอง เพลงนี้เล่นแล้วได้อารมณ์มาก การได้เล่นเองสักรอบแล้วร้องตามคือความพึงพอใจที่ดีทีเดียว

ฉากเปิดของมิวสิกวิดีโอ 'ว่าน วันวาน' ทำให้รู้สึกเหมือนหลุดเข้าไปในตรอกเก่าๆ ของเมืองใหญ่ ผมชอบมุมมองที่ทีมถ่ายทำเลือกใช้ เพราะส่วนใหญ่ฉากหลักถูกถ่ายทำในย่านเก่าใจกลางกรุงเทพฯ ที่ยังคงมีตึกแถวเก่า ป้ายโฆษณาแบบวินเทจ และซอยแคบๆ ที่ให้บรรยากาศน่าหลงใหล ซึ่งช่วยเสริมธีมของเพลงที่พูดถึงความทรงจำและความย้อนยุคได้อย่างลงตัว ฉากบนดาดฟ้าที่เห็นเส้นขอบฟ้าของเมืองเป็นอีกหนึ่งโลเคชันที่เด่น — แสงช่วงเย็นถูกจับได้สวยจนเหมือนภาพวาด นอกจากโลเคชันกลางแจ้งแล้ว ยังมีช็อตแบบอินโทรในสตูดิโอที่ถ่ายฉากใกล้ชิดกับนักร้อง ทำให้เพลงมีทั้งความเป็นเรื่องเล่าแบบสตรีทและความเป็นอินติเมตในเวลาเดียวกัน รายละเอียดเล็กๆ อย่างกระถางต้นไม้เก่า โต๊ะไม้ที่สกปรกเล็กน้อย หรือรถมอเตอร์ไซค์จอดริมทาง ช่วยให้มิวสิกวิดีโอนี้มีรสชาติของความเรียลที่หวานปนเศร้า โดยสรุป ฉากส่วนใหญ่ถ่ายทำในพื้นที่ย่านเก่าใจกลางกรุงเทพฯ ผสมผสานกับสตูดิโอบางส่วน ซึ่งการเลือกโลเคชันแบบนี้ทำให้ภาพรวมของ 'ว่าน วันวาน' สื่อความเป็นอดีตและความทรงจำได้อย่างกลมกล่อม — นั่งดูแล้วรู้สึกว่าทุกเฟรมมีเรื่องเล่า riêngของมัน

ขอบอกเลยว่ามิวสิกวิดีโอของ 'เวลา' ให้ฟีลสถานที่ที่คุ้นเคยมาก — ฉันสังเกตจากรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่แวบเข้ามาในฉาก เช่น ป้ายภาษาไทยแบบเก่า โทนสีอุ่น และถนนที่ไม่กว้างนัก ซึ่งมักจะพบในเมืองเล็กหรือชานเมืองของกรุงเทพฯ จากภาพรวม ฉันคิดว่าเขาถ่ายทำทั้งในโลเคชันจริงและใช้สตูดิโอผสมกัน ช็อตกลางแจ้งหลายช็อตน่าจะเป็นตรอกซอกซอยหรือคาเฟ่ท้องถิ่นเพราะมีเสาไฟฟ้า สายไฟ และรถมอเตอร์ไซค์จอดอยู่แบบไม่เรียงตามแบบฉบับการถ่ายฉากในสตูดิโอ ส่วนฉากที่ดูมีการจัดไฟและคุมบรรยากาศมากขึ้น เช่น ห้องนอนหรือฉากฝันน่าจะถ่ายในสตูดิโอเพราะไฟนิ่ง และฉากหลังคุมได้ง่าย ไอเดียนี้ทำให้นึกถึงสไตล์มิวสิกวิดีโอแบบ 'แสงสุดท้าย' ของ 'Modern Dog' ที่ผสมโลเคชันจริงกับสตูดิโอเพื่อสร้างบรรยากาศเดียวกัน ฉันชอบวิธีที่ทีมถ่ายทำใช้องค์ประกอบเมืองธรรมดามาทำให้รู้สึกเป็นเวลากับความทรงจำของเพลง

ภาพแรกในมิวสิกวิดีโอ 'คิดแต่ไม่ถึง' พาผมเข้าไปในตรอกเก่า ๆ ที่ปูด้วยอิฐและมีร้านค้าหน้าตาโบราณ แสงอุ่น ๆ จากโคมไฟกับเงาสะท้อนของแม่น้ำทำให้ผมคิดว่านี่ต้องเป็นย่านริมแม่น้ำในกรุงเทพฯ แน่ ๆ ผมมองว่าฉากถนนเล็ก ๆ กับอาคารสไตล์ยุคก่อนสงครามน่าจะถ่ายกันแถวเจริญกรุงหรือบางคอแหลม โทนสีของตึกและป้ายร้านค้าที่เกิดจากการจัดเซ็ตอย่างประณีตให้ความรู้สึกเดียวกับมิวสิกวิดีโอที่ใช้ถ่ายนอกสถานที่จริงมากกว่าสตูดิโอแบบเต็มรูปแบบ อีกช็อตที่เห็นเรือจอดริมฝั่งทำให้ผมแน่ใจว่าแม่น้ำเจ้าพระยามีส่วนอยู่ในโลเคชันด้วย ในฐานะคนชอบสังเกต ฉากมุมสูงที่เห็นสะพานและเส้นขอบฟ้าของเมืองชวนให้นึกถึงความอบอุ่นและเหงาแบบเดียวกับในหนังอย่าง 'Before Sunrise' ซึ่งการเลือกโลเคชันแบบนี้ช่วยผลักดันอารมณ์เพลงให้ชัดเจนขึ้น ผมชอบวิธีที่โลเคชันผสมผสานความเป็นเมืองเก่าเข้ากับบรรยากาศเพลง ทำให้ทุกเฟรมเล่าเรื่องได้เองโดยไม่ต้องมีบทพูดปิดท้าย