สตางค์ Gmm เคยร่วมงานกับศิลปินคนไหนบ้าง?

บอกตรงๆ ว่าแฟนเพลงอย่างฉันมองเห็นภาพของ 'อั๋น' ในฐานะศิลปินที่ทำงานร่วมกับคนในเครือ GMM ได้หลากหลายรูปแบบ ตั้งแต่ศิลปินในสังกัดเพลงไปจนถึงนักแสดงจากฝั่งซีรีส์ เรื่องการร่วมงานนั้นมักเกิดขึ้นทั้งในโปรเจกต์เพลงอย่างการร้องคู่ ทำ OST ให้ซีรีส์ หรือการปรากฏตัวร่วมกันในมิวสิกวิดีโอและคอนเสิร์ต โดยเฉพาะช่วงหลังที่การข้ามสายระหว่างเพลงกับซีรีส์เป็นเรื่องปกติ ทำให้ชื่อของศิลปิน GMM ที่คุ้นหูก็มักจะเป็นพาร์ทเนอร์หรือเพื่อนร่วมงานของ 'อั๋น' ได้เสมอ การได้ร่วมงานกับศิลปินจากฝั่ง 'GMMTV' มักหมายถึงการเจอหน้า Bright, Win, Off, Gun, Singto, Krist, Nanon หรือศิลปินหนุ่มสาวที่โดดเด่นจากซีรีส์ต่างๆ ซึ่งบางครั้งการร่วมงานจะมาในรูปแบบของการร้อง OST ให้กับซีรีส์ที่พระนางเป็นที่รู้จัก อีกทีก็เป็นการขึ้นเวทีคอนเสิร์ตรวม คอลแลบซิงเกิล หรือแม้กระทั่งการเล่นมิวสิกวิดีโอด้วยกัน ส่วนจากฝั่งเพลงที่อยู่ภายใต้ร่ม GMM Records หรือ White Music ก็จะมีการจับคู่กับโปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลงและศิลปินในสังกัดเพื่อทำเพลงแบบเต็มตัวหรือซิงเกิลพิเศษ โดยรูปแบบการร่วมงานเหล่านี้ช่วยให้เสียงของแต่ละคนได้โชว์มุมที่ต่างออกไปและขยายกลุ่มผู้ฟังได้ดี มุมมองแบบแฟนๆ ยังสะท้อนว่าความร่วมมือของ 'อั๋น' กับศิลปิน GMM ไม่ได้จำกัดแค่ชื่อดังระดับหัวแถวเท่านั้น แต่รวมถึงศิลปินหน้าใหม่ที่ GMM ผลักดันขึ้นมา งานประเภทโปรเจกต์รวมศิลปิน (collab single), โชว์พิเศษในรายการวาไรตี้ หรือการปรากฏตัวในกิจกรรมแฟนมีต เป็นพื้นสนามที่ทำให้ชื่อใหม่ ๆ ได้มีเวทีและอั๋นเองก็ได้ทดลองสไตล์เพลงหรือบทบาทการแสดงใหม่ๆ ด้วย เห็นการแลกเปลี่ยนทักษะกันระหว่างนักร้อง นักแสดง และครีเอทีฟของค่าย ทำให้ภาพรวมของงานร่วมกันดูมีชีวิตชีวาและต่อเนื่อง โดยสรุปภาพรวมที่ชัดเจนคือ 'อั๋น' ภายใต้เครือ GMM ได้มีโอกาสร่วมงานกับทั้งศิลปินเดี่ยว นักแสดงจากซีรีส์ โปรดิวเซอร์ และทีมงานภายในค่ายในหลายรูปแบบ ตั้งแต่การร้องร่วม ทำ OST เล่นมิวสิกวิดีโอ ไปจนถึงการขึ้นเวทีคอนเสิร์ตร่วมกัน ซึ่งสำหรับฉันแล้วความหลากหลายแบบนี้คือเสน่ห์ของวงการที่ทำให้การติดตามผลงานของศิลปินคนหนึ่งไม่เคยน่าเบื่อเลย และรู้สึกภูมิใจที่ได้เห็นการเติบโตและคอลลาบที่สร้างสรรค์ระหว่างคนในค่าย

หลายปีที่ผ่านมา แอมมี่แสดงให้เห็นว่าเขาไม่ยึดติดอยู่กับแนวเพลงเดียว โดยร่วมงานกับศิลปินจากทั้งวงการอิสระและค่ายใหญ่ ทำให้ผลงานมีมิติที่แตกต่างออกไป ผมเคยเห็นเขาขึ้นเวทีแชร์ไมค์กับวงร็อกอินดี้ เวทีเทศกาลก็มีการเชิญศิลปินฮิปฮอปมาฟีเจอริง รวมถึงงานสตูดิโอที่มีโปรดิวเซอร์สายอิเล็กทรอนิกส์เข้าไปปรับซาวด์ให้ทันสมัยขึ้น การร่วมงานประเภทนี้ไม่ได้เกิดจากโชค แต่เป็นการแลกเปลี่ยนไอเดียระหว่างคนที่มีพื้นฐานต่างกัน ซึ่งทำให้เพลงบางเพลงของแอมมี่มีทั้งความอบอุ่นของวงดนตรีสดและกรูฟของดนตรีสมัยใหม่ สิ่งที่ผมชอบคือการที่แอมมี่ไม่กลัวจะลองของใหม่ ๆ — ไม่ว่าจะเป็นการร้องคู่กับนักร้องหญิงที่มีโทนเสียงต่างกัน หรือการไปฝากเสียงในโปรเจ็กต์เพลงประกอบซีรีส์ ผลคือแฟนๆ ได้ฟังแอมมี่ในมุมที่หลากหลาย และผลงานก็ขยายฐานผู้ฟังไปด้วยกัน

วงการบันเทิงไทยเห็นการจับมือระหว่างโปรเจกต์ของ GMM กับคนหลากหลายจนเป็นเรื่องสนุกให้ติดตามได้อยู่เสมอ ฉันชอบเวลาที่โปรเจกต์ต่าง ๆ ภายใต้แบรนด์นี้เชื่อมโยงกันระหว่างคนทำซีรีส์กับวงดนตรีแล้วเกิดเคมีใหม่ ๆ ขึ้นมา ยกตัวอย่างที่ชัดเลยคือการที่งานโปรโมตซีรีส์มักได้ศิลปินมาร่วมงานทั้งในเพลงประกอบและการแสดง เช่น งานที่มีนักแสดงหน้าใหม่จากค่ายได้ร่วมร้องเพลงหรือโปรโมตร่วมกับศิลปินชื่อดัง ทำให้แฟน ๆ ได้เห็นมุมใหม่ของทั้งสองฝ่าย ทางด้านงานเวทีเองก็มีการเอาศิลปินจากค่ายเพลงของ GMM มาสร้างโชว์พิเศษร่วมกับทีมงานซีรีส์หรือคอนเทนต์ออนไลน์ ซึ่งเพิ่มมูลค่าให้ทั้งเพลงและภาพได้ดี ส่วนตัว ฉันรู้สึกว่าการร่วมงานแบบข้ามสายนี้ทำให้แฟนคลับได้มีจุดเชื่อมต่อใหม่ ๆ ระหว่างเพลงและภาพ ช่วยให้คนที่ปกติฟังเพลงไม่ค่อยดูซีรีส์ได้ขยายความสนใจ และในทางกลับกันคนดูซีรีส์บางคนก็ก้าวเข้ามาสนใจวงดนตรีใหม่ ๆ เสมอ สรุปว่าฉันชอบบรรยากาศที่เต็มไปด้วยการทดลองและการเชื่อมต่อแบบนี้

เพลงคู่นั้นยังติดหูฉันเสมอ และนั่นทำให้ฉันเริ่มสนใจเส้นทางการร่วมงานของมาร์คจริงๆ ในมุมของแฟนเพลงที่ฟังเพลงของมาร์คตั้งแต่ยุคแรกๆ ฉันเห็นว่าเขามักร่วมงานกับศิลปินภายในเครือ GMM ทั้งการร้องคู่ในเพลงโปรโมท การแบ่งพาร์ตใน OST ซีรีส์ และการเป็นแขกรับเชิญในงานคอนเสิร์ตของเพื่อนร่วมค่าย ผลลัพธ์มักเป็นความลงตัวระหว่างเสียงของเขากับนักร้องสายป็อปหรืออินดี้ ทำให้เพลงมีสีสันที่ต่างออกไปจากงานเดี่ยว นอกจากศิลปินค่ายเดียว มาร์คยังร่วมงานกับโปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลง และนักดนตรีอิสระ ซึ่งช่วยขยายสไตล์จากป็อปไปสู่แนวอาร์ต-ป็อปหรืออิเล็กทรอนิกา งานแบบนี้แสดงให้เห็นว่ามาร์คไม่ยึดติดกับกรอบเดียว เขากล้าเสี่ยงทดลองเสียงใหม่ๆ และนั่นคือเหตุผลที่แฟนๆ อย่างฉันยังตั้งตารอการคอลแลบต่อๆ ไป

รายชื่อศิลปินที่ดีเจพุฒเคยร่วมงานด้วยมีตั้งแต่แนวป๊อปไปจนถึงฮิปฮอปและลูกทุ่ง ซึ่งผมติดตามเห็นพัฒนาการของการร่วมงานเหล่านี้มานาน พอจะยกตัวอย่างให้เห็นภาพได้เลย เช่นการขึ้นเวทีร่วมกับศิลปินร็อกอย่าง 'ตูน บอดี้สแลม' ในคอนเสิร์ตการกุศลที่บรรยากาศสนุกและอบอุ่น, การเป็นพิธีกรหรือดีเจรับเชิญในงานที่มีศิลปินแนวป๊อปอย่าง 'เป๊ก ผลิตโชค' และ 'โดม ปกรณ์ ลัม' มาร่วมงานด้วย, รวมถึงการทำงานร่วมกับศิลปินแนวฮิปฮอปและแร็ปเปอร์อย่าง 'โจอี้ บอย' ในบางอีเวนต์ปาร์ตี้ที่ต้องการเพลงจังหวะจัดๆ การได้เห็นความหลากหลายของศิลปินที่ดีเจพุฒจับมือด้วย บอกอะไรหลายอย่างเกี่ยวกับความยืดหยุ่นของเขาในวงการดนตรี ผมจำได้ว่ามีครั้งหนึ่งงานเฟสติวัลที่มีทั้งศิลปินลูกทุ่งอย่าง 'ลำไย ไหทองคำ' ปะทะกับวงอินดี้หรือวงป๊อปอย่าง 'โปเตโต้' — ดีเจพุฒจัดเซ็ตให้เชื่อมบรรยากาศได้ลงตัวจนคนดูกระโดดตามเพลงได้ตลอดทั้งคืน นอกจากนี้ยังมีการร่วมงานแบบรายการโทรทัศน์หรือพอดแคสต์ ที่ชวนศิลปินรุ่นใหม่อย่าง 'BNK48' มานั่งพูดคุยและเล่นมินิคอนเสิร์ตเล็กๆ ทำให้เห็นมุมสนุก ๆ ของทั้งสองฝ่าย สรุปคือดีเจพุฒไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่กับวงการหรือสไตล์ใดสไตล์หนึ่ง เขาทำงานกับศิลปินหลายเฟซต์—จากร็อก ป็อป ฮิปฮอป ไปจนถึงลูกทุ่ง—และมักจะปรับสไตล์เพื่อเข้ากับบริบทของงาน ในมุมมองแฟนเพลงอย่างผม นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลที่ทำให้เขายืนหยัดได้ในวงการสื่อบันเทิงไทย เพราะสามารถสร้างความเชื่อมโยงระหว่างศิลปินและผู้ฟังได้อย่างเป็นธรรมชาติ

ล่าสุดยังไม่มีประกาศอย่างเป็นทางการจากค่ายเกี่ยวกับคอนเสิร์ตหรือไลฟ์ของ 'สตางค์' ที่ฉันเห็นในช่องทางหลัก ๆ ของค่าย แต่ฉันก็เข้าใจความรู้สึกของคนรอคอยนะ เพราะศิลปินหน้าใหม่มักจะประกาศแบบเซอร์ไพรส์หรือผูกกับการปล่อยเพลงใหม่ ถ้าติดตามฉันจะบอกว่าระยะเวลาที่ค่ายมักใช้คือประมาณสองสัปดาห์ถึงสองเดือนก่อนงานใหญ่ พวกเขามักจะปล่อยทีเซอร์ในเพจหลักหรือช่องยูทูบก่อน แล้วตามด้วยการขายบัตรผ่านเว็บไซต์สำคัญ ๆ การเช็กปฏิทินโปรโมชันของศิลปินจึงช่วยได้มาก ฉันมักจะตั้งการแจ้งเตือนให้พร้อมและติดตามการอัปเดตจากหน้าแฟนเพจของค่ายเพื่อจับข่าวเร็วที่สุด

ชื่อเดียวกันนี้ถูกใช้ในวงการบันเทิงหลายแบบเลย ทำให้คำตอบต้องชัดก่อนว่าเราหมายถึงบิ๊กแจ๊สคนไหนกันแน่ — นักดนตรีแจ๊สคนดังในคลับกรุงเทพ, นักร้องอินดี้ที่ใช้สเตจเนมว่า 'บิ๊กแจ๊ส', หรือโปรดิวเซอร์/เบื้องหลังคนหนึ่งในวงการเพลงเชิงพาณิชย์? ในมุมของคนที่ติดตามวงการดนตรีสด ผมเห็นว่าเวลาใครใช้ชื่อ 'บิ๊กแจ๊ส' มักจะไปร่วมงานกับศิลปินในสังกัดท้องถิ่น เช่น นักเปียโนแจ๊ส, แก๊งนักบลูส์, และวงบิ๊กแบนด์ของมหาวิทยาลัย ซึ่งรูปแบบการร่วมงานมักเป็นการเล่นโชว์ร่วมกันที่คลับหรือเทศกาลดนตรี ถ้าต้องการรายการชื่อจริงของศิลปินที่เคยร่วมงานด้วยจริงๆ จะช่วยได้มากถ้าระบุเวอร์ชันของบิ๊กแจ๊สที่พูดถึง เพราะชื่อเล่นเดียวกันนี้มีคนหลายคนใช้อยู่ในวงการต่าง ๆ — เมื่อรู้ว่าหมายถึงใครชัดเจน ผมจะเล่าให้แบบละเอียดทั้งรายชื่อเพลงที่ร่วมกัน เวทีที่แสดง และลักษณะการร่วมงานแบบมีสีสันให้ทันที

เมื่อคืนไถฟีดเจอข่าวเกี่ยวกับสตางค์จากค่าย GMM ทำให้ฉันนั่งคิดกับตัวเองว่าจำชื่อซิงเกิลใหม่กับวันที่ปล่อยได้ชัดแค่ไหน ความจริงคือฉันบอกชื่อและวันที่แน่นอนไม่ได้ในตอนนี้ แต่สิ่งที่ฉันรู้สึกคือการปล่อยซิงเกิลของศิลปินสังกัด GMM มักจะมาพร้อมกับวิดีโอทีเซอร์สั้น ๆ และโพสต์ประกาศบนช่องทางหลัก ซึ่งถ้าตามสังเกตจะดูออกว่าโทนเพลงคราวนี้อาจเน้นอารมณ์อบอุ่น/มีเมโลดี้ติดหูตามสไตล์ของศิลปินไลน์นี้ ในฐานะแฟนที่ติดตามงานเพลงบ่อย ๆ ฉันมักจะจดจำวันที่ปล่อยจากประกาศบนหน้าเพจอย่างเป็นทางการและช็อตวิดีโอทีเซอร์ ถึงแม้ว่าคราวนี้ฉันจะจำรายละเอียดตรงนั้นไม่ได้ แต่ถ้ามีชื่อเพลงและวันปล่อยอย่างเป็นทางการ ปลายทางที่มักประกาศก่อนใครคือช่องของค่ายหรือสตรีมมิ่งหลัก ซึ่งช่วยให้แฟนเพลงอย่างฉันคาดหวังและเก็บวันไว้ในปฏิทินการฟังได้ง่ายๆ