เพลงประกอบของ Rider Ex Aid ตัวไหนเป็นเพลงที่ติดหู?

ฉันเชื่อว่าที่ติดหูที่สุดใน 'มาสไรเดอร์ Ex-Aid' คือเพลงเปิดของซีรีส์เลย ไม่ได้หมายถึงแค่ทำนองเดียว แต่เป็นการจัดวางเสียงที่จับใจตั้งแต่โน้ตแรก: ซินธ์ที่มีคาแรคเตอร์เกมผสมกับบีตที่กระชับ ทำให้ไม่ว่าจะเห็นซีนเปิดหรือแค่ได้ยินท่อนฮุคก็รู้สึกอยากขยับตาม เสียงร้องมีพลังและขึ้นจังหวะแบบที่ติดอยู่ในหัวได้ง่าย ส่วนหนึ่งมาจากการเรียงโครงสร้างท่อนฮุคที่ชัดเจนและย้ำบ่อยพอสมควร นอกจากนี้การเอาเอฟเฟกต์เสียงเกมมาเป็น leitmotif ทำให้เพลงรู้สึกเชื่อมโยงกับธีมเรื่องโดยตรง — นั่นแปลว่าทุกครั้งที่เห็นไอคอนิกซีนแปลงร่างหรือคัทซีนเกม เพลงนั้นจะเด้งเข้ามาในสมองทันที ชอบที่สุดคือความสามารถของเพลงเปิดที่ทำหน้าที่เป็นตัวตั้งอารมณ์: กระตุ้น เรียบเรียงอารมณ์ของตอน และทำให้ตัวละครรู้สึกมีพลังตั้งแต่แรกพบ เหมาะกับซีรีส์ที่ผสมความสนุกแบบเกมและดราม่าอย่างลงตัว เป็นเพลงที่ฉันยังคงฮัมตามเวลาเดินออกจากบ้านอยู่เลย

เสียงกลองเปิดที่กระแทกเข้ามาในเพลงเปิดยังคงติดหูฉันเสมอ ทำให้เมื่อพูดถึงเพลงยอดนิยมในซีรีส์ 'Kamen Rider Ex-Aid' จะต้องเอ่ยถึงเพลงเปิดเป็นอันดับแรก จังหวะมันส์ ๆ ผสมกลิ่นอิเล็กทรอนิกส์ทำให้บรรยากาศของซีรีส์ทั้งเรื่องถูกยกขึ้นมาได้ทันที เพลงนี้มีพลังพอจะทำให้คนดูตื่นตัวก่อนทุกตอน และเวอร์ชันคอนเสิร์ตกับมิกซ์รีมิกซ์ก็เป็นอีกสาเหตุที่แฟน ๆ ยังคงร้องตามกันได้ ที่สำคัญเสียงร้องและการเรียบเรียงมันเข้ากับธีมเกม-การแพทย์ของเรื่องจนรู้สึกว่าเพลงเปิดเป็นเสมือนหน้าตาของซีรีส์ นอกจากเพลงเปิดแล้ว เพลงธีมที่ใช้ประกอบฉากบู๊กับเพลงประกอบฉากเศร้าสำคัญมาก เพลงดนตรีที่เล่นตอนตัวละครมีพัฒนาการหรือแปลงร่างมักถูกพูดถึงในกลุ่มแฟน เพราะจังหวะกับเมโลดี้ช่วยขับอารมณ์ให้ฉากนั้น ๆ กลายเป็นโมเมนต์ที่คนจำได้นาน เหมือนกับฉากการต่อสู้หรือการเสียสละที่เพลงช่วยยกระดับความรู้สึกจนเป็นฉากไอคอนิกได้เลย

เพลงเปิดและเพลงประกอบของ 'ex aid' มีหลายชิ้นที่ฝังแน่นจนทำให้บางฉากกลับมาชัดเจนเมื่อได้ยินแค่ไม่กี่โน้ต ความชอบส่วนตัวคือเริ่มจากเพลงเปิดและเพลงปิดก่อน เพราะทั้งสองมักสรุปอารมณ์หลักของซีรีส์ไว้ได้ชัดเจน เพลงเปิดของเรื่องให้พลังแบบเกมดริงก์ที่ตื่นเต้น เร้าใจ เหมาะจะเปิดขึ้นมาเพื่อเตรียมตัวก่อนดูฉากแอ็กชัน ส่วนเพลงปิดจะมีโทนที่ปลอบประโลม ทำให้รู้สึกผ่อนคลายและคิดตามตัวละครไปพร้อมกัน — เสียงร้องและเมโลดี้สะท้อนการเติบโตของตัวละครได้ดี อีกชิ้นที่ห้ามพลาดคือบีจีเอ็มจังหวะดุดันตอนต่อสู้ กับธีมอารมณ์เหงาเมื่อพ่ายแพ้ ถ้าฟังแยกจากภาพจะสัมผัสได้เลยว่าทีมคอมโพสเซอร์ตั้งใจเล่นกับไดนามิกของเสียงเพื่อดันความตึงเครียดและความสะเทือนใจ ตรงนี้ทำให้ฉากแปลงร่างหรือฉากปะทะมีน้ำหนักขึ้นอย่างเห็นได้ชัด สำหรับคนที่ชอบเปรียบเทียบ ผมมักนึกถึงวิธีที่ 'Madoka Magica' ใช้เพลงบรรเลงเล็กน้อยเพื่อขับอารมณ์ แต่ใน 'ex aid' จะใช้ซินธ์และกลองไฟฟ้าช่วยสร้างบรรยากาศแห่งเกมและความเหมือนจริง ถ้าจะให้แนะนำจริง ๆ ให้ลองฟังแบบเต็มอัลบั้ม แล้วสังเกตตัวละครที่เพลงผูกกับฉากไหน เมโลดี้ซ้ำ ๆ จะกลายเป็นตัวจดจำของคุณเอง เสียงที่ทำให้ขนอ่อนลุกอาจเป็นแค่คอร์ดสั้น ๆ แต่พอคั่นด้วยภาพมันก็กลายเป็นไอคอนประจำเรื่องได้เลย ท้ายสุดแล้วเพลินกับเพลงแล้วลองจินตนาการซีนโปรดดู ฉากเดิมจะได้ความหมายใหม่ ๆ กลับมาเสมอ

เราไม่มีทางลืมท่อนเปิดของ 'Zankoku na Tenshi no Thesis' ที่ดังกระแทกตั้งแต่คอร์ดแรกจนต้องร้องตาม ทั้งความเร็วของเมโลดี้กับพลังเสียงชายวัยรุ่นผสมความเปลี่ยนโทนที่ทำให้มันติดหูได้ในพริบตา ความงามของเพลงนี้อยู่ที่ความตรงไปตรงมา—ท่อนร้องที่ไหลเร็ว ท่อนฮุกที่ทิ้งภาพจำง่าย ๆ แล้วก็ซาวด์ซินธ์ยุค 90 ที่ยังฟังแล้วรู้สึกสด นั่งดูซ้ำแล้วซ้ำอีกจนจำเนื้อได้ทั้งประโยค และมันยังพาให้ภาพของหุ่นยนต์ยักษ์กับท้องฟ้าขึ้นมาชัดเจนเสมอ เวลาฟังตอนเช้าหรือย้อนดูตอนเก่า ๆ มันยังคงทำหน้าที่เป็นเพลงปลุกใจที่แปลกแต่ทรงพลัง พอผ่านไปกี่ปีก็ยังเจอคนคาราโอเกะเลือกเพลงนี้เสมอ บางคนตะโกนเต็มปอด บางคนร้องด้วยน้ำเสียงสั่น ๆ — นั่นแหละสัญญาณว่ามันกลายเป็นเพลงประจำตัวของ 'เทวดา' ในความหมายกว้าง ๆ สำหรับวงการอนิเมะแล้ว มันเป็นมากกว่าท่อนเปิด: เป็นเครื่องหมายทางวัฒนธรรมที่ยากจะลืม

เคยสงสัยไหมว่าเพลงประกอบของ 'Kamen Rider Ex-Aid' พากย์ไทย จะมีรูปแบบแยกขายให้สะสมจริงๆ หรือแค่ได้ยินผ่านทีวีแล้วจบกันไป ฉันมักคิดถึงการตามล่าแผ่นเพลงเหมือนการตามคอสตูมสะสมอีกชิ้นหนึ่ง — เรื่องนี้มีหลายมุมที่ควรพิจารณา ในแง่เชิงตลาดและลิขสิทธิ์ มักเป็นเรื่องยากที่เพลงพากย์ท้องถิ่นจะมีการออกเป็นซิงเกิ้ลหรืออัลบั้มแยกถ้าผู้ผลิตต้นฉบับ (เช่นค่ายญี่ปุ่น) ไม่อนุญาต บ่อยครั้งเพลงประกอบหรือเพลงเปิด-ปิดที่ใช้ในรายการจะถูกปล่อยในรูปแบบอัลบั้ม OST ของญี่ปุ่นซึ่งเป็นเวอร์ชันต้นฉบับภาษาญี่ปุ่น ถ้าช่องไทยสั่งทำเวอร์ชันพากย์ไทยขึ้นมาเป็นพิเศษ บางครั้งก็จะใช้สำหรับออกอากาศเท่านั้นและไม่มีการจำหน่ายเชิงพาณิชย์แยกต่างหาก ฉันเองเคยเจอกรณีที่เพลงพากย์ไทยของซีรีส์ต่างประเทศถูกเก็บไว้เป็นส่วนหนึ่งของไลเซนส์ของผู้จัดจำหน่ายท้องถิ่น ทำให้การซื้อเป็นเรื่องไม่ง่าย ทางเลือกปฏิบัติคือมองหาบทเพลงที่เป็นทางการในร้านเพลงดิจิทัลหรือแพลตฟอร์มสตรีมมิ่ง หากมีการออกเพลงเวอร์ชันไทยจริง มันมักจะปรากฏในแพลตฟอร์มอย่าง iTunes, Spotify หรือร้านดิจิทัลในภูมิภาคนั้น อีกช่องทางคือเช็คหน้าเพจของผู้จัดจำหน่ายรายการหรือช่องที่ออกอากาศเพื่อข่าวสารการจำหน่าย ฉันมักเก็บความหวังไว้กับการประกาศอย่างเป็นทางการมากกว่าแหล่งที่มาที่ไม่แน่นอน เพราะการซื้อเพลงที่ถูกลิขสิทธิ์ช่วยสนับสนุนผู้สร้างได้จริง ๆ

เพลงเปิดของ 'ยัยตัวร้าย สไนเปอร์' เป็นสิ่งแรกที่กระแทกหูฉันจนต้องหยุดดูซ้ำ ๆ แล้วกดเปิดอีกครั้งเพราะท่อนฮุกมันติดตา ติดหูแบบไม่อาจหลุดได้เลย เพลงนี้มีจังหวะป็อปที่ผสมกับเบสหนัก ๆ และกีตาร์สังเคราะห์ที่ทำให้รู้สึกว่าโลกของตัวเอกกำลังเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว พาให้ภาพสลับฉากความตึงเครียดของการลอบยิงเข้ากับมุมมองภายในจิตใจของตัวละครแบบลงตัว เสียงคอรัสในช่วงฮุกมีเมโลดี้ที่จำง่าย เหมือนเขียนคีย์เดียวไว้ในหัวแล้ววนเป็นวงซ้ำ ๆ พอเพลงตัดไปเป็นอินสตรูเมนทัล เสียงไวโอลินหรือซินธ์เบา ๆ จะพาเข้าสู่โมเมนต์ความเหงา ทำให้ฉากหลังค่ำคืนหรือฉากเตรียมยิงมีมิติมากขึ้น ฉันชอบตอนที่ดนตรีเปลี่ยนจากท่อนเร็วมาเป็นช้าในทันที มันเหมือนกับการกดชัตเตอร์จับภาพจิตใจคน ๆ หนึ่ง เวลาที่เดินออกจากบ้านแล้วได้ยินทำนองบางท่อนลอยมาโดยไม่ตั้งใจ ก็ยังอดยิ้มไม่ได้เพราะมันย้ำความทรงจำของฉากที่มีแอ็คชันและความละเอียดอ่อนผสมกัน เพลงเปิดนี้เลยกลายเป็นซาวด์แทร็กที่เปิดขึ้นเมื่อไหร่ก็รู้ว่าเวลานั้นของเรื่องกำลังจะเริ่มต้น และสำหรับฉันมันคือเพลงที่ทำให้กลับมาดูซ้ำได้ไม่เบื่อ

เพลงเปิดของเรื่องนี้ยังคงวนอยู่ในหัวฉันจนบางครั้งเปิดแอปเพลงก็เผลอเลื่อนหาเมโลดี้เดิมอีกครั้ง ท่อนคอรัสที่สดใสและจังหวะกลองที่กระชับของ 'ยัยตัวร้ายกับนายเจี๋ยมเจี้ยม' ทำให้มันโดดเด่นตั้งแต่ครั้งแรกที่ได้ยิน ความเรียบง่ายของเมโลดี้ผสานกับการเรียบเรียงเสียงประสานของนักร้อง ทำให้เกิดความรู้สึกกระปรี้กระเปร่าพร้อมกลิ่นอายโรแมนติกคอมเมดี้ ซึ่งพอจับจังหวะได้ก็กลายเป็นฮุคที่ติดตาติดหูอย่างไม่ยาก เวลาที่ฉันเจอฉากตลกหรือโมเมนต์กระอักกระอ่วนของตัวละคร บทเพลงเปิดนี้จะโผล่ในหัวและทำให้ยิ้มตามได้ทันที ต่างจากเพลงประกอบฉากซีนดราม่าที่เน้นโทนเศร้า เพลงเปิดจึงทำหน้าที่เป็นตัวเรียกอารมณ์หลักและเชื่อมคนดูเข้ากับโทนเรื่องไว้อย่างชัดเจน ซึ่งสำหรับฉันแล้ว ความจำง่ายและพลังบวกในท่อนฮุกคือเหตุผลว่าทำไมเพลงนี้ถึงติดหูที่สุดจนยังไม่เคยเบื่อเลย

เราโดนท่อนเปิดของ 'My Soul, Your Beats!' จาก 'Angel Beats!' เล่นงานตั้งแต่ครั้งแรกที่มันโผล่มาในทีวี—เมโลดี้สายนุ่มผสมเสียงโคลงที่ทำให้อารมณ์ขึ้นทันที ทำให้ฉากที่ตัวละครยืนกลางสนามหน้ามหาวิทยาลัยกลายเป็นมุมคลาสสิกที่ตราตรึงใจ เสียงร้องใสของลิอา ผสมกับเปียโนและสตริงที่ค่อยๆ บิ้วจนฮุคระเบิดออกมาทำให้ท่อนคอรัสติดหูแบบไม่รู้ตัว อีกเพลงหนึ่งจากเรื่องเดียวกันที่ชอบคือ 'Brave Song' ซึ่งให้ความรู้สึกเครือข่ายอารมณ์ที่อบอุ่นและเศร้าในเวลาเดียวกัน เพลงนี้เหมาะกับมุมซึ้งๆ ของตัวละครที่สื่อสารโดยไม่ต้องใช้คำพูดเยอะ มุมมองส่วนตัวคือเพลงพวกนี้สำเร็จตรงที่ทำให้ฉากธรรมดากลายเป็นโมเมนต์บนจอที่อยากหยุดดูซ้ำแล้วซ้ำอีก เสียงดนตรีทั้งสองชิ้นไม่ฉูดฉาดเกินไป แต่จับอารมณ์คนดูได้ดี จนยังคงร้องท่อนฮุคตามได้แม้ไม่ได้เปิดคลิปดูบ่อยๆ

นี่คือรายชื่อนักแสดงนำหลักของ 'Kamen Rider Ex-Aid' ในแบบที่ฉันชอบจำไว้: Hiroki Iijima รับบทเป็น Hojo Emu หรือ Kamen Rider Ex-Aid, Tetsuya Iwanaga รับบทเป็น Kagami Hiiro หรือ Kamen Rider Brave, Hayato Onozuka รับบทเป็น Hanaya Taiga หรือ Kamen Rider Snipe และ Ruka Matsuda รับบทเป็น Poppy Pipopapo (บุคลิกสดใสของทีมแพทย์เกม) ฉันมักจะนึกถึงฉากที่ Emu ปลดล็อกรูปลักษณ์ใหม่แล้ววิ่งเข้าไปช่วยคนไข้ — ฉากนั้นทำให้รู้สึกถึงความเป็นฮีโร่ที่ยังคงความซื่อและมุ่งมั่นของตัวละครได้ดี นอกจากนี้ Hiiro มีมาดนิ่งๆ แต่ในฉากการต่อสู้ที่ต้องตัดสินใจเขาจะแสดงด้านที่หนักแน่นและมีเหตุผล ขณะที่ Taiga กับ Snipe จะให้ความรู้สึกเป็นมือปืนผู้เชี่ยวชาญ และ Poppy ก็เป็นสีสันที่แหวกแนว เป็นทั้งกำลังใจและความหวานของเรื่อง ฉันชอบความสมดุลของทีมนี้ ที่ทำให้แต่ละคนมีทั้งจุดเด่นและจุดอ่อนชัดเจน โดยรวมแล้วนักแสดงทั้งสี่ถือว่าแบกบทหนักได้สนุกและมีเสน่ห์ในแบบของตัวเอง

ชิ้นที่ผมคิดว่าเป็นตัวเลือกที่คุ้มค่ามากสุดคือชุดเข็มขัด 'DX Gamer Driver' พร้อมกาชัตหลักอย่าง 'Mighty Action X' — เพราะสิ่งนี้คือหัวใจของความเป็น 'Kamen Rider Ex-Aid' ทั้งในด้านการเก็บและการเล่น ผมชอบตรงที่มันให้ความรู้สึกครบทั้งด้านการแสดงและการจัดแสดง: เสียงแสงของเข็มขัดเวลากดกาชัตมันทำให้ภาพในหัวของฉันเหมือนกลับไปเห็นฉากแปลงร่างอีกครั้ง แถมยังเป็นชิ้นที่เข้ากันได้กับกาชัตหลายแบบ ถ้าตั้งใจจัดตู้โชว์ เข็มขัดจะดึงสายตาและเชื่อมเรื่องราวได้ง่ายกว่าฟิกเกอร์ชิ้นเดียว นอกจากนี้ถ้าเป็นรุ่นรีอิชชูหรือบ็อกซ์เซ็ตที่มาพร้อมเสียงพิเศษ มูลค่าจะเพิ่มอย่างชัดเจน ในมุมของการซื้อ ผมมองว่าให้คำนึงทั้งสถานะของกล่องและสภาพการทำงานของเสียงกับไฟ เพราะสองอย่างนี้ทำให้อารมณ์เวลาเล่นหรือโชว์ต่างกันมาก ของแบบนี้ถ้าคิดจะลงทุนเก็บไว้ยาว ๆ เลือกรุ่นที่ยังผลิตใหม่หรือมีการรีอิชชูบ่อย ๆ จะเซฟกว่า แต่ถาต้องการของหายากจริง ๆ ก็ต้องพร้อมจ่ายเพิ่มอีกหน่อย — ส่วนตัวผมยอมจ่ายให้ชิ้นที่ทำให้ภาพความทรงจำมันชัดขึ้น