เพลงประกอบของ สไปเดอร์แมน 4 จะเป็นของศิลปินคนไหน?

เสียงกีตาร์เปิดฉากที่คุ้นหูจาก 'เกลียดนักมาเป็นที่รักกันซะดีๆ' ทำให้เราหยุดฟังทุกครั้ง แม้มิใช่คนที่จดจำเครดิตเพลงเร็ว แต่รายละเอียดของเมโลดี้กับเสียงร้องชัดเจนพอที่จะบอกว่าเพลงนี้ถูกจัดวางอย่างตั้งใจในฉากสำคัญ ๆ ความจริงคือ ณ ตอนนี้เราไม่สามารถระบุชื่อศิลปินได้อย่างมั่นใจโดยไม่ดูเครดิตของงานหรือแผ่นซาวด์แทร็กอย่างเป็นทางการ บทเรียนจากซีรีส์อื่น ๆ อย่าง 'TharnType' คือหลายครั้งเพลงประกอบที่ดังมักมาจากศิลปินที่ปล่อยซิงเกิลร่วมกับโปรดิวเซอร์หรือวงอินดี้ที่มีสไตล์ชัดเจน ถ้าชอบท่อนฮุกของเพลงนี้ ให้ลองสังเกตรายละเอียดพวกเสียงประสานหรือเทคนิคโปรดักชัน เพราะสิ่งนั้นมักบอกตัวตนของคนทำเพลงได้มากกว่าชื่อบนปก แม้ว่าจะยังตอบชื่อศิลปินไม่ได้โดยตรง แต่แนวทางที่เราชอบคือฟังทั้งเพลงจนจบแล้วจับชิ้นส่วนที่ทำให้อยากฟังซ้ำ — บางทีแค่เมโลดี้หรือการเรียบเรียงก็พอให้บอกได้ว่าเป็นงานของใคร สุดท้ายแล้วเพลงนี้ยังคงติดหูและเติมอารมณ์ให้ฉากรัก-เกลียดได้ดี สมกับที่ยังอยากย้อนกลับไปฟังเสมอ

ขอเล่าแบบยาวๆ หน่อยเกี่ยวกับคนที่ทำเพลงให้หนังสไปเดอร์แมนชุดที่มีทอม ฮอลแลนด์เป็นพระเอก — เรื่องนี้ค่อนข้างตรงไปตรงมาแต่ก็มีรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่แฟนเพลงน่าจะชอบฟัง ผมเป็นแฟนเพลงประกอบหนังประเภทนี้มานาน เลยจำบรรยากาศและธีมเพลงของแต่ละภาคได้ชัดเจน: เพลงประกอบของหนังสไปเดอร์แมนที่ทอม ฮอลแลนด์เล่นนำในสามภาคที่ผ่านมา ได้แก่ 'Spider-Man: Homecoming' (2017), 'Spider-Man: Far From Home' (2019) และ 'Spider-Man: No Way Home' (2021) แต่งโดย Michael Giacchino ทั้งหมด คน ๆ นี้มีลายเซ็นชัดเจนตรงที่เขาชอบผสมเมโลดี้ที่จับใจเข้ากับซาวนด์ออเคสตราแบบหนาแน่น ทำให้เพลงของหนังสไปเดอร์แมนยุค MCU ให้ความรู้สึกทั้งผจญภัยและอบอุ่นในเวลาเดียวกัน การทำงานของ Giacchino ในแต่ละภาคไม่ได้ล้วนซ้ำกันเป๊ะ — ผมสังเกตว่าเขาปรับโทนตามธีมของหนัง เช่น ใน 'Homecoming' จะมีความสดใส กระฉับกระเฉง เหมาะกับภาพของวัยรุ่นสไปเดอร์แมน ขณะที่ 'Far From Home' ดึงความเป็นภาพยนตร์ผจญภัยระหว่างประเทศ ส่วน 'No Way Home' จะหนักอารมณ์ มีทั้งความอลังการและความเศร้าสะเทือนใจ ซึ่งเขาจัดบาลานซ์ได้ดีมาก นอกจากนี้ ตอนนี้ยังไม่มีการประกาศอย่างเป็นทางการว่าใครจะมาทำเพลงประกอบสำหรับภาคที่สี่ของชุดนี้ ('Spider-Man 4' ในเชิงข่าววงในยังไม่มีการเปิดเผยผู้รับผิดชอบด้านสกอร์) แต่จากประสบการณ์ส่วนตัว ผมมองว่านักแต่งเพลงมักจะถูกเรียกกลับมาเมื่อมีเคมีที่ดีระหว่างผู้กำกับ โปรดิวเซอร์ และทีมสร้าง—ซึ่งนั่นหมายความว่า Giacchinoมีโอกาสสูงที่อาจได้กลับมาทำต่อ ถ้าทีมผู้สร้างอยากรักษาอัตลักษณ์ทางดนตรีของไตรภาคก่อนหน้า สรุปแบบไม่เรียกร้องคำตัดสินเพิ่มเติม: ถาหมายถึงงานเพลงในหนังสไปเดอร์แมนชุดทอม ฮอลแลนด์จนถึงปัจจุบัน ผู้ที่แต่งเพลงประกอบหลักคือ Michael Giacchino ส่วนภาคที่สี่ยังไม่มีชื่อผู้แต่งยืนยัน ผมตั้งตารอที่จะได้ยินธีมใหม่ ๆ หรือการต่อยอดธีมเดิม — นั่นแหละคือส่วนที่ทำให้การเป็นแฟนหนังเรื่องนี้มันสนุก

ตั้งแต่ครั้งแรกที่ดู 'โคนัน เดอะมูฟวี่ 16' ฉากแข่งบอลที่เพลงขึ้นมาพอดีทำให้หัวใจเต้นตามเลย — เพลงประกอบของหนังเรื่องนี้ร้องโดย Mai Kuraki ซึ่งเสียงเธอเข้ากับบรรยากาศลุ้นระทึกและอบอุ่นของหนังได้ลงตัวมาก ผมชอบวิธีที่เสียงร้องของ Mai Kuraki ช่วยเติมความรู้สึกให้ซีนสำคัญโดยไม่แย่งความเด่นจากภาพ เธอมีความเป็นเมโลดี้ญี่ปุ่นที่คุ้นเคยจากงานอื่น ๆ ทำให้เพลงของหนังฟังแล้วรู้สึกคงที่และเชื่อมต่อกับตัวละครได้ง่าย แม้จะเป็นเพลงที่ฟังแล้วติดหู แต่มันก็มีมิติพอที่จะดันอารมณ์ตอนคลายปมและฉากโฟกัสเฉียบของหนังได้อย่างลงตัว สรุปสั้น ๆ ว่า ถ้ากำลังนึกถึงเพลงประกอบของ 'โคนัน เดอะมูฟวี่ 16' ให้คิดถึงเสียงของ Mai Kuraki ที่ทั้งคุ้นเคยและมีพลังพอจะยกระดับซีนสำคัญในหนังไปอีกขั้น

พอพูดถึงชื่อ 'Spider-Man 4' หัวใจผมก็พุ่งไปยังยุคของแซม เรมี เพราะนั่นคือภาคที่แฟน ๆ เฝ้ารอมากที่สุดอีกครั้ง ผมคิดถึงนักแสดงชุดเดิมที่ถูกพูดถึงเสมอเมื่อมีข่าวลือว่าจะมีภาคต่อ ได้แก่ โทบี แม็กไกวร์ ที่แน่นอนว่าจะกลับมารับบทปีเตอร์ ปาร์คเกอร์, คิรสเทน ดันส์ ในบทแมรี่ แจน, และเจมส์ ฟรังโก้ ซึ่งแฟน ๆ หวังว่าจะได้เห็นความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครพวกนี้ต่อเนื่องจากไตรภาคเดิม ความสัมพันธ์แบบเก่า ๆ และบรรยากาศแบบหนังซูเปอร์ฮีโร่ยุคต้นศตวรรษยังเป็นสิ่งที่หลายคนคิดถึง บางกระแสยังเอ่ยถึงการมีคาเมโอของบรูซ แคมป์เบลล์ และการกลับมาของตัวร้ายบางตัวที่เคยปรากฏ ทำให้ผมวาดภาพได้เลยว่าถ้าโครงการนั้นเกิดขึ้นจริง มันคงเป็นการปิดฉากที่อิ่มเอมสำหรับแฟนเก่า ๆ ที่โตมาพร้อมกับหนังยุคนั้น

น่าสนใจตรงที่เวอร์ชันที่หลายคนเรียกกันว่า 'Spider-Man 4' มีประวัติซับซ้อนและผู้กำกับที่ผูกโยงกับชื่อเรื่องนี้มากที่สุดก็คือ Sam Raimi ซึ่งเป็นคนที่ยกเครื่องจักรวาลสไปเดอร์แมนยุคแรกให้คนทั่วโลกรู้จัก ฉันโตมากับภาพยนตร์ของเขาแบบที่ยังจดจำโทนเสียงแปลก ๆ ระหว่างสยองขวัญกับฮีโร่ได้ชัด Raimi โดดเด่นจากงานแนวสยองขวัญสไตล์ไดเรกเตอร์ที่มีมุมกล้องเฉพาะตัว เช่น 'The Evil Dead' และต่อยอดมาที่งานกลางอย่าง 'Darkman' ก่อนจะมาคุมชุด 'Spider-Man' ทั้งสามภาคที่ผสมทั้งความอบอุ่นและความบ้าคลั่งได้อย่างลงตัว โครงการของ 'Spider-Man 4' ในความหมายของ Raimi เองเคยคืบหน้าไปบ้าง แต่สุดท้ายก็ไม่ได้กลายเป็นภาพยนตร์ที่ฉันเห็นบนจอใหญ่ ซึ่งทำให้เรื่องราวของผู้กำกับคนนี้ถูกพูดถึงในสองบริบทคือทั้งในฐานะผู้สร้างต้นตำรับของไตรภาค และในฐานะผู้กำกับที่มีผลงานหลากหลายทั้ง 'Army of Darkness', 'A Simple Plan', และ 'Drag Me to Hell' งานของเขาจึงไม่ได้จำกัดแค่ภาพยนตร์ฮีโร่เท่านั้น แต่สะท้อนรสนิยมแปลก ๆ ที่ผสมความตลกและความมืดอย่างมีเอกลักษณ์ และนั่นแหละที่ทำให้ชื่อของ Raimi ยังคงถูกหยิบยกเมื่อคนพูดถึง 'Spider-Man 4' ในบริบทของแฟรนไชส์ต้นฉบับ

การประกาศเรื่องศิลปินหลักสำหรับเพลงประกอบของ 'Overlord' ภาค 5 ยังไม่มีการยืนยันจากสตูดิโอหรือค่ายเพลงที่เกี่ยวข้องในเวลานี้ ฉันเลยมองมันเป็นช่องว่างแห่งความคาดหวังมากกว่าข่าวที่ชัดเจน และคิดไปไกลถึงว่าทีมงานน่าจะเลือกใครจากแนวทางดนตรีที่เหมาะกับโทนความมืดและยิ่งใหญ่ของเรื่อง สไตล์เพลงประกอบที่เข้ากับโลกของ 'Overlord' มักจะเป็นงานที่ผสมระหว่างออเคสตรา ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ และเสียงร้องที่มีพลัง ฉันชอบจินตนาการว่าทีมผลิตอาจดึงศิลปินที่เคยทำเพลงธีมให้กับแอนิเมะแนวแฟนตาซีดาร์กกลับมา หรือเลือกศิลปินแนวร็อก/ซิมโฟนิคที่มีประสบการณ์กับงานดูรามาติค ซึ่งจะช่วยยกอารมณ์ฉากสงครามและความรู้สึกอำนาจของตัวเอกได้ดี ถ้าถามถึงความคาดหวังส่วนตัว ฉันอยากเห็นการผสมผสานของเสียงร้องชาย-หญิง หรือคอรัสขนาดใหญ่ที่มีบรรยากาศขลังมากกว่าการใช้แนวป็อปบริสุทธิ์ แต่ก็เปิดใจให้กับศิลปินหน้าใหม่ที่อาจสร้างความสดใหม่ให้แฟรนไชส์นี้ได้มากกว่าการยึดติดกับชื่อเก่า ๆ สุดท้ายแล้วศิลปินคนไหนก็ตามที่จะถูกเลือก ต้องสามารถถ่ายทอดความยิ่งใหญ่และความเยือกเย็นในคราวเดียวกันได้ ซึ่งนั่นแหละคือสิ่งที่ฉันตั้งตารอ

เสียงเพลงเปิดของเรื่องนี้ทำให้หัวใจเต้นแรงทุกครั้ง และฉันมักคิดถึงว่าใครจะได้มารับหน้าที่คุมบรรยากาศให้ลงตัวกับพาร์ทต่อไป เราอยากจะบอกตรงๆ ว่าตอนนี้ยังไม่มีการยืนยันรายชื่อศิลปินสำหรับ 'โตเกียวรีเวนเจอร์ส 2' แบบเป็นทางการ แต่ถ้ามองจากแนวทางของซีรีส์และโทนอารมณ์ของอาร์คที่จะเล่า ผู้ผลิตน่าจะเลือกศิลปินที่ให้ความรู้สึกดิบเข้ม งานดนตรีมีพลัง และสามารถสื่ออารมณ์ทั้งความโกรธ ความเศร้า และความหวังได้เหมาะสม ตอนแรกของซีรีส์ที่เป็นที่พูดถึงมากคือเพลง 'Cry Baby' ที่ขับร้องโดย Official HIGE DANDISM ซึ่งทำหน้าที่เรียกความสนใจและตั้งโทนได้ดี ดังนั้นการเลือกศิลปินที่มีทั้งชื่อเสียงและโทนเสียงที่ชัดเจนอาจเป็นแนวทางที่เขาจะเดินตาม จากมุมมองแฟน เพลงประกอบของ 'โตเกียวรีเวนเจอร์ส 2' น่าจะมีทั้งเพลงเปิดที่พลังสูงและเพลงปิด/ED ที่เน้นอารมณ์สะเทือนใจ ถ้าทีมงานต้องการรักษาความต่อเนื่อง พวกศิลปินที่เคยทำเพลงร็อกอารมณ์จัดหรือแนวอินดี้/ป๊อปที่มีน้ำเสียงเข้มข้นมีโอกาสสูง แต่ก็ไม่ใช่เรื่องแน่นอนจนกว่าจะมีการประกาศจริง ไว้จะคอยสังเกตเพลงเปิด-ปิดและซาวด์แทร็กเต็มๆ เพราะนั่นจะบอกทิศทางอารมณ์ของซีซั่นได้ชัดเจนขึ้น

เพลงประกอบของ 'Spider-Man 2' มีพลังที่ทำให้ฉากแอ็กชันรู้สึกยิ่งใหญ่และมีหัวใจในเวลาเดียวกัน — นี่เป็นสิ่งที่ผมยังฟังวนอยู่บ่อย ๆ ฉากที่เด่นที่สุดสำหรับผมคือลูกเล่นของธีมหลักที่ถูกดัดแปลงตามอารมณ์: เวลาที่สไปเดอร์แมนต้องลุยเต็มที่ เสียงทองเหลืองและเครื่องสายจะเร่งจังหวะจนหัวใจเต้นตาม แต่เวลาที่เป็นฉากส่วนตัว เพลงจะถอยไปเป็นคอร์ดที่นุ่มและเปียโนบาง ๆ ทำให้ความขัดแย้งภายในของปีเตอร์เด่นชัดขึ้น ฉากสู้บนรถไฟใต้ดินเป็นตัวอย่างชัดเจน — ดนตรีขับเคลื่อนความรวดเร็วและความตึงเครียดโดยไม่กลบความกลัวและความเสียสละของตัวละคร ในมุมมองของคนที่ชอบฟังสกอร์แบบองค์รวม ผสมผสานระหว่างเมโลดีฮีโร่กับซาวด์เท็กซ์เจอร์ที่เป็นโลหะสำหรับศัตรู ทำให้แต่ละตัวละครมีเอกลักษณ์เฉพาะและยังเชื่อมโยงเหตุการณ์หลัก ๆ ได้อย่างลื่นไหล ตอนจบของหนังที่มีฉากทางอารมณ์ เพลงไม่ต้องดังมากก็สามารถทำให้ฉากมีน้ำหนัก ฉันชอบความสามารถของเพลงที่ทำให้ฉากแอ็กชันและฉากเงียบ ๆ สัมพันธ์กันได้ เปรียบเหมือนการเล่าเรื่องแบบสองชั้นที่ทำให้หนังยังคงติดหัวฉันไปนาน

เพลงประกอบของเรื่องนี้มีเนื้อเสียงและบรรยากาศที่ติดอยู่ในหัวฉันไปหลายวันหลังจากดูจบ และนั่นก็ทำให้ฉันอยากรู้ชื่อผู้สร้างเพลงมากขึ้น แต่คงต้องยอมรับตรงๆ ว่าชื่อศิลปินที่ทำเพลงประกอบให้กับ 'หวน คืน ชะตาแค้น' ไม่ได้ฝังอยู่ในความทรงจำของฉันอย่างชัดเจนเท่าไหร่ พอจะอธิบายโทนของเพลงได้ว่าเป็นงานที่มืดและดราม่ามาก เสียงสตริงที่สลับกับซินธิไซเซอร์สร้างความตึงเครียด เหมือนเพลงประกอบในซีรีส์แนวแก้แค้นที่พยายามถ่ายทอดความอึดอัดของชะตากรรมและความขมขื่นของตัวละคร ถ้าฟังแบบไม่รู้ที่มาอาจนึกถึงสไตล์ของคนที่ชอบผสมดนตรีคลาสสิกกับไฟล์เสียงอิเล็กทรอนิก แต่นั่นเป็นเพียงความรู้สึกส่วนตัวเท่านั้น จากมุมมองของคนติดตามเพลงประกอบ ฉันมักสนใจเครดิตตอนท้ายหรือแผ่นซาวด์แทร็กเป็นหลักเมื่อชื่อศิลปินไม่ชัดเจน แต่ในกรณีนี้ถ้าใครอยากแน่ใจเรื่องชื่อศิลปินจริงๆ ก็น่าจะเช็กรายละเอียดจากเครดิตของหนังหรืออัลบั้ม OST อย่างเป็นทางการ เพราะบางทีงานเพลงประเภทนี้ถูกแต่งโดยคอมโพสเซอร์ที่ไม่ดังในวงการเพลงป๊อป แต่มีผลงานอันทรงพลังในวงการซีรีส์ การรู้ชื่อศิลปินจะช่วยให้เราเห็นมุมมองการเรียบเรียงที่ลึกขึ้นและตามผลงานอื่นของเขาได้ ทีนี้เวลาได้ยินท่อนอินโทรของเพลงอีก ฉันก็จะนั่งคิดถึงการตีความซาวด์ที่ทำให้เรื่องนี้หนักแน่นขึ้นและอยากฟังซ้ำอีกหลายรอบ

เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง 'ดิ อะเมซิ่ง สไปเดอร์แมน' แต่งโดยเจมส์ ฮอร์เนอร์ และมันมีลายเส้นเมโลดี้ที่ค่อนข้างชัดเจนจนจำได้ทันที ผมคิดว่าจุดเด่นของงานชิ้นนี้คือการผสมผสานระหว่างความเป็นออเคสตราเต็มรูปแบบกับความอ่อนหวานทางเมโลดี้ ที่ทำให้ฉากความรักระหว่างปีเตอร์กับเกวนมีความละมุน แต่ในขณะเดียวกันก็สร้างแรงดึงให้ฉากแอ็กชันรู้สึกกว้างและหนักแน่น ฮอร์เนอร์เลือกใช้สตริงและฮอร์นเป็นแกนหลักของธีม แล้วเสริมด้วยปีกเสียงอิเล็กทรอนิกส์บาง ๆ เพื่อให้ความรู้สึกร่วมสมัยขึ้น มุมมองของผมในฐานะคนที่ฟังดนตรีภาพยนตร์มานานคือธีมหลักของเรื่องไม่พยายามจะเป็นซูเปอร์ฮีโร่อันบึกบึนแบบที่เคยได้ยินใน 'Spider-Man' ของแดนนี เอลฟ์แมน แต่กลับเน้นความเปราะบางและความโหยหา ซึ่งเข้ากับโทนการเล่าเรื่องของภาพยนตร์ได้อย่างลงตัว เพลงบางชิ้นจะเล่นเป็นแบ็คกราวด์ที่ขับเคลื่อนอารมณ์มากกว่าจะจับใจผู้ฟังด้วยท่อนฮุกยาว ๆ และสำหรับฉัน นั่นคือสิ่งที่ทำให้สกอร์ของฮอร์เนอร์ต่างออกไปและน่าจดจำในแบบของมันเอง