เพลงเปิดของ แกรนบลู อนิเมะ ชื่ออะไรและใครร้อง?

ในฐานะแฟนอนิเมะที่ติดตามทั้งตัวเกมและซีรีส์ทีวี ผมเห็นว่าเมื่อพูดถึงตัวละครเอกของเรื่อง 'Granblue Fantasy' คนส่วนใหญ่จะนึกถึง Gran เป็นอันดับแรก Gran ในซีรีส์อนิเมะทำหน้าที่เป็นแกนกลางของเรื่องราว—เขาเป็นวัยรุ่นที่ออกเดินทางพร้อมกับเพื่อนร่วมทางอย่าง Lyria และ Vyrn เพื่อค้นหาความจริงเกี่ยวกับอดีตและโลกกว้าง การนำเสนอในอนิเมะให้ความสำคัญกับการเติบโตส่วนบุคคล ความสัมพันธ์ และความกล้าที่จะเผชิญหน้ากับอุปสรรค ซึ่งทำให้ Gran โดดเด่นในฐานะตัวเอกที่คนดูพาไปด้วยได้ง่าย ในแง่การเล่าเรื่อง ตัวเอกไม่ได้เป็นคนสมบูรณ์แบบ เขามีจุดอ่อนและต้องเรียนรู้ นั่นคือสิ่งที่ผมชอบเพราะมันทำให้ซีรีส์ไม่ต่างจากการผจญภัยแบบคลาสสิกอย่าง 'One Piece' ตรงที่ตัวเอกเติบโตผ่านการเดินทาง แต่ 'Granblue Fantasy' ให้โทนอ่อนหวานผสมแฟนตาซีมากกว่า จบฉากด้วยภาพที่ค้างคาให้คนดูอยากติดตามต่อไป

เพลง 'Grand Blue' จากอนิเมะเรื่องเดียวกันนี่แหละที่ติดหูคนมากที่สุด! ท่อนเปิดอย่าง 'Grand Blue' โดย Snow Man นี่มันตรงจริตนักดูอนิเมะสายชีวิตสุดเฮฮาเลย ความพิเศษอยู่ที่ทำนองสนุกๆ ประกอบกับมิวสิควิดีโอที่เต็มไปด้วยบรรยากาศทะเลและปาร์ตี้ มันสะท้อนคาแรคเตอร์ของตัวละครได้ดีมากๆ เลยรู้สึกว่าเพลงนี้ไม่ใช่แค่ธีมหลัก แต่เป็นเหมือนสัญลักษณ์ของเรื่องไปแล้ว

ฉันมักจะนึกถึงเพลง 'bad guy' เมื่อมีคนพูดถึงชื่อ 'Billie' ในวงการป็อปสมัยใหม่ เพราะเพลงนี้กลายเป็นซิงเกิลที่พาเธอก้าวขึ้นมาเป็นไอคอนของยุคหนึ่งอย่างชัดเจน 'bad guy' ร้องโดย 'Billie Eilish' เอง เสียงต่ำแบบกระซิบผสมกับจังหวะกลองหนัก ๆ ทำให้เพลงมีเอกลักษณ์ที่คนจำได้ทันที พลังของเพลงไม่ได้อยู่แค่ในทำนอง แต่รวมถึงภาพลักษณ์และมิวสิกวิดีโอที่แปลกและชัดเจน ซึ่งช่วยตรึงชื่อเธอไว้ในความทรงจำของคนทั่วโลก ในมุมมองของฉัน เพลงนี้ทำหน้าที่เสมือนธีมซาวด์แทร็กที่คนส่วนใหญ่เชื่อมโยงกับเธอได้ง่าย แม้ศิลปินจะมีเพลงดังอื่น ๆ อีกมาก แต่ถ้าต้องบอกเพลงเดียวที่คนส่วนใหญ่จะเรียกว่าเป็น 'เพลงธีม' ของ Billie ในวงการเพลงป็อปยุคนี้ นั่นคงเป็น 'bad guy' โดย 'Billie Eilish' นี่แหละ

เสียงกลองและการตบมือที่คุ้นเคยจะทำให้ใครก็ตามหยุดดูได้ทันทีเมื่อโลโก้ของ 'เฟรนส์' ปรากฏบนจอ ฉันชอบเล่าถึงเพลงเปิดนี้เหมือนเล่าเรื่องเพื่อนเก่า: เพลงชื่อ 'I'll Be There for You' ขับร้องโดย The Rembrandts เป็นตัวแทนของความเป็นวัยรุ่นยุค 90 ที่ผสมระหว่างความสนุกและความหวัง เพลงเริ่มด้วยจังหวะการตบมือที่ติดหูแล้วค่อย ๆ ขยายเป็นคอรัสที่ร้องตามได้ง่าย ทำให้ฉากเปิดที่กลุ่มตัวละครวิ่งเล่นรอบเมืองหรือจับกลุ่มบนโซฟาดูอบอุ่นขึ้นมาก นอกจากความทรงจำจากฉากเปิดแล้ว ความน่าสนใจอีกอย่างคือเวอร์ชันเต็มของเพลงที่ถูกปล่อยออกมาทีหลังและกลายเป็นซิงเกิลฮิต ทำให้คนรู้จักวง The Rembrandts มากขึ้นกว่าการเป็นชื่อเครดิตแวบ ๆ ในเทโลโก้ นั่งฟังมันตอนเช้าหรือขับรถไปทำงาน บางทีจังหวะตบมือนั้นก็ทำให้วันธรรมดาดูน่ารักขึ้นบ้าง

หลังจากดู 'Blue Lock' ครั้งแรก ฉันติดใจเพลงเปิดทันที: เพลงเปิดของซีรีส์ชื่อ 'Chaos ga Kiwamaru' ขับร้องโดย 'Unison Square Garden' ซึ่งจังหวะและเมโลดี้กระแทกใจมาก ท่อนอินโทรทำให้หัวใจเต้นตามจังหวะการแข่งขันฟุตบอลในฉากเปิดแรกได้อย่างลงตัว การใช้กีตาร์และซินธ์ประกอบกันทำให้รู้สึกถึงความดุดันและความทะเยอทะยานของตัวละคร ส่วนเพลงปิดคือ 'Winner' ขับร้องโดย 'Kenshi Yonezu' ท่อนฮุกให้ความรู้สึกเน้นความตั้งใจและความหวัง แม้ว่าทำนองจะนุ่มกว่าเพลงเปิด แต่เนื้อร้องกลับเสริมภาพลักษณ์ของการแข่งขันที่ไม่ใช่แค่เรื่องชนะหรือแพ้ แต่เป็นการค้นหาตัวตนของผู้เล่น ทุกครั้งที่เพลงนี้เล่นหลังฉากจบของแต่ละตอน มันทำให้ฉันนั่งคิดถึงการเดินทางของตัวละครและมูดของเรื่องอย่างจริงจัง

เรื่องราวของ 'แกรนบลู' ในเวอร์ชันอนิเมะหลักๆ เริ่มจากการพบกันแบบไม่คาดคิดระหว่างตัวเอกกับเด็กสาวปริศนาชื่อ 'ลิเรีย' ซึ่งเป็นจุดชนวนให้การผจญภัยทั้งเรื่องเกิดขึ้น ฉากเปิดจะพาเราขึ้นสู่ท้องฟ้าเต็มไปด้วยเกาะลอยฟ้า เหล่าตัวละครเช่นมังกรตัวจิ๋วผู้ซุกซนและกลุ่มคนเดินเรือเล็กๆ รวมตัวกันบนเรือเหาะเพื่อหนีการไล่ล่าจากกองกำลังของอาณาจักรใหญ่ที่หวังใช้พลังของลิเรียเป็นอาวุธ ระหว่างทางเนื้อเรื่องค่อยๆ เปิดเผยความลับของโลก ทั้งพลังสัมพันธ์กับสัตว์โบราณหรือที่เรียกว่า primal beast และปมเบื้องหลังองค์กรอำนาจอย่างอาณาจักรเอิร์สท์ที่มองเห็นลิเรียเป็นกุญแจสำคัญ ความสัมพันธ์ระหว่างตัวเอกกับลูกเรือ เช่นความซื่อสัตย์ของนักรบหญิงและความขี้เล่นของสมาชิกคนอื่นๆ ถูกวางให้เป็นหัวใจของเรื่อง ฉันรู้สึกว่าการผสมองค์ประกอบการผจญภัยและดราม่าครอบครัวที่ค่อยๆ ก่อตัวขึ้น ทำให้เส้นเรื่องไม่ใช่แค่การต่อสู้ แต่เป็นการค้นหาตัวตนและอิสรภาพในโลกกว้าง

เพลงเปิดของ 'มายฮีโร่' ภาค 4 มีสองเพลงที่คนจดจำกันได้ง่ายๆ: 'Polaris' ร้องโดย BLUE ENCOUNT และ 'Make my story' ร้องโดย Lenny code fiction ในมุมมองของคนที่ชอบฟังเพลงประกอบอนิเมะแบบจับอารมณ์ เพลงแรกอย่าง 'Polaris' ของ BLUE ENCOUNT ให้พลังแบบยืดหยุ่นและอบอุ่น พร้อมจังหวะที่ยกอารมณ์ของซีรีส์ตอนเข้าสู่ช่วงเข้มข้นได้ดี เสียงร้องมีแอมเบียนซ์ที่ทำให้ฉากเปิดตอนเริ่มเรื่องดูมีความหวังผสมกับความหนักหน่วง สำหรับฉันแล้วมันเหมือนบทเพลงที่ชี้นำตัวละครไปข้างหน้าในช่วงที่ต้องเผชิญบททดสอบใหญ่ๆ ส่วน 'Make my story' ของ Lenny code fiction เป็นอีกโทนที่ชัดเจนกว่า ตีปีกด้วยกีตาร์ร็อกและพลังเสียงที่ดุดันขึ้น เหมาะกับช่วงที่เรื่องดำเนินไปสู่การปะทะหรือการตัดสินใจสำคัญ ผมชอบวิธีที่เพลงเปลี่ยนบรรยากาศของภาค หลังจากฟังแล้วรู้สึกว่าการเดินเรื่องมีความต่อเนื่องทั้งด้านดนตรีและภาพ ทำให้ผู้ชมรู้สึกตื่นตัวกับทุกฉากที่ตามมา

เพลงเปิดของ 'อิคคิวซัง' ที่คนไทยคุ้นหูกันมากที่สุดคือเพลงชื่อ 'とんちんかんちん一休さん' ซึ่งเป็นเมโลดี้สนุกๆ ที่ร้องประสานโดยวงนักร้องเด็กญี่ปุ่นที่ให้บรรยากาศสดใสและใสซื่อ เหตุผลที่เพลงนี้ติดหูเพราะท่อนฮุกเรียบง่ายและคำร้องที่ซ้ำจังหวะ ทำให้เด็กๆ เต้นตามและผู้ใหญ่ยิ้มตามได้ไม่ยาก เพลงเปิดนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของความขบขันและความอบอุ่นในเรื่องราวของพระนักพรตหนุ่มผู้มีไหวพริบ เป็นสิ่งที่ตราตรึงใจตั้งแต่ภาพแรกที่แสดงให้เห็นการแก้ปริศนาหรือเล่นมุกของตัวละครหลัก ท่อนดนตรีและการเรียบเรียงมีความเป็นเด็กแบบคลาสสิก ใช้เครื่องดนตรีที่ให้ความรู้สึกสดชื่น เสียงร้องแบบโคร์ของเด็กทำให้ตัวเนื้อเพลงดูซื่อๆ แต่กลับได้อรรถรสมากขึ้นเมื่อจับคู่กับฉากต่างๆ ในอนิเมะ ฉากเปิดมักแสดงการวิ่งเล่น การปรากฏตัวของตัวละครต่างๆ และมุกแกล้งกันที่ทำให้หัวเราะ จึงไม่แปลกที่เพลงนี้จะฝังอยู่ในความทรงจำของคนที่เติบโตมากับการ์ตูนเรื่องนี้ เพลงยังสร้างความเชื่อมโยงระหว่างภาพกับอารมณ์ ทำให้แต่ละตอนเริ่มต้นด้วยความคึกคักและความคาดหวัง มองในมุมของแฟนอนิเมะ เพลงแบบนี้ทำหน้าที่มากกว่าการเป็นแค่ดนตรีประกอบ มันเป็นสัญลักษณ์ของสมัยหนึ่งของงานภาพเคลื่อนไหวญี่ปุ่นและวิธีเล่าเรื่องสำหรับเด็ก เพลงเปิดของ 'อิคคิวซัง' ทำให้การ์ตูนที่มีคอนเซ็ปต์เชิงปราชญ์และปริศนาไม่ดูจริงจังจนเกินไป แต่ยังคงจุดเด่นของการสอนใจอย่างนุ่มนวลให้กับผู้ชมได้พร้อมกับเสียงหัวเราะ เมื่อฟังอีกครั้งในวันนี้จะรู้สึกถึงความเรียบง่ายที่หายากในเพลงสมัยใหม่ และเข้าใจได้ว่าทำไมผู้ใหญ่หลายคนยังนึกถึงเพลงนี้เมื่อพูดถึงการ์ตูนในวัยเด็ก ส่วนตัวแล้วยังชอบความเป็นมิตรของทำนองและการเรียบเรียงที่ไม่ซับซ้อน ฟังแล้วรู้สึกเหมือนได้ย้อนกลับไปนั่งดูการ์ตูนกลางวันกับแก๊งเพื่อนสมัยเด็ก ซึ่งเป็นความรู้สึกอบอุ่นที่ไม่เคยจางหาย

แกรนบลูเป็นอนิเมะแนวสปอร์ตที่ผสมผสานความตื่นเต้นของการแข่งเรือใบเข้ากับเรื่องราวการเติบโตของตัวละครหลักอย่างชิเงมารุ สิ่งที่ทำให้เรื่องนี้น่าดูคือการถ่ายทอดความรู้สึกอิสระของท้องทะเลผ่านภาพสวยงามและแอนิเมชั่นลื่นไหล แม้จะเป็นเรื่องที่อาจดูเฉพาะกลุ่ม แต่การต่อสู้กับธรรมชาติและฝีมือของคู่แข่งทำให้ฉากแข่งแต่ละครั้งเต็มไปด้วยความเข้มข้น ไม่ต่างจากการดูมวยหรือฟุตบอลเลยทีเดียว ส่วนตัวชอบที่เรื่องไม่เน้นพลังวิเศษหรือความสามารถเหนือธรรมชาติ แต่ให้ความสำคัญกับทักษะจริงที่ต้องฝึกฝน เหมาะกับคนที่อยากพบอนิเมะแนวสปอร์ตที่ต่างจากฟุตบอลหรือบาสทั่วไป