من أين استقى عبدالعزيز التويجري أفكار روايته الأخيرة؟

كنت حاضرًا في ذهني ذلك اليوم الذي اكتظّ فيه الفضاء الثقافي بمدينة الرياض، وأتذكر أن أول توقيع لعبدالعزيز التويجري لنسخ روايته جرى في حدث جماهيري كبير لا يُنسى. على حد علمي وتتبعي لصور وتدوينات الناشرين والمشاركين، كان المكان هو 'معرض الرياض الدولي للكتاب'، حيث يوفر المعرض منصة مثالية للمؤلفين الجدد ليلتقوا بالقراء وجهًا لوجه. الذكرى هذه ليست مجرد مكان على الخريطة بالنسبة لي، بل تجربة: طابور القرّاء، طباعة الغلاف، وقع القلم، ودفء المحادثات القصيرة مع الكاتب عن دوافعه وأفكاره. رأيت صورًا للحدث على حسابات النشر وبعض التغطيات الصحفية التي أظهرت منصة التوقيع والزحام المعتاد في أروقة المعرض. لا أؤكد تفاصيل اليوم والوقت بدقة لأنني اعتمدت على متابعة وسائل التواصل والنشرات الصحفية، لكن ما يثبت في ذهني أن أول لقاء توقيعي رسمي كان في سياق معرض كتاب كبير، وهو ما يجعل 'معرض الرياض الدولي للكتاب' المكان الأرجح. شعرت حينها بأن هذا النوع من الأحداث يمنح الكتاب حياة اجتماعية خاصة، وأن توقيع التويجري كان لحظة بداية مهمة لمساره الأدبي.

قضيت وقتًا في البحث عن هذا السؤال لأنني معجب فعلاً بالمشهد الأدبي العربي وأحب أن أكون دقيقًا قبل أن أشارك معلومة، لكن ما وجدته واضحًا أن هناك نقصًا في المصادر الموثوقة التي تؤكد فوز عبدالعزيز التويجري بجوائز محددة عن روايته. من خلال تقليب مقالات ومقابلات وصحف إلكترونية ومواقع دور النشر، لم أعثر على إعلان رسمي أو تغطية كبيرة تفيد بفوز مؤكد لجائزة عربية كبرى مثل 'جائزة البوكر العربية' أو 'جائزة الشيخ زايد للكتاب' أو 'جائزة كتارا'. هذا لا يعني بالضرورة أن الرواية لم تحظَ بأي نوع من التكريم؛ كثير من الأعمال تحصل على جوائز محلية أو على إشادات وترشيحات لا تصل لانتشار واسع، أو تُكرم في مهرجانات أو مسابقات ثقافية إقليمية صغيرة لا توثق تفاصيلها بسهولة على الإنترنت. إذا كنت تبحث عن تأكيد نهائي فالمصدر الأكثر موثوقية عادة يكون بيان دار النشر أو صفحة الكاتب الرسمية أو تقارير المؤسسات التي تمنح الجوائز نفسها، أما المصادر الصحفية المحلية فقد تحمل ذكرًا لتكريمات لم تُنشر على نطاق أوسع. في النهاية، انطباعي أن الرواية لاقت اهتمامًا نقديًا لكن لا توجد دلائل عامة على فوز بجوائز كبيرة موثقة على الصعيد العربي الواسع.

بحثت بعمق في المصادر التي أتابعها قبل أن أكتب هذا الرد، وأردت أن أكون دقيقًا لأن الإعلانات الأدبية تتغير بسرعة. قمت بمراجعة صفحات دور النشر العربية المعروفة وحسابات التواصل الاجتماعي التي يتابعها القراء عادةً، وكذلك قوائم الكتب على مواقع البيع مثل نيل وفرات وجارّير وأمازون. لم أجد إعلانًا رسميًا يفيد أن عبدالعزيز التويجري نشر رواية جديدة خلال هذا العام الميلادي. ما ظهر بدلاً من ذلك كان تدوينات ومقابلات قصيرة وأحيانًا مقتطفات من مقالات أو مشاركات عن فعاليات أدبية، لكن لا شيء يشير إلى صدور رواية كاملة وموزعة عبر قنوات البيع التقليدية. من المهم أن أذكر احتمالين: أحدهما أن يكون قد نشر عملًا قصيرًا أو مجموعة مقالات أو قصة في مجلة، وهو أمر لا يحظى بنفس تغطية الإعلانات الكبيرة؛ والآخر أن يكون قد أعلن عن مشروع قيد الإعداد قادمًا في الأشهر المقبلة. إذا كنت متشوقًا لرؤية عنوان جديد له فسأتابع حسابات الناشر والمؤلف والأحداث الأدبية المحلية؛ لكن حتى الآن، لا علامة على رواية جديدة متاحة للبيع. هذا ما توصلت إليه من متابعتي الشخصية، وسأكون مسرورًا لو تغيّر المشهد وظهر خبر مفاجئ يضيف كتابًا جديدًا إلى رفوفنا.

أنّه لأمر ممتع أن أتابع كيف استل مراد الأول أفكار روايته الأخيرة من نسيج حياتي واليومي والجامع بين ما هو شخصي وما هو عام، وهذا ما يعطي العمل نكهته الحقيقية. بدأ يحدث ذلك لدى مراد عندما عاد إلى أحياء الطفولة القديمة بعد سنوات من الغياب، وجد الأبنية، الحكايات المعلقة على جدران المقاهي، وروائح الخبز والفواكه التي تفتح بوابة الذاكرة. تلك المشاهد الصغيرة — لقطة رجل يمسك صحيفة قديمة، طفل يبيع مصاصات عند زاوية، امرأة تصرخ من شرفة — تحولت عنده إلى شرارات تستدعي شخصيات كاملة وأحداثًا تمتد عبر الزمن. كما استمد الكثير من المواد من أرشيفات محلية وصحف قديمة، ووجد في القصص اليومية المتروكة بالحبر على الصفحات ما هو أكثر إثارة لأي حدث كبير: التفاصيل الإنسانية الصغيرة التي تخلق صدقًا روائيًا لا يُقاوم. بالإضافة إلى الذكريات والأرشيف، تأثّر مراد بالمحادثات الطويلة التي أجراها مع الجيران والشيوخ والحرفيين؛ جلسات قهوة امتدت لساعات، حيث تخرج الحكايات عن أطرها الرسمية وتصبح أساطير شخصية. استمع إلى أسرار مطوية في رسائل قديمة، ونقلت له أغانٍ شعبية وطرائف تُعيد بناء إحساس المكان. كذلك، كان للتاريخ القريب — تقلبات اجتماعية وسياسية شهدتها البلاد خلال العقد الماضي — أثر واضح، لكنه لم يخلُ من خيال الكاتب: ما درسه من وثائق وتقارير حول أحداث محددة استُخدم كهيكل صلب، بينما ملأه بروايات بديلة تعكس ما قد يشعر به الناس أكثر مما توثقه السجلات. بجانب ذلك، أعجبني كيف جمع مراد بين مصادر متنوعة: مذكرات شخصية، مقابلات مسجلة، تدوينات على الإنترنت، وحتى لقطات مصورة التقطها بنفسه أثناء سفر بسيط إلى مدن صغيرة، فحوّل كل ذلك إلى مادة غنية للشخصيات والحبكات. أما من ناحية الأسلوب، فقد استلّ مراد أيضًا إلهامه من أعمال أدبية وفنية متنوعة؛ ضمّن في نصّه منطقًا شبيهًا بـ'ألف ليلة وليلة' في تقطيع الحكايات وتداخلها، ومن روح الواقعية السحرية التي تعرفها الروايات الكبرى، إضافة إلى تأثير السينما والتصوير الفوتوغرافي في وصفه للمشاهد: لقطات مقرّبة، وانتقالات لونية، وسينوغرافيا نفسية. استخدم تقنيات سردية مثل السارد غير الموثوق وتعدد الأصوات لتشعّب الرواية وإضفاء طبقات على الحدث. وعلى مستوى الموضوعات، ظهرت القضايا المعاصرة — الهجرة، فقدان الهوية، الذاكرة الجماعية — لكن مع مقاربة إنسانية ودفء يبعد النص عن أن يصبح مجرد تقرير اجتماعي. إن ما أحببته حقًا هو طريقة مراد في المزج بين المواد الواقعية واللحظات الخيالية البسيطة: قد تبدأ فصلاً من وصف شارع فعلي وتنتهي بتفصيل غير متوقع من عالم الحلم، وكأن الحاضر والذاكرة والعجائبي يتشاركون نفس الفضاء. هذا الأسلوب جعل الرواية تبدو قريبة لي كقارئ وممتلئة بالحياة كما لو كانت مجموعة من الرسائل القديمة يستعيدها جار قديم عند فنجان قهوة. بالنهاية، يبدو أن مراد الأول لم يأخذ الفكرة من مصدر واحد بل من مجموعة من الأجزاء الصغيرة التي جمعها بعناية، وصاغها بلغة مفعمة بالحواس والحنين، فتولد رواية تترك أثرًا طويلًا في الذهن والقلب.

كنت أتفقد رفوف مكتبة قديمة وفكرت أن أبحث عن ترجمة لأعمال عبدالعزيز التويجري، فوجدت أن الصورة ليست بسيطة كما توقعت. من تجربتي وبحثي المتكرر في كتالوجات دور النشر والفايندرات الأكاديمية، هناك ترجمات منتقاة لأجزاء من أعماله أكثر مما يوجد ترجمات كاملة للكتب كلها. غالبًا ما تظهر مقالات مترجمة أو فصول مقتطفة في مجلات أكاديمية ومجموعات دراسات مقارنة، خاصة بالإنجليزية والفرنسية، لكن طبعات مترجمة شاملة من طرف دور نشر كبرى نادرة نسبياً. هذا يعود لعدة أسباب: الطابع المحلي لبعض المحتوى، سوق الترجمة الذي يميل إلى الأسماء ذات الانتشار الواسع، وتعقيدات حقوق النشر والنشر الدولي. إذا كنت أبحث عن ترجمات فعلية فسأتفقد قواعد بيانات مثل WorldCat، صفحات دور النشر السعودية والعربية التي تصدر أعماله، ومحركات البحث الأكاديمية. كما أنني لاحظت أن بعض الترجمات تظهر أولاً كأوراق مؤتمر أو كمراجعات مترجمة قبل أن تتوفر كطبعات، فالصبر والمتابعة يساعدان. في النهاية، يبدو أن أعمال التويجري موجودة بالترجمة لكن بشكل مجزأ ومن خلال قنوات أكاديمية أكثر من كونها متاحة كعناوين مترجمة على رفوف المكتبات العالمية.

ما لفت انتباهي منذ البداية هو كيف حافظ عبدالعزيز التويجري على توازنه بين حماية روح العمل الأصلي والسماح للفريق الإبداعي بالتحرر قليلاً من قيود الرواية. تابعت الأخبار والمقابلات وكنت متحمسًا كمشاهد يعتز بالنص الأصلي؛ شهدت أن مشاركته لم تقتصر على توقيع عقود أو إعطاء موافقات، بل امتدت إلى حضور جلسات كتابة السيناريو حيث كان يقدم ملاحظات دقيقة عن دواخل الشخصيات وخلفياتها النفسية. لم يكن يُصرّ على كل تفصيل حرفيًّا، لكنه كان واضحًا في النقاط الجوهرية التي لا يجوز التنازل عنها، مثل دوافع البطل وخط التطور العاطفي. في مواقع التصوير، أحسست أن وجوده كان مهدئًا ومُحفّزًا في آن واحد؛ لم يكن يتدخّل في كل لقطة لكنه كان متاحًا للممثلين والمخرجين لشرح ما وراء السطور، مما ساعد في نقل إحساس النص الأصلي إلى الشاشة. كما شارك في جلسات اختبار المشاهد الموسيقية والديكورات لضمان أن الأجواء تُذكّر بروح الرواية دون أن تبدو مُحاكاة جامدة. النهاية الأهم بالنسبة لي كانت طريقة تعامله مع النقد وبناء جسر بين الجمهور والمُنتجين: كان شفافًا بما فيه الكفاية ليشرح التنازلات الفنية، ومع ذلك محافظًا على احترامه لجمهور الرواية. هذا النوع من التعاون الشامل —الذي يجمع بين الإبداع والمرونة— يجعلني أعتقد أن العمل خرج أفضل مما تخوفت منه في البداية.

قرأت روايته الأخيرة وكأنني أسير في شوارع يرويها راوٍ قديم يعرف كل زاوية من زوايا الحنين والفرار. أنا متيقّن أن المصدر الأساسي لإلهامه هنا هو تجربته الشخصية كمهاجر ونازح؛ الذكريات العراقية المشتعلة بالحروب والجمود الاجتماعي تتقاطع مع تفاصيل حياته في هولندا: مراكز اللجوء، لغات متداخلة، وجوه مرّت بسرعة، وبيوت ضيقة مليئة بالحكايات الصغيرة. الكاتب جعل من هذه المشاهد خامة أدبية تتحول إلى شخصيات حيّة، وملامح الأماكن تُستخدم كرموز: الصحراء أو المدينة القديمة تمثل جذور الألم، وقاعات الانتظار أو قاعات الكوريدور ترمز للحياة المؤقتة. ثم هناك تأثير الحكاية الشفهية العربية — تلك الطرائف والحكم التي تنتقل بصوت الجدة أو الجار — ممزوجًا بسردٍ أوروبي متماسك، وهو ما يمنح الرواية طعمًا مزدوجًا بين الفولكلور والواقعية الاجتماعية. في النهاية، أحسست أن الكاتب استلّ قصصه من حياته ومن الناس المحيطين به، من ذاكرة المهجر ومن تفاصيل يومية صغيرة تحولت إلى مشاهد ذات صدى إنساني طويل.

في قراءتي المتأنية لمسار عبدالله المعلمي، شعرت بأن مصادر إلهامه ليست محصورة في مكان واحد بل هي مزيج حي من الذكريات والمشاهد اليومية. نشأ في نصوصه نوع من الانصهار بين واقع الحياة الاجتماعية والتحولات الحديثة؛ أحسست أن كل مشهد صغير —محالّ التجارة، جلسة عائلية، أو حوار عابر— يتحول عنده إلى مادة خام لرواية كاملة. أحيانًا أتصور أنه يستقي من القصص التي تُروى في المجالس ومن الحكايات الشعبية الموروثة، لكنه لا يكتفي بذلك؛ ينسج فوقها مخيلة معاصرة تتعامل مع القضايا النفسية والسياسية بشكل غير مباشر. كذلك، يبدو واضحًا تأثره بقراءات واسعة في الأدب العربي والعالمي بالإضافة إلى متابعة للأخبار والثقافة الشعبية، ما يمنح نصوصه طاقة واقعية وتنوعًا في الأصوات داخل السرد. في النهاية، أراها ملامح كاتب يجمع بين ذاكرة شخصية وحس مجتمعي حي، وهذا ما يجعلني أعود لكتبه كل مرة بشغف.

أرى في عمله أثرَ مزيجٍ من الأشياء أكثر من مصدر واحد، وهذا ما جعل قراءة روايته الأخيرة تجربة ذات طبقات عديدة بالنسبة لي. كقارئ شاب متعطش للقصص القريبة من الشارع، لاحظت أن naef qasem استلهم كثيرًا من الذاكرة العائلية وحكايات الأهل — تلك الحكايات الصغيرة عن الأحياء والحارات التي تحمل تفاصيل الحياة اليومية والوجوه والأسماء. هذا النوع من المواد يَمنح النص حياة ونبرة حميمة لا تَختفي بسهولة. إضافة إلى ذلك، بدا لي أثر الأحداث السياسية والاجتماعية المعاصرة، وكأن الكاتب جمع بين سيرة شخصية ومراقبة عامة للزمن الذي نعيشه، فالرواية لا تتعامل مع حدث مفرد بقدر ما تتعامل مع شعور جماعي متبدل. لا أنسى أيضًا اللمسات الفنية: تأثيرات من الأدب العالمي مثل السرد الحالم في 'مئة عام من العزلة' أو النبرة الواقعية المرهفة في أعمال روائيين عرب كبار، كلها تعطي عمله ذاك التوازن بين الحميمي والملحمي. في النهاية، ما أعجبني هو كيف صاغ هذه المصادر لتبدو كقصته الخاصة، وهذا يجعلني أعود للكتاب مرات ومرات.