من اقتبس فصولًا درامية تعكس فلسفة نيتشه في المسلسلات؟

أجد في قراءة الروايات العربية آثار نيتشه متخفية في ملامح الشخصيات أكثر مما يتصور الكثيرون. في أعمال مثل 'Season of Migration to the North' يظهر البطل كرجل يبني هالته الخاصة من الأسرار والقوة، وهذا يذكّرني بفكرة 'الإنسان الأعلى' كتمرد على القيم السائدة. أرى أيضاً أثر إرادة القوة في شخوص تسعى للهيمنة على مصائرها رغم القيود التقليدية والسياسية، سواء عبر الطموح أو عبر العزلة المؤلمة. من جهة أخرى، تقضي بعض الروايات على الأوهام الدينية أو الأخلاقية أو حتى تمنح الشخصيات فرصة لإعادة تقييم قيمها؛ هذا ليس تبنياً حرفياً لنيتشية، بل طبعاً استدعاء لأسئلة نيتشهية: من يملك الحق في إصدار الحكم؟ ما معنى الخير والشر حين تنهار المؤسسات؟ بالنسبة لي، أكثر ما يدهشني هو كيف تستثمر الرواية العربية هذه الأسئلة داخل سياق تاريخي وسياسي محلي، فتنتج شخصيات مركبة تتأرجح بين التحدي والانكسار، وتترك القارئ مشطقاً بين الاستنكار والإعجاب.

لا أصدق كم تتكرر أفكار نيتشه في قصص الأنمي التي أحبها، وأعتقد أن السبب أعمق من مجرد اقتباس فلسفي سطحي. في الفقرة الأولى ألاحظ أن الكثير من كتّاب الأنمي يلتقطون موضوعات مثل الفراغ الوجودي ونقد الأخلاق التقليدية لأن هذه المواضيع تمنح القصة صراعًا داخليًا قويًا. الشخصيات التي تواجه سقوط القيم أو شعورًا باللامعنى تطلب من المشاهد أن يعيد تقييم ما هو 'صحيح' أو 'خاطئ' — وهذا ما يفعله نيتشه عبر كتاباته، خصوصًا فكرة إرادة القوة والبحث عن الذات الأفضل. في الفقرة الثانية، أستمتع بكيفية تحويل هذه الأفكار إلى دراما بصرية: مشاهد قاتمة، قرارات أخلاقية صعبة، وبناء عالم يبدو أنه يختبر كل شخصية. أمثلة مثل 'Neon Genesis Evangelion' و'Berserk' و'Death Note' تظهر تأثيرًا واضحًا، لكن ليس بشكل حرفي؛ بل كخيوط فلسفية تضيف عمقًا للشخصيات وتبرر مواقفها المعقدة. بالنسبة لي، تلك اللمسات الفلسفية تجعل المشاهد أكثر تعلقًا لأن النهايات لا تكون سهلة ولا مريحة — وهذا ما يزيد من بقاء العمل في الذاكرة.

أحب كيف كتّاب المانغا يجعلون فلسفة نيتشه تنبض داخل قصصهم بدل أن تكون مجرد تعليق نظري. في كثير من الأعمال تراها تتحول إلى ركيزة درامية: شخصيات تتحدى الأخلاق المتداولة، زعماء يُبنى حولهم عبء الإرادة والقوة، وعوالم تنهار تاركة فراغاً أخلاقياً يُجبر الأبطال على اختراع شيفرات سلوكية جديدة. كمثال واضح، في 'Berserk' ترى الصراع بين إرادة البقاء والرغبة في التفوق يتحول إلى محرك للحبكة؛ غريفيث يمثل طموحاً نيتشويّاً متجاوزاً الحدود، بينما غاتس يرمز للمحارب الذي يصنع نفسه عبر الألم والاختيار. وفي 'Death Note' يتحول شعور الإنسان بأنه «إله» إلى مأزق أخلاقي، حيث يستكشف الكاتب فكرة الإنسان الأعلى عبر شخصية تقرر من يستحق الحياة والموت. أحب أيضاً كيف تُستخدم صور مكررة مثل السقوط، القمم الشاهقة، والانعزال لتجسيد مفاهيم نيتشه: موت الإله يخلق فراغاً، وهذا الفراغ يصبح ساحة لتجارب الإرادة والقوة. النتيجة أن القارئ لا يتلقى فكرًا جامدًا بل يعيش تجربة نفسية وفلسفية متصلة بالحبكة، وهذا ما يجعل المانغا قادرة على تحويل مأساة فلسفية إلى قصة لا تُنسى.

تخيلت مرة مشهدًا أفلاميًا حيث يلعب البطل شطرنجًا مع الفراغ نفسه، وهذا تقريبًا ما فعله الكثير من المخرجين عندما اقتبسوا من أفكار نيتشه عن الفراغ والعدم. نيتشه لم يكتب عن 'العبث' بالمصطلح الذي صنعه كامو، لكنه أثار مفاهيم أساسية أدت إلى فصْل العصر عن القيم التقليدية: موت الإله، تفكك المعاني، إرادة القوة، وفكرة التكرار الأبدي. المخرجون استلهموا هذه العناصر بأشكال مختلفة؛ بعضهم صور الصراع مع فقدان المرجعيات الدينية والأخلاقية كما في 'The Seventh Seal' حيث البحث عن معنى في مواجهة الموت، وآخرون استخدموا السخرية والغرابة لتظهير استمرار الحياة رغم عدم وجود إجابات مؤكدة. أسلوبيًا، يمكنك رؤية أثر نيتشه في لقطات طويلة تُظهر الفراغ، في تكرار الأحداث كرمز لـ'التكرار الأبدي'، وفي شخصيات تقبل العدم أو تحاول خلق قيمها الخاصة (ما يشبه إرادة القوة). أحيانًا يأتي التأثير مباشرة عبر نصوص أو اقتباسات، وغالبًا يمر عبر كتابات وجودية مثل كامو وسارتر أو عبر الأدب التجريبي والدراما العبثية. أحب كيف أن لقاء الفلسفة مع السينما يجعل السؤال عن المعنى عرضًا بصريًا: المخرج لا يجيب بالضرورة، لكنه يعلّمنا كيف نواجه الفراغ بشجاعة أو سخرية، وهذا تأثير نيتشه الذي ما زال ينبض في الشاشة بطرق غير متطابقة ومثيرة.

أستطيع القول إن المشهد الأدبي الغربي في العقدين الأخيرين امتصّ الكثير من روح نيتشه بصور متباينة، وكنت سعيدًا بملاحظة ذلك في قراءات متعددة. في أوروبا وفرنسا، أعمال مثل 'Submission' و'The Map and the Territory' لميشيل ويلبك لا تتعامل مع نيتشه كمرجع فلسفي جاف، بل كخلية حياة — تغوص في الفراغ القيمي والتهكم على القيم المعاصرة، وتعرض شخصيات تكافح بين رغبة في القوة وإحساس باليأس. في الجانب الأمريكي، نجد كُتّابًا مثل كورماك مكارثي في 'The Road' و'No Country for Old Men' الذين يقدّمون تصورًا بائسًا لغياب المعايير الثابتة؛ هذه الروايات تستحضر أزمة المعنى والنتائج العملية لزوال تلك المعايير، وهو ما يقع في قلب نقد نيتشه للأخلاق التقليدية. أحب أن أقرأ هذه الأعمال كحوار غير مباشر مع نيتشه: ليست مجرد اقتباسات نظرية، بل تطبيقات سردية لفكرة 'إعادة تقييم القيم' وصراعات الإرادة، وبعض النصوص تصل إلى مستوى تقريع ثقافة العصر وطرح سؤال: ماذا بعد انهيار الميتافيزيقا؟ بالنسبة لي، قراءة هذه الروايات تمنح شعورًا أنها تستجيب لأسئلة نيتشه بطرق إبداعية ودرامية، كل منها يختبر حدود الفلسفة في سياق إنساني ملموس.