من يتحمّل المسؤولية عن نهاية بسبب الشهرة في سلسلة الأنمي؟

أعترف أن الأمر يزعجني قليلاً عندما أرى نهايات مخيبة لأن المانغاكا استسلم لضغط الشهرة. ولكن إذا تأملت الأمر، المستهلكون أيضاً مسؤولون لأننا نطالب باستمرار المسلسلات بدلاً من السماح لها بالانتهاء طبيعياً. خذ مثلاً 'Bleach'، آخر قوس كان شبه ممول من قبل المعجبين، وخرج بطريقة غير مرضية. لكن في العمق، أظن أن الإدارة والاستوديو هما أكبر المتسببين، لأنهم يفضلون المال على الجودة الفنية. لهذا السبب عندما أشاهد أنمي اليوم، أحاول ألا أتوقع الكثير وأقدر الرحلة بدلاً من النهاية.

لطالما تساءلت عن هذا الموضوع، وأظن أن المسؤولية تقع على عاتق الجميع بشكل أو بآخر. لنأخذ مثلاً 'Naruto'، المسلسل الذي أحبه الكثيرون وحقق شهرة هائلة. في البداية، كانت القصة تتحدث عن نينجا صغير مهمش يحلم بأن يصبح الهوكاجي، لكن مع ازدياد عدد الحلقات والضغط الجماهيري، بدأ المسلسل يتوسع في معارك ضخمة وقوى خارقة، وانتهى الأمر بقصة عن ابن النبي وأميرات فضائيين! أعتقد أن الاستوديو المنتج أو المؤلف يمكن أن يتحمل جزءاً من اللوم لأنه حاول إرضاء الجميع بدلاً من التمسك بالرؤية الأصلية.

ثم هناك 'Attack on Titan'، مسلسل آخر عانى من هذه المعضلة. الشهرة الكبيرة جعلت الجمهور يتوقع نهاية عظيمة، والمؤلف شعر بالضغط لإنهاء القصة بطريقة تليق بالضجة. في رأيي، هذا هو المكان الذي يتحمل فيه المشاهدون جزءاً من المسؤولية، لأن التوقعات المفرطة تخلق بيئة سامة. أتذكر كيف كنت أناقش الأحداث مع أصدقائي على المنتديات، وكل شخص كان لديه نظرية معينة عن النهاية، وعندما خرجت الحلقة الأخيرة، شعر البعض بالإحباط لأنها لم تكن كما تخيلوا.

في النهاية، أظن أن التوازن صعب. الشهرة تجلب الضغط، والضغط يغير القرارات الإبداعية. لهذا السبب أحب الأعمال الصغيرة التي يعرف كاتبوها بالضبط أين يريدون أن ينهوا القصة، مثل 'Fullmetal Alchemist: Brotherhood'، حيث التزموا بالمانجا الأصلية ولم يستسلموا للإضافات غير الضرورية. الأمر معقد، لكنه جزء من سحر الأنمي.