¿Papa A La Deriva Tiene Secuela O Temporada 2?

Me sigue pareciendo divertido cómo un nombre puede cambiar de sentido según el grupo que lo use. En mi círculo de música y viejas radios, «Papá Giorgio» es un apelativo cariñoso que se reserva para Giorgio Moroder, el productor italiano al que muchos llaman, sin exagerar, el padre del sonido disco-electrónico. Cuando suena «I Feel Love» en una playlist o alguien menciona bandas sonoras de los 70 y 80, enseguida salto yo a explicar cómo su trabajo en «Midnight Express» y su firma sonora cambiaron la forma de hacer pop y electrónica. En España, periodistas y melómanos han usado ese apodo en artículos y en redes para celebrar su legado. Para mí ese sobrenombre mezcla respeto y un toque de complicidad: suena afectuoso, como el saludo entre gente que entiende la historia de la música. Me da nostalgia pensar en las tardes en las que descubrí discos viejos y a la vez me emociona ver a chavales que lo reivindican en playlists modernas.

Hace tiempo que colecciono merchandising raro y recuerdo perfectamente la primera camiseta de «Papa Giorgio» que vi en España. La encontré en un puesto del Salón del Cómic de Barcelona y desde entonces he visto cómo han ido apareciendo tanto productos oficiales como muchas versiones no oficiales en tiendas y ferias. En tiendas grandes como Fnac o en plataformas como Amazon.es suele haber réplicas licenciadas cuando la marca saca una distribución europea; sin embargo, la mayoría de artículos creativos —pins, chapas, ilustraciones y camisetas con diseños alternativos— vienen de artistas locales que venden en mercadillos, tiendas independientes o en Etsy y eBay. He aprendido a fijarme en etiquetas, calidad de estampado y en si el vendedor indica licencia o colaboración oficial. Los precios varían mucho: desde artículos económicos hechos por fans hasta ediciones limitadas algo caras. Personalmente prefiero apoyar a los artistas que reinterpretan al personaje, porque muchas veces la pieza tiene más alma y, además, termino con cosas únicas que nadie más tiene.

Desde que tengo memoria, la tortilla de patatas ha sido la joya que siempre me salva en reuniones improvisadas y domingos perezosos. Para mí, la clave está en respetar tres cosas: la calidad de la papa española, el punto de la cebolla y la paciencia con el aceite. Empiezo pelando y cortando las papas en rodajas finas o en cubos pequeños según el ánimo; las frí­o a fuego medio-bajo en abundante aceite de oliva hasta que estén tiernas pero no deshechas. Mientras tanto, pocho cebolla a fuego suave hasta que esté dulce y translúcida. Batir unos cuantos huevos, mezclar con las papas y la cebolla, salar con cuidado y cuajar la mezcla en una sartén antiadherente, girando para conseguir el dorado perfecto por ambos lados. A lo largo de los años le he cogido manía a los trucos: escurrir muy bien las papas para que el huevo no quede aguado, usar una tapa para cuajar más uniformemente y dejar reposar la tortilla sobre un plato tapada con un paño cinco minutos antes de cortar. Me gusta añadir una pizca de pimienta y, a veces, un toque de pimentón ahumado o unas hojas de perejil para dar frescura. Es una receta que se adapta: fría, caliente, en pincho o en bocadillo. Cuando la veo sobre la mesa pienso en la cocina de casa, en conversaciones largas y en esa sensación reconfortante de que lo simple, bien hecho, lo puede todo.

Me crié rodeado de ollas y sartenes, así que la papa para mí siempre ha sido casi una extensión de la mano; si tuviera que elegir la variedad más popular en España diría que la «Agria» manda en muchas cocinas. Es la reina a la hora de freír y de hacer patatas fritas crujientes porque tiene un contenido de almidón que le permite quedar seca por dentro y dorada por fuera. Cuando preparo unas patatas bravas o unas chips caseras, casi siempre cojo «Agria» porque responde igual en sartén y en freidora. No es la única que ves en los mercados: la «Monalisa» está en todos los supermercados y es muy socorrida por su textura versátil —se comporta bien en hervido, guiso y ensalada— y la «Kennebec» aparece en muchas producciones industriales y restaurantes. También hay variedades de piel roja como la «Desirée» o tempranas como la «Spunta», pero ninguna tiene el equilibrio entre fritura y precio que ofrece la «Agria». En regiones como Galicia o las Islas Canarias se aprecian además variedades locales pequeñas para platos típicos, y ahí la elección es más de proximidad. Al final, si preguntas por popularidad general y por presencia en platos fritos y comerciales, apuesto por «Agria», sin desmerecer la utilidad de las demás según el plato que quieras cocinar. Para mí sigue siendo la mejor aliada cuando busco textura y sabor en fritura.

Me llamó la atención que en España se estrenaran varias películas centradas en el papa Francisco; no es un tema muy frecuente y, aun así, la pantalla se llenó de propuestas muy distintas. La más conocida en salas fue la película italiana «Chiamatemi Francesco» (2015), un biopic que narra la juventud y el camino de Jorge Bergoglio hasta el papado. En muchas programaciones españolas apareció traducida como «Llámame Francisco» o se proyectó con su título original, dependiendo de la sala y del festival donde se exhibiera. Fue la que generó más debate por dramatizar episodios sensibles de su vida. Un enfoque totalmente distinto llegó con el documental de Wim Wenders, «Pope Francis: A Man of His Word» (2018), que en España se estrenó como «Francisco, un hombre de palabra». Aquí no hay dramatización: es una película más reflexiva y visual que recoge el mensaje y el discurso del papa, pensada para salas y para público que busca una mirada contemplativa. Ambas me dejaron la impresión de que se pueden contar muchas historias sobre la misma figura, según el tono elegido.

Conducía una noche con la radio baja y en ese silencio entendí cómo la deriva puede moldear una banda sonora. Hay películas en las que el personaje parece deslizarse por paisajes mentales más que por lugares concretos, y ahí es donde la música se vuelve protagonista silenciosa: pads largos, ecos que no se resuelven, sonidos que parecen venir desde otro cuarto. Recuerdo cómo en «Drive» la paleta electrónica crea esa sensación de movimiento sin destino, como si el tempo fuese una carretera que no lleva a un final claro. Para mí, la deriva inspira tanto a compositores como a diseñadores de sonido porque permite jugar con el espacio y la ambigüedad. No hace falta una melodía pegajosa; a veces basta un dron cálido, una percusión lateral y ruidos de ambiente filtrados para que el público sienta que flota. Esa clase de banda sonora acompaña sin empujar, y deja que la escena respire, lo que a menudo consigue que la emoción cale más hondo. Al terminar la película me quedo con la sensación de haber viajado sin mapa, y eso es algo que suelen lograr las bandas sonoras que abrazan la deriva.

Un recurso estupendo que empleo cada año es aprovechar el servicio postal tradicional: escribes la carta y simplemente la diriges a «Papá Noel», incluyendo el nombre del niño y, muy importante, tu propia dirección para la respuesta. Puedes llevarla a cualquier oficina de Correos o depositarla en un buzón ordinario; en muchos municipios colocan además buzones especiales navideños en ayuntamientos, centros comerciales o mercadillos donde los niños dejan sus cartas con ilusión. Otro enfoque que uso cuando voy con prisa es buscar las campañas locales: algunos ayuntamientos y Correos lanzan iniciativas para recoger y, en ocasiones, responder las cartas. Si quieres una respuesta más personalizada, hay servicios privados que envían cartas de «Papá Noel» a la dirección del niño (suelen ser de pago). Como consejo práctico, envíala con tiempo, escribe la dirección de vuelta con claridad y pon el sello correspondiente para evitar sorpresas. Me encanta ver cómo algo tan simple como una carta todavía hace brillar los ojos de los peques; organizarlo con antelación y un sobre bonito hace que la experiencia sea mágica y más tranquila para todos.

Me gusta convertir la carta a Papá Noel en un pequeño ritual familiar que todos esperan: la opción más práctica suele ser una carta física en una hoja tamaño A4 o media carta, escrita a mano. Empiezo la carta con «Querido Papá Noel» y luego dejamos que cada niño diga una o dos cosas que realmente desee; yo animo a que se escriban en orden de importancia (una lista corta ayuda a no parecer exigentes). Es muy valioso incluir una frase de agradecimiento y una línea donde prometan portarse bien o ayudar en casa: le da calidez y sentido al mensaje. Para la presentación uso papel con un diseño alegre o una cartulina; los dibujos ocupan un lugar central si hay peques. Al final firmamos con nombre y edad, y añadimos una postal o foto si queremos que sea más personal. Sobre el envío, prefiero un sobre decorado con nombre y dirección completa, y lo solemos llevar al buzón o a la oficina postal unos 10–15 días antes de Navidad para que llegue a tiempo. Si la familia quiere modernizar, hago una versión digital como respaldo: una foto escaneada de la carta y un archivo PDF guardado en la nube para recuerdos futuros. En mi experiencia, esa mezcla de handmade y organización da un toque entrañable y eficiente, y termina siendo una tradición bonita que atesoramos.