Jerry Spinelliの『Stargirl』は2000年に出版されたYA小説の傑作で、その後2020年にDisney+で映画化されました。原作は主人公レオの視点で進む内省的な物語で、スターガールの謎めいた魅力や高校社会への衝撃が繊細に描かれています。
映画では視覚的な表現が可能になった分、アリゾナの砂漠の風景やカラフルな衣装など、スターガールの個性を強調する演出が加わっています。特にミュージカルシーンは原作にはない要素で、彼女の自由奔放な精神を歌とダンスで表現しています。キャラクターの背景についても、映画ではスターガールの家族関係が若干変更され、物語のテンポを速めるためにいくつかのエピソードが削除されています。
最も大きな違いは、映画がより明るく希望に満ちたトーンで終わる点でしょう。原作の曖昧で複雑な結末とは異なり、スクリーン版では登場人物たちの成長が明確に示されます。この違いは、それぞれのメディアの特性と対象年齢層への配慮から生まれたのでしょう。
『スターガール』のサウンドトラックは、主人公の感情の起伏を繊細に表現した楽曲の宝庫だ。特に印象的なのは、主人公が初めてステージに立つシーンで流れる『Million Reasons』のカバー。レディー・ガガの原曲とは異なるアコースティックアレンジが、孤独と希望の入り混じる雰囲気を見事に再現している。
もう一曲外せないのが『Drew Barrymore』。この曲はまるで青春の不安定さを音にしたようで、ドラマの重要な転換点で効果的に使用されている。ピアノの旋律と控えめなドラムビートが、揺れ動く心情をこれ以上ないほど的確に表現している。
個人的に繰り返し聴いてしまうのは『Look What You Made Me Do』のシーン別バージョン。オリジナルとは全く異なるアプローチで、皮肉めいた歌詞がむしろ純粋な傷心のように聞こえるから不思議だ。音楽監督のセンスが光る選曲と言える。