Qual Filme Passa Na Sessão Da Tarde Hoje Na Globo?

Lembro que 'Vale Tudo' foi uma daquelas novelas que marcou época, com aquele final cheio de reviravoltas que deixou todo mundo falando. A trama principal terminou em janeiro de 1989, depois de meses de muita polêmica e audiência nas alturas. A Globo até precisou ajustar o roteiro por causa da repercussão, e o desfecho foi tão intenso que virou tema de debates até fora do horário nobre. Até hoje, quando bate aquela nostalgia, dá vontade de revisitar os capítulos finais, com a Régia enfrentando a vilã Raquel e o Túlio revelando seus segredos. É incrível como uma história escrita há décadas ainda consegue prender a atenção quando a gente relembra os detalhes.

Linn da Quebrada é uma força da natureza que mistura música e ativismo de um jeito que só ela consegue. Seus versos afiados e performances cheias de energia não só questionam normas de gênero e sexualidade, mas também colocam a quebrada no centro do debate cultural. Ela transforma dor em potência, e isso reverbera além dos palcos—é como um convite pra galera se reconhecer e lutar pelos seus direitos. O que mais me impressiona é como ela usa a arte pra educar. Em 'Pajubá', por exemplo, Linn mistura batidas pesadas com letras que explicam termos do universo LGBTQIA+, tornando o aprendizado algo natural e divertido. Não é só música, é um manifesto vivo. E o melhor? Ela faz isso sem perder a essência de quem vem da periferia, mostrando que resistência também pode ser alegria, dança e glitter.

Marília Mendonça tem uma discografia tão rica que é difícil escolher um único lugar para ouvi-la. A plataforma Spotify tem playlists completas como 'Marília Mendonça: This Is' e 'As Melhores de Marília Mendonça', que reúnem seus maiores sucessos. Além disso, o YouTube Music oferece versões ao vivo emocionantes, como a do show 'Todos os Cantos'. Se você curte uma experiência mais imersiva, recomendo buscar no Deezer os álbuns 'Patroas' e 'Decretos Reais', que mostram a evolução dela no sertanejo. E não esqueça os podcasts sobre sua carreira, que sempre colocam músicas icônicas como 'Infiel' e 'Graveto' em contexto.

Maratonar filmes da sessão da tarde no fim de semana é uma daquelas alegrias simples que todo fã de cinema deveria experimentar pelo menos uma vez. A atmosfera nostálgica, os clássicos que nunca envelhecem e aquelas cenas icônicas que todo mundo reconhece criam um momento perfeito para relaxar. Mas, para transformar isso em uma experiência ainda mais especial, vale a pena planejar um pouco. Escolher um tema ajuda a manter o ritmo – pode ser uma jornada pelos filmes dos anos 80, uma seleção de comédias românticas ou até uma maratona de um diretor específico, como Spielberg. Ter um mix entre filmes conhecidos e algumas pérolas menos óbvias mantém a surpresa viva. Um cantinho confortável é essencial: um sofá fofinho, cobertas e até uma cesta de snacks fazem toda a diferença. Pipoca, claro, é obrigatória, mas dá para inovar com petiscos temáticos – que tal doces coloridos para acompanhar 'E.T.' ou sanduíches inspirados em 'Pulp Fiction'? Outra dica é intercalar filmes mais longos com curtas-metragens ou desenhos clássicos, dando uma pausa natural entre um e outro. E se a maratona for com amigos, uma votação rápida para decidir a ordem dos filmes pode ser divertido. No fim, o importante é curtir cada momento, deixando a sessão da tarde fazer o que ela faz de melhor: trazer aquela sensação aconchegante de nostalgia e diversão pura.

Lembro de maratonar 'Amor de Mãe' durante uma semana de férias e ficar completamente absorvido pela trama. A minissérie tem essa capacidade de misturar drama familiar com crítica social de um jeito que não parece forçado. Aline Moraes como a protagonista Viviane é de tirar o fôlego – aquela cena do parto no banheiro? Arte pura. Outra que me pegou desprevenido foi 'Justiça', com aquele elenco de peso e roteiro afiado. A forma como exploram a corrupção no judiciário dá um nó no estômago, mas é impossível parar de assistir. E não dá para ignorar 'Todas as Mulheres do Mundo', que reinventou o formato de minissérie romântica com diálogos tão reais que dói.

Lembro como se fosse ontem quando 'O Plano Perfeito' estreou, e o elenco tinha uma química incrível! O protagonista, Rafael Vitti, seguiu carreira sólida na TV e no teatro—ele até dirigiu alguns projetos recentes. Camila Queiroz, que interpretou a protagonista feminina, mergulhou em tramas mais densas, como 'A Dona do Pedaço'. Já o vilão, Gabriel Leone, virou estrela internacional após participar de produções como 'Dom' e 'Elite'. Os coadjuvantes também evoluíram: Ana Flávia Cavalcanti brilhou em séries de streaming, e o cômico Lúcio Mauro Filho continua roubando cenas em comédias. Fico impressionado como cada um trilhou caminhos distintos, mas todos mantiveram aquele carisma que os consagrou no filme. Até os atores menores, como Julia Dalavia (que tinha um papel breve), agora protagoniza novelas. É legal ver que a obra foi um trampolim, não um ponto final.

Lembro de assistir 'The Irishman' e ficar completamente imerso naquele universo de máfia que Scorsese construiu com tanta maestria. Cada cena parece uma pintura, e os atores entregam performances que arrancam suspiros. De Niro, Pesci e Pacino estão no auge, mesmo depois de tantos anos de carreira. A narrativa é densa, mas recompensadora, especialmente se você curte histórias sobre lealdade e arrependimento. Outro que me pegou de surpresa foi 'Roma', do Cuarón. A fotografia em preto e branco dá um tom nostálgico e poético à vida da protagonista. É um daqueles filmes que te fazem refletir sobre as pequenas coisas da vida, com uma direção que parece um abraço apertado. Sem dúvida, duas obras-primas que valem cada minuto do seu tempo.

Clint Eastwood continua sendo uma força criativa no cinema, mesmo aos 93 anos. Ele ainda dirige e produz filmes, mantendo um ritmo impressionante para alguém de sua idade. Seu último trabalho como diretor foi 'Cry Macho' em 2021, onde também estrelou. Eastwood tem uma abordagem única no cinema, focando em histórias humanas e dramas intensos, muitas vezes com temas de redenção e justiça. Sua carreira é um testemunho de sua paixão pela narrativa visual e sua habilidade de adaptar-se às mudanças da indústria. Além do cinema, Eastwood também se envolve em projetos pessoais, como sua vinícola em Carmel-by-the-Sea, Califórnia. Ele é um ícone cultural, e sua presença ainda ressoa forte em Hollywood. Embora não apareça tanto na mídia, quando ele fala, as pessoas ouvem. Eastwood é daqueles artistas que não precisam fazer muito barulho para continuar relevante—sua obra fala por si mesma. Espero que ele ainda tenha alguns projetos na manga, porque o cinema seria mais pobre sem sua visão.