คนฟังชอบเพลงประกอบใน มายฮีโร่ ภาค1 เพลงไหนที่สุด

เพลงเปิดซีซั่นห้าติดอยู่ในหัวฉันยาวนานกว่าที่คิด — ทำนองกระชากอารมณ์และกีตาร์ชัดเจนทำให้ตื่นเต้นทุกครั้งที่ได้ยิน ความรู้สึกตอนแรกที่ได้ฟังคือพลังล้นแบบออกแรงได้ทันที ร่องจังหวะตรงกลางมีความเป็นฮีโร่แบบทันสมัย ผสมกับท่อนคอรัสที่ร้องตามง่ายจนอยากฮัมไปด้วยตั้งแต่บาร์แรก เหมาะมากกับภาพเปิดที่โชว์การฝึก ฝ่ายฮีโร่ และความตึงเครียดของซีซั่นนี้ การเลือกใช้เสียงกีตาร์กับซินธ์ทำให้มันยืนออกจากเพลงเปิดซีรีส์ทั่วไป และยิ่งพอเห็นภาพแอนิเมชันที่มิกซ์กับท่อนฮุก เพลงจะกลายเป็นตัวดันอารมณ์ให้ทุกฉากดูยิ่งใหญ่ขึ้น ฉันชอบที่เพลงนี้ไม่พยายามเป็นแค่เพลงป็อปทั่วไป แต่วางองค์ประกอบให้เข้ากับธีมของ 'My Hero Academia' ได้อย่างลงตัว — ทั้งเสียงร้องที่มีเอกลักษณ์และการเรียงตัวของเครื่องดนตรี ทำให้มันกลายเป็นเพลงที่คนดูร้องตามได้ง่ายและจำได้แม้จะหยุดดูไปหลายวัน อีกอย่างคือมันทำหน้าที่เป็นสัญญาณว่าอะไรจะเกิดขึ้นต่อไปในตอนนั้นๆ ทำให้ทุกครั้งที่ได้ยินรู้สึกเตรียมใจพร้อมสำหรับฉากต่อสู้หรือจุดพลิกผัน นี่แหละคือเหตุผลที่ชอบที่สุด — ทั้งติดหูและมีประโยชน์กับบรรยากาศของซีรีส์

เพลงเปิด 'The Day' จาก 'มายฮีโร่' คือเพลงที่ทำให้ฉันกระโดดขึ้นจากโซฟาทุกครั้งที่มันเริ่มขึ้น เสียงกีตาร์คมชัดเปิดมาแล้วพาให้หัวใจเต้นตามทันที ฝีมือการเรียบเรียงเรียกอารมณ์แบบแอคชั่น—มันไม่ใช่แค่เพลงประกอบ แต่เป็นการประกาศว่าเหตุการณ์กำลังก้าวไปข้างหน้า ฉากที่เดคุวิ่งขึ้นไปหาเป้าหมายในตอนแรกเข้ากับท่อนฮุกสุดระเบิดของเพลงนี้ได้อย่างลงตัว ทำให้ภาพและเสียงกลายเป็นความทรงจำเดียวกัน ในมุมมองของคนที่ชอบความสดและพลัง เพลงนี้เหมาะกับการฟังตอนอยากปั่นงานหรืออยากได้แรงบันดาลใจ มันมีบาลานซ์ระหว่างเมโลดี้ที่จับต้องได้กับจังหวะที่ไม่ยอมให้หยุดฟัง และทุกครั้งที่ท่อนฮุกมา ฉันก็อดไม่ได้ที่จะยิ้มกับความรู้สึกอยากออกไปทำอะไรยิ่งใหญ่สักอย่าง แม้เพลงจะมีความเป็นพอพ์ผสมร็อก แต่องค์ประกอบออร์เคสตร้าทำให้มันใหญ่ขึ้น เหมือนฉากฮีโร่ที่เตรียมจะปะทะ—ฟังแล้วรู้สึกรับพลังได้เลย

เพลงท้ายตอน 'Heroes' ของวง Brian the Sun เป็นเพลงที่สั่นสะเทือนใจฉันที่สุดในซีซั่นแรกของ 'มายฮีโร่' เพราะมันมีทั้งความอบอุ่นและเศร้าปะปนกันจนจับต้องได้ ฉันชอบวิธีที่ทำนองเปิดแบบเรียบง่ายแล้วค่อย ๆ เติมชั้นเสียงไปเรื่อย ๆ ราวกับว่ากำลังเก็บความรู้สึกหลังจากการต่อสู้แต่ละครั้ง ทั้งเนื้อร้องและโทนเสียงทำให้ภาพของตัวละครที่ยังไม่แน่ใจในตัวเองค่อย ๆ กลายเป็นคนที่พร้อมจะก้าวต่อไปชัดขึ้น เพลงนี้ทำหน้าที่เหมือนหน้าต่างพาให้หายใจช้าลงหลังจบฉากดราม่า ในความทรงจำของฉันมันมักจะตามมาทันทีหลังจากฉากที่เดเกรุ (หรือคนอื่น ๆ) ถูกท้าทายจนแทบล้ม เพลงให้ความรู้สึกไม่ใช่แค่ชัยชนะหรือความเศร้าเท่านั้น แต่เป็นการยืนยันว่าเส้นทางยังเดินต่อได้ แม้จะไม่ได้รู้คำตอบทั้งหมด ซึ่งนั่นคือสิ่งที่ทำให้เพลงนี้ไพเราะกว่าแค่ทำนองสวย มันเชื่อมโยงกับการเติบโตของตัวละครได้อย่างเป็นธรรมชาติ เมื่อฟังอีกครั้งตอนที่คิดถึงเส้นทางของเหล่าฮีโร่รุ่นใหม่ จะรู้สึกว่าทุกท่อนคือตอนจบที่ให้อภัยตัวเองและพร้อมลองใหม่ในวันพรุ่งนี้ นั่นแหละทำให้ 'Heroes' ยังคงนั่งอยู่ในใจฉันได้ยาวนาน และบางทีเพลงท้ายตอนแบบนี้แหละที่ทำให้ซีรีส์มีมิติทางอารมณ์เพิ่มขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อ

เพลงที่คนไทยพูดกันเยอะที่สุดเมื่อพูดถึง 'มายฮีโร่ อคาเดเมีย' ซีซัน 1 คงหนีไม่พ้น 'The Day' เป็นเพลงเปิดที่ติดหูจนแทบจะกลายเป็นสัญลักษณ์ของความฮึกเหิมในซีรีส์ เวลาฟัง 'The Day' แล้วรู้สึกว่าทุกฉากถูกปั๊มความรู้สึกขึ้นมาแบบทันที ฉันเองจำได้ว่าเพื่อนๆ ในกลุ่มแชร์คลิปเปิดซิงตอนแรกแล้วกรี๊ดตามท่อนฮุคจนกลายเป็นมุกในแชท ส่วนในพากย์ไทย เสียงพากย์กับจังหวะเปิดมันผสมกันพอดี ทำให้ความตื่นเต้นในฉากฝึกซ้อมหรือเตรียมสอบเข้าร.ร.ฮีโร่ดูยิ่งใหญ่ขึ้นไปอีก อีกเพลงที่คนไทยชอบคุยกันก็คือบีจีเอ็มอย่าง 'You Say Run' ซึ่งมักจะถูกใช้ในฉากที่ตัวเอกต้องตัดสินใจหรือพุ่งชนอุปสรรค พอจังหวะเพลงมาครบ แฟนๆ จะหยิบมาทำมิวสิกวิดีโอสั้นๆ หรือรีแอคช็อตปังๆ กันเยอะ เพลงปิด 'Heroes' ก็มีฐานสาวกที่ชื่นชอบความอบอุ่นเชิงอารมณ์ของมัน ทำให้หลายตอนจบลงแบบย้ำคิดย้ำฝัน เหล่านี้คือสามเพลงที่ผมเห็นคนไทยหยิบมาพูดถึงและเอาไปใช้ต่อในสังคมออนไลน์อยู่บ่อยๆ

พูดตามตรง 'The Day' ของ 'Porno Graffitti' คือเพลงที่คนทั่วไปมักจะนึกถึงเป็นอันดับแรกเมื่อพูดถึงเสียงดนตรีจากมายฮีโร่ภาค 1 เพราะมันเป็นโอเพนนิ่งที่พุ่งทะยานสุด ๆ ตั้งแต่คอร์ดแรกจนถึงท่อนฮุก แค่ฟังไม่กี่วินาทีก็รู้เลยว่านี่คือซิ่นเนมของซีรีส์ ความสดและพลังของเสียงร้อง บวกกับเมโลดีที่ติดหู ทำให้เพลงนี้โดดเด่นบนชาร์ตเพลงญี่ปุ่นตอนปล่อยออกมา และกลายเป็นเพลงที่แฟน ๆ เอาไปใช้ทำคอนเทนต์ รีแอคชั่น หรือมิกซ์กับซีนสำคัญ ๆ อยู่บ่อย ๆ ที่ฉันชอบเป็นพิเศษคือท่อนสะพานที่เพิ่มความตึงเครียดก่อนปล่อยฮุกอีกครั้ง — ส่วนตัวมันให้ความรู้สึกว่าเปิดประตูสู่โลกซูเปอร์ฮีโร่แบบเต็มตัว ในเชิงข้อมูลตรง ๆ เรื่องผู้ร้อง เพลงนี้ขับร้องโดยวงร็อกญี่ปุ่นชื่อ 'Porno Graffitti' ซึ่งมีสไตล์เป็นเอกลักษณ์ ทำให้เพลงเปิดของมายฮีโร่ภาคแรกคงทนในความทรงจำของแฟน ๆ ยิ่งดูซ้ำก็ยิ่งรู้สึกว่าจังหวะและโครงสร้างเพลงช่วยยกอารมณ์ของฉากต่อสู้ได้เยี่ยม — นี่เลยกลายเป็นหนึ่งในซาวด์แทร็กที่คนตั้งใจจะเปิดฟังนอกจากดูอนิเมะเอง

เพลงธีมหลักของ 'เม็ก2' มักจะเป็นชื่อแรกที่แฟน ๆ พูดถึงเมื่อถามถึงเพลงโปรดของภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันรู้สึกว่าทำนองที่ปรากฎตอนเปิดเรื่องและถูกใช้เป็น Leitmotif ตลอดเรื่องมันติดหูและสร้างอารมณ์ได้อย่างรวดเร็ว เสียงสายเครื่องเป่าและซินธ์ที่ผสมกันทำให้ฉากดูลึกขึ้น พอเพลงนี้ดังในตัวอย่างหนังหลายคนก็จำได้ทันที และมักเอาไปฟังวนซ้ำบนสตรีมมิ่งเลย ในมุมมองของคนดูทั่วไป เพลงธีมหลักเป็นตัวแทนความยิ่งใหญ่ของหนัง ฉันชอบที่มันไม่พยายามจะมีรายละเอียดซับซ้อนเกินไปแต่โฟกัสที่เมโลดี้เดียวซึ่งสามารถทำให้ฉากธรรมดากลายเป็นฉากตึงเครียดหรือซึ้งได้ ข้อดีอีกอย่างคือมันยังเป็นงานที่นำไปใช้ตัดต่อคลิปแฟนเมดหรือรีแอคได้ง่าย เพราะเมโลดี้ชัดเจนและมีไดนามิกจบในแบบที่คนจดจำได้ทันที

เพลงที่ทำให้ฉันขนลุกทุกครั้งคือ 'You Say Run' จาก 'มายฮีโร่' — มันเป็นท่อนเมโลดี้ที่เหมือนโทรหาความกล้าและความหวังพร้อมกัน เมื่อฟังท่อนคอร์ดขึ้นมา เสียงทอดเสียงทองของทรัมเป็ตกับสตริงที่พุ่งขึ้นมาสร้างภาพตามจิตนาการของฉันทันที: ตัวละครที่ยืนหยัดแม้จะพ่ายแพ้ ความตึงเครียดเปลี่ยนเป็นการลุยแบบไม่ย่อท้อ นอกจากความเร้าใจแล้วการจัดเรียงเครื่องดนตรียังทำให้ชิ้นนี้เหมาะทั้งฉากแอ็กชันแบบระเบิดและฉากที่ตัวเอกก้าวผ่านข้อจำกัดของตัวเอง นึกถึงฉากที่ตัวละครตัดสินใจลงมือทำบางอย่างที่เสี่ยงชีวิตแล้วเพลงนี้ขึ้นมาคนดูแทบจะลืมหายใจไปพร้อมกัน มันกลายเป็นธีมประจำใจที่ใช้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าในบริบทต่าง ๆ จนมีทั้งเวอร์ชันเต็มแบบออเคสตราและรีมิกซ์ที่เล่นด้วยซินธิไซเซอร์ ทำให้รู้สึกว่าแม้ฉากจะเปลี่ยน แต่คอร์ดและจังหวะนั้นยังคงปลุกไฟในอกได้เหมือนเดิม ฉันชอบตรงที่มันไม่ใช่แค่น้ำเสียงเกรี้ยวกราด แต่มีจังหวะแบบให้กำลังใจผสมอยู่ด้วย ดนตรีแบบนี้ทำให้ฉากฮีโร่ของ 'มายฮีโร่' กลายเป็นโมเมนต์ที่คนดูสามารถยืนขึ้นและโห่ร้องในใจได้เหมือนกันทุกคน

เพลงหนึ่งที่แฟนๆ พูดถึงกันบ่อยในภาค 2 คือ 'You Say Run'. ฉันยังจำความตื่นเต้นตอนฟังท่อนฮีโร่ขึ้นมาในจังหวะสู้แบบเต็มพลังได้ชัดเจน — เสียงสตริงและฮอร์นพุ่งขึ้นพร้อมกับภาพการปล่อยสกิลหรือท่าเด็ดของตัวเอก ทำให้ฉากธรรมดากลายเป็นโมเมนต์ยิ่งใหญ่ทันที มันเป็นเพลงที่พาอารมณ์ผู้ชมไปกับความหวังและพลังใจจนอยากยืนขึ้นเฮกับจอทีวีไปด้วยกัน เสียงดนตรีชิ้นนี้ไม่เพียงแค่กระตุ้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของความกล้าหาญในเรื่อง เมื่อใช้ในฉากสำคัญมันทำให้ความหมายของการเป็นฮีโร่หนักแน่นขึ้นกว่าเดิม ฉันมักจะแนะนำให้คนที่อยากรู้จัก 'มายฮีโร่' ภาค 2 เริ่มจากท่อนนี้ก่อน เพราะมันบอกได้หมดว่าทำไมซีรีส์ถึงถูกชื่นชอบในด้านจังหวะและการใช้ธีมดนตรีเป็นตัวเล่าเรื่อง ปิดท้ายด้วยความรู้สึกว่าเพลงนี้เหมาะกับวันที่ต้องการกำลังใจเป็นที่สุด

เพลงเปิดที่โดดเด่นสุดของ 'My Hero Academia' ภาค 3 ในความคิดของฉันคือ 'ODD FUTURE' ของ UVERworld — เพลงนี้มีพลังและเอกลักษณ์ที่จับใจตั้งแต่โน้ตแรก ในฐานะแฟนอนิเมะที่ชอบสังเกตว่าดนตรีเชื่อมกับภาพอย่างไร จังหวะกลองที่กระแทกและริฟกีตาร์ที่ดุดันของ 'ODD FUTURE' ทำให้ฉากเปิดดูเร่งเร้าและเต็มไปด้วยความคาดหวัง มันเหมาะกับโทนของซีซั่นที่เต็มไปด้วยการฝึกฝน การทดสอบ และการเผชิญหน้าครั้งใหญ่ของฮีโร่ เพลงพาให้รู้สึกว่าอะไรบางอย่างกำลังจะเปลี่ยนไป — เหมือนเสียงกริ่งก่อนการปะทะสำคัญ นอกจากนี้เสียงร้องของวงยังให้ความรู้สึกเร่งด่วนและหนักแน่น ทำให้คนดูจดจำท่อนฮุกได้ง่ายและอยากร้องตามเมื่อดูซ้ำ ในมุมมองอีกด้าน 'Make my story' โดย Lenny code fiction ก็เป็นเพลงเปิดที่ฮิตไม่แพ้กัน แต่ความโดดเด่นต่างกันออกไป เพลงนี้เน้นเมโลดี้ที่อบอุ่นขึ้นและพาไปทางอารมณ์ของการเติบโต การยอมรับความรับผิดชอบ และความหวัง มันเหมาะกับช่วงกลางซีซั่นที่ตัวละครหลายคนก้าวออกจากมุมปลอดภัยของตัวเอง การใช้เพลงประกอบที่มีโครงสร้างคอรัสชัดเจนช่วยสร้างฉากรีแอคชั่นที่ซาบซึ้ง ทั้งสองเพลงมีแฟนคลับหนักแน่นและคลิปคัฟเวอร์หรือฟังก์ชันแสดงสดที่ถูกแชร์บ่อย ๆ ทำให้ทั้งคู่กลายเป็นเพลงฮิตของซีรีส์ได้ไม่ยาก ถ้าต้องเลือกว่าเพลงไหนฮิตกว่ากันจริง ๆ ฉันมองว่าขึ้นอยู่กับรสนิยมของคนฟัง — คนที่ชอบพลังและความดิบจะยกให้ 'ODD FUTURE' เป็นที่สุด ส่วนคนที่เหงา ๆ แล้วอยากได้แรงใจจะชอบ 'Make my story' มากกว่า ทั้งสองต่อให้สไตล์ต่างกัน แต่ช่วยขับให้เรื่องราวของซีซั่น 3 ลงตัวและติดหูแฟน ๆ ได้นาน ๆ

เพลงประกอบจาก 'My Hero Academia' ที่ผมเห็นถูกหยิบใช้บ่อยสุดในวงการแฟนไทยคงต้องยกให้ 'You Say Run' — ทำนองมันกลายเป็นภาษากลางของโมเมนต์แอ็กชันและวีรบุรุษไปแล้ว ในฐานะแฟนการ์ตูนวัยทำงาน ผมจำได้ว่าตอนที่คลิปสั้น ๆ เกี่ยวกับการต่อสู้ถูกแชร์เยอะ ๆ ในเฟซบุ๊กและหลัง ๆ ย้ายมาที่แพลตฟอร์มวิดีโอสั้น เพลงนี้ถูกใส่เป็นแบ็กรันนิ่งบ่อยที่สุด เสียงทรอมโบนกับบันไดโน้ตที่ขึ้น-ลงอย่างชัดเจนมันให้ความรู้สึกฮึกเหิมและเรียบง่ายพอที่จะตัดต่อเข้ากับมู้ดต่าง ๆ ได้ ไม่ว่าจะเป็นช็อตฮีโร่ลุกขึ้นยืนหรือมอนเทจเท่ ๆ ของตัวละคร เพลงนี้เลยถูกใช้ทั้งในมิวสิควิดีโอแฟนเมด งานคอสเพลย์ที่ต้องการจังหวะดราม่า และคลิปมุกตลกที่ต้องการอารมณ์เกินจริงไปพร้อมกัน เหตุผลที่ผมคิดว่ามันปังในไทยก็มาจากความยืดหยุ่นของเมโลดี้และการกลมกลืนกับคอนเท็กซ์ของความหวัง-ผลักดัน หลายคนในชุมชนไทยเอา 'You Say Run' ไปทำคัฟเวอร์แบบวงสด ปรับเป็นกีตาร์โปร่ง หรือแม้แต่รีมิกซ์เป็นเวอร์ชันอิเล็กทรอนิกส์ ทำให้มันเข้าถึงคนหลากหลายกลุ่ม ส่วนอีกจุดที่ช่วยคือความผูกพันกับฉากสำคัญของอนิเมะ—เพลงนี้มักมาพร้อมกับโมเมนต์ที่คนดูยิ้มหรือร้องไห้รวมกัน ทำให้เมื่อได้ยินท่อนฮุกเพียงไม่กี่โน้ตก็เรียกความทรงจำและความภูมิใจมาได้ทันที สรุปคือ ผมยังมองว่า 'You Say Run' เป็นเพลงที่ได้รับความนิยมสูงสุดในไทย เพราะมันถูกใช้ซ้ำในคอนเทนต์ต่าง ๆ และกลายเป็นซาวด์แทร็กประจำภาพจำของแฟน ๆ ถ้าลองฟังเวอร์ชันคัฟเวอร์ไทยแล้วจะเข้าใจว่าทำไมคนถึงชอบกัน—มันทั้งง่ายต่อการเอาไปใช้และทรงพลังพอจะทำให้ฉากธรรมดาดูน่าจดจำ