ส่วนตัวรู้สึกว่างานแนวนี้เริ่มได้รับความนิยมมากขึ้นในไทยหลังจากที่อนิเมะ 'Mo Dao Zu Shi' ออกอากาศ จนทำให้คนหันมาสนใจต้นฉบับนิยายมากขึ้น อย่างไรก็ตาม แม้จะมีผู้อ่านจำนวนไม่น้อย แต่ตลาดหนังสือแปลบ้านเราก็ยังมีข้อจำกัดในด้านลิขสิทธิ์และการจัดจำหน่าย
เพราะ One night stand ครั้งนั้น...
ทำให้นักธุรกิจหนุ่มหล่อวัยสามสิบห้า ต้องมาหลงเสน่ห์เด็กสาววัยยี่สิบเอ็ดอย่างเธอ!!
"ไหนคุณบอกว่าเรื่องระหว่างเราเป็นแค่ one night stand ไงคะ"
"แล้วถ้าผมไม่ได้อยากให้มันจบลงแค่นั้นล่ะ"
"คะ?"
"มาอยู่กับผม รับรองว่า คุณจะได้ทุกอย่างที่อยากได้"
"ทำไมฉันต้องทำแบบนั้นด้วย"
"เพราะไม่ว่ายังไง คุณก็ไม่มีทางหนีผมพ้นหรอก..."
"นี่คุณ!"
"บอกว่าให้เรียกพี่ภามไง หรือถ้าไม่ถนัดเรียกที่รัก ก็ได้ แต่ถ้ายาวไปเรียกผัว เฉยๆก็ได้เหมือนกัน"
มีเหตุผลหลายอย่างที่ฉากสำคัญมักถูกตัดเมื่อแปลงจากนิยายมาเป็นสื่ออื่น เช่น ภาพยนตร์หรือซีรีส์
ในการอ่าน 'The Lord of the Rings' ฉากอย่าง Tom Bombadil หรือการทำความสะอาดชาวบ้านหลังสงคราม (the Scouring of the Shire) ให้ความรู้สึกเชื่อมโลกและเติมความหมาย แต่เมื่อถูกย่อให้เป็นภาพยนตร์ ผู้สร้างเลือกตัดฉากเหล่านั้นเพราะจังหวะและระยะเวลาจำกัด รวมถึงธีมหลักที่อยากสื่อออกมาโดยตรง ในมุมมองของผม การตัดที่เจ็บปวดมักเป็นฉากที่เน้นรายละเอียดทางอารมณ์หรือคำบรรยายยาว ๆ ซึ่งยากต่อการถ่ายทอดด้วยภาพเพียงอย่างเดียว
อีกประเด็นที่ผมสนใจคือความตั้งใจของผู้สร้างบางคนที่ต้องการเปลี่ยนโทนเรื่องให้รวดเร็วขึ้นหรือเน้นตัวละครหลัก บทสนทนาเชิงปรัชญาหรือซับพล็อตของตัวละครรองจึงถูกตัดทิ้ง แม้ว่าฉากเหล่านั้นอาจเป็นแกนกลางของนิยายและส่งผลต่อการตีความในระยะยาว แต่สื่อภาพมักต้องแลกกับประสิทธิภาพการเล่าเรื่องและต้นทุนการผลิต ฉะนั้นการสูญเสียฉากสำคัญไม่ใช่แค่การตัดคำพูดหรือเหตุการณ์ แต่มักหมายถึงการเปลี่ยนแปลงมิติของตัวละครและธีมที่ผู้อ่านเคยยึดติด
ท้ายที่สุด ความรู้สึกส่วนตัวที่เกิดขึ้นเมื่อเห็นฉากถูกตัดคือทั้งเสียดายและเข้าใจ ความเสียดายเพราะรายละเอียดที่เติมความลึกหายไป ส่วนความเข้าใจมาจากการยอมรับว่าทุกสื่อมีข้อจำกัดของมัน และบางครั้งการดัดแปลงที่ดีก็ต้องเลือกว่าจะรักษาแก่นเรื่องไหนไว้ให้ชัดที่สุด