รถเมล์ การ์ตูน มีเพลงประกอบที่คนไทยนิยมเพลงไหน?

เพลงหลักจากการ์ตูนสเมิร์ฟที่ดังสุดในความทรงจำของคนไทยมักเป็นทำนองง่ายๆ ที่ใครก็ฮัมตามได้ — นั่นคือท่อนที่มักถูกเรียกกันว่า 'The Smurf Song' เวอร์ชันดั้งเดิมที่มีเมโลดี้ติดหูและท่อน 'ลา ลา ลา' ซ้ำๆ ซึ่งเข้าสู่บ้านเราผ่านการฉายทางทีวีสมัยเด็ก ๆ ของหลายคน ผมมองว่าเหตุผลที่เพลงนี้ติดหูคนไทยเป็นเพราะโครงสร้างเพลงเรียบง่าย ลีลาการร้องแบบหมู่ และจังหวะที่ชวนขยับ ทำให้มันเป็นเพลงที่เด็ก ๆ ร้องตามได้ง่าย เวลาพากย์ไทยมักจะปรับเนื้อให้เข้ากับอารมณ์สดใสของการ์ตูน ทำให้คนรุ่นก่อนถึงปัจจุบันจำได้ทันทีเมื่อได้ยินทำนอง อีกอย่างคือมันกลายเป็นเพลงสังสรรค์เล็ก ๆ — ปาร์ตี้เด็ก วันเกิด หรือแม้แต่ร้องเล่นกันในโรงเรียน เพลงนี้มักถูกดึงออกมาใช้อยู่บ่อย ๆ ในมุมมองส่วนตัว ผมยังรู้สึกว่าสิ่งที่ทำให้เพลงสเมิร์ฟเด่นไม่ใช่แค่ทำนอง แต่เป็นภาพจำของตัวละครสีฟ้า เวลาได้ยินทำนองแค่นิดเดียวก็พาให้คิ้วยกและยิ้มนิด ๆ นี่แหละคือพลังง่ายๆ ของเพลงประกอบการ์ตูนที่อยู่กับคนไทยมานาน

ในความทรงจำของคนบ้านนอกอย่างผม เพลงธีมหลักจาก 'ผู้บ่าวไทบ้าน' มักเป็นตัวเลือกแรกที่พวกผู้เฒ่าผู้แก่มักฮัมตามกันเมื่อมีงานบุญ งานบวช หรือเลี้ยงสังสรรค์ในชุมชน ผมยังได้ยินมันตามลำโพงรถสองแถวและร้านก๋วยเตี๋ยว เพลงท่อนฮุกจำง่าย ท่วงทำนองมีสำเนียงอีสานชัดเจน ทำให้คนฟังทันทีนึกถึงทุ่งนา ความเรียบง่ายของชีวิต และเรื่องราวความรักแบบบ้านๆ ส่วนตัวมองว่าส่วนผสมระหว่างเมโลดีที่ติดหูและเนื้อหาที่เข้าถึงใจคนรุ่นกลางถึงสูงอายุ ทำให้เพลงนี้กลายเป็นเพลงที่โคตรคุ้นเคยสำหรับคนไทยในหลายจังหวัด ไม่ว่าจะเป็นเวอร์ชันร้องสดจากนักร้องท้องถิ่น หรือเวอร์ชันคัฟเวอร์ในงานคาราโอเกะ เพลงนี้มักถูกใช้เป็นแบ็กกราวนด์ฉากสำคัญในหนัง ทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างภาพกับเสียงแนบชิดกันไปเลย นั่งฟังทีไรก็เหมือนได้ย้อนไปยืนอยู่หน้าบ้านตา-ยาย ทุกครั้งที่เสียงดนตรีขึ้น ผมยังยิ้มและคิดว่ามันเป็นเพลงหนึ่งที่สะท้อนรากเหง้าของคนอีสานได้ดีจริงๆ

ยอมรับเลยว่าเพลงเปิดบางท่อนติดหูจนยากจะลืม และนี่คือพวกเพลงที่คนไทยมักหยิบมาฟังบ่อย ๆ เหมือนได้ชาร์จพลังใจใหม่ เพลงแรกที่โดดเด่นมากคือ 'Gurenge' จาก 'Demon Slayer' จังหวะหนักแน่นกับเสียงร้องที่ดันอารมณ์ขึ้นจุดเดือดได้ดี เหมาะกับตอนที่อยากรู้สึกขลัง ๆ และมีพลัง ร้องตามแล้วเหมือนกำลังเตรียมสู้กับอะไรสักอย่างได้ทั้งวัน อีกเพลงที่หลายคนยังแอบฟังตอนเครียดคือ 'Unravel' จาก 'Tokyo Ghoul' เสียงแหลมและเมโลดี้ที่เปลี่ยนอารมณ์คนฟังได้ทันที มันให้ความรู้สึกทั้งสวยและเจ็บในเวลาเดียวกัน ส่วนเพลงเก่ารุ่นคลาสสิกอย่าง 'A Cruel Angel's Thesis' จาก 'Neon Genesis Evangelion' นั้นเรียกได้ว่าเป็นเพลงประจำวงการที่คนไทยรู้จักกันตั้งแต่รุ่นก่อน เพียงได้ยินคอร์ดแรกก็เหมือนได้ย้อนกลับไปหาโลกอนิเมะยุค 90 ปิดท้ายด้วยความหลากหลายทางอารมณ์ของเพลงอย่าง 'Blue Bird' จาก 'Naruto Shippuden' ที่สดใสและฟังง่าย กับเพลงบัลลาดอบอุ่นอย่าง 'Kimi no Shiranai Monogatari' จาก 'Bakemonogatari' ซึ่งทั้งสองแบบนี้มักถูกเลือกเป็นเพลงคั่นเวลาหรือนั่งฟังยาว ๆ ก่อนนอน ได้ความสงบและความคิดดี ๆ กลับบ้าน

เพลงเปิดของ '銀河鉄道999' เป็นหนึ่งในทำนองรถไฟที่ติดหูที่สุดในโลกอนิเมะ และมันยังสะท้อนความหวังกับการเดินทางได้ชัดเจน ฉันมักจะจูนกลับไปฟังบทเพลงนี้เวลาต้องการความคิดถึงยุคเก่าๆ เสียงร้องและทำนองที่มีทั้งความเศร้าและยิ่งใหญ่ทำให้ภาพของรถไฟอวกาศชัดขึ้น เพลงนี้หาได้จากบริการสตรีมมิ่งหลักๆ อย่าง Spotify หรือ Apple Music ซึ่งให้คุณกดดาวน์โหลดไว้ฟังแบบออฟไลน์อย่างถูกลิขสิทธิ์ ถ้าอยากได้ไฟล์คุณภาพสูงจริงๆ ให้มองหาแผ่น CD เวอร์ชันญี่ปุ่นในร้านอย่าง CDJapan หรือสั่งไฟล์ดาวน์โหลดความละเอียดสูงจากเว็บไซต์อย่าง mora.jp นอกจากนั้นยังมีคอลเล็กชันรวม OST ที่มักออกมาพร้อมบันทึกสเตอริโอเต็มรูปแบบสำหรับคนที่ชอบเสียงเต็มๆ สรุปคือ เลือกช่องทางแบบถูกลิขสิทธิ์แล้วเก็บไว้ตรงที่สะดวกสำหรับการฟังประจำวันก็เพียงพอแล้ว

เพลง 'Demon Slayer' ที่โดดเด่นคือ 'Gurenge' ของ LiSA เป็นหนึ่งในแทร็กที่คนไทยร้องตามได้ทุกงานแฟนมีตติ้งและคอนเสิร์ตคราฟต์เล็กๆ รอบบ้าน เสียงร้องกระแทกและพลังของคอรัสทำให้ฉันน้ำตาซึมทุกครั้งที่ได้ยิน ไม่ใช่แค่ทำนองที่ติดหู แต่การเรียงซาวด์และไดนามิกของแทร็กช่วยยกฉากต่อสู้ให้มีอารมณ์หนักแน่นขึ้น เมื่อฟังพร้อมคลิปฉากการต่อสู้ ปักธงของเพลงนี้จะทำให้หัวใจเต้นเร็วขึ้นจนรู้สึกว่ากำลังวิ่งไปกับตัวละคร บางครั้งฉันก็เปิดแทร็กนี้เป็นเพลงออกกำลังกายหรือเพลงตื่นเช้า เพราะมันให้พลังและความมั่นใจ รู้สึกว่ามันเหมาะกับโมเมนต์ที่ต้องการแรงผลักดันมากกว่าความไพเราะเพียงอย่างเดียว

เพลงประกอบที่คนนึกถึงกันมากที่สุดสำหรับ 'รถไฟฟ้า มาหานะเธอ' ในมุมมองของคนที่เติบโตมากับซีรีส์นี้มักจะเป็นเพลงธีมหลักที่เปิดในฉากสำคัญ ๆ ของเรื่อง ผมรู้สึกว่าทำนองและเนื้อร้องมันจับอารมณ์รักปนเหงาได้แบบตรงใจมาก ๆ — ท่อนฮุกที่ร้องออกมาพร้อมภาพสถานีรถไฟกับสายฝนกลายเป็นภาพจำที่คนหยิบมาคัฟเวอร์หรือร้องตามกันได้เพราะง่ายแต่กินใจ เห็นได้จากคลิปวัยรุ่นที่ร้องท่อนนั้นในงานรวมตัวหรือบนโซเชียลมีเดียจนเพลงกลับมามีชีวิตใหม่บ่อย ๆ อีกอย่างเสียงนักร้องต้นฉบับมีเอกลักษณ์ตรงโทนเสียงอบอุ่นกับการร้องที่มีระยะหายใจให้คนฟังได้ซึมซับ ทำให้เพลงนี้ไม่ได้เป็นแค่เพลงประกอบ แต่กลายเป็นเพลงแห่งความทรงจำของคนดูรุ่นหนึ่งไปแล้ว นอกจากการเป็นเพลงประกอบฉากโรแมนติก เพลงธีมนี้ยังถูกนำไปเล่นใหม่ในสไตล์อะคูสติกหรือออเครสตร้าในงานอีเวนต์และงานแต่งงานด้วย ซึ่งยืนยันได้ว่าความนิยมมันไม่ใช่แค่ชั่วคราว แต่กระจายตัวไปในหลายกลุ่มคน จบบทความสั้น ๆ แบบนี้ยังทำให้ผมยิ้มทุกครั้งที่ได้ยินทำนองนั้นผ่านลำโพง

เพลง 'Danza Kuduro' ของ Don Omar กับ Lucenzo โผล่ออกมาจากฉากปาร์ตี้ของ 'Fast Five' แล้วติดอยู่ในหัวคนไทยเยอะมาก ผมยังจำบรรยากาศตอนหนังเข้าฉายได้ดี — เพลงจังหวะสนุกแบบละตินฮิตเลย ถูกเปิดตามคลับ งานแต่ง และรายการวิทยุสไตล์ปาร์ตี้ แม้ว่ามันจะไม่ใช่เพลงที่ถูกโปรโมทในฐานะซิงเกิลไทยโดยตรง แต่วัฒนธรรมการเล่นเพลงระหว่างงานสังคมทำให้คนทั่วไปเชื่อมโยงเพลงนี้กับหนังได้อย่างรวดเร็ว เพลงนี้กลายเป็นตัวแทนของโมเมนต์สนุกในหนัง และอยู่ในเพลย์ลิสต์ของคนที่ชอบปาร์ตี้บ้านเรานานพอสมควร มุมมองส่วนตัวคือเพลงแบบนี้สำคัญกว่าตารางชาร์ตแบบเป็นทางการ — ความนิยมเกิดจากการใช้งานจริงในชีวิตประจำวัน หากนับความแพร่หลายในการเปิดตามสถานที่ต่าง ๆ 'Danza Kuduro' ถือว่าทำคะแนนในไทยได้ชัดเจน และผมมองว่าฉากที่เพลงขึ้นทำให้มันฝังในความทรงจำมากกว่าการชาร์ตอย่างเดียว

เพลงประกอบของ 'แท็กซี่ 4' ที่แฟนๆ มักเอ่ยถึงบ่อยๆ ไม่ได้เป็นเพลงป็อปชิ้นเดียว แต่เป็นชุดของชิ้นดนตรีที่ทำหน้าที่เพิ่มจังหวะให้ฉากไล่ล่าและการ์ตูนคอมเมดี้ได้ดีมาก เราเห็นว่าธีมหลักแบบมีจังหวะกระฉับกระเฉงที่ใช้ในฉากไล่ล่าเป็นสิ่งที่คนจำได้ง่าย — มันไม่ใช่แค่ทำนอง แต่เป็นพลังและการจัดจังหวะที่ช่วยให้ฉากเข้มข้นขึ้น ชิ้นดนตรีที่เล่นตอนเริ่มเครดิตหรือฉากเปิดมักถูกพูดถึงว่าเป็น 'เพลงที่ฟังแล้วรู้เลยว่าเป็นแท็กซี่' เพราะมันกลายเป็นอัตลักษณ์ของหนัง นอกจากนี้ยังมีเพลงอิเล็กทรอนิกส์/ฮิปฮอปที่โผล่เข้ามาเป็นช็อตสั้นๆ ในฉากบรรยากาศของเมือง ซึ่งกลุ่มวัยรุ่นและคนรักดนตรีสังเกตกันมาก วิธีที่เราแบ่งปันเพลงเหล่านี้กับคนอื่นคือชี้ให้เห็นว่าควรฟังตอนดูฉากไล่ล่าและตอนเครดิตท้าย — นั่นแหละจุดที่ดนตรีทำงานได้ดีที่สุด และแม้จะไม่มีชิ้นเดียวที่โด่งดังแบบติดชาร์ตระดับโลก แต่รวมกันแล้วซาวด์แทร็กของ 'แท็กซี่ 4' กลับเป็นสิ่งที่ทำให้หนังยังคงจดจำได้ดีในเรื่องบรรยากาศและการเคลื่อนไหว

เพลงจากสตูดิโอจิบลิที่คนไทยชอบฟังมีทั้งแบบร้องและแบบบรรเลง ซึ่งแต่ละเพลงมักถูกเลือกมาใช้ในหลายโอกาสจนกลายเป็นส่วนหนึ่งของความทรงจำร่วมกัน เมโลดี้สดใสของ 'となりのトトロ' มักจะโผล่มาเป็นอันดับต้น ๆ ในเพลย์ลิสต์ของเด็กและผู้ใหญ่ เพราะทำนองง่ายและติดหู ผมเองโตมากับเสียงเพลงนี้เวลาวิ่งเล่นในสวนสาธารณะหรือเปิดร้องตามกับเพื่อน ๆ เพลงแบบนี้ให้ความรู้สึกสดชื่นและไร้เดียงสา จึงไม่แปลกที่มันจะกลายเป็นเพลงที่หลายคนเลือกเปิดให้บรรยากาศบ้านอบอุ่นขึ้นในวันหยุด อีกชิ้นที่ได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่องคือ 'いつも何度でも' จาก 'Spirited Away' เสียงร้องอบอุ่นและเนื้อหาที่ค่อนข้างไพเราะทำให้เพลงนี้มักจะถูกนำไปเล่นในงานที่ต้องการอารมณ์หวาน ๆ หรือใช้เป็นเพลงประกอบช่วงท้ายของงานเลี้ยง ผมมักจะได้ยินมันในรายการวิทยุช่วงเย็นหรือบ่อยครั้งที่คนขับรถฟังแล้วร้องตาม เฉพาะการได้ยินท่อนฮุกของเพลงนี้ก็พาใจกลับไปสู่บรรยากาศหนังได้ทันที ดนตรีอินสทรูเมนทอลของโจ ฮิไซชิ เช่น '人生のメリーゴーランド' จาก 'Howl's Moving Castle' ก็เป็นอีกแนวที่คนไทยให้ความชื่นชอบ ความเป็นออเคสตร้าและธีมที่ยืดยาวเหมาะกับการฟังขณะทำงาน อ่านหนังสือ หรือแม้แต่เป็นเพลงแบ็คกราวนด์ในคาเฟ่ ช่วงที่ผมต้องการสมาธิหรือพักผ่อน เพลงบรรเลงแบบนี้ช่วยให้หัวโล่งและเพลิดเพลินโดยไม่รบกวนความคิดมากนัก สุดท้ายอยากบอกว่าความนิยมของแต่ละเพลงขึ้นกับบริบทและความทรงจำของแต่ละคน บางคนชอบเสียงร้องมากกว่าเพราะมีคำร้องที่จับใจ ขณะที่บางคนชอบดนตรีบรรเลงเพราะใส่อารมณ์ได้กว้างกว่า ไม่ว่าจะชอบแบบไหน เพลงจากจิบลิหลายชิ้นมีคุณสมบัติพาเราไปยังโลกเล็ก ๆ ที่เต็มไปด้วยความอบอุ่นและความฝัน ซึ่งเป็นเหตุผลที่มันยังคงถูกหยิบมาฟังในสังคมไทยจนถึงวันนี้

เสียงกีตาร์เปิดฉากของ 'หนึ่งความคิดนิจ นิ รัน ด ร์ ภาค 1' ทำให้หัวใจเต้นแรงทุกครั้งที่มันเริ่มขึ้นในตอนแรก เพลงเปิดของซีรีส์นี้ถูกพูดถึงมากในกลุ่มแฟนไทย เพราะมีความกล้าทดลองผสมจังหวะป็อปกับองค์ประกอบออร์เคสตรา ทำให้ทั้งฉากน่าตื่นเต้นและยังคงความอบอุ่นไว้อย่างประหลาด เพลงนี้ทำให้ฉันนึกถึงฉากที่ตัวละครหลักก้าวข้ามความลังเลแล้วเลือกทางเดินของตัวเอง: เสียงไฟฟ้ากับเชลโล่มันเข้ากันจนรู้สึกเป็นบทสนทนาระหว่างความหวังกับความกลัว นอกจากเพลงเปิดแล้ว แทร็กต่อสู้หลักที่ใช้ในฉากไคลแม็กซ์ก็เป็นที่ชื่นชอบในไทย เพราะมีเบสหนักและสแนร์ชัดเจน ช่วงที่จังหวะขึ้นมาพร้อมกับเสียงซินธ์แบบย้อนยุค มันทำให้คลิปสั้นๆ บนโซเชียลกลายเป็นไวรัลได้ง่าย เพลงบรรเลงสำหรับฉากประทับใจเล็กๆ ที่ใช้ไวโอลินสลับกับฮาร์พก็โดนใจคนที่ชอบซีนเงียบ ๆ ทำให้ฉากธรรมดาดูงดงามขึ้น สรุปแบบไม่ต้องเป็นนักดนตรี: คนไทยชอบเพลงที่ทำให้เกิดภาพชัดในหัว และในกรณีของ 'หนึ่งความคิดนิจ นิ รัน ด ร์ ภาค 1' ทั้งเพลงเปิด แทร็กต่อสู้ และบรรเลงนุ่ม ๆ ต่างทำหน้าที่กันได้ดีจนหลายเพลงกลายเป็นหนึ่งในเพลงโปรดของแฟน ๆ เวลาฟังตอนกลางคืนแล้วก็ยังยิ้มได้ทุกที