เพลงธีมมาสค์ไรเดอร์ฮิตที่สุดปี 2023

เพลงเปิดของ 'Kamen Rider Saber' กระแทกเข้ามาแบบพลังเต็มที่ — เสียงกีตาร์และจังหวะรุกเร้าเรียกความตื่นเต้นได้ทันที แล้วผมก็รู้สึกว่ามันคือเพลงที่คนส่วนใหญ่จำได้ก่อนเสมอ ผมชอบการบาลานซ์ระหว่างความเป็นร็อกกับท่อนคอรัสที่ยกอารมณ์ให้ยิ่งใหญ่ เจอท่อนฮุกก็อยากร้องตาม และทุกครั้งที่มันดังขึ้นในฉากเปลี่ยนร่างหรือเปิดสตอรี่ ผมจะรู้สึกร่วมกับตัวละครเหมือนเราถูกชวนขึ้นสู่สนามรบร่วมกัน ความทรงจำที่ติดใจมากคือฉากเริ่มต้นตอนสำคัญ ๆ ที่เพลงเปิดพาอารมณ์จากสงสัยไปสู่ความมุ่งมั่นอย่างรวดเร็ว อีกชิ้นที่ผมให้คะแนนสูงคือเพลงบรรเลงช้า ๆ ที่มักใช้ตอนตัวเอกเผชิญความสูญเสีย เพลงนี้เป็นเปียโนผสมสายไฮบริด ทำให้ฉากดูเปราะบางแต่ยังมีความหวังซ่อนอยู่ เวลาฟังตอนอยู่นิ่ง ๆ มันพาลให้คิดถึงการต่อสู้ภายในของตัวละครซึ่งไม่ต้องการคำพูดมากมาย เพลงบรรเลงสุดท้ายที่ขึ้นมาในฉากไคลแมกซ์มีการใช้ออเคสตร้าเต็มรูปแบบพร้อมคอรัสเล็ก ๆ เสียงนั้นจุดไฟให้ฉากดูยิ่งใหญ่และมีความหมายขึ้นทันที — เป็นชุดเพลงที่ผมคิดว่าโดดเด่นทั้งเรื่องพลังและความละเอียดอารมณ์

เสียงร้องติดหูที่ฉันเจอในวงคุยแฟนๆ มักจะเป็น 'Climax Jump' จาก 'Kamen Rider Den-O' และนั่นก็เป็นเพลงที่คนไทยหลายคนโหวตให้เป็นเพลงโปรดแน่นอน ความสดใสและพลังของเมโลดี้ในเพลงนี้กระตุ้นให้คนร้องตามได้ง่าย จังหวะที่ผสมระหว่างร็อกกับป็อปทำให้มันเหมาะทั้งกับการฟังเดี่ยวๆ และการเอาไปร้องในงานเลี้ยงหรือคอสเพลย์โชว์ ผมจำได้ว่าในงานแฟนมีตที่เคยไป มีคนยกมือร้องตามครบทุกท่อนจนบรรยากาศแทบแตก รู้สึกได้เลยว่าเพลงนี้เป็นสะพานเชื่อมระหว่างแฟนรุ่นใหม่กับรุ่นเก่า อีกเหตุผลที่เพลงนี้ฮิตหนักในไทยคือเวอร์ชันรีมิกซ์กับคัฟเวอร์ภาษาไทยที่มีเยอะมาก ทำให้คนที่ไม่ใช่แฟนมาสไรเดอร์ยังได้ยินเพลงนี้บ่อยและชอบไปด้วย มันเป็นหนึ่งในเพลงที่ไม่ต้องอธิบายเยอะ แค่ได้ยินท่อนฮุกก็รู้ว่าแฟนมาสไรเดอร์กำลังรวมตัวกันแล้ว

ตั้งแต่ดูฉากเปิดของ 'รวมพลังมาสค์ไรเดอร์ forever' เสียงเพลงมันพาเข้าไปในบรรยากาศของหนังข้ามยุคทันที ผมยังจำความรู้สึกตอนที่ธีมหลักเริ่มเล่นได้ชัดเจน: เพลงธีมหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้มีชื่อว่า 'FOREVER' ซึ่งเป็นบทเพลงที่ถูกใช้เป็นจุดเชื่อมระหว่างนักสู้จากยุคต่าง ๆ เสียงร้องและทำนองออกแบบมาให้รู้สึกทั้งยิ่งใหญ่และอบอุ่นในเวลาเดียวกัน ใครที่ตามมาสค์ไรเดอร์หลายรุ่นจะจับได้เลยว่ามีกลิ่นอายของเมโลดี้เก่า ๆ ผสมเข้ากับการเรียงเครื่องดนตรีสมัยใหม่ เพื่อให้มันรู้สึกทั้งคุ้นเคยและสดใหม่ นอกจากเพลงธีมหลักแล้ว ภาพยนตร์ยังใส่เพลงประกอบฉาก (insert songs และ motifs) ที่ดึงเอาธีมประจำรุ่นของไรเดอร์หลายคนมาใช้เป็นช็อตสั้น ๆ ทำให้ฉากปะทะมีพลังขึ้น ตัวอย่างที่ได้ยินชัด ๆ คือการหยิบท่อนเมโลดี้จากเพลงรุ่นคลาสสิกของไรเดอร์บางยุคมาเป็น leitmotif ในฉากสำคัญ ๆ ซึ่งสร้างความอิ่มใจให้แฟนเก่า ในหลายฉากยังมีเพลงบรรเลงสั้น ๆ ที่ใช้โทนซินธิไซเซอร์ผสมกับกีตาร์ไฟฟ้า ทำให้จังหวะการต่อสู้มีความทันสมัย สรุปสั้น ๆ ว่าเพลงธีมหลักที่โดดเด่นของ 'รวมพลังมาสค์ไรเดอร์ forever' คือ 'FOREVER' และรอบ ๆ มันจะมีเพลงประกอบฉากที่เป็นการหยิบเมโลดี้ประจำรุ่นมาปะติดปะต่อเป็นมู้ดบอร์ดของหนัง ผมชอบที่ทีมดนตรีไม่ได้ทำแค่เพลงใหม่อย่างเดียว แต่ยังเคารพมรดกเพลงเก่า ๆ ด้วย ทำให้ทั้งคนดูรุ่นใหม่และแฟนเก่ารู้สึกเชื่อมโยงกันดี

เสียงของ 'Journey Through the Decade' ยังคงดังติดหูฉันเสมอ เพราะเมโลดี้กับน้ำเสียงของนักร้องมันจับใจแบบไม่ต้องคิดมาก ฉากเปิดและจังหวะซ้ำที่ใช้ธีมนี้ในหนังทำให้ทุกครั้งที่ได้ยินรู้สึกว่าตัวเองกำลังจะโดดเข้าไปในโลกของไรเดอร์ตั้งแต่โนเวลถึงเกม ความโดดเด่นอยู่ที่คอรัสที่ขึ้นมาแบบกว้าง ๆ ชวนให้ร้องตามได้ทันที ส่วนการเรียงเครื่องดนตรีที่ผสมทั้งกีตาร์ไฟฟ้าและซินธิไซเซอร์ช่วยเพิ่มความทันสมัยให้กับทำนองคลาสสิกของซีรีส์ อีกอย่างที่ชอบคือการที่หนังเอาทำนองเก่า ๆ ของไรเดอร์หลายรุ่นมาเย็บเป็นช็อตสั้น ๆ ระหว่างฉากทีมอัพ ทำให้รู้สึกเหมือนมีทั้งอดีตและปัจจุบันมาชนกัน เพลงเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องยาว แต่พอช็อตจบแล้วทำนองติดอยู่ในหัวต่อเป็นชั่วโมงเลย สรุปแล้วถ้าถามว่ามีเพลงไหนติดหูจากหนังเรื่องนี้ คำตอบแรกในใจของฉันคือ 'Journey Through the Decade'—มันทั้งยิ่งใหญ่ ทั้งน่าระลึกถึง และร้องตามได้ง่าย จบฉากด้วยความฟินแบบไม่รู้ตัว

เสียงกลองเปิดเท่ ๆ ของเพลงพุ่งตรงเข้ามาแล้วจับใจจนปล่อยไม่ได้ นาน ๆ ครั้งจะมีเพลงธีมที่ทำให้ฉันยิ้มแล้วก็หัวเราะในใจพร้อมกันแบบนั้น 'Climax Jump' จากซีรีส์ที่เล่นกับเวลาได้อย่างฉลาดเป็นตัวอย่างชัดเจน เพลงนี้ไม่ใช่แค่ทำนองติดหู แต่วางชั้นอารมณ์ได้ละเอียด—ตลก แสบคัน และเต็มไปด้วยพลังแบบไม่ต้องอธิบายเยอะ สิ่งที่ทำให้เพลงนี้โดดเด่นสำหรับฉันคือการผสมผสานระหว่างท่อนคอรัสที่ร้องตามง่ายกับการใส่เสียงประสานและซาวด์อิเล็กโทรนิกที่ทำให้มันรู้สึกทันสมัย แม้จะเป็นเพลงแนวป็อป-ร็อก แต่ยังเก็บความขี้เล่นของตัวละครและโทนเรื่องไว้ได้อย่างแนบเนียน เวลามีซีนที่ต้องโชว์มุขหรือเปลี่ยนอารมณ์อย่างรวดเร็ว เพลงก็เป็นสะพานที่พาฉากไปได้อย่างลื่นไหล เรื่องเล็ก ๆ ที่ทำให้ผมประทับใจคือเวลาที่แฟน ๆ ร้องประสานในงานคอน เสียงพร้อมใจกันท่อนฮุกนั้นมันส่งพลังเหมือนได้ย้อนกลับไปในซีรีส์ ความทรงจำมันเลยไม่ใช่แค่ฉาก แต่เป็นความรู้สึกร่วมกันระหว่างคนดูกับเพลง ซึ่งน้อยเพลงนักจะทำได้แบบนี้

ปีนี้ถือเป็นอีกปีที่แฟนพันธุ์แท้'มาสค์ไรเดอร์'ต้องตื่นเต้นกับผลงานใหม่ล่าสุดอย่าง 'Kamen Rider Gotchard' ซึ่งเปิดตัวเมื่อเดือนกันยายน 2023 และยังคงดำเนินเรื่องต่อมาถึงปี 2024 ซีรีส์นี้เน้นธีม 'การ์ด' และ 'เคมี' โดยนำเสนอการแปลงร่างผ่านการผสมผสานการ์ดเวทย์มนตร์ที่เรียกว่า 'Chemy Cards' สิ่งที่ทำให้ Gotchard น่าสนใจคือการนำเสนอตัวละครหลักที่สดใหม่และโลก觀ที่แตกต่างจากซีซันก่อนๆ แฟนๆ หลายคนรวมถึงฉันชอบความพยายามของโตเอ公司在การสร้างสรรค์ระบบแปลงร่างที่ไม่เหมือนใคร และการออกแบบสูทที่ดูมีรายละเอียดมากขึ้นเมื่อเทียบกับผลงานชุดก่อน

เพลงประกอบที่โด่งดังที่สุดในหนังมาสไรเดอร์สำหรับแฟนทั่วโลกคงหนีไม่พ้น 'Climax Jump' ซึ่งกลายเป็นมากกว่าซิงเกิ้ลประจำซีรีส์ แต่เป็นเพลงที่สะท้อนวัฒนธรรมแฟนมาสไรเดอร์ยุคใหม่ด้วยท่วงทำนองติดหูและการจัดวางเสียงที่เปลี่ยนลงตามตัวละคร จังหวะร็อกผสมป๊อปของท่อนคอรัสทำให้เพลงนี้ขับเคลื่อนอารมณ์ในฉากต่อสู้ได้อย่างชัดเจน และเมื่อมีเวอร์ชันหลายคนร้องออกมาในรูปแบบยูนิตหรือรีมิกซ์ ความนิยมก็ขยายจากแฟนการ์ตูนไปสู่ผู้ฟังทั่วไป พอท่อนคอรัสขึ้น ผมจะลุกขึ้นร้องตามโดยไม่รู้ตัว เหมือนถูกกระตุ้นความทรงจำว่าต้องฮึดสู้ ซึ่งเป็นพลังเดียวกับที่หนังมาสไรเดอร์พยายามสื่อ ความสำเร็จของเพลงนี้ไม่ได้มาแค่จากความไพเราะ แต่มาจากการเชื่อมต่อกับตัวละครและเรื่องราว: เวอร์ชันที่ร้องโดยตัวละครต่าง ๆ ให้ความรู้สึกเฉพาะตัวและทำให้แฟนคลับมีของสะสมทางอารมณ์ เช่น เวอร์ชันช้าสำหรับฉากเศร้า หรือเวอร์ชันฮึกเหิมสำหรับฉากชนะศึก เพลงจึงถูกใช้ซ้ำในหนังเวอร์ชันภาพยนตร์พิเศษและคอนเสิร์ต ทำให้คนที่ไม่ตามซีรีส์ประจำยังรับรู้เพลงนี้ได้ มุมมองส่วนตัวคือเพลงหนึ่งที่สร้างสะพานระหว่างวัย ผมเห็นเด็กร้องตามในงานแฟนมีตติ้ง เห็นคนกลางคนย้อนวัยเมื่อได้ยินท่อนฮุก และเห็นนักดนตรีนำไปคัฟเวอร์จนกลายเป็นเพลงสากลของแฟนกีฬาจินตนาการ ฉะนั้นเมื่อคำนึงถึงความแพร่หลายทั้งในชุมชนแฟน การปรากฏในสื่อ และการนำกลับมาขับกล่อมในงานต่าง ๆ ผมให้ 'Climax Jump' เป็นเพลงประกอบที่โด่งดังที่สุดในวงการภาพยนตร์มาสไรเดอร์โดยไม่มีความลังเล

เพลงเปิดที่แฟน ๆ มักจะยกให้เป็นไอคอนของเรื่องคือ 'REAL×EYEZ' ซึ่งติดหูและกลายเป็นเพลงประจำของซีรีส์ไปแล้ว ฉันยังคงจำความรู้สึกตื่นเต้นตอนที่ท่อนคอรัสดังขึ้นตรงช่วงเปิดตอนใหม่ ๆ ได้ดี เสียงโปรดักชันที่ชัดเจน ผสานกับพลังร้องที่มีเอกลักษณ์ ทำให้เพลงนี้เหมาะกับภาพลักษณ์เทคโนโลยี-อนาคตของ 'มาสค์ไรเดอร์เซโร่วัน' อย่างลงตัว อีกเหตุผลที่มันได้รับความนิยมคือการถูกเล่นบ่อยทั้งในตอน ไดเจสต์ส่งต่อในโซเชียล และการนำไปคัฟเวอร์โดยแฟนเพลง ทำให้วงกว้างของคนฟ้่นนอกฐานแฟนคลับเดิมขยายขึ้น ในฐานะแฟนที่ชอบมององค์ประกอบภาพรวมของซีรีส์ เพลงเปิดแบบนี้ไม่ใช่แค่แทร็กประกอบ แต่กลายเป็นสัญลักษณ์ทางอารมณ์: มันเตือนให้รู้ว่าตอนนี้กำลังจะเริ่มการต่อสู้หรือมีจุดเปลี่ยนสำคัญ เก็บไว้เป็นเพลงประจำซีซั่นที่ผมหยิบมาเปิดเมื่ออยากย้อนบรรยากาศเก่า ๆ ของซีรีส์

บอกตรงๆ ว่าเพลงเปิดของ 'มาสไรเดอร์เบลด' เป็นสิ่งที่ฉันยังร้องตามได้แม้จะไม่ได้ดูมานานแล้ว ท่อนริฟกีตาร์ที่พุ่งขึ้นมากับจังหวะกลองหนักๆ แล้วมีคอรัสหนาๆ รองรับ ทำให้ภาพการ์ตูนเปิดกับคัตสปีดของคิวต่อสู้กลายเป็นหนึ่งเดียว เพลงนี้ไม่ใช่แค่ธีมเปิดธรรมดา แต่เป็นการประกาศว่าซีรีส์จะไม่ยอมละทิ้งความดิบ ความชวนลุ้น และความเท่ในทุกฉาก ฉันชอบรายละเอียดเล็กๆ อย่างการใส่สายเบสต่ำที่ทำให้ความตึงของการปะทะออกมาเป็นรูปธรรม เหมือนมีแรงดันทางอารมณ์คอยดันให้คนดูเตรียมใจรับการหักมุม พอเพลงนี้ดังขึ้นครั้งแรกในแต่ละตอน ทุกคนในห้องเหมือนได้รับสัญญาณให้ตั้งใจดู ฉันยังชอบที่มันไม่ยาวเกินไปแต่จับจังหวะได้เฉียบคม ทำให้ทุกการเข้าสู่ฉากต่อสู้หรือแปลงร่างมีพลังด้านภาพและเสียงไปพร้อมกัน นี่แหละเหตุผลที่เพลงเปิดสำหรับฉันเด่นที่สุดในภาพรวมของทั้งซีรีส์

เพลงเปิด 'ALMIGHTER ~仮面ライダーセイバー~' มักเป็นเพลงแรกที่แฟนๆ นึกถึงเมื่อพูดถึงดนตรีของ 'มาสไรเดอร์ เซเบอร์' เพราะมันใส่พลังและธีมของเรื่องไว้ชัดเจน เราเองยังจำได้ว่าพอได้ยินทำนองโปรโลกร้องขึ้นมา มันให้ความรู้สึกเหมือนกำลังเปิดประตูเข้าไปในโลกนิทานที่มีดาบ ไฟ และความหวัง เพลงนี้โดดเด่นตรงการผสมเครื่องเป่า เสียงประโคม และคอรัสที่ยกบรรยากาศให้ยิ่งใหญ่ ส่งผลให้มันกลายเป็นเพลงที่แฟนๆ เอาไปทำคัฟเวอร์ ทำมิกซ์ และเอาไปใช้ตัดต่อวิดีโอกันอย่างแพร่หลาย แผงเพลงประกอบอื่นๆ ในซีรีส์เองก็มีชิ้นที่คนชอบฟังวนกลับไปบ่อย เช่น บทดนตรีช่วงการต่อสู้ที่ใช้กีตาร์หนักๆ ผสมสังเคราะห์เสียงเพื่อสร้างความตึงเครียด หรือเพลงเปียโนเรียบง่ายที่มักโผล่มาในฉากสะเทือนใจ เราชอบการออกแบบธีมให้สอดคล้องกับคอนเซปต์หนังสือของเรื่อง—บางธีมให้ความรู้สึก 'ตำนาน' ขณะที่บางธีมชัดเจนว่าเป็น 'ความหวัง' เพลงพวกนี้เมื่อฟังแบบแยกชิ้นจะพบว่าทีมนักประพันธ์ตั้งใจใส่ไดนามิกและโมทีฟซ้ำๆ ให้แฟนจับจุดได้ง่าย สิ่งที่ทำให้เพลงของเรื่องยังคงได้รับความนิยมคือการนำไปจัดแสดงสดและการออกซิงเกิลเวอร์ชันต่างๆ เราเห็นคนชอบเวอร์ชันอะคูสติกที่ทำให้ทำนองเดิมฟังอบอุ่นขึ้น และมีรีมิกซ์แนวอิเล็กทรอนิกส์ที่ทำให้เพลงเดิมมีพลังแบบคนรุ่นใหม่ ทั้งยังมีเพลงประกอบฉากสำคัญที่แฟนๆ ย้อนกลับไปฟังเพื่อเรียกบรรยากาศของเหตุการณ์นั้นๆ ซึ่งแสดงให้เห็นว่าดนตรีของ 'มาสไรเดอร์ เซเบอร์' ไม่ได้เป็นแค่พื้นหลัง แต่มันกลายเป็นส่วนหนึ่งของความทรงจำในเรื่องโดยแท้ เรามักเปิดเพลงเหล่านี้เวลาต้องการความฮึดหรือจะทำงานหนัก—มันให้พลังมากพอจะพาเราไปต่อได้