เพลงประกอบของแวนการ์ด หน่วยพิทักษ์ฟัดข้ามโลก มีเพลงไหนน่าจดจำ?

เสียงดนตรีที่โดดเด่นทำหน้าที่มากกว่าการเติมบรรยากาศ ฉันมองมันเป็นตัวเล่าเรื่องอีกรูปแบบหนึ่ง เมโลดี้สั้น ๆ ที่ใช้ตอนเปิดการ์ดหรือเมื่อตัวละครพลิกเกมมักจะเป็นสิ่งที่คนดูจดจำได้ทันที หยิบตัวอย่างง่าย ๆ ที่ต่างออกไปจากยกแรก: 1) เพลงเปิดของบางซีซันจะให้ความรู้สึกเร่งรีบและพลัง — เหมาะกับตอนที่ทีมต้องพุ่งชนภารกิจใหญ่ 2) เพลงปิดหลายเพลงเลือกใช้ทำนองเนิบ ๆ และเสียงร้องที่โค้งมน เพื่อให้ผู้ชมมีเวลาหายใจหลังจากการ์ดไฟท์เข้มข้น 3) เพลงประกอบระหว่างฉากเดี่ยว ๆ หรือฉากทบทวนมักใช้เครื่องสายหรือเปียโนเดี่ยวเพื่อเน้นอารมณ์มากกว่าให้ความยิ่งใหญ่

การสลับโทนแบบนี้ใน 'Cardfight!! Vanguard' ทำให้ฉากการ์ดไฟท์ไม่รู้สึกน่าเบื่อ แม้จะเห็นการ์ดใบเดิม ๆ ซ้ำ ๆ ก็ตาม และเมื่อมีท่อนสั้น ๆ ที่ทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของการยืนหยัด ผู้ชมสามารถรับรู้ได้ทันทีว่านี่คือจังหวะสำคัญของเรื่อง ฉันมักจะแนะนำให้ฟังเพลงประกอบในตอนที่ตัวละครเผชิญกับการตัดสินใจยิ่งใหญ่ เพราะนั่นมักเป็นช่วงที่คอมโพーเซอร์ใส่ใจรายละเอียดที่สุด

ตั้งแต่ครั้งแรกที่เสียงกีตาร์กับเปียโนเปิดตัวในท่อนแรก ฉันก็รู้ว่าดนตรีของ 'Cardfight!! Vanguard' จะติดหัวไปอีกนาน ในมุมมองของแฟนรุ่นเก๋าที่เติบโตมากับการ์ดไฟท์ เพลงเปิดกับเพลงปิดของแต่ละซีซันมักเป็นตัวแทนอารมณ์ของยุคสมัยนั้น ๆ — มีช่วงที่แหลมคม กระตุ้นใจ และช่วงที่อบอุ่นจนทำให้ฉากหลังของเมืองหรือมิตรภาพดูมีน้ำหนักขึ้นมากขึ้น ตัวอย่างที่ยังคงติดตาคือท่อนดนตรีเวลาที่ตัวเอกยืนประจันหน้ากับความหวาดกลัวก่อนจะก้าวขึ้นสู่การ์ดไฟท์ มันไม่จำเป็นต้องเป็นทำนองซับซ้อน แต่การเรียงคอร์ดและการใช้เครื่องดนตรีบางชิ้นทำให้หัวใจเต้นตามจังหวะการ์ดที่ถูกเปิดออก

ฉันเคยชอบวิธีที่ดนตรีประกอบสลับใช้ธีมซ้ำในฉากสำคัญ เช่นธีมของตัวละครหนึ่งจะกลับมาในรูปแบบช้า ๆ ในฉากทบทวนอดีต แล้วเปลี่ยนเป็นเวอร์ชันหนักขึ้นในช่วงต่อสู้ นี่แหละที่ทำให้ฉากที่ตัวละครอย่าง Aichi ยืนหยัดได้รู้สึกยิ่งใหญ่ขึ้นกว่าแค่คำพูด ฉันยังจดจำบรรยากาศของเพลงปิดในตอนหนึ่งที่ใช้เครื่องสายแบบบางเบา ทำให้ความเป็นเพื่อนและการเติบโตของทีมชัดเจนขึ้น แม้รายละเอียดชื่อเพลงอาจหลุดลอยไป แต่เมโลดี้และโทนของเพลงพวกนี้คือสิ่งที่ฉันเอาไว้บอกคนที่เพิ่งเริ่มดูว่าให้ลองฟังช่วงจบของตอนสำคัญ ๆ เหล่านั้น

ท้ายที่สุด ดนตรีของ 'Cardfight!! Vanguard' สำหรับฉันคือการเชื่อมโยงความรู้สึกกับการ์ดแต่ละใบและการตัดสินใจในสนาม มันเหมือนมีตัวละครอีกตัวหนึ่งที่เดินเคียงข้างกับนักสู้ทุกคน และทุกครั้งที่ท่อนฮุกเด่น ๆ ดังขึ้น ฉันก็พร้อมจะหยิบเด็คขึ้นมาเล่นตามหัวใจอีกครั้ง

หัวใจของเพลงประกอบใน 'Cardfight!! Vanguard' คือความสามารถในการเรียกภาพฉากกลับมาทันที ฉันเป็นคนที่ไม่ค่อยสนใจลิสต์เพลงแบบเป็นทางการมาก แต่เพียงได้ยินกรูฟกลองหรือคอร์ดกีตาร์เฉพาะท่อนเดียว ก็พาให้คิดถึงการต่อสู้ครั้งสำคัญหนึ่งในซีรีส์ได้เลย ตัวอย่างที่ต่างจากสองคำตอบก่อนหน้า คือฉากการแข่งขันรอบตัดสินที่เพลงฉับพลันเปลี่ยนจากเรียบเป็นดุดัน — เสียงเบสที่เพิ่มขึ้นกับการตีกลองหนัก ๆ ทำให้ความตึงเครียดพุ่งขึ้นและทุกเทิร์นการ์ดรู้สึกมีน้ำหนักมากกว่าเดิม ฉันชอบจังหวะแบบนั้นเพราะมันทำให้การ์ดแต่ละใบไม่ใช่แค่รูปภาพบนกระดาษ แต่กลายเป็นตัวกำหนดชะตาของเรื่องราว ซึ่งพอลองฟังแยกจากภาพก็ยังรู้สึกถึงพลังของช่วงเวลานั้นอยู่ดี