เพลงประกอบใน มายฮีโร่ 5 มีเพลงไหนโดดเด่น?

เพลงเปิดซีซั่นห้าติดอยู่ในหัวฉันยาวนานกว่าที่คิด — ทำนองกระชากอารมณ์และกีตาร์ชัดเจนทำให้ตื่นเต้นทุกครั้งที่ได้ยิน ความรู้สึกตอนแรกที่ได้ฟังคือพลังล้นแบบออกแรงได้ทันที ร่องจังหวะตรงกลางมีความเป็นฮีโร่แบบทันสมัย ผสมกับท่อนคอรัสที่ร้องตามง่ายจนอยากฮัมไปด้วยตั้งแต่บาร์แรก เหมาะมากกับภาพเปิดที่โชว์การฝึก ฝ่ายฮีโร่ และความตึงเครียดของซีซั่นนี้ การเลือกใช้เสียงกีตาร์กับซินธ์ทำให้มันยืนออกจากเพลงเปิดซีรีส์ทั่วไป และยิ่งพอเห็นภาพแอนิเมชันที่มิกซ์กับท่อนฮุก เพลงจะกลายเป็นตัวดันอารมณ์ให้ทุกฉากดูยิ่งใหญ่ขึ้น ฉันชอบที่เพลงนี้ไม่พยายามเป็นแค่เพลงป็อปทั่วไป แต่วางองค์ประกอบให้เข้ากับธีมของ 'My Hero Academia' ได้อย่างลงตัว — ทั้งเสียงร้องที่มีเอกลักษณ์และการเรียงตัวของเครื่องดนตรี ทำให้มันกลายเป็นเพลงที่คนดูร้องตามได้ง่ายและจำได้แม้จะหยุดดูไปหลายวัน อีกอย่างคือมันทำหน้าที่เป็นสัญญาณว่าอะไรจะเกิดขึ้นต่อไปในตอนนั้นๆ ทำให้ทุกครั้งที่ได้ยินรู้สึกเตรียมใจพร้อมสำหรับฉากต่อสู้หรือจุดพลิกผัน นี่แหละคือเหตุผลที่ชอบที่สุด — ทั้งติดหูและมีประโยชน์กับบรรยากาศของซีรีส์

เราเคยมีช่วงเวลาที่ยืนหัวใจเต้นแรงกับเพลงประกอบใน 'มายฮีโร่ เดอะมูฟวี่: Two Heroes' จนยากจะลืมได้เลย เพลงออร์เคสตร้าที่พุ่งขึ้นมาพร้อมกับคัทซีนของการร่วมมือระหว่างฮีโร่กับนักวิทย์สร้างความรู้สึกยิ่งใหญ่เหมือนฉากในหนังสือการ์ตูนที่กลายเป็นจริง วงดนตรีสังเคราะห์ผสมกับสายเครื่องเป่าทำให้ช่วงไคลแม็กซ์รู้สึกทั้งตื่นเต้นและอบอุ่นไปพร้อมกัน เสียงธีมหลักที่มีจังหวะก้าวขานั้นเป็นเสมือนคำประกาศว่า ‘‘นี่แหละคือฮีโร่’’ และเมื่อตัดกลับมาที่ทำนองเปียโนเรียบง่ายในช่วงที่ตัวละครสะท้อนความทรงจำ เพลงนั้นดึงน้ำตาได้โดยไม่ต้องใช้บทพูดมากมาย ผมชอบการเรียบเรียงที่ไม่ยัดเยียดอารมณ์แต่ปล่อยให้เมโลดี้ค่อย ๆ ทำงาน ทำให้ฉากบอกลาหรือฉากเล็ก ๆ ที่ดูธรรมดากลายเป็นช่วงเวลาที่ตราตรึง สรุปคือ ถาจะยกเพลงที่โดดเด่นในหนังเรื่องนี้ ผมมองว่าไม่ใช่แค่หนึ่งแทร็ก แต่วิธีที่ธีมเดิม ๆ ถูกปรับและนำกลับมาใช้ในโทนต่าง ๆ ภายในหนังต่างหากที่ทำให้เพลงประกอบของเรื่องนี้ทรงพลังและจดจำได้ยาวนาน

เพลงที่ทำให้ฉันขนลุกทุกครั้งคือ 'You Say Run' จาก 'มายฮีโร่' — มันเป็นท่อนเมโลดี้ที่เหมือนโทรหาความกล้าและความหวังพร้อมกัน เมื่อฟังท่อนคอร์ดขึ้นมา เสียงทอดเสียงทองของทรัมเป็ตกับสตริงที่พุ่งขึ้นมาสร้างภาพตามจิตนาการของฉันทันที: ตัวละครที่ยืนหยัดแม้จะพ่ายแพ้ ความตึงเครียดเปลี่ยนเป็นการลุยแบบไม่ย่อท้อ นอกจากความเร้าใจแล้วการจัดเรียงเครื่องดนตรียังทำให้ชิ้นนี้เหมาะทั้งฉากแอ็กชันแบบระเบิดและฉากที่ตัวเอกก้าวผ่านข้อจำกัดของตัวเอง นึกถึงฉากที่ตัวละครตัดสินใจลงมือทำบางอย่างที่เสี่ยงชีวิตแล้วเพลงนี้ขึ้นมาคนดูแทบจะลืมหายใจไปพร้อมกัน มันกลายเป็นธีมประจำใจที่ใช้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าในบริบทต่าง ๆ จนมีทั้งเวอร์ชันเต็มแบบออเคสตราและรีมิกซ์ที่เล่นด้วยซินธิไซเซอร์ ทำให้รู้สึกว่าแม้ฉากจะเปลี่ยน แต่คอร์ดและจังหวะนั้นยังคงปลุกไฟในอกได้เหมือนเดิม ฉันชอบตรงที่มันไม่ใช่แค่น้ำเสียงเกรี้ยวกราด แต่มีจังหวะแบบให้กำลังใจผสมอยู่ด้วย ดนตรีแบบนี้ทำให้ฉากฮีโร่ของ 'มายฮีโร่' กลายเป็นโมเมนต์ที่คนดูสามารถยืนขึ้นและโห่ร้องในใจได้เหมือนกันทุกคน

แทร็กเปียโนชวนคลอในใจที่ยังตามหลอกหลอนฉันหลังดูฉากช่วย 'เอริ' คือสิ่งที่อยู่ในหัวก่อนเลย ตอนดูฉากช่วยเหลือเอริ เพลงพื้นหลังเรียบง่ายด้วยเปียโนเป็นตัวตั้ง แล้วค่อยๆ เติมสตริงเบาๆ เข้ามา ทำให้ความรู้สึกหวั่นไหวของตัวละครถูกขยายจนแทบหายใจไม่ออก ฉากนั้นไม่ต้องการบรรเลงยิ่งใหญ่ แค่เมโลดี้ที่สะอาดกับการขึ้นเสียงเล็กๆ ก็ทำให้ภาพนิ่งลงและความหมายของการเสียสละกับความหวังกระจ่างขึ้น ซึ่งสำหรับฉันแล้วเป็นตัวอย่างชัดเจนว่าดนตรีแนว minimal แต่ใส่อารมณ์ได้ลึกแค่ไหน หลังจากนั้นฉันยังชอบการต่อยอดธีมเดิมในช่วงต่อสู้—นักประพันธ์ดึงโมทีฟเดิมมาขยายเป็นสตริงหนักขึ้น และผสมจังหวะกลองเล็กน้อยเพื่อผลักให้ฉากเดินหน้าต่อ เหมือนได้เห็นความหวังถูกทดสอบแล้วกลับแข็งแรงขึ้นอีกครั้ง นี่คือบทพิสูจน์ว่าดนตรีประกอบของ 'My Hero Academia' ในซีซันนี้ไม่จำเป็นต้องดังเพื่อจะทรงพลัง

เพลงที่ทำให้ใจสั่นที่สุดจาก 'My Hero Academia' ซีซัน 6 สำหรับผมคือท่อนบู๊ที่ขึ้นทันทีตอนการเผชิญหน้าระหว่าง Deku กับ Shigaraki. การจัดชิ้นดนตรีในท่อนนี้ใส่พละกำลังแบบเต็มเหนี่ยว — กลองหนัก ๆ เบสที่ดันขึ้นมาเป็นจังหวะ สายเครื่องสายลากยาวแล้วตัดด้วยทองเหลืองพุ่งประสานเสียง เหมือนกับการตอกย้ำจังหวะการเต้นของหัวใจในฉาก ต่อให้ไม่รู้เนื้อเรื่องก็ยังปรารถนาจะลุกขึ้นยืนและตะโกนออกมา ผมชอบที่มีการเว้นจังหวะแบบฉับพลันก่อนคอร์ดใหญ่ ทำให้พลังระเบิดออกมาชัดเจน และยังได้กลิ่นอายของธีมฮีโร่คลาสสิกที่ถูกปรับให้ทันสมัย ทั้งโคระสและสไตล์อิเล็กโทรนิกเล็กน้อยช่วยเพิ่มความตื่นเต้น สิ่งที่ทำให้ท่อนนี้โดดเด่นไม่ใช่แค่ความยิ่งใหญ่ของออร์เคสตร้า แต่เป็นการจับคู่ดนตรีกับภาพได้สมบูรณ์ ทุกโน้ตดูเหมือนกำลังบอกชะตากรรมของตัวละคร และเมื่อท่อนเมโลดี้หลักกลับมาอีกครั้ง มันกลายเป็นรางวัลเชิงอารมณ์ที่ทำให้ฉากนั้นหนักแน่นขึ้น ผมยังชอบรายละเอียดเล็ก ๆ เช่นการใช้ฮาร์โมนิกที่ทำให้ปมความตึงเครียดคงอยู่ แม้ว่าจะจบฉากไปแล้ว เสียงนั้นยังคงค้างอยู่ในหัวแบบไม่หายไปง่าย ๆ

เพลงประกอบของ 'มายฮีโร่เดอะมูฟวี่ 4' มีมู้ดที่จับใจตั้งแต่ฉากเปิดจนถึงเครดิตท้ายเรื่องเลยนะ เหมือนได้ยินธีมหลักซ้ำแล้วซ้ำเล่าจนติดหู แล้วพอเข้าสู่ฉากสำคัญทำนองนั้นก็ขยายใหญ่ขึ้นจนเรียกอารมณ์ได้หมดทั้งฮึกเหิมและเศร้า โดยส่วนตัวผมชอบช่วงที่โอเคสตร้าร่วมกับคอร์ดเสียงต่ำ ทำให้ฉากรุก-รับดูมีแรงต้านและน้ำหนัก เพลงแนวนี้ทำหน้าที่เชื่อมความรู้สึกระหว่างตัวละครกับสถานการณ์ได้ดี ส่วนธีมตัวร้ายที่มีซินธ์ลอยๆ กับริฟฟ์เครื่องเป่าก็โดดเด่น ไม่ได้มาเพื่อเสียงดังอย่างเดียว แต่เพิ่มความน่ากลัวในเชิงจิตวิทยาให้ฉากต่อสู้ ผมยังชอบว่ามีช่วงเปียโนเรียบง่ายที่ขึ้นมาเวลาเศร้าซึ่งตัดกับฉากแอ็กชันได้อย่างมีชั้นเชิง จบด้วยเครดิตที่ทำนองค่อยๆ คลี่ออก เหลือความรู้สึกค้างให้คิดต่อ เหมือนเพลงพาเรื่องเดินต่อแม้ภาพจะดับแล้ว

เพลงท้ายตอน 'Heroes' ของวง Brian the Sun เป็นเพลงที่สั่นสะเทือนใจฉันที่สุดในซีซั่นแรกของ 'มายฮีโร่' เพราะมันมีทั้งความอบอุ่นและเศร้าปะปนกันจนจับต้องได้ ฉันชอบวิธีที่ทำนองเปิดแบบเรียบง่ายแล้วค่อย ๆ เติมชั้นเสียงไปเรื่อย ๆ ราวกับว่ากำลังเก็บความรู้สึกหลังจากการต่อสู้แต่ละครั้ง ทั้งเนื้อร้องและโทนเสียงทำให้ภาพของตัวละครที่ยังไม่แน่ใจในตัวเองค่อย ๆ กลายเป็นคนที่พร้อมจะก้าวต่อไปชัดขึ้น เพลงนี้ทำหน้าที่เหมือนหน้าต่างพาให้หายใจช้าลงหลังจบฉากดราม่า ในความทรงจำของฉันมันมักจะตามมาทันทีหลังจากฉากที่เดเกรุ (หรือคนอื่น ๆ) ถูกท้าทายจนแทบล้ม เพลงให้ความรู้สึกไม่ใช่แค่ชัยชนะหรือความเศร้าเท่านั้น แต่เป็นการยืนยันว่าเส้นทางยังเดินต่อได้ แม้จะไม่ได้รู้คำตอบทั้งหมด ซึ่งนั่นคือสิ่งที่ทำให้เพลงนี้ไพเราะกว่าแค่ทำนองสวย มันเชื่อมโยงกับการเติบโตของตัวละครได้อย่างเป็นธรรมชาติ เมื่อฟังอีกครั้งตอนที่คิดถึงเส้นทางของเหล่าฮีโร่รุ่นใหม่ จะรู้สึกว่าทุกท่อนคือตอนจบที่ให้อภัยตัวเองและพร้อมลองใหม่ในวันพรุ่งนี้ นั่นแหละทำให้ 'Heroes' ยังคงนั่งอยู่ในใจฉันได้ยาวนาน และบางทีเพลงท้ายตอนแบบนี้แหละที่ทำให้ซีรีส์มีมิติทางอารมณ์เพิ่มขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อ

เพลงอินโทรที่สะกดใจผู้ชมและมักจะโผล่มาตอนจังหวะสำคัญของเรื่องคือ 'You Say Run' ซึ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ของความฮีโร่ไปแล้ว หลังจากฟังท่อนเมโลดี้ที่ค่อย ๆ เพิ่มความเข้มข้น ผมรู้สึกได้ทันทีว่ามันดันอารมณ์ให้พุ่งขึ้นไม่ว่าจะเป็นฉากต่อสู้หรือโมเมนต์ที่ตัวละครยืนหยัดเพื่อคนอื่น เสียงสังเคราะห์หนักแน่นผสานกับสตริงและบรรเลงแผงเครื่องเป่า ทำให้มันทั้งยิ่งใหญ่และอบอุ่นในคราวเดียว ฉากในภาพยนตร์ที่ใช้ท่อนนี้มักจะเป็นจังหวะที่คนดูจะลุกขึ้นเชียร์หรือกลั้นน้ำตาไว้ไม่อยู่ ในมุมมองของคนที่ฟังเพลงประกอบบ่อย ๆ อย่างผม รายละเอียดเล็ก ๆ อย่างการขึ้นลงของไลน์เปียโนหรือการเพิ่มคอร์ดแบบก้าวกระโดดในช่วงไคลแม็กซ์ คือสิ่งที่ทำให้ท่อนนี้ติดหูและจำได้ง่ายกว่าทร็อคอื่น ๆ แม้มันจะไม่ได้เป็นเพลงป็อปที่มีคำร้องแต่ความเป็นธีมฮีโร่ที่บริสุทธิ์ของมันกลับทำหน้าที่เชื่อมต่อระหว่างผู้ชมกับความรู้สึกของตัวละครได้อย่างทรงพลัง นี่แหละเหตุผลว่าทำไมแค่บาร์สั้น ๆ ของ 'You Say Run' ก็ทำให้ทั้งโรงหนังฮัมตามได้ทันที

เพลงประกอบที่โดดเด่นที่สุดจาก 'มายฮีโร่ อคาเดเมีย' ภาคแรกสำหรับผมคือ 'You Say Run' — ท่อนเมโลดี้สั้น ๆ ที่ซ้ำแล้วซ้ำเล่าแต่ขึ้นจังหวะได้อย่างชัดเจนทำให้ติดหูทันที เสียงแตรพุ่งขึ้นร่วมกับสตริงที่ผลักจังหวะทำให้เกิดความรู้สึกว่าอะไรก็เป็นไปได้ รู้สึกเหมือนฉากกำลังถูกผลักไปข้างหน้าอย่างไม่หยุดหย่อน ซึ่งผมเห็นว่ามันทำหน้าที่เป็นซาวด์แทร็กประจำช่วงฮีโร่ลุกขึ้นสู้ของซีรีส์ได้อย่างดี การจัดวางเครื่องดนตรีแบบผสมระหว่างบราสส์กับเพอร์คัชชันที่หนักแน่นช่วยให้จังหวะคลิกในสมองทันที ทำให้เพลงนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของโมเมนตัมและความหวัง การใช้เพลงในซีซั่นแรกไม่จำเป็นต้องเป็นฉากบู้เสมอ บทเพลงมักจะโผล่มาตอนที่ตัวละครต้องตัดสินใจทำสิ่งที่กล้าหาญหรือเมื่อต้องพลิกสถานการณ์ ซึ่งความคมของธีมช่วยยกระดับอารมณ์ได้ทันที ยูกิ ฮายาชิเป็นคนเขียนเพลงนี้และการเรียบเรียงของเขาทำให้ธีมเดียวกันสามารถแปลงเป็นเวอร์ชันที่อบอุ่นขึ้นหรือหนักขึ้นตามความต้องการของฉากได้ ผมชอบที่แม้จะเป็นท่อนสั้น ๆ แต่มันมีการประทับตราอย่างแรงในความทรงจำ ทำให้พอกลับมาฟังเดี่ยว ๆ ก็ยังรู้สึกว่าอยากรีบวิ่งไปช่วยคนอื่น เวลาผมเปิดเพลย์ลิสต์ตอนต้องการฮีโร่โหมด เพลงนี้มักจะเป็นตัวเปิด ช่วยปลุกความกระตือรือร้นและเตือนว่าพลังใจสำคัญกว่าความแข็งแกร่งทางกาย ใครอยากรู้ว่าทำไมแฟน ๆ ถึงร้องเรียกชื่อเพลงนี้ได้ทันที ลองฟังแบบไม่ดูฉากแล้วจินตนาการฉากที่ตัวละครยืนขึ้นสู้ นั่นจะทำให้เข้าใจว่าทำไมทำนองสั้น ๆ นี้ถึงติดตาและติดหูจนกลายเป็นเอกลักษณ์ของซีรีส์ได้อย่างไม่ยากเย็น

'Polaris' เป็นเพลงเปิดที่ดึงผมกลับไปดูฉากสำคัญของซีซั่น 4 ซ้ำแล้วซ้ำเล่า จังหวะกีตาร์กับคอรัสที่กว้างทำให้ภาพการปะทะและการเสียสละในช่วงอาร์คของ Overhaul รู้สึกยิ่งใหญ่กว่าที่เห็นบนหน้าจอ เสียงร้องมีความคมชัดและอบอุ่นในเวลาเดียวกัน จึงเหมาะกับช่วงที่ตัวละครต้องตัดสินใจครั้งใหญ่หรือเดินออกไปสู่สนามรบ เวลาฟังแบบแยกจากอนิเมะ เพลงนี้ยังทำหน้าที่เป็นเพลงปลุกใจที่ดีมาก ผมมักเปิดตอนอยากได้พลังบวกก่อนออกจากบ้านหรือระหว่างรีแคปฉากสำคัญ มันเติมพลังแบบที่บรรยายได้ไม่หมด และยังคงเป็นหนึ่งในเพลงเปิดที่ทำให้ความทรงจำของซีซั่น 4 ชัดเจนขึ้นทุกครั้งที่ได้ยิน