أي دور نشر ترجمت أهم روايات نجيب محفوظ بشكل مميز؟

أحب أن أبدأ بذكر اسم واحد لا يمكن تجاهله: دنيس جونسون-ديفيز (Denys Johnson-Davies). كان له دور مركزي في تعريف القراء الناطقين بالإنجليزية بأدب نجيب محفوظ، وترجم العديد من قصصه ورواياته في منتصف القرن العشرين، مما جعل صوت محفوظ يصل إلى المكتبات الغربية قبل أن يحصل على جائزة نوبل. عمليًا، الكثير من القراء الغربيين تعرفوا على محفوظ أولًا عبر ترجماته، فهو من الأسماء التي تُذكر دائمًا عندما نتحدث عن ترجمة الأدب العربي للإنجليزية. مع ذلك، لم يأتِ العمل معه وحده على الساحة؛ على مدار العقود التالية ظهرت ترجمات أخرى قام بها مترجمون متنوّعون أعادوا قراءة النصوص بأساليب حديثة. الترجمة ليست عملية ثابتة، فكل مترجم يأتي بنسق لغوي خاص به، ولذلك قد تلاحظ اختلاف النبرة بين طبعات مختلفة لرواية واحدة مثل 'The Cairo Trilogy' أو بين ترجمات 'Midaq Alley' والطبعات اللاحقة. في المجمل، دنيس جونسون-ديفيز يبقى الاسم الأشهر تاريخيًا، بينما يسهم مترجمون لاحقون في إبقاء أعمال محفوظ حية ومناسبة لقرّاء كل جيل.

لا أستطيع أن أخفي فرحتي كلما فكرت في كيف خرجت روايات نجيب محفوظ إلى الإنجليزية، لأن هناك بالفعل نسخ معروفة ومتعددة على مدار عقود. أحد الأسماء التي تتكرر دائماً هو دينيس جونسون-ديفيز (Denys Johnson-Davies)، الذي قدّم ترجمة مبكرة ومهمة لعدة أعمال، ومن أشهرها ترجمة 'زقاق المدق' المعروفة بالإنجليزية باسم 'Midaq Alley'، وأيضًا ترجمات لمجموعة روايات قصيرة وروايات أخرى لِمحفوظ. هذه الترجمات كانت بوابات للقراء الغربيين للتعرّف على نبرة محفوظ وسرد القاهرة. بعد ذلك ظهرت ترجمات ومراجعات حديثة لأعماله، خصوصًا بالنسبة لـ'ثلاثية القاهرة' ('Palace Walk' و'Palace of Desire' و'Sugar Street') التي توفرت بنسخ إنجليزية متعددة عبر دور نشر مثل Penguin وEveryman's Library وAUC Press. في بعض الحالات رُجعت النصوص إلى مترجمين جدد لتحسين الأسلوب أو توضيح الإشارات الثقافية، لذلك قد تجد اختلافات ملحوظة بين طبعات الستينيات والطبعات المعاصرة. أنا أنصح دائمًا أن تنتبه لاسم المترجم وطبعة الرواية: المترجمات الأقدم تمنح إحساساً تاريخياً وطابع الزمن الذي دخلت به أعمال محفوظ للعالم الخارجي، بينما الترجمات الحديثة تميل إلى سلاسة لغوية قد تكون أسهل للقارئ المعاصر. في المجمل، نعم — توجد نسخ إنجليزية معروفة وكثيرة من روايات نجيب محفوظ، وكل نسخة لها سماتها التي تهم القارئ.

ما الذي يجعل رواية تُشعرني كأنني أمشي في شوارع القاهرة القديمة؟ بالنسبة لي تلك القدرة على التقاط تفاصيل الحياة اليومية هي ما يميز 'بين القصرين'. هذه الرواية ليست مجرد قصة عائلة بل مرآة اجتماعية واسعة تعكس التحولات السياسية والاقتصادية والثقافية في مصر خلال النصف الأول من القرن العشرين. أحب الطريقة التي ينسج بها نجيب محفوظ حكاية أفراد البيت مع نبض الحيّ: الخلافات الأسرية، تحوّل الأدوار بين الأجيال، وصعود الطبقات المتوسطة. بتتبعي للشخصيات شعرت أني أتعرف على قضايا مثل التعليم، المكانة الاجتماعية، وطريقة تعامل الناس مع العادات والتقاليد. أسلوبه السردي قريب جداً من الذاكرة الشفوية، لذلك النص يعطي إحساساً حياً ومباشراً للمكان والزمن، ويشرح كيف تتشكّل علاقة الفرد بالمجتمع. إذا أردت مثالاً عملياً على رواية تشرح المجتمع المصري بطريقة شاملة ودقيقة فـ'بين القصرين' تقدم توازناً نادراً بين السرد الروائي والوثيقة الاجتماعية، وهي مدخلي الثابت إلى فهم كيفية تحول الأحياء والطبقات والقيم عبر الزمن. أنصح بقراءتها ببطء حتى تلتقط تفاصيل اللغة والعلاقات، فهي مدرسة كاملة عن المجتمع أكثر من كونها مجرد حكاية واحدة.

هناك فرق واضح بين 'ترجمة أعمال محفوظ المتوفرة' و'وجود ترجمة كاملة ومنقّحة لكل ما كتبه' — وهذا ما أحب أن أوضحه لأنني قرأت ترجمات متعددة له عبر سنوات. أستطيع القول بثقة أن معظم رواياته المعروفة قد وصلت إلى الإنجليزية: الأعمال المحورية مثل ثلاثية القاهرة المعروفة بالإنجليزية بـ'Palace Walk'، 'Palace of Desire' و'Sugar Street'، بالإضافة إلى روايات بارزة مثل 'Midaq Alley' و'The Thief and the Dogs' و'Children of the Alley' وغيرها، كلها متاحة بترجمات إنجليزية. كما تُرجمت مجموعة من قصصه القصيرة ونصوصه القصصية إلى مجموعات وكتب مختارة. لكن القول إن كل حرف كتبه محفوظ قد تُرجم إلى الإنجليزية بدقة وشمولية سيكون مبالغة؛ فهناك نصوص ومجموعات محلية ونصوص مبكرة وأبحاث أدبية ومقالات لم تُجمع كلها بترجمة إنجليزية رسمية موحدة. ما ألاحظه من تجربتي كمطالع هو تباين في الجودة والأسلوب بين الترجمات؛ بعض المترجمين يحاولون الحفاظ على النبرة المصرية المحلية والبلاغة العربية، وآخرون يتجهون لصياغة أسهل للقارئ العام، وهذا يؤثر على إحساسك بالعمل. كذلك بعض الترجمات تصبح نادرة أو خارج الطبع، لذا قد تضطر للبحث في مكتبات جامعية أو طبعات مستعملة للحصول على نسخ قديمة أو ترجمات أكاديمية. باختصار: إن كنت تبحث عن قراءة معظم أعماله الأساسية بالإنجليزية فستجدها بلا مشكلة، أما إذا كنت تبحث عن مجموعة كاملة وموثوقة لكل ما كتبه محفوظ فقد تحتاج إلى اللجوء للعربية أو لمراجع أكاديمية والتي تجمع أعماله بنسخ نقدية. من تجربتي، أنصح القارئ الإنجليزي بالبدء بالروايات الكبيرة التي تُظهر عمق أسلوبه وسرد القاهرة الحي، ثم التنقل إلى المجموعات القصصية والمواد النادرة عبر المكتبات والمقالات الأكاديمية إن أردت صورة أكثر شمولاً. القراءة بالترجمة تمنحك طعمًا رائعًا من عبق محفوظ، لكن للغوص الكامل في مصفوفة لغته وروحه ستظل العربية هي المحطة الأشد وفاءً.

أمسك كتابًا من الرف وأعود فورًا إلى الحوارات القديمة عن مكانة نجيب محفوظ بين روايات القرن العشرين؛ النقاد يميلون إلى وضعه في مركز محوري داخل الأدب العربي، وبحكم ذلك أيضاً في خارطة الرواية العالمية غير الغربية. أكثر الاتّفاق يظهر حول 'الثلاثية' — أي 'بين القصرين' و'قصر الشوق' و'السكرية' — إذ يعتبرها الكثيرون عمله الأهم لأنها تقدم بانوراما اجتماعية وحضارية للقاهرة في القرن العشرين بشكل يوازي أعمال السرد التاريخي الكبرى، لذلك تُدرج بين أعظم الروايات العربية للقرن العشرين بلا منازع. بعيديًا عن المديح، يرسم النقاد تقسيمات دقيقة: هناك من يرى أن قيمة محفوظ ليست فقط في المواضيع الاجتماعية والسياسية بل في تطويره للغة السرد وحسّه النفسي، لذا يُقدّرون 'اللص والكلاب' و'زقاق الجن' لجرأتها في استكشاف الغرائز والطبائع. من ناحية أخرى، تثير 'أولاد حارتنا' جدلاً استثنائيًا بأبعادها الفلسفية والرمزية، ما جعلها في مراتب متناقضة بين التصنيف الأدبي الرسمي والرفض الديني؛ ومع ذلك اعتبرها البعض من أهم أعمال القرن بجرأتها الموضوعية. خارج العالم العربي، تقييمه يختلف حسب الترجمات والاهتمام الأكاديمي: في قوائم شاملة للرواية العالمية قد لا يظهر اسم محفوظ في المراتب الأولى مثل بعض الروائيين الأوروبيين أو الأمريكان، لكنه يُصنَّف غالبًا ضمن مجموعة الكتاب الكبار في نصف الكرة الشرقي والجنوب، ورسمُه الاجتماعي-التاريخي جعل تأثيره ممتدًا وعميقًا. في النهاية، بالنسبة إليّ، ستظل 'الثلاثية' حجر الزاوية الذي يوضّح لماذا يظل محفوظ معلمًا في الأدب الحديث.

أميل إلى التفكير بأن سؤال "الأكثر دقة" يتعلق بما تريد من الترجمة: حرفية لغوية أم روح أدبية؟ الدار التي تتمتع بسمعة جيدة في ترجمة أعمال نجيب محفوظ إلى الإنجليزية هي دار جامعة القاهرة الأمريكية (AUC Press)، لأنها تميل إلى الإصدارات المدروسة والمصحوبة بملاحظات توضيحية ومقدمة نقدية تساعد القارئ على فهم السياق الثقافي واللغوي. هذا النوع من الإصدارات يقلّل من الأخطاء التحريرية والتغافل عن دلالات محلية يصعب نقلها. من ناحية أخرى، دور نَشْر كبيرة مثل Penguin أو Everyman's Library قد تقدم طبعات أكثر سهولة في القراءة وانتشارًا، ولكن قد ترى اختلافات في أسلوب المترجمين. أنصَح بالبحث عن اسم المترجم في الغلاف والتمحيص في المقدمة؛ مترجِم مخضرم ومصحوبة الطبعة بحواشي عادةً تعني دقة أفضل. في النهاية، قراءة مقطع تجريبي من الترجمة ومقارنته بترجمة ثانية تكشف الكثير، وهذا ما أفعله دائمًا قبل أن ألتزم بطبعة كاملة.

ما يميز ترجمة نجيب محفوظ إلى الإنجليزية هو وجود اسم واحد يلمع حقًا بالنسبة لي: دنيس جونسون-دافيز. لقد قرأت ترجمات مختلفة طوال سنوات وأستطيع أن أقول بثقة إن جونسون-دافيز لعب دورًا حاسمًا في تقديم أعمال محفوظ إلى القارئ الإنجليزي، خاصة في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية وحتى ثمانينيات القرن العشرين. ترجماته طافحة بالاهتمام بالتفاصيل اللغوية واللحن السردي العربي، وهذا ما يجعل نصوص مثل 'Midaq Alley' و'Children of the Alley' تصل بروحها إلى القارئ الغربي، رغم أن بعض العناوين احتاجت إلى تحديث لغوي لاحقًا. بجانب دنيس، ظهرت أسماء أكاديمية ونقاد عملوا على تحرير ونقد وترجمة أجزاء من أعمال محفوظ، مما ساعد في تثبيت مكانته عالميًا. باختصار، دنيس جونسون-دافيز هو الاسم الذي أتذكره دائمًا عندما أتحدث عن نجاح ترجمة محفوظ إلى الإنجليزية، مع إشادة بالمساهمات اللاحقة من مترجمين ومحررين جدد أعادوا تقديم النصوص بلمسات معاصرة.

أحب كيف أفكر في الأمر كأن تحويل رواية نجيب محفوظ إلى فيلم هو إعادة بناء مدينة كاملة داخل شاشة صغيرة. أبدأ دائمًا بالقول إن أول ما يجذبني هو إصرار المخرجين على جعل القاهرة بطلة لا تقل أهمية عن الشخصيات نفسها. لذلك ستراني أتكلم عن بناء مواقع التصوير، واختيار الأزقة والأسواق، وكيف تُستخدم اللقطة الطويلة لتُظهر تتابع الأجيال أو الصعود والهبوط داخل الحي. أُقدّر أيضًا تعديل النص الروائي عند التحويل: لا تحاول أي سيناريو أن ينقل كل سطر أو جملة، بل يختار محطات درامية مركزية من رواية مثل 'ثلاثية القاهرة' أو مشاهد مميزة من 'خان الخليلي'، ثم يضخّ فيها طاقة بصرية وموسيقية. هنا يظهر براعة المخرج في تحويل السرد الداخلي إلى لقطات ومونولوجات صوتية، أو في بعض الأحيان استخدام الموسيقى والمونتاج لملء الفراغات التي تتركها الكلمات. لا أنسى عامل التمثيل؛ عندما ينجح الممثل في استحضار فظاظة أو رقة شخصية محفوظية، تتحول النصوص إلى لحظات سينمائية خالدة. وبالنهاية، ما يجعل هذه الأفلام ناجحة عندي هو التوازن بين الولاء للروح الأصلية والرغبة في أن يعيش العمل كعمل سينمائي مستقل، يلمس الناس في زمن عرضه، ويُحافظ على حساسية القضايا الاجتماعية والسياسية التي يطرحها محفوظ.