كيف اقتُبست روايات فرانز كافكا في السينما والتلفزيون؟

أرى نمطًا متكررًا في اقتباس أعمال كافكا: المخرجون يختارون الجوّ والرمز على الحدث. كثيرون يتخلّون عن السرد الحرفي لصالح إبراز الشعور بالذنب والضياع والبيروقراطية اللاهثة التي لا تنتهي.

هذه المقاربة تجعل من التلفزيون والسينما ساحات مختلفة؛ التلفزيون يميل أحيانًا لتبسيط الحبكة كي يصل إلى متلقٍ أوسع، أما السينما الفنية فتحتضن الغموض وتلجأ إلى تكوينات صوتية وبصرية تذكّرنا بأنّ كافكا في الأصل كُتِب للشعور وليس للتفسير.

بصراحة، هذا ما يجعل تتبع اقتباسات مثل 'The Trial' و'The Castle' و'The Metamorphosis' ممتعًا بالنسبة لي: كل مخرج يكشف جانبًا مختلفًا من النص، وبعضهم ينجح في نقل الصدمة الوجودية، وبعضهم يضيع في التفاصيل السطحية، لكن النتيجة دائمًا تثير التفكير وتدفعني لمشاهدة الرؤية التالية بنهم وفضول.

ظلّ يفوق خيالي كيف يمكن لشاشة أن تنقّل ضيق صدر كتاب كافكا؛ أتذكّر عند مشاهدة أعمال مقتبسة أن الأكثر نجاحًا ليس من يلتزم بالكلمات حرفيًا، بل من يفهم الجو. من الأمثلة الأكثر شهرة التي أراها تعكس ذلك هو فيلم 'The Trial' الذي قدّمه أورسون ويلز؛ لم أرَ ترجمة حرفية بقدر ما شعرت بأن المخرج استغل الظلال والإضاءة والديكور ليحوّل محنة جوزيف ك. إلى عالم بصري مكثف يجعلك تتنفس البيروقراطية والاتهام المجهول.

كذلك، عندما أعود إلى 'The Castle' وأتذكّر اقتباسات حديثة مثل عمل مايكل هانيكه، ألاحظ انتقال النص إلى سردٍ أكثر برودة وابتعادٍ عن الحكاية التقليدية لصالح الشعور بالاغتراب والرفض المستمر. هانيكه لم يحاول حل ألغاز الرواية بقدر ما جعل الكاميرا مسحًا على الفراغات والبنايات التي لا تفسّر، فطغت التجربة الحسية على السرد.

أما مع 'The Metamorphosis' فالموضوع مُختلف: التحوّل الجسدي صعب تمثيله دون أن يصبح سوقيًا أو تهريجيًا، لذلك كثير من المخرجين يلجأون إلى المسرح، والرسوم المتحركة، أو حتى فيديو آرت. شاهدت أفلامًا قصيرة وعروضًا مسرحية حول الموضوع حيث يختار المبدعون التركيز على العزلة النفسية والتهميش بدلاً من إبراز الجناح أو الفخذين الحشرية. هذه المرونة في الاقتباس هي ما يجعل كافكا محبوبًا للمخرجين: نصوصه تترك مساحة كبيرة للترجمة البصرية التي تتحدث بلغة الفيلم أكثر من لغة الكتابة. في النهاية، أجد نفسي مدموجًا بين الإحباط والإعجاب: الإحباط لأن بعض الاقتباسات تخسر غموض كافكا، والإعجاب لأن البعض الآخر يبتكر طرقًا جديدة لتجسيد هذا الغموض.

لديّ شغف بفكرة كيف تجعل الكاميرا العائق والبيروقراطية شخصيات في حد ذاتها. رأيتُ نسخة من 'The Trial' يعود تأثيرها عليّ لأنها لم تكن محاولة لشرح كل حدث بل كانت سلسلة مواقف صوتية وبصرية تُشعر المشاهد بالاضطراب. واقتباسات مثل عمل سيدربرغ في فيلمه 'Kafka' (الذي يمزج سيرة الكاتب مع عناصر من نصوصه) تعجبني لأن المخرج لا يحاول أن يكون مترجمًا حرفيًا بل راويًا ينسج قصة جديدة من روح كافكا.

أحبّ كذلك الاقتباسات المسرحية والعمليات الموسيقية التي تتعامل مع 'The Metamorphosis' بشكل رمزي: بدلًا من تصوير صدر يتحول إلى غلاف صلب، يستخدمون الإضاءة والوجه والاصوات لإعطاء إحساسٍ بالاستبعاد والتحوّل. التلفزيون عادةً يميل لسردٍ أكثر وضوحًا حتى يصل لجمهور عريض، بينما صانعي أفلام الأرت-هاوس يرون في ضبابية النصّ فرصة للتجريب البصري وصنع مشاهد تُضرب بالقيم السينمائية أكثر من الألفاظ.

وبنبرة شبابية بعض الشيء، أفضّل اقتباسًا يعيد خلق إحساس الغربة اليومي: المكاتب المفتوحة، البريد الإلكتروني الغامض، واجهات رقمية لا تُجيب — كل هذا يمكن أن يكون ترجمة عصرية لرؤى كافكا دون التقيّد بحبكة الرواية الأصلية.