هل تفضّل دور الإنتاج تحويل قصص الخطف والحب إلى أفلام؟

شفت مسلسل 'Killing Eve' وحسيت إنه تجسيد حي لرواية قاتل مأجور لكن بطابع رومانسي مش طبيعي. القصة كانت تلمسني بطريقة غريبة، خاصة العلاقة اللي بين فيلانيل وإيف — قاتلة محترفة ومحققة بتطارحها، لكن في لحظة صارت كل وحدة فيهم تلاحق الثانية مش بس بالسلاح، بالقلب كمان. أما فيلم 'Mr. & Mrs. Smith' فهو كوميديا سوداء عن زوجين من القتلة، كل واحد فيهم يشتغل لحساب جهة مختلفة، ولما يعرفون إنهم مطلوبين من بعض، الدوامة اللي تدخل فيها حياتهم تخليك تضحك وتتأمل في نفس الوقت. هذي الأفلام ما تكتفي بعرض الاكشن، بل تغوص في غموض النفس البشرية — كيف ممكن الحب ينبت وسط دماء وخيانات. أظن إن الأفلام هذي تحول الروايات لشيء نابض، لكن السحر الحقيقي في اللمسات اللي يضيفها المخرج، زي طريقة تصوير الصراع الداخلي للشخصية اللي عندها وجهان.

أجد أن السؤال عن تحويل روايات الحب العربية إلى أفلام يلامس حسًا تاريخيًا وثقافيًا عميقًا لدينا؛ فالمشهد السينمائي العربي، وخصوصًا المصري، كان دائمًا قريبًا من الرواية والقصة. كمشاهد ومحب للقصص الرومانسية، أرى أنه بالفعل تُحول بعض الروايات إلى أفلام، لكن ليس بنفس الوتيرة التي تُحوّل فيها الروايات إلى مسلسلات تلفزيونية أو إلى مسلسلات على منصات البث. من الأسباب العملية أن الفيلم قصير الزمن بالمقارنة مع الرواية التي تمنح تفاصيل نفسية واجتماعية واسعة، ما يجعل المخرجين أحيانًا يختارون تلخيص الحبكة أو تغييرها لتناسب الإطار السينمائي. هناك أمثلة تاريخية تُثبت ذلك؛ مثل روايات تناولت موضوع الحب التي دخلت شاشات السينما، لكن الاتجاه الأبرز مؤخرًا هو تحويل بعض الأعمال إلى سلاسل درامية تسمح بتفكيك العلاقات وبناء الشخصيات بعمق. باختصار، نعم يحدث التحويل، لكنه يخضع لضغوط تجارية وثقافية وفنية تجعل النتائج متفاوتة، وأحب متابعة كيف يتعامل المخرجون مع رومانسيات النصوص وكم من الجوانب الداخلية يستطيعون نقلها على الشاشة.

أعتقد أن قلب تحويل قصص الأولاد إلى مسلسل ناجح ينبض بوجود مشرف عرض قوي. مشرف العرض هو الذي يصيغ الرؤية العامة: يحدد نغمة العمل، طول الحلقات، وتوزيع الأحداث على مواسم، ويُترجم القصة الأصلية إلى «قواعد المسلسل» أو ما يُسمى بـseries bible. أعمل دائمًا كوسيط بين المبدعين والمنتجين عندما أفكر في هذا الدور؛ مشرف العرض يدير غرفة الكتاب ويُقرر ما يُحافظ على أصالة القصة وما يحتاج لتكييف ليخدم المشهد البصري والتلفزيوني. هو الذي يوازن بين توقعات الجمهور القديم وجذب جمهور جديد، ويُنسق مع المخرجين والمنتجين التنفيذيين حتى تخرج الحلقات متناغمة. كمشاهد متيم، أُقدّر حين أرى تحويلاً يحترم روح العمل الأصلي—مثل ما حدث مع بعض اقتباسات الأنمي الشهيرة مثل 'One Piece' أو 'Naruto'—ولكني أعلم أن السر يكمن في مشرف العرض القادر على اتخاذ قرارات سردية صارمة دون خيانة المصدر. هذا الدور يمنح العمل هويته التلفزيونية، ولهذا أعتبره الأكثر تأثيرًا على النجاح.

النقاد عندهم أسبابهم في انتقاد قصص الخطف والحب، وأنا كقارئ متعطش للدراما والرومانسية بقدر ما أستمتع بهذا النوع، بقدر ما أقدر أنقد فيه بصراحة. أولاً، مشكلة التطبيع الخفي للعلاقات المسيئة هي أكبر نقطة حساسة. لما تشوف قصة بطل يختطف البطلة، ويحرمها من حريتها، ويمارس عليها ضغوط نفسية وجسدية، وكل هذا يتحول في النهاية إلى حب 'أبدي'، هذا يخلق رسالة خطيرة. خصوصاً للجمهور الصغير اللي ممكن يتأثر ويلاقي نفسه يتقبل سلوكيات سامة في حياته الواقعية باسم 'الحب'. ثانياً، التجربة العاطفية ذاتها بتكون محبطة في كثير من الأحيان. البطلة غالباً ما تكون شخصية سلبية، ليس لها أي وكالة أو قرار، كل اللي تسويه إنها تقاوم في البداية وبعدها تستسلم بشكل مفاجئ. هذا النمط يلغي أي تطور حقيقي للعلاقة. بدلاً من رؤية شريكين يبنيان ثقة واحترام متبادلين، نشاهد دورة مكررة من 'أنا أكرهك' إلى 'لا أستطيع العيش بدونك' بدون أسباب مقنعة. هذا يقتل عمق الشخصيات ويحولها إلى مجرد أدوات للسرد. ثالثاً، هذه القصص غالباً ما تبرر السلوك الانتقامي أو القاسي بدافع 'الحب القوي'. يعني البطل يخطف البطلة بدافع الغيرة أو حماية سمعتها؟ هذا خط أحمر. النقاد يرون أن مثل هذه التبريرات تخلق سردية خطيرة تبرر العنف والإكراه تحت غطاء الرومانسية. أنا شخصياً أجد متعة في قصص الخطف إذا قدمت ككوميديا سوداء أو دراما نفسية حقيقية تستكشف تعقيد العلاقة، لكن حين تصبح مجرد وصفة متكررة لضمان مشاهد عاطفية سطحية، هنا حتى أنا كمعجب أشعر بالإحباط. بالمجمل، أتفهم حب الجمهور لهذا النوع، لكن النقاد يشيرون بجدارة إلى أنه يحتاج لمسؤولية أكبر في الكتابة، وأن يقدم كتجربة إنسانية عميقة لا كترويج لنماذج علاقات غير صحية. وأنا معهم في هذه النقطة تحديداً.