¿Cheyenne Jackson Interpretó Qué Papeles En American Horror Story?

No puedo evitar sonreír cuando recuerdo a Lily Rabe en «American Horror Story»: su presencia siempre fue de esas que se quedan pegadas en la memoria. Yo, que disfruto rebuscar en cada temporada los matices de los personajes, la identifico sobre todo por tres papeles que me marcaron. En «Murder House» apareció como Nora Montgomery, una figura etérea y trágica que aporta ese tono melancólico y perturbador propio de la casa; no era la protagonista central, pero su aura fantasmal añade capas a la historia y a la galería de espíritus del lugar. Luego vino su rompimiento total en «Asylum» con la inolvidable hermana Mary Eunice McKee: aquí Lily mostró una capacidad impresionante para cambiar de registro, pasando de una monja relativamente inocente a un ser poseído y deliciosamente malévolo. Esa transformación fue uno de los momentos en que me dije que estaba ante una actriz que podía sostener extremos emocionales y jugar con la comedia negra y lo grotesco sin perder credibilidad. Y qué decir de Misty Day en «Coven»: mi lado más romántico y amante de los personajes excéntricos se rindió. Misty es libre, algo naïve, con un don que resulta a la vez hermoso y triste—resucitar a los muertos—y Lily le imprimió ternura, locura y valentía. Además, volvió a interpretar a Misty en «Apocalypse», lo que me encantó porque le dieron una continuidad rara en una serie tan fragmentada. En general, me parece que sus roles en la franquicia van de espectros melancólicos a mujeres poseídas y hechiceras, y siempre aporta humanidad incluso en los papeles más bizarros. Para mí, Lily Rabe es una de esas constantes que hacen que seguir «American Horror Story» sea un placer por descubrir qué versión suya aparecerá en cada nueva entrega.

No puedo evitar sonreír cuando pienso en Denis O'Hare en «American Horror Story». Ha sido uno de esos actores que se metamorfosean temporada tras temporada: probablemente lo más reconocido es Larry Harvey en «Murder House», un papel complejo y oscuro que dejó huella por su humanidad rota. También mostró una faceta completamente distinta como Spalding en «Coven», con ese tono servil y perturbador que daba misterio a la casa de brujas. Además, su interpretación de Liz Taylor en «Hotel» me pareció una de las joyas de la serie: sensible, elegante y con una presencia que rompía con lo esperado. Y en «Freak Show» lo recordé como Stanley, un personaje cínico y manipulador que aportó muchísima tensión a la trama. En resumen, ver a O'Hare en AHS es disfrutar de alguien que no tiene miedo de reinventarse, y cada rol suyo me dejó con ganas de aplaudir al final.

No dejo de sonreír cada vez que pienso en el papelón de Sarah Paulson dentro de «American Horror Story». Ella protagonizó varias temporadas clave: la 1 «Murder House» (donde fue Billie Dean Howard), la 2 «Asylum» (Lana Winters), la 3 «Coven» (Cordelia Foxx), la 6 «Roanoke» (Shelby Miller), la 7 «Cult» (Ally Mayfair-Richards) y la 8 «Apocalypse», donde regresa a personajes del universo de la serie. Estas apariciones no siempre fueron exactamente del mismo tipo: a veces fue protagonista absoluto, otras veces tuvo papeles que conectaban tramas y universos. Me encanta cómo su presencia marca un sello: su Lana Winters en «Asylum» es otra onda a la de la Cordelia de «Coven». No estuvo en todas las entregas; por ejemplo no formó parte regular de la 4 («Freak Show»), la 5 («Hotel») ni de la 9 («1984»). Esa selección de temporadas hizo que cada retorno suyo se sintiera como un regalo, porque trae siempre matices distintos y un fuerte peso dramático. En conclusión, si quieres revisar lo mejor de su trabajo en la serie, enfócate en las temporadas 1, 2, 3, 6, 7 y 8, que es donde más la verás brillar y evolucionar.

Recuerdo haberme sentado en el sofá con palomitas cuando empezó «American Horror Story: 1984» y sentir que era una especie de guiño nostálgico al slasher clásico; ahí pensé en el elenco como caras conocidas en roles nuevos. La dinámica de la serie siempre ha sido esa: Ryan Murphy y compañía manejan un repertorio de actores fijos que vuelven temporada tras temporada, pero casi siempre interpretando personajes distintos. En «1984» eso se mantiene; verás intérpretes recurrentes del universo de «American Horror Story», pero no vuelven a ser literalmente el mismo personaje de temporadas anteriores. Es más bien la misma familia de actores explorando otra estética, otra época y otra personalidad. Me gusta cómo eso permite jugar con expectativas: reconoces a los actores, pero no sabes qué clase de villano o víctima serán ahora. Al final, ver caras conocidas en papeles nuevos añade un sabor especial sin obligarme a enlazar tramas pasadas, y para mí funcionó bastante bien en «1984».

Lo tengo bastante claro: Matt Bomer no se llevó ningún premio importante por su paso en «American Horror Story». A mí me sorprendió lo bien que encajó en la atmósfera de la temporada, pero su participación fue breve y más bien como invitado, y los grandes galardones suelen fijarse en papeles protagonistas o en trabajos más extendidos a lo largo de una temporada. En la prensa y entre los fans recibió elogios por la intensidad y el carisma que aportó, pero esos aplausos no se tradujeron en un Emmy, un Globo de Oro ni en una victoria de premios principales por ese personaje. Desde mi experiencia viendo cómo funcionan las premiaciones, también pienso que el contexto importa: los jurados suelen mirar el arco completo del personaje, la visibilidad y la competencia de ese año. Aunque muchos celebraron su interpretación en «American Horror Story», lo que quedó más claro fue que su actuación reforzó su reputación como actor versátil en TV y cine, más que convertir ese papel en una ficha de trofeos. Personalmente, disfruto más valorar la calidad del trabajo que la vitrina de premios, y en este caso su contribución me sigue pareciendo memorable sin necesidad de medallas.