¿El Proyecto Manhattan Desarrolló Armas Nucleares?

Me encanta seguir de cerca las carreras de actores que marcaron mi adolescencia, y Taylor Lautner no es la excepción. En 2024, parece que está explorando terrenos más allá de la actuación tradicional. Según varias fuentes, está involucrado en un podcast llamado «The Squeeze» junto a su esposa, donde discuten relaciones y crecimiento personal. También hay rumores de que podría producir contenido digital, aunque nada confirmado todavía. Lo interesante es cómo ha evolucionado desde su época en «Crepúsculo». Parece más enfocado en proyectos que le permitan expresar su autenticidad, lejos de los grandes estudios. No descarto que eventualmente regrese a la pantalla grande, pero por ahora disfruto ver esta faceta más íntima y reflexiva de su carrera.

Me llevé una alegría cuando vi las publicaciones: Sergio Loroza anunció que tiene proyectos nuevos tanto para cine como para televisión y lo hizo con su estilo directo en redes. Comentó que está metido en una serie de televisión con tono de comedia dramática, algo que le viene muy bien por su registro versátil, y además confirmó que participa en un largometraje independiente que se filmará en la capital. No dio muchos detalles de títulos ni fechas exactas, pero sí compartió fragmentos detrás de cámaras y fotos con parte del equipo, así que la cosa pinta real. Según dejó caer, en la serie retomará matices humorísticos que el público adora, mientras que en la película explorará un papel más serio y dramático. Me gustó la mezcla: verlo alternar entre comedia y drama es justo lo que revitaliza una carrera y mantendrá a su audiencia enganchada. Estoy pendiente de más datos y de cuándo saldrán los primeros teasers.

Me he puesto a buscar con calma y no he encontrado una lista clara de proyectos dirigidos por Mado Martínez en la televisión española bajo ese nombre exacto. He revisado bases habituales —créditos en portales de televisión, listados de RTVE, y fichas en bases de datos públicas— y no aparece una filmografía obvia atribuida a alguien llamado exactamente Mado Martínez. Eso puede deberse a varias razones: puede ser un nombre artístico poco usado, puede que haya trabajado en otros roles (producción, realización de unidad, ayudantías) que no siempre figuran como dirección principal, o que sus trabajos fueran en televisión local o autonómica con menos presencia en bases nacionales. Personalmente, cuando me topo con nombres poco documentados me gusta pensar que muchas trayectorias quedan en créditos pequeños o en archivos de cadenas locales, y me intriga seguir rastreando esos detalles.

He hemerteado guías, reseñas y mis propias noches para armar una ruta de bares por Manhattan que suelen recomendar los críticos; hay lugares que se mantienen por su constancia y otros que brillan por innovación. Para arrancar, no puedo dejar de mencionar «The Dead Rabbit» en el bajo Manhattan: los críticos adoran su mezcla entre pub irlandés y coctelería de autor, con una barra en la planta baja y una sala de cócteles abajo que parece salida de otra época. Su carta de cócteles clásicos reinterpretados es perfecta si te gustan las bebidas bien pensadas pero con carácter. Consejo práctico: ve temprano si quieres sentarte en la barra o reserva con antelación para la sala de cócteles, porque se llena rápido. Otro fijo en listas críticas es «Dante» en Greenwich Village, que tiene una sensibilidad italiana y unos Negronis que han recibido premios. Los que buscan algo más íntimo y oscuro suelen recomendar «Death & Company» y «PDT» (Please Don’t Tell). En «PDT» la experiencia es parte del encanto: entras por una cabina telefónica dentro de una pizzería y encuentras un speakeasy con cócteles de autor. «Death & Company», por su parte, es pura alquimia de bartenders; ambiente apagado, enfoque en ingredientes y técnica. Si te gusta el misterio y la atención al detalle, esos dos no fallan. Los críticos también valoran clásicos con historia: «Bemelmans Bar» en el Upper East Side es de esos sitios que parecen detenidos en el tiempo, con piano en vivo y cócteles servidos con elegancia; ideal para una noche más formal. Para vistas y un poco de glamour, «Bar SixtyFive» y el legendario «King Cole Bar» en el St. Regis suelen aparecer en recomendaciones por su ambiente y coctelería cuidada. Si prefieres algo más relajado y menos turístico, «Attaboy» (sin menú, bartenders que crean según tu gusto) y «The NoMad Bar» (coctelería con platos pequeños) son apuestas seguras. En resumen, los críticos buscan consistencia, creatividad y experiencia: si quieres la mezcla perfecta de eso, alterna entre un speakeasy como «PDT» o «Death & Company» y un clásico como «Bemelmans» o «The Dead Rabbit». Yo suelo planear una parada centrada en la experiencia (entrada, servicio y cocktail signature) y otra más relajada para charlar; así la noche nunca decepciona y terminas con historias para contar.

Me encanta cómo Julian Lago mezcla formatos en sus publicaciones; su feed se siente como una pequeña galería en movimiento. Suele publicar cortometrajes y piezas audiovisuales muy cuidadas, a veces con estética casi documental y otras veces más experimentales. También comparte series de fotografía urbana y retratos, donde se nota que juega con la luz y los colores para contar una historia en cada imagen. Además sube procesos creativos: bocetos, storyboards, timelapses de edición y pequeños making-of que me ayudan a entender cómo llega al resultado final. De vez en cuando publica colaboraciones con músicos y ilustradores, y anuncios sobre proyecciones o eventos físicos. Me gusta que su contenido no solo muestra producto terminado, sino que celebra el proceso; eso lo hace más cercano y auténtico.

Me animé a seguirle de cerca en 2024 y aquello fue intenso. Vi cómo Francesc Miralles mantuvo el pulso entre la narrativa y el ensayo: durante el año apareció involucrado en varios proyectos que iban desde textos breves y colaboraciones hasta charlas y actividades online. No siempre eran lanzamientos editoriales enormes; muchas de sus apuestas fueron formatos más cortos o proyectos colaborativos con ilustradores y músicos, buscando nuevas formas de contar y acompañar al lector. También noté que retomó la conversación sobre temas que ya le interesan, como el sentido vital y las pequeñas prácticas cotidianas que cambian la percepción, algo que nos recuerda a su trabajo en «Ikigai». En general, 2024 le sirvió para experimentar y conectar en formatos distintos, y a mí me gustó ver esa mezcla entre calma y movimiento creativo.

Me encanta comentar esto porque he seguido sus columnas y apariciones desde hace tiempo y noto que Sergio Fausto ha estado muy activo en varios frentes últimamente. En los últimos meses he visto que ha publicado una serie de artículos de opinión en medios de circulación nacional, en los que analiza con claridad la política exterior y los desafíos democráticos de la región. Esos textos combinan datos históricos con juicios políticos agudos; se siente la mano de alguien que domina la escena y que además procura hacerla entendible para quien no es especialista. También he asistido a un par de charlas en línea donde participó como ponente: eran debates con académicos y periodistas sobre relaciones internacionales y el futuro de América Latina. En esos eventos se mostró muy directo, con ejemplos concretos y respuestas que obligaban a repensar supuestos comunes. Por último, he leído colaboraciones suyas en libros colectivos y reseñas críticas que, aunque más técnicas, mantienen esa claridad analítica. Me parece que su producción reciente busca dialogar tanto con públicos amplios como con círculos académicos, y eso le da un pulso muy dinámico a su trabajo; salí de sus intervenciones con más preguntas inteligentes que antes.

Me encanta rastrear dónde aparece cada proyecto multimedia, así que te cuento con calma cómo suelo encontrar «Rampage» en España y qué opciones existen. Por experiencia, las plataformas de streaming generalistas son el primer sitio donde miro: Netflix, Amazon Prime Video y HBO Max son los grandes que, en distintos momentos, han tenido películas y proyectos con ese título. También conviene revisar Movistar+ si tienes paquete de cine/series, y Filmin cuando se trata de títulos que tienen distribución más europea o independiente; a veces plataformas pequeñas se llevan los derechos temporales. En ocasiones «Rampage» aparece en catálogos de servicios menos masivos que operan en España, así que no hay que descartarlos. Si prefieres compra o alquiler digital, Google Play/YouTube Movies, Apple TV y Rakuten TV suelen ofrecer la película para ver bajo demanda por unos días o para comprar. Además, algunos estrenos pasan por ventanas de alquiler antes de entrar en plataformas por suscripción. Finalmente, si lo que buscas es una emisión puntual, revisa las programaciones de canales de pago o grabaciones en VOD de la televisión: a veces aparece ahí. En resumen, lo mejor es mirar primero en los grandes catálogos y después en las tiendas digitales; mi experiencia dice que suele estar en alguna de esas modalidades, aunque la ventana exacta cambia con el tiempo y los acuerdos de distribución.