¿Hay Mangas Que Exploran El Egoísmo En Personajes?

He vuelto a releer títulos que exponen el egoísmo social y me sorprendió cuánto siguen doliendo. Si quiero señalar un clásico que lo disecciona sin piedad, menciono «La colmena» de Camilo José Cela: es un fresco coral de Madrid donde la supervivencia y la indiferencia cotidiana dejan a cada personaje a merced de su propio interés. También pienso en «Fortunata y Jacinta» de Benito Pérez Galdós, donde la hipocresía burguesa y el egoísmo sentimental marcan destinos; Galdós utiliza la trama amorosa para mostrar cómo la sociedad privilegia la apariencia y el beneficio personal. No puedo dejar fuera a «La regenta» de Leopoldo Alas (Clarín), que muestra la megalomanía social de una provincia que se devora a sí misma, ni a «Los santos inocentes» de Miguel Delibes, que exhibe la crueldad y el egoísmo de quien detenta poder sobre los vulnerables. Leer estos libros me obliga a mirar con más ojo crítico las pequeñas humillaciones diarias: son novelas que no sólo cuentan historias, sino que desmontan estructuras sociales con precisión quirúrgica, y por eso me siguen pareciendo necesarias y muy conmovedoras.

Me encanta cómo la música puede señalar la vena egoísta de un personaje y hacerlo más reconocible que cualquier diálogo. Yo recuerdo claramente la mezcla de ironía y tensión en la banda sonora de «La comunidad»: las texturas de cuerda y metales aportan un humor sombrío que subraya la codicia y la paranoia colectiva del vecindario. Escuchar ese score me hace ver al grupo como un organismo que devora a cualquiera que se salga del guion, y la música empuja esa sensación sin decir nada explícito. También me gustan mucho los trabajos de Alberto Iglesias en películas como «Hable con ella» y «Volver», donde la partitura no siempre delinea la maldad sino la autoabsorción emocional de los personajes. Iglesias sabe crear capas: una melodía que suena íntima puede, al segundo, revelarse manipuladora, y eso es perfecto para historias donde el egoísmo es sutil y humano. Si quiero algo más crudo, a veces pongo la banda sonora de «El orfanato» de Fernando Velázquez: no es una película sobre egoísmo en sentido clásico, pero la tensión musical refleja decisiones personales que afectan a otros, y eso me recuerda que el egoísmo puede tener forma de miedo y de omisión. En definitiva, la música española suele preferir lo sugerente sobre lo explícito, y por eso funciona tan bien para retratar el egoísmo: te hace cómplice o acusado sin que lo diga nadie. Esa ambivalencia es lo que más disfruto al volver a escuchar estas partituras.

Nunca dejo de sorprenderme por la sutileza con la que el egoísmo se introduce en muchas series españolas; a veces llega en forma de silencio entre familia, otras veces como una decisión que parece lógica y luego descubre su coste moral. Veo esto mucho en producciones que mezclan lo cotidiano con lo dramático: en «Cuéntame» el egoísmo se plasma en decisiones pequeñas que erosionan relaciones a lo largo de los años; en «La Casa de Papel» se muestra como un motor narrativo que justifica actos extremos en nombre de un bien mayor. Me llama la atención cómo no todo es blanco o negro: los guionistas prefieren matices, presentando personajes que son egoístas por miedo, por supervivencia o por orgullo. En mi círculo de amigos jóvenes hablamos de eso seguido: el egoísmo muchas veces actúa como catalizador del conflicto y, a la vez, como espejo de una sociedad que vivió crisis y tuvo que elegir entre lo individual y lo colectivo. Al final, esa ambigüedad es lo que más me engancha, porque obliga a sentir empatía y a cuestionar acciones que, vistas de lejos, parecían justificables.

Tengo la sensación de que el egoísmo actúa como una grieta silenciosa en las amistades. Expertos en psicología social suelen explicar que las relaciones se mantienen sobre normas de reciprocidad y confianza; cuando una persona prioriza sistemáticamente sus propias necesidades sin considerar al otro, esa estructura se resiente. Yo he leído y escuchado que lo más dañino no es un acto puntual, sino la acumulación de pequeñas faltas: no responder en momentos importantes, tomar sin devolver, o pedir favores sin ofrecer apoyo. Eso desgasta la empatía y altera la percepción de justicia entre amigos. Además, hay un componente emocional que los especialistas resaltan: la rabia contenida y la decepción se convierten en resentimiento. He visto amigos que empiezan a medir cada gesto, y esa cuenta mental rompe la espontaneidad y la confianza. Los expertos recomiendan abordar el tema con franquesa, establecer límites claros y, si hace falta, redefinir la amistad. También sostienen que la falta de autorreflexión en la persona egoísta incrementa la probabilidad de que el ciclo se repita. En lo personal, aprendí que no todas las relaciones valen la misma inversión emocional: algunas se recuperan con comunicación y esfuerzo mutuo, otras requieren distancia para protegerse. A mí me funciona observar patrones, hablar con calma y poner límites antes de explotar; es una mezcla de cariño, prudencia y honestidad que, según los especialistas, suele ser la vía más sana para reconducir una amistad afectada por el egoísmo.

Tengo una lista de películas españolas que desgarran el tema del egoísmo desde ángulos muy distintos, y me encanta cómo cada una lo presenta con una textura distinta. Pienso en «La comunidad» de Álex de la Iglesia: allí el egoísmo es casi coral, una mancha que contagia a todos los vecinos hasta convertirlos en depredadores. La película usa el humor negro y lo grotesco para criticar la codicia y la voluntad de aplastar al otro por unos metros cuadrados de plata. Esa ambición colectiva me dejó con una mezcla de risa incómoda y nostalgia de barrio. En cambio, «Te doy mis ojos» explora el egoísmo íntimo y posesivo en la dinámica de pareja; el control emocional no siempre es evidente, y la película lo muestra con una calma escalofriante. «El método» aporta la versión corporativa: candidatos que se devoran entre sí en nombre del éxito, donde el individualismo se disfraza de profesionalismo. Cada una me obliga a mirar mi propia capacidad de anteponerme, y al salir del cine terminé repasando mis prioridades.

Recuerdo tardes enteras atrapado en las páginas de Galdós y Alas, y me doy cuenta de que el egoísmo en las novelas españolas suele ser un motor dramático más potente que cualquier revés del destino. En «Fortunata y Jacinta» veo cómo la ceguera emocional y la búsqueda personal terminan erosionando confianza, creando triángulos de culpa donde nadie sale bien parado; el egoísmo allí es casi físico, una fuerza que desgasta las relaciones íntimas hasta dejarlas inservibles. En «La Regenta» el deseo propio, mezclado con la necesidad de reconocimiento social, transforma afectos en posesión y celos, y provoca rupturas con efectos en cadena sobre la comunidad. También me atraen las novelas corales como «La colmena», donde el egoísmo cotidiano —pequeñas omisiones, silencios egoístas— genera una red de incomunicación social. En suma, el egoísmo suele aparecer como herramienta técnica: define arcos de personaje, ofrece conflicto y obliga al lector a juzgar o empatizar, y al final me deja pensando en mi propia capacidad de poner el yo por delante de los demás.