¿Qué Es La Prelectura Y Cómo Mejora La Experiencia De Lectura?

Tengo una lista favorita de álbumes y libros que recomiendo siempre para practicar la prelectura en España, y voy a explicarte por qué funcionan tan bien. «La oruga muy hambrienta» de Eric Carle es infalible: tiene secuencia, imágenes claras y cuenta los días y la comida, lo que facilita que los peques predigan y repitan. «Oso pardo, oso pardo, ¿qué ves?» (Bill Martin Jr. y Eric Carle, traducción) es perfecto para reconocer colores y animales mediante repetición y ritmo. «Elmer» de David McKee trabaja la diferencia visual y el vocabulario con una historia sencilla y afectiva. «¿Eres mi mamá?» de P.D. Eastman refuerza la estructura pregunta-respuesta y la memoria secuencial. Añadiría «La casa de la mosca Fosca» (Eva Mejuto) por su repetición acumulativa y «El monstruo de colores» (Anna Llenas) para etiquetar emociones con imágenes directas. Con esos títulos ya tienes una base muy práctica, pero lo importante es cómo los usas. Antes de abrir el libro, animo a mirar la cubierta y comentar: ¿qué pasará aquí? Luego señalo imágenes grandes y nombro objetos (actividad de vocabulario). En textos repetitivos pido que predigan la siguiente frase y que la repitan conmigo; en cada página hago ejercicios de conciencia fonológica: separo palabras en sílabas dando palmadas, busco rimas dentro de la historia o juego a encontrar palabras que empiezan por el mismo sonido. Para la secuenciación uso tarjetas con escenas del cuento para ordenar la historia; los libros con agujeros o solapas invitan al juego sensorial y a la atención sostenida. Si estás en España, fíjate en editoriales con buen catálogo infantil como Kalandraka, Kókinos o SM, porque muchas ediciones vienen con tamaños y encuadernaciones pensadas para manos pequeñas. Busca también libros sin texto o álbumes ilustrados para fomentar la narración oral: las bibliotecas municipales y librerías independientes (o ferias del libro de barrio) suelen tener opciones estupendas. Mi consejo final: mezcla libros de rima, repetición y sin texto, y convierte cada lectura en un juego breve; así el niño practica habilidades de prelectura sin enterarse de que está aprendiendo. Me encanta ver cómo con paciencia la curiosidad por las historias se transforma en gusto por la lectura.

Tengo la costumbre de ojear siempre el índice y las primeras páginas antes de sumergirme en una novela o un manga, y eso me ha salvado de muchas lecturas que iban a ritmo equivocado para lo que yo quería disfrutar. Primero me fijo en el envoltorio: la sinopsis, el contraportada, el índice y las primeras hojas. En una novela eso me da la voz del narrador, el tono y el ritmo posible; en un manga la portada, la contraportada y la primera página suelen mostrar el estilo de dibujo, la dirección de lectura y si la historia apuesta por acción rápida o por atmósferas pausadas. Luego hago un barrido rápido: leo el primer y el último párrafo de algunos capítulos, busco palabras o nombres propios recurrentes y apunto mentalmente qué me resulta desconocido (lugares, términos técnicos, onomatopeyas). Esto me permite decidir el propósito de la lectura: ¿voy a leer por placer, por análisis o para tomar notas? Definirlo antes cambia completamente cómo consumo el texto. Si es novela, suelo preparar una hoja con tres columnas: personajes, lugares y preguntas. Escribo tres frases sobre cada personaje clave y ubico los lugares en una línea temporal muy sencilla. Para mangas adapto esa hoja: dibujo un pequeño mapa de páginas por arco (por ejemplo, dónde se concentra la acción, dónde hay viñetas silenciosas) y anoto estilos de bocadillo y sonidos (esas onomatopeyas que en japonés cambian la experiencia). También practico la lectura predictiva: antes de empezar un capítulo me pregunto qué puede ocurrir y busco pistas en las ilustraciones, en el título del capítulo o en la tipografía. Eso me convierte en lector activo y hace que los giros me sorprendan más. Finalmente, integro herramientas prácticas: subrayo sin miedo (en libros propios), uso post-its para marcar escenas que quiero revisar y guardo una lista de vocabulario para buscar después. Para mangas, hago una lectura rápida visual (solo imágenes) y luego otra profunda (texto + imagen), porque a menudo el arte suple información que el diálogo omite. Al final, esa prelectura me da control: me posiciona en la historia, reduce la confusión inicial y, sobre todo, aumenta el disfrute de cada página. Me quedo con la sensación de haber elegido bien mi viaje literario y con ganas de volver a repetir el ritual en la próxima lectura.

Me encanta que muchos autores españoles no solo escriban historias, sino que además te den las claves para disfrutarlas antes de abrir la primera página. Hablo desde la curiosidad de alguien en sus treinta que devora novelas en tren y que se fija en el prólogo, la nota del autor y las epígrafes como si fueran mapas secretos. En la tradición hispánica esto viene de lejos: los clásicos suelen traer prólogos, advertencias y prefacios —por ejemplo, en ediciones críticas de «Don Quijote» se suelen incluir introducciones y notas que preparan el lector—, y hoy en día muchos novelistas contemporáneos continúan esa costumbre para poner contexto histórico o literario. Si pienso en autores concretos, uno de los primeros que me viene a la cabeza es Arturo Pérez-Reverte: en sus novelas de ambientación histórica y de aventuras suele añadir notas del autor, aclaraciones y bibliografía para quien quiera profundizar; ejemplarmente su serie de «Alatriste» y otras como «El maestro de esgrima» cuentan con aparatos críticos o textos de apoyo en ediciones más completas. Javier Cercas también juega con el límite entre ensayo y novela y suele incorporar aclaraciones o comentarios sobre las fuentes en obras como «Soldados de Salamina», lo que facilita una prelectura orientada a entender el trasfondo real. Otros nombres que frecuentemente dejan pistas son Juan Eslava Galán —que mezcla divulgación histórica y ficción y suele ofrecer bibliografía y notas—, Antonio Muñoz Molina, que en novelas como «El jinete polaco» pone mucha atención en el contexto histórico y memorialístico, y Almudena Grandes, cuyas entregas históricas solían venir acompañadas de apuntes o epígrafes que ayudan a situarse. Incluso autores de ensayo y filosofía como Fernando Savater o José Antonio Marina suelen recomendar lecturas complementarias en sus prólogos y referencias. Si vas a leer una obra española y te interesa hacer una buena prelectura, revisa el prólogo, la nota del autor, el epígrafe y la bibliografía o las citas: ahí suelen estar las recomendaciones. También merece la pena buscar ediciones anotadas (Cátedra, Austral, o ediciones críticas) y lecturas complementarias sobre el periodo histórico si la novela es de ese tipo. En fin, me sigue fascinando cuándo un autor te tiende la mano antes de empezar: eso convierte la lectura en una travesía más rica y menos perdida.

Me encanta hojear un libro físico antes de meterme en serio, porque ese gesto me da una noción inmediata del mapa que voy a recorrer: el grosor, el índice, las ilustraciones, las notas al margen. Cuando hago prelectura en un ejemplar de papel, puedo sentir la división de capítulos en mis manos, anotar con lápiz, doblar una esquina y recordar dónde estaba cierta idea solo por la posición en la página. Eso crea una memoria espacial que me ayuda luego a ubicar conceptos y repasar rápido. Además, las portadas, solapas y el índice me cuentan casi tanto como la primera y la última página: me hago preguntas, predigo el tono y decido cuánto tiempo voy a invertir. En digital la experiencia cambia: la prelectura es más funcional y basada en metadatos. Uso el índice interactivo, el buscador para localizar palabras clave, y las vistas en miniatura para hacerme una idea de la distribución de capítulos y figuras. En lectores dedicados puedo subrayar y exportar mis notas, ajustar tamaño y contraste, y saltar a secciones relacionadas sin pestañear. Sin embargo, en pantallas grandes o en tablets la tentación de abrir otras pestañas es real; y en PDF largos el scroll continuo puede borrar esa sensación de “lugar” que ofrece el papel. Por otro lado, los textos digitales ofrecen ventajas claras para prelecturas orientadas a la investigación rápida: localizo citas, cotejo ediciones y compruebo referencias en segundos. Mi postura práctica es que la técnica de prelectura funciona para ambos formatos, pero se aplica distinto. Con papel priorizo la cartografía física: leo portadillas, índices, títulos de secciones y pies de figura; subrayo con criterio y marco con notas físicas. En digital priorizo herramientas: busco secciones clave, activo el modo noche si voy a leer mucho, exporto notas y me apoyo en la búsqueda para confirmar si el texto es relevante. En textos densos y argumentativos suelo preferir papel para el primer barrido porque me ayuda a comprender la estructura de pensamiento; en manuales técnicos o cuando necesito verificar términos rápidamente prefiero digital. Al final, la prelectura no es una receta única: es una actitud —examinar, mapear y decidir— que se despliega con distintas herramientas según el soporte. Yo mezclo ambos mundos según el propósito y el humor del día, y casi siempre acabo más claro sobre qué leer y cómo tomar notas.