¿Qué Significado Tiene 'Túnel' En La Literatura Española?

Me viene a la mente una lectura más práctica y directa: cuando encuentro un ‘túnel’ en un texto en español lo trato como un núcleo simbólico que admite varias capas. En primer lugar, lo evalúo literalmente: ¿es un túnel real, una infraestructura moderna, un pasadizo clandestino? Esa función material ya dice mucho del contexto social y temporal del relato. Después trato la capa metafórica: ¿representa aislamiento, tránsito, culpa, deseo o transformación? Esa segunda lectura suele abrir posibilidades interpretativas que conectan con la psicología del personaje.

Desde una mirada más desenfadada y juvenil, también me gusta fijarme en cómo el autor juega con la percepción del espacio: un túnel puede fragmentar el tiempo narrativo, concentrar la acción en pocos metros y forzar una tensión claustrofóbica que no encontrarías en una plaza abierta. Además, en textos políticos o de posguerra el túnel funciona a menudo como símbolo de clandestinidad y supervivencia, mientras que en literatura existencial se convierte en el espejo del alma. Al final, esa misma imagen me recuerda que la lectura nunca es única; dependiendo de la sensibilidad con la que te acerques, el túnel puede ser una ruta de escape, un umbral hacia la verdad o una trampa en la que el personaje se pierde. Personalmente, disfruto de esa ambigüedad: me obliga a volver al pasaje y leerlo una y otra vez.

Recuerdo haber tropezado con la imagen del túnel en varias novelas y poemas, y cada vez me impresiona lo flexible que resulta como símbolo. Para empezar, el túnel suele funcionar como metáfora del aislamiento interior: en «El túnel» de Ernesto Sabato, por ejemplo, el pasaje no es solo un espacio físico, sino la grieta en la posibilidad de comunicación entre dos seres. Lo veo como una cavidad donde la luz exterior se filtra mal, una especie de espacio monocromo donde los personajes quedan reducidos a su monólogo y a sus obsesiones. Esa limitación sensorial convierte al túnel en una herramienta perfecta para dramatizar la soledad extrema y la incapacidad de entender al otro.

También me interesa cómo el túnel remite a procesos de paso y transformación. En muchos textos en lengua española, el túnel simboliza tránsito: el viaje hacia una verdad incómoda, la entrada en el inconsciente o la catarsis dolorosa. A nivel psicológico, funciona como un umbral que obliga al personaje a confrontar deseos ocultos, culpas o traumas. Cuando un escritor usa el túnel, suele insinuar que la historia no va a regresar al mismo lugar; tras atravesarlo algo cambia irrevocablemente, ya sea una relación, una identidad o la percepción del mundo. A veces la salida no es luminosa, sino otra oscuridad con nuevas certezas.

Por último, no puedo dejar de pensar en el uso histórico y social de la imagen: en la literatura española del siglo XX el subterráneo puede aludir a clandestinidad, al exilio interno o a la supervivencia en tiempos de represión. El túnel es refugio y cárcel a la vez: sirve para huir, para esconderse, pero también aprieta, obliga a arrastrarse y sacrifica la libertad de movimiento. Para mí, esa ambivalencia es lo que hace al motivo tan potente: puede ser esperanza y condena, paso y obstáculo. Al cerrar esa idea, confieso que cada vez que vuelvo a un texto con un túnel me detengo a escuchar el silencio del pasaje; muchas veces revela más sobre el narrador que cualquier declaración explícita.