¿Rurouni Kenshin Tendrá Nueva Temporada En 2024?

Mi amor por el manga me llevó directamente a indagar quién estaba detrás de «Rurouni Kenshin», y la respuesta es clara: fue Nobuhiro Watsuki. Yo lo descubrí con esa mezcla de curiosidad y devoción que uno tiene a los catorce o quince años, hojeando tomos en una tienda de barrio y sintiendo que cada trazo tenía vida propia. Watsuki no solo creó la historia; la escribió y la dibujó, dando forma a personajes inolvidables como Kenshin Himura, Kaoru, Sanosuke y muchos otros. La serie se publicó originalmente en «Weekly Shōnen Jump» entre 1994 y 1999, y luego se recopiló en 28 volúmenes tankōbon, lo que permitió que la obra creciera y llegara a audiencias de todo el mundo. Me fascinó cómo Watsuki mezcló hechos históricos con pura invención narrativa: tomó la atmósfera de la era Meiji y la adornó con coreografías de espada que parecen casi cinematográficas en papel. A nivel visual, su estilo balancea acción y delicadeza; las escenas de combate son tensas y rápidas, mientras que los momentos más tranquilos muestran una sensibilidad sorprendente para un shōnen. Personalmente recuerdo analizar páginas enteras tratando de entender cómo lograba esa energía en los silencios entre paneles. También es interesante ver cómo Watsuki usa secundarios inspirados en figuras reales de la época, dándoles matices que los vuelven entrañables o inquietantes según la escena. Hoy, cuando vuelvo a esas páginas, veo tanto los aciertos como las complejidades de la obra: es una historia que funciona por su equilibrio entre drama, humor y honor, y por el trazo de su autor. Nobuhiro Watsuki, con su nombre claramente asociado a «Rurouni Kenshin», dejó una huella grande en el manga de samuráis moderno, y aunque su vida profesional tuvo altibajos posteriores, no puedo negar la fuerza y el cariño que puse en aquellas primeras lecturas. Me quedo con la imagen de Kenshin caminando por un Japón que cambia, que es justamente el tipo de historias que me atraparon y siguen haciéndolo hoy.

Me encanta cómo «Rurouni Kenshin» mezcla historia y ficción hasta el punto de hacerte dudar de qué es real y qué no. Yo, que he leído la serie varias veces y colecciono ediciones antiguas, veo la obra de Nobuhiro Watsuki como una novela histórica novelada: el trasfondo —la Restauración Meiji, el fin del shogunato, la modernización y la violencia política de la época— está muy bien documentado y actúa como andamiaje para una historia claramente inventada. Kenshin Himura no existió: es un personaje creado que encarna tensiones reales de la época, como la culpa por el pasado, el deber y la búsqueda de redención. Sin embargo, eso no significa que el manga y el anime no tomen elementos directos de la historia: personas reales como Saitō Hajime aparecen reinterpretadas, y cosas como los hitokiri (asesinos políticos) sí tuvieron equivalentes históricos. En mis lecturas comparativas me gusta fijarme en los detalles que Watsuki cuidó: nombres de barrios (Edo/Tokio), el choque entre tradición y modernidad, y la descripción de armas y vestimenta. Todo eso ayuda a sentir verosimilitud, pero muchas tramas y personajes son amalgamas o libertades dramatizadas. Por ejemplo, la famosa sakabatō —la espada de filo invertido que Kenshin usa para no matar— es una invención narrativa con un gran valor simbólico; no hay constancia histórica de un ronin con una espada exactamente así. Lo mismo pasa con varios duelos y redes criminales: sirven la historia más que la historia misma. También tengo una lectura más crítica: disfruto de cómo Watsuki usa personajes históricos como piezas de ajedrez para explorar ideas modernas sobre violencia y arrepentimiento. Esa mezcla genera un producto fantástico: te invita a investigar la época real y a cuestionar la memoria histórica. Así que, aunque no puedas señalar a Kenshin Himura en ningún registro, la serie sí es una puerta magnífica para aprender sobre el Meiji y sus conflictos. Al final, para mí lo más valioso es cómo la ficción revive preguntas humanas que los hechos históricos ya plantearon, y te deja con ganas de leer más sobre ambas cosas.

Siempre me ha gustado ordenar sagas complejas para que cualquiera pueda seguir la historia sin perderse, y con «Rurouni Kenshin» hay varias formas razonables según lo que prefieras ver primero: la cronología interna (qué ocurre en la historia) y la cronología de estreno (cómo se publicaron o emitieron las cosas). Si buscas seguir la historia en el tiempo dentro del universo, así lo colocaría yo: Primero, como origen oscuro y necesario, está «Trust & Betrayal» (OVA, a veces citada como «Tsuiokuhen»). Es el relato más crudo y directo sobre la vida de Kenshin como Hitokiri Battōsai y los hechos que le marcan profundamente; en términos de trama, ocurre antes de que lo veamos vagar por el Japón de Meiji. Si prefieres la versión en imagen real, la película «Rurouni Kenshin: The Beginning» (2021) cuenta básicamente esa misma época desde otra mirada y encaja cronológicamente en el mismo punto. Después de ese prólogo oscuro viene el inicio «público» de la historia: la serie de anime «Rurouni Kenshin» (TV, 1996–1998) o directamente el manga original (vols. 1–28) si vas a leer. La serie de TV desarrolla los arcos principales: la vida de Kenshin en el dojo de Kaoru, la llegada de compañeros como Yahiko, Sanosuke y Megumi, y el gran arco de Kioto con Shishio. Si te interesa una versión alternativa/condensada del arco de Kioto, existe el OVA «Rurouni Kenshin: New Kyoto Arc» (2011) que reinterpreta ese periodo. Para cerrar la narración, está «Reflection» (OVAs conocidas también como «Seisōhen»), que es un epílogo mucho más sombrío ambientado tras los eventos principales de la serie; ojo, es controvertido entre fans por su tono y algunos cambios. Añadiendo películas: «Rurouni Kenshin: The Motion Picture» (1997) es una historia original situada cronológicamente tras el inicio de la serie, pero no es imprescindible para la trama principal. Si prefieres la saga live-action moderna, la trilogía «Rurouni Kenshin» (2012) y sus secuelas «Kyoto Inferno»/«The Legend Ends» (2014) y «The Final» (2021) siguen las líneas del manga principal, con «The Beginning» sirviendo de pretexto cronológico al inicio. En resumen práctico: para ver la historia en orden interno yo empezaría con «Trust & Betrayal» (o «The Beginning» si eliges live-action), luego la serie/manga principal (o la trilogía live-action en su continuidad), considerar «New Kyoto Arc» como versión alternativa del arco de Kioto, y terminar con «Reflection» si quieres el epílogo. Personalmente, siempre recomiendo comenzar por el OVA prequel para entender la carga emocional de Kenshin antes de entrar en sus días más tranquilos en Tokio; cambia cómo te conectas con cada escena del resto de la saga.

Me encanta compartir sitios donde rastrear ejemplares de «Rurouni Kenshin», porque siempre hay joyas escondidas si sabes dónde mirar. Yo suelo empezar por las grandes cadenas por conveniencia: Fnac, Casa del Libro y El Corte Inglés suelen tener tomos sueltos o packs, y su web te deja ver si hay stock en tienda. Amazon España es casi obligado para comparar precios y ediciones; además puedes ver reseñas y vendedores que ofrecen importaciones en inglés o japonés. Si buscas algo en específico (ediciones antiguas, kanzenban o tomos en buen estado), echa un ojo a IberLibro y eBay, donde aparecen ejemplares de coleccionista a distintos precios. También doy mucha importancia a las tiendas especializadas: en ciudades grandes hay tiendas como Generación X, Akira Cómics o tiendas locales de cómics que suelen tener lotes o te pueden reservar algo si lo pides. Las convenciones tipo Salón del Manga de Barcelona o ferias locales son sitios ideales para conseguir tomos descatalogados, ediciones importadas y hablar con otros coleccionistas. Para el que prefiere digital, compruebo Kindle, BookWalker o plataformas de la editorial (cuando existe la licencia digital), que a veces reeditan o ponen las series completas en formato e-book. Un consejo práctico: cuando compres edición usada, pide fotos del lomo y páginas interiores para comprobar estado; y revisa el ISBN para confirmar que es la edición que buscas. Personalmente, disfruto mucho mezclar compra física y digital: nada como tener la estantería con los tomos y, a la vez, poder leer en el móvil cuando viajo.

Me encanta rastrear dónde están las joyas clásicas del anime, así que te cuento lo que suelo hacer cuando quiero ver «Rurouni Kenshin» desde España. Mi primera parada es Crunchyroll: suele tener el anime clásico completo, con subtítulos y a veces doblaje en español dependiendo de la temporada y los acuerdos vigentes. Crunchyroll es cómodo porque actualiza catálogos por país y mantiene series antiguas en su biblioteca; además permite ver tanto la serie original como algunas OVA. Si tienes suscripción, merece la pena comprobar allí antes de buscar otras opciones, y si quieres chequear la disponibilidad rápida, basta con buscar el título entre los filtros regionales. Otra vía que siempre reviso son las plataformas de compra/alquiler digital como Apple TV (iTunes) y Rakuten TV. Estas tiendas permiten comprar temporadas o episodios sueltos, y en ocasiones incluyen la versión doblada por España o bien subtítulos en castellano. Amazon Prime Video suele albergar las películas live-action de «Rurouni Kenshin» más a menudo que la serie, así que si lo que buscas son las películas de acción real también te conviene mirar allí. También es útil mirar el catálogo de Netflix, aunque su disponibilidad varía mucho con el tiempo en cada país. Si prefieres coleccionar o buscas la mejor calidad, en España hay ediciones físicas en DVD/Blu-ray distribuidas por Selecta Visión; yo las he comprado alguna vez y suelen traer extras y mejor calidad de imagen. En resumen: empiezo por Crunchyroll, miro servicios de compra digital y compruebo si Amazon tiene las películas live-action; y si nada aparece, tiro de edición física. Al final, lo que más me importa es encontrar una copia legal y con buen subtitulado o doblaje para disfrutar del viaje del espadachín sin pérdidas.