Apa Perbedaan Novel Dan Adaptasi Menurut Dee Lestari?

Setiap kali aku mengingat pernyataan Dee Lestari tentang perubahan dari novel ke layar, yang paling membekas adalah cara dia menempatkan kedua medium itu sebagai dua bahasa yang berbeda.

Dari sudut pandangku—seorang pembaca yang tumbuh bareng karya-karyanya—Dee sering menekankan bahwa novel adalah ruang privat: bahasa, kalimat, dan permainan kata menyimpan imaji dan perasaan yang langsung masuk ke kepala pembaca. Di novel kita bisa lama di dalam monolog tokoh, mengunyah metafora, menikmati ritme bahasa. Ketika sebuah karya seperti 'Perahu Kertas' diadaptasi, proses itu harus bertransformasi; visual, aktor, musik, dan tempo film membacanya ulang dengan cara mereka sendiri. Dee biasanya bilang (dan aku menangkapnya dari beberapa wawancara serta diskusi publiknya) bahwa adaptasi bukan kegagalan kalau berbeda — itu karya baru yang punya aturan berbeda.

Aku pernah kecewa melihat adegan favoritku hilang di versi layar, tapi setelah memahami pendekatan Dee terhadap adaptasi, aku belajar menilai film atau drama sebagai interpretasi. Baginya yang penting sering kali adalah 'jiwa' cerita: emosi dasar, konflik sentral, atau tema yang memberi makna, bukan obligasi untuk menyalin tiap paragraf. Itu membuatku lega sebagai pembaca; aku boleh mencintai versi novelnya lebih dalam, namun tetap membuka ruang bagi adaptasi untuk mengejutkan atau menambahkan lapisan baru. Dia juga menekankan kolaborasi—sutradara, penulis skenario, aktor punya kedudukan kreatif, sehingga hasilnya bisa merefleksikan visi kolektif, bukan satu-satunya otoritas penulis.

Jadi menurutku, yang Dee tawarkan sebagai panduan adalah sikap: perlakukan novel sebagai sumber asli yang berharga, tapi sambut adaptasi sebagai entitas berbeda yang layak dinilai atas kemampuannya sendiri. Untuk kita sebagai penonton pembaca, ini soal membiarkan dua versi hidup berdampingan—masing-masing memberi pengalaman tersendiri tanpa harus saling meniadakan. Aku jadi lebih sering menonton adaptasi dengan penasaran: bukan mencari kesamaan semata, tapi melihat bagaimana cerita yang kukenal bisa beresonansi lewat sensorium lain.

Ada cara singkat yang selalu kupegang tentang apa yang Dee Lestari maksud soal novel versus adaptasi: novel itu bahasa, adaptasi itu terjemahan.

Menurut pengamatanku sebagai penggemar yang sering ikut diskusi daring, Dee menekankan bahwa sebuah novel punya kebebasan interior—narasi panjang, detail batin, dan permainan kata-kata yang sulit dipindahkan 1:1 ke layar. Adaptasi harus memilih, merangkai ulang, atau memangkas demi ritme visual dan durasi; karena itu perubahan bukan hanya wajar, melainkan tak terelakkan. Dia nampak berlapang dada bahwa adaptasi boleh berbeda, selama inti emosional atau tema tetap hidup.

Sebagai contoh sederhana: pembaca bisa bertahan lama dalam deskripsi, sementara film harus menunjukkan makna itu lewat gerak, dialog singkat, dan gambar. Jadi menurut Dee, nilai sebuah adaptasi bukan di seberapa persis ia meniru halaman demi halaman, melainkan seberapa baik ia menangkap 'jiwa' cerita dan membuat penonton merasakan hal yang mirip—meski dengan cara berbeda. Aku pribadi sekarang lebih santai menilai adaptasi: mereka bukan pengganti, melainkan reinterpretasi; kadang mendapatkanku melihat cerita lama dengan mata baru, dan itu menyenangkan.