Puisi Sapardi Djoko Damono Hujan Bulan Juni

Setelah Hujan Bulan Desember
Setelah Hujan Bulan Desember
Hujan bulan Desember 2017 menjadi saksi, dua rumah tangga selesai dalam sekali napas. Talak terucap begitu kentara merambat di telinga. Mahra mengayun langkah menebus hujan bulan Desember membawa luka yang tak berdarah. rumah tangganya pupus, cintanya kandas. Di tempat yang sama pula, Angga melenggang pergi karena rasa lega dihati setelah mengucapkan talak untuk Lira. Perempuan itu telah berselingkuh di belakangnya. selingkuhannya tak lain adalah suami dari Mahra, Refans. Mahra merasa dirugikan oleh keegoisan para laki-laki yang sibuk dengan popularitas mereka. ah, Apa yang terjadi setelah hujan bulan Desember? Akankan memperoleh mentari yang bersinar ramah? Ataupun sebaliknya?
10
149 Bab
Tentang Juni Lalu
Tentang Juni Lalu
Tentang Hanin dan Karsa yang selalu apa-apa berdua. Dan tentang perasaan yang bingung harus dilanjutkan seperti apa. "Kau bagaimana?” "Apa?” "Suka Diana?” Karsa tertawa. Mengacak-acak rambut Hanin yang basah meskipun tadi tertutup helm. Ditepuknya kepala Hanin dua kali. "Aku menyukainya. Menyukai dia sebagai teman, tidak boleh diartikan berlebihan. Diana baik, Nin. Tidak ada alasan untuk aku tidak menyukainya. Tapi, hanya teman. Perasaanku tidak boleh disalahartikan.”
10
19 Bab
Kedai Juni & Juli
Kedai Juni & Juli
Juni dan Juli adalah sepasang anak kembar yang berbeda jenis kelamin. Mereka bersepakat membuka usaha sebuah kedai makanan. Nenek mereka, Zalma adalah seorang pengusaha makanan terkenal di zamannya, diketahui memiliki sebuah resep bakmi yang sangat terkenal namun dirahasiakan. Juni dan Juli berusaha memiliki dan mempelajari resep tersebut. Ternyata resep tersebut saat ini dimiliki oleh Dimas Kusuma, seorang pengusaha makanan terkenal di Indonesia yang mendapatkan resep tersebut dari ayahnya, Cahyo Kusuma yang pernah menikahi Zalma sebelum akhirnya bercerai karena perselingkuhan Cahyo dengan wanita lain. Setelah melihat niat dan tekad dari Juni dan Juli, Zalma akhirnya mengajarkan resep itu kepada mereka. Akhirnya, Juni dan Juli membuka kedai makanan dengan resep sang nenek yang menjadi andalannya. Bakmi buatan Juni dan Juli mulai menemukan pelanggan sampai ada seorang food blogger yang merekam kedai tersebut dan menayangkan di akun Youtube channelnya sehingga menjadi viral sampai akhirnya diketahui oleh keluarga Kusuma. Bagaimana reaksi keluarga Kusuma setelah mengetahui hal itu? Bagaimana pula nasib Kedai Juni & Juli beserta resep Zalma? Apakah resep itu juga ada hubungan dengan pembunuhan-pembunuhan yang terjadi?
10
62 Bab
Sketsa Hujan
Sketsa Hujan
Hujan pertama di pembuka Oktober sore itu, ternyata tidak hanya meninggalkan genangan dan sisa sampah yang berserakan. Tetapi juga kenangan mendalam dan sebuah hati yang terserak tak karuan. Sejak sore itu, lepas hujan pertama itu, hati sejoli sahabat berlain jenis itu tidak lagi sama. Ada hati yang dipenuhi bunga-bunga dan secercah mimpi untuk bersama, tapi ada satu hati lagi yang menyimpan sebongkah teka-teki, juga rasa takut kehilangan yang begitu tinggi. Hujan pertama kala itu adalah awal dari segenap rindu, benci, luka, dan hal lain yang tak sempat terselesaikan. Aksara Sendja Nirmala dan Bimasena Langit Permana adalah dua hati yang terbentuk dari sketsa luka dan hujan yang sama. Akankah keduanya bisa kembali melewati hujan bersama lagi tanpa adanya luka dan kecewa?
10
5 Bab
Menunggu Bulan
Menunggu Bulan
Berkisah tentang seorang tuan muda yang bernama Rayi jatuh cinta pada Raya, putri pembantunya. Raya yang masih belia tak menyadari perhatian yang diberikan Rayi padanya. Ia masih menjaga jarak tidak berani berharap banyak. Hingga suatu hari ibu Rayi berniat menjodohkan dengan putri cantik dari keluarga kaya yang bernama Hanum. Wanita itu sangat mengharapkan menantu yang baik yang jelas bibit, bebet, dan bobotnya yang kelak memberikan cucu dari kalangannya. Rayi tak dapat menolak permintaan wanita yang telah melahirkannya. Ia sangat takut penyakit jantung yang diderita ibunya kambuh yang akan ia sesali sepanjang hidup. Bagaimana nasib percintaan Rayi dengan Raya? Apakah Rayi bahagia menjalani kehidupan pernikahannya? Akankah Raya mendapat pengganti tuan muda? Kisah fiksi ini sangat seru untuk diikuti. Berlatar budaya Jawa dengan setting Jawa tengah dan pesantren, kisah Rayi dan Raya menjadi sangat menarik untuk disimak. Banyak nilai luhur yang disampaikan. Ajaran gama yang kental akan sangat menambah khazanah wawasan pembaca. Buka gembok, baca ceritanya, lalu vote. Kalian akan mendapatkani kejutan setiap babnya.
Belum ada penilaian
16 Bab
Misteri Bulan
Misteri Bulan
Agil adalah pria pintar, sayangnya predikat Cum Laude yang dimiliki tak membantunya mendapatkan pekerjaan. Kemiskinan yang menjeratnya membuat pria itu mau bunuh diri. Akan tetapi seorang gadis menyelamatkannya. Gadis yang bernama Bulan itu memberinya ciuman lembut dan menuntut. “Hush, stop!” Tangan Bulan mengusap wajah Agil dan berhenti di bibir lelaki itu, perlahan tangannya membelainya lembut lalu menempelkan bibirnya pasrah di mulut Agil yang reflek melumatnya dengan gugup. Wangi melati membuat kesadaran Agil terhenti beberapa waktu. Dia memeluk perempuan itu erat. Tetapi pria itu kecewa, setelah tahu, gadis itu adalah arwah gentayangan dan memintanya untuk mengungkap siapa pembunuhnya.
10
101 Bab

Bagaimana Sejarah Puisi Berjudul Merana Memang Merana Muncul?

4 Jawaban2025-11-09 19:59:34

Ada sesuatu tentang suara patah yang menempel di kepala setiap kali kusebut 'merana memang merana'. Aku pernah menemukan judul itu terpampang di tepi koran kampus dan kemudian di timeline seorang penyair amatir, dan sejak itu rasa penasaran jadi tumbuh: dari mana asalnya? Menurut pengamatanku, puisi ini kemungkinan besar lahir di persimpangan tradisi lisan dan era digital — sebuah fragmen lirik yang kuat, dipotong-padat, lalu disebarkan sebagai kutipan di surat kabar alternatif, zine, atau blog puisi pada akhir abad ke-20.

Jika dibaca dari segi gaya, pola repetisi dan ritme pendeknya mirip dengan puisi-puisi protes dan patah hati yang sering muncul pasca-transisi sosial. Banyak penulis muda waktu itu memilih bentuk ringkas supaya pesan langsung nyantol ke pembaca; itu juga yang membuat baris seperti 'merana memang merana' gampang dijiplak dan diparodikan. Aku membayangkan versi awalnya mungkin anonim, muncul di dinding kampus, selanjutnya menyebar lewat fotokopi atau kaset rekaman pembacaan puisi.

Sekarang, di era media sosial, fragmen-fragmen itu kembali hidup: seseorang men-tweet satu baris, lalu bermunculan ilustrasi dan setlist musik indie yang memaknai ulangnya. Untukku, itu bagian dari keindahan puisi lisan — asal-usulnya mungkin samar, tapi tiap pembaca memberi kehidupan baru pada bait itu. Aku suka membayangkan penyair tak dikenal yang sekali menulis, lalu melepaskan kata-katanya ke dunia, membiarkannya berkelana seperti surat yang tak memiliki alamat tetap.

Penulis Memakai Gaya Bahasa Apa Pada Puisi Percintaan Remaja?

5 Jawaban2025-11-04 22:52:53

Pikiranku langsung tertarik pada ritme yang lembut dan jujur dalam puisi percintaan remaja.

Aku sering menemukan bahwa penulis berusaha meniru detak jantung—baris pendek, jeda tak terduga, dan enjambment yang membuat pembaca 'merasakan' napas tokoh. Bahasa yang dipakai cenderung sederhana tapi padat: kata-kata sehari-hari dipadukan dengan metafora yang gampang dicerna, misalnya membandingkan rindu dengan hujan atau senyum dengan lampu jalan. Gaya ini bukan soal kompleksitas leksikal, melainkan kejelasan emosi.

Di samping itu, ada juga nuansa konfesi; penulis seakan berbicara langsung ke teman dekat lewat baris. Nada itu membuat pembaca remaja mudah terhubung karena terasa personal, raw, dan kadang malu-malu tapi berani. Aku suka bagaimana perangkat puitik sederhana—repetisi, aliterasi, citra indera—dipakai untuk mengekspresikan sesuatu yang besar tanpa berbelit-belit. Itu membuat puisi-puisi itu terasa hangat dan nyata, seperti surat cinta yang ditemukan di saku jaket lama.

Editor Mengoreksi Elemen Apa Pada Puisi Percintaan Remaja?

5 Jawaban2025-11-04 18:46:13

Satu hal yang selalu membuatku berhenti baca adalah kalau suara penyair nggak konsisten — itu langsung ketara di puisi percintaan remaja.

Aku sering memperhatikan apakah bahasa yang dipakai cocok dengan usia tokoh: jangan pakai metafora yang terdengar terlalu dewasa atau istilah abstrak yang nggak bakal dipikirkan remaja. Editor biasanya mengecek pilihan kata (diction), ritme baris, dan pemecahan bait supaya emosi mengalir alami. Aku juga suka membetulkan tempat di mana perasaan dijelaskan secara berlebihan; puisi yang kuat seringnya menunjukkan lewat detail kecil, bukan lewat deklarasi panjang.

Selain itu aku kerap memperbaiki konsistensi sudut pandang — kalau berganti-ganti tanpa tanda, pembaca bisa bingung. Punctuation dan enjambment juga penting: jeda yang tepat bisa memberikan napas pada baris yang manis atau menyayat. Terakhir, aku selalu memastikan ending punya resonansi, bukan sekadar klise manis, karena remaja paling ingat puisi yang terasa jujur dan sedikit raw.

Kalau semua itu beres, puisi bisa tetap sederhana tapi meninggalkan kesan mendalam pada pembaca remaja — itulah yang aku cari saat mengoreksi.

Bagaimana Teknik Imagery Dipakai Dalam Puisi Bungaku Klasik?

3 Jawaban2025-10-22 07:27:22

Ada satu hal yang selalu bikin aku terpikat saat membaca puisi bungaku klasik: gambarnya nggak pernah dideskripsikan secara gamblang, tapi langsung nempel di kepala dan hati.

Dalam banyak tanka dan waka dari kumpulan seperti 'Manyoshu' atau 'Kokin Wakashū', penyair sering pakai alam — bunga sakura, daun gugur, embun pagi, bulan — sebagai jembatan buat perasaan. Teknik yang paling kentara adalah ekonomi kata: hanya menyodorkan satu atau dua citra kuat, lalu membiarkan pembaca yang menambal sisanya. Contohnya, satu baris tentang 'bunga yang rontok' bisa langsung memunculkan rasa kehilangan, waktu yang lewat, dan keindahan yang singkat tanpa perlu kata-kata lain.

Ada juga permainan linguistik khas Jepang yang memengaruhi imagery, seperti kakekotoba (kata berfungsi ganda) dan makurakotoba (epithet yang terikat). Dengan trik ini, satu kata bisa memberi dua lapis makna visual sekaligus—sebuah bayangan yang menyilaukan buat imajinasi. Intinya: puisi klasik mengandalkan sugesti dan resonansi gambar, bukan penjelasan. Kalau kamu lagi baca puisi seperti itu, coba berhenti sejenak pada satu citra dan biarkan imaji itu bekerja; seringkali barulah terasa kedalaman emosinya.

Siapa Penyair Ternama Yang Menulis Puisi Bungaku Populer?

3 Jawaban2025-10-22 17:04:49

Wangi metafora bunga sering bikin aku teringat pada Sapardi Djoko Damono, jadi banyak orang langsung mengaitkan puisi bungaku yang populer dengan namanya. Aku nggak bilang dia pasti penulis satu-satunya, tapi gaya Sapardi—simpel, penuh penggambaran alam dan perasaan sehari-hari—memudahkan orang merasa bahwa puisi bertema bunga atau cinta yang lembut itu 'asalnya' dari dia. Contohnya, baris-barisnya yang ringkas tapi menusuk di 'Hujan Bulan Juni' sering bikin pembaca membayangkan rangkaian puisi lain tentang bunga dan rindu.

Di sisi lain, kalau kita bicara soal puisi-puisi lama yang juga populer bertema bunga, nama Chairil Anwar atau WS. Rendra kadang muncul, walau mereka lebih bernada revolusi dan ketukan yang lain. Jadi, kalau yang kamu maksud adalah puisi bungaku yang romantis, lembut, dan gampang viral di kalangan pembaca modern, Sapardi masih jadi kandidat paling sering disebut. Aku suka membayangkan orang-orang muda membacanya sambil menyesap kopi—itu vibes-nya Sapardi.

Kalau kamu lagi cari satu nama untuk disimbolkan sebagai penulis puisi bungaku yang populer ke publik massa, sebut saja Sapardi Djoko Damono; cuitan, kutipan Instagram, dan antologi sastra modern sering memakai karyanya sebagai referensi. Aku sendiri selalu balik lagi ke ruang tenang yang terasa di tiap kata-katanya, itu yang bikin karyanya gampang dikenang.

Mengapa Pembaca Tertarik Pada Puisi Bungaku Kontemporer?

3 Jawaban2025-10-22 02:57:36

Ada momen saat aku menatap halaman yang terasa seolah pembicara di puisi itu sedang duduk di hadapanku, berbicara pelan tentang hal-hal yang biasanya tak pernah kita ucapkan.

Hal yang membuat orang tertarik pada puisi bungaku kontemporer, menurut pengamatanku, adalah kejujuran yang tak dibuat-buat. Bahasa yang dipakai sering sederhana, bahkan sehari-hari, namun menaruh lapisan makna yang bisa mengena di perasaan. Puisi jenis ini nggak memaksakan struktur baku; ada eksperimen bentuk, permainan baris, dan jeda yang memberi ruang pembaca bernapas dan menafsirkan sendiri. Saat aku membaca baris pendek tentang kota hujan atau memori rumah lama, ada sensasi intim—seperti mendengar pesan rahasia yang hanya untukku.

Selain itu, ada hubungan kuat antara puisi dan konteks sosial sekarang: isu-isu identitas, kecemasan generasi muda, kesepian urban, semua itu dimasukkan ke bait dengan cara yang ringkas tapi padat. Di komunitas daring aku sering melihat orang saling bertukar bait, mengunggah video bacaan singkat, atau menulis respons berupa gambar dan lagu. Bentuk-bentuk baru itu membuat puisi terasa hidup dan terjangkau. Buatku, daya tarik terbesar adalah ketika puisi kontemporer berhasil jadi cermin kecil—bukan petunjuk jawaban—yang membantu kita merasa kurang sendirian. Itu yang selalu bikin aku kembali lagi ke halaman-halaman itu, mencari bait yang mengetuk pintu hatiku, lalu menutup buku sambil tersenyum pelan.

Apa Ciri Bahasa Yang Membedakan Puisi Bungaku Tradisional?

3 Jawaban2025-10-22 08:57:41

Ada sesuatu tentang bahasa puisi bungaku tradisional yang selalu membuatku terpesona. Aku suka memikirkan bagaimana satu atau dua kata bisa membuka lanskap emosi yang luas—itu terasa seperti seni memotong yang sempurna. Secara teknis, ciri paling kentara adalah ekonominya: struktur suku kata yang ketat (seperti tanka atau haiku pada tradisi Jepang) memaksa penyair memilih kata yang padat makna dan kaya asosiasi. Karena itu bahasa bungaku tradisional penuh dengan kata-kata kunci musim atau 'kigo', serta penggunaan istilah-istilah kultural yang menimbulkan gema (allusion) ke teks-teks klasik seperti 'Manyoshu' atau 'Kokin Wakashu'.

Selain ekonomi, ada kecenderungan kuat pada elipsis dan sugesti. Sering subjek ditiadakan atau diisyaratkan sehingga pembaca ikut melengkapi ruang kosong—itulah bagian yang membuat puisinya terasa hidup dan pribadi. Perangkat seperti 'kakekotoba' (pivot word) atau 'makurakotoba' (pillow word) juga umum; mereka bermain pada ambiguitas bunyi dan arti untuk menghasilkan resonansi yang tak langsung. Secara sintaksis, bahasa tradisional cenderung menggunakan inversi, partikel tua, dan tonjolan ritmis sehingga puisi terasa musikal meski dibacakan pelan.

Yang terakhir, ada nuansa estetika: kepekaan pada 'mono no aware' (kesadaran akan kefanaan), kesopanan ekspresi, dan preferensi untuk menyarankan daripada menjelaskan. Itulah yang membedakan puisi bungaku tradisional dari prosa biasa—bahasa tidak hanya menyampaikan isi, melainkan juga atmosfer, sejarah budaya, dan lapisan emosional yang tak terkatakan. Sesuatu tentang itu masih membuatku ingin membaca ulang baris demi baris sambil merasakan ruang kosong yang ditinggalkannya.

Bagaimana Menafsirkan Simbol Alam Dalam Puisi Bungaku?

3 Jawaban2025-10-22 03:37:57

Melihat baris-baris bungaku itu, aku langsung terpancing membayangkan angin yang membawa bau rumput basah—bukan cuma sebagai latar, tapi sebagai suasana yang menempel pada tiap suku kata.

Kalau bicara simbol alam dalam bungaku, aku biasanya mulai dari kata kunci: bunga, bulan, salju, angin, dan musim. Dalam puisi pendek seperti tanka, satu kata alam sering berfungsi sebagai kunci emosional; misalnya 'salju' bisa menandakan sunyi, pembersihan, atau dinginnya kenangan. Cara kata itu ditempatkan—apakah di awal baris yang memulai suasana, atau di akhir yang menggantungkan makna—sering menentukan nuansa yang diarahkan penyair.

Aku juga suka menelusuri latar budaya. Banyak simbol alam mengandung layer tradisi: plum blossom membawa kesan ketahanan karena mekar saat dingin, sementara bulan di puisi Jepang sering berasosiasi dengan keterasingan atau pengamatan batin. Namun jangan terjebak membaca simbol hanya menurut kamus; perhatikan juga suara, ritme, dan jeda. Kadang simbol alam berfungsi sebagai jembatan antara kenangan pribadi penyair dan pengalaman pembaca, jadi yang paling seru adalah membiarkan simbol itu menyalakan imajinasi pribadi—membayangkan sendiri rasa dingin, bau, atau riuh yang tersirat. Aku suka menutup pembacaan dengan membiarkan sebuah simbol menetap dalam diri, seperti bayangan bulan di cangkir teh, lalu membiarkan arti itu berubah-ubah seiring waktu.

Mengapa Elegi Adalah Puisi Tentang Kehilangan Dalam Novel?

3 Jawaban2025-10-22 04:13:18

Ada sesuatu tentang cara kata-kata bergetar dalam ruang hampa yang selalu membuatku menganggap elegi sebagai jantung kehilangan di sebuah novel. Ketika penulis memasukkan fragmen elegi, menurutku itu bukan sekadar menulis puisi di sela narasi—melainkan memasang cermin bagi pembaca dan tokoh untuk menatap kehampaan bersama. Elegi menajamkan fokus: detail kecil tiba-tiba berbicara lebih keras, memori terasa lengket, dan waktu dalam cerita melambat sehingga setiap kehilangan menjadi momen ritual.

Di pengalaman membacaku, elegi bekerja sebagai perangkat emosional dan struktural. Emosional karena memberi ruang berkabung—bukan hanya meratapi, tapi merapikan kenangan, memberi suara pada yang hilang. Struktural karena ia memutus atau menjembatani aksi; sesaat novel berhenti menjadi alur dan menjadi meditasi. Banyak novel yang tidak punya puisi literal tetap memakai teknik elegi: monolog batin, pengulangan frasa, atau penggambaran lanskap yang menahan nafas. Itu sebabnya pembaca sering merasa adegan seperti itu sungguh puitis, bahkan ketika kata-katanya sederhana.

Contoh-contoh yang terpampang di kepalaku adalah momen-momen ketika narator menoleh ke masa lalu dan menemukan bahwa kehilangan telah mengubah warna dunianya. Elegi di sana jadi semacam sorotan emosional yang membuat tema kesedihan dan memori terasa universal, bukan hanya soal tokoh tertentu. Untukku, elemen itu adalah salah satu alasan kenapa novel bisa terasa lebih seperti pengalaman hidup—pahit, indah, dan membekas lama setelah halaman terakhir dibalik. Aku selalu pulang dari bacaan seperti itu dengan perasaan tersentuh dan agak lengket, dalam arti yang paling baik.

Bagaimana Elegi Adalah Puisi Tentang Perang Dalam Buku Sejarah?

3 Jawaban2025-10-22 00:08:05

Banyak orang mengira puisi elegi cuma soal meratapi yang sudah berlalu, tapi aku melihatnya sebagai alat historiografi yang sangat kuat. Di buku sejarah, elegi tak sekadar hiasan emosional; ia membuka celah ke pengalaman manusia yang sering hilang dalam statistik dan kronologi. Aku suka membayangkan editor sejarah menyelipkan bait-bait elegi sebagai pengingat—bahwa perang bukan hanya tanggal dan strategi, melainkan wajah, suara, dan malam-malam tak tidur para yang ditinggalkan.

Sebagai pembaca yang senang mengulik sumber primer, aku sering menemukan elegi berfungsi sebagai sumber mikro-historis: detail rumah, aroma, nama yang diulang—semua itu memberi konteks emosional yang memperkaya narasi besar. Misalnya, kutipan elegiak kadang dipakai di awal bab untuk menyetel nada, membuat pembaca merasakan beban moral dari peristiwa yang akan dibahas. Elegi juga bertindak sebagai kontrapoin terhadap narasi heroik; ia mengingatkan bahwa kemenangan punya biaya, dan sering menanyakan siapa yang dianggap pahlawan dan siapa yang dilupakan.

Terakhir, aku percaya elegi membantu historiografi menjadi lebih reflektif. Saat sejarawan memasukkan puisinya, mereka tidak hanya menyajikan fakta—mereka mengakui subjektivitas pengalaman manusia dalam perang. Itulah kekuatan elegi: ia memaksa kita berhenti sejenak, mendengarkan ratapannya, lalu menilai ulang narasi besar dengan rasa empati yang lebih tajam. Itu membuat sejarah terasa hidup, berat, dan sangat manusiawi pada saat yang bersamaan.

Jelajahi dan baca novel bagus secara gratis
Akses gratis ke berbagai novel bagus di aplikasi GoodNovel. Unduh buku yang kamu suka dan baca di mana saja & kapan saja.
Baca buku gratis di Aplikasi
Pindai kode untuk membaca di Aplikasi
DMCA.com Protection Status